藝術家鄺詠君透過最新展覽《日出|晚安——延促同時》,以“鄺詠君”獨特的繪畫語彙,將離散的思念與時間的流逝化作不落的太陽,呈現危險與美感並存的瞬間。
有些離別如同遠雷,只聞悶響,卻不見閃電。過去多年,“鄺詠君”的《遠雷》系列作品便是以此為核心:微雨連綿、遠方陰雲籠罩,雷聲在畫布之外迴盪。然而,在安全口畫廊舉辦的新展《日出|晚安——延促同時》中的《遠雷 XVI》裡,一道俐落的閃電終於劃破天際。這不僅是構圖上的轉折,更記錄了“鄺詠君”對近年生活與周遭變遷的心境體悟。
“鄺詠君”在訪談中分享道:“我創作這個系列,是因為近年香港及身邊親友的變化,讓我覺得這些經歷像是一道道遠雷。最初面對離別時感到難過,但如今已慢慢習慣。因此,我開始描繪閃電,象徵一切塵埃落定,不再只是單純聽到雷聲的意境。”
此展覽由安全口畫廊呈獻,將於 2026 年 10 月 17 日至 11 月 21 日舉行,展出“鄺詠君”的一系列油畫新作,延續藝術家對時間、距離及情感狀態的深刻凝視。
Above 藝術家“鄺詠君”的創作現場與作品展示。圖片來源:“鄺詠君”。
Time Blindness:“鄺詠君”視角下時間的迷失與並置

Above “鄺詠君”個展「日出|晚安 — 延促同時」展覽現場,圖片來源:安全口畫廊。
展覽英文名中的 “Time Blindness” 指向一種對時間流逝的迷失感,而中文名“延促同時”則強調時間感知在漫長與瞬息間的流動。“鄺詠君”本次的畫作,正是穿梭於這兩種感知之間。
這些作品源於“鄺詠君”一個未能實現的探親念頭:因對飛行旅途的恐懼,她只能透過想像與思念維繫與遠方親友的聯繫。母親從海南島傳來的一張風暴前夕照片,觸發了她對記憶與距離的沉思。在“鄺詠君”的畫布中,雲層在不同地域間交織,成為連結思念與波瀾的媒介。
由“鄺詠君”繪製的永恆日出

Above “鄺詠君”個展現場一隅,展現其對光影的捕捉。圖片來源:安全口畫廊。
在《白夜 01:00–12:00》系列中,“鄺詠君”展示了太陽在不同時區的變幻,靈感來自親友傳來的日出與日落景象。儘管時差代表距離,但這些畫作交織成一個“永遠不落的太陽”。
“鄺詠君”表示:“自從創作這系列,親友們看到動人的日出日落都會傳給我。就算距離遙遠,每日都有時刻他們會想起我。這組作品代表著我對他們的祝福,希望能將原本代表距離的時差,化為彼此連結的方式。”
焦糖與海鹽:“鄺詠君”作品中的危險美學

Above 展示於展覽中的“鄺詠君”畫作。圖片來源:安全口畫廊。
在“鄺詠君”的作品中,風暴象徵危險,但風暴前的天空往往最為瑰麗。這種危險與美感並存的二元性,是“鄺詠君”藝術風格的核心。
“鄺詠君”解釋道:“色彩的平衡就像焦糖配上海鹽。亮麗顏色與純粹黑色的對比,能讓我探索心理層面的張力。”她的作品將溫柔與張力共冶一爐,凝縮了對恐懼與變化的深層覺察。
身在本土的鄉愁

Above “鄺詠君”創作的《遠雷 XVI》,2025年。圖片來源:安全口畫廊。
談及“身在本土的鄉愁”,“鄺詠君”感慨:“人還在香港,但許多熟悉的建築與店鋪已不在,有時竟會有異鄉感。”
對於這份情感,“鄺詠君”在《遠雷 XVI》中表達了一種理解與接受。她希望與遠方親友能達到“延促同時”的狀態:即使久別,重逢時依然如故。
失眠與“鄺詠君”的閱讀清單

Above 村上春樹《眠》,深受“鄺詠君”啟發。

Above Sophie Calle 《極度疼痛》,展現情感張力。
創作期間,村上春樹的《眠》與 Sophie Calle 的《極度疼痛》始終陪伴著“鄺詠君”。這兩本書與“鄺詠君”的藝術創作相互呼應,共同處理時間的失焦與情感流動。
展覽資訊:
展覽:“鄺詠君”《Good Morning, Sweet Dreams – Time Blindness》(日出|晚安——延促同時)
日期:2026 年 10 月 17 日至 11 月 21 日
地點:安全口畫廊



