Nguyễn Trương Quý et Đinh Công Đạt sont deux figures incontournables de la scène artistique de Hanoï, chacun ayant forgé une brillante carrière dans son domaine de prédilection. Lors de l'exposition “Hai Ba Bốn...”, ils ont choisi de délaisser la renommée qui les caractérise pour s'aventurer dans une démarche commune, où l'artiste œuvre en s'interrogeant profondément sur sa propre identité.
Đinh Công Đạt peint avec une curiosité introspective
Après 35 années de création artistique ininterrompue et une réputation solidement établie dans les domaines de la sculpture, du design et de la peinture, Đinh Công Đạt emprunte de façon inattendue une voie à contre-courant pour cette exposition “Hai Ba Bốn...”.
Il renonce à son statut d'artiste accompli, rejetant l'habileté de l'expérience pour se transformer délibérément en novice, en amateur faisant ses premiers pas. Plus précisément, il déconstruit son propre “héritage”, celui qu'il a lui-même édifié, afin de partir à la conquête de nouveaux horizons.
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“L'art pour moi, à présent, ne réside plus dans les notions de laideur ou de beauté, ni dans les concepts appliqués sur des toiles avec de l'huile ou de l'acrylique de manière purement physique ! La véritable beauté naît du rejet de ce que l'on nomme l'artiste, du refus de la virtuosité technique ou des discours interminables sur des idées qui se veulent profondes ou complexes”, confie Đinh Công Đạt.

Above Le talentueux artiste vietnamien Đinh Công Đạt dans son élément créatif.

Above L'une des magnifiques œuvres de Đinh Công Đạt présentées lors de l'exposition.
Il dévoile lors de l'exposition “Hai Ba Bốn...” plus d'une vingtaine de portraits d'enfants, principalement des garçons et des enfants du voisinage, ainsi que quelques peintures équestres. Sans chercher à surinterpréter ses créations, il souhaite simplement présenter aux convives les fruits de son récent apprentissage de la peinture. Face aux œuvres de cette exposition, l'observateur ne retrouve plus la minutie et la sophistication habituelles de Đinh Công Đạt. À la place, se révèle une authenticité saisissante, où il expose l'ensemble de ses compétences actuelles sans aucun subterfuge technique pour s'en dissimuler.
Pour moi, l'acte de peindre revêt une importance bien supérieure au résultat final. Peindre avec une curiosité envers soi-même, sans avoir besoin de s'accrocher aux valeurs passées, voilà la véritable œuvre.
Nguyễn Trương Quý recherche la splendeur au cœur des fragments
Quant à Nguyễn Trương Quý, il ne rejette pas farouchement son passé, la peinture demeurant pour lui un nouveau terrain d'expression ludique au sein de l'exposition “Hai Ba Bốn...”. En réalité, il dessine depuis son plus jeune âge et envisageait initialement de poursuivre des études aux Beaux-Arts, avant d'opter pour l'architecture pour finalement se tourner vers la littérature. La majeure partie de son temps est consacrée à jongler avec les mots — le nombre d'ouvrages qu'il a publiés dépasse d'ailleurs largement le nombre d'expositions à son actif.
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“À mes yeux, la peinture demeure une activité profondément artisanale. Elle exige l'usage de ses mains, de son sens de l'observation et de son imagination visuelle et chromatique pour traduire sa pensée, s'éloignant ainsi quelque peu du monde virtuel. La solitude y est également plus prononcée”, explique Nguyễn Trương Quý au sujet de son art.

Above Le remarquable artiste et écrivain vietnamien Nguyễn Trương Quý.

Above L'espace immersif de l'exposition “Hai Ba Bốn...” situé au sein de la Salle de l'Assemblée du Fujian à Hanoï.
Le “mal” récurrent chez les écrivains est cette tendance à sombrer facilement dans l'interprétation, l'analyse et l'explication. Cependant, en passant au statut de peintre, une grande partie du langage devient superflue. Nguyễn Trương Quý saisit parfaitement cette nuance: ses créations font preuve d'une grande retenue visuelle, se concentrant sur l'exploration expérimentale de la composition, des couleurs et de la lumière, tout en offrant de vastes espaces libres à l'imagination des visiteurs.

Above Une magnifique création picturale signée par l'artiste Nguyễn Trương Quý.

Above Une autre œuvre fascinante réalisée par le talentueux Nguyễn Trương Quý.

Above L'art subtil et minimaliste capturé dans cette œuvre de Nguyễn Trương Quý.
“J'éprouve une véritable fascination pour les objets ébréchés, incomplets, qui dégagent paradoxalement une puissance et une beauté profondément mystérieuses. Il semblerait que cette absence même stimule l'imagination pour venir combler le vide. Cette compensation, c'est précisément la vie d'aujourd'hui, toutes ces choses en pleine floraison”, souligne Nguyễn Trương Quý.
Article initialement publié dans l'édition d'avril 2026 de Tatler Vietnam.
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Images: LE LAI




