Cover La musique intemporelle de Joe Hisaishi a envahi le théâtre grâce à “Film Concerts PH”, donnant vie aux chefs-d’œuvre du Studio Ghibli (Photo : Jilson Tiu / Film Concerts PH Instagram)
La musique intemporelle de Joe Hisaishi a envahi le théâtre grâce à “Film Concerts PH”, donnant vie aux chefs-d’œuvre du Studio Ghibli (Photo : Jilson Tiu / Film Concerts PH Instagram)
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En fusionnant des propriétés cinématographiques mondiales avec des orchestres symphoniques complets, Mikhail Schemm, fondateur de “Film Concerts PH”, redéfinit l’engagement du public envers la musique tout en structurant une économie culturelle durable.
Lorsque le public assiste aux productions mises en scène par “Film Concerts PH”, il ne regarde pas simplement un film ou n’assiste pas à un concert classique traditionnel. Il découvre un format hybride immersif où des orchestres complets interprètent les bandes originales en parfaite synchronisation avec les projections d’œuvres cultes du cinéma ou du jeu vidéo. Mieux encore, une expérience événementielle attend les spectateurs, des photobooths aux murs interactifs.
Pour Mikhail Schemm, fondateur et PDG de Third Culture Entertainment, cette expérience exemplaire témoigne d’une transition structurelle du secteur du divertissement vers des contenus basés sur la propriété intellectuelle (PI). En fondant “Film Concerts PH” pour capter cette tendance, Schemm a créé une niche spécialisée aux Philippines, répondant à un appétit régional croissant tout en rendant la musique symphonique plus accessible au grand public grâce à “Film Concerts PH”..
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Bâtir une entreprise qui réconcilie performance classique et culture pop contemporaine exige un équilibre entre planification stratégique et prise de décision dans l’incertitude. Revenant sur son parcours, Schemm souligne un principe opérationnel guidant son leadership : la croissance repose sur la prise de risques calculés.
“Qu’il s’agisse d’une décision stratégique, d’importer un titre de concert sans données exhaustives pour prédire le succès, de se diversifier ou même de recruter,” explique Schemm, “l’instinct joue toujours un rôle, même après avoir effectué toutes les recherches et collecté toutes les données nécessaires !”
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Above Le directeur de la Japan Foundation Manila, Ben Suzuki, aux côtés de Mikhail Schemm, fondateur de “Film Concerts PH” (Photo : Kim Angela Santos)
Le directeur de la Japan Foundation Manila, Ben Suzuki, aux côtés de Mikhail Schemm, fondateur de “Film Concerts PH” (Photo : Kim Angela Santos)
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L’intérêt initial de Schemm pour ce modèle de production découle de deux spectacles vus en 2018. L’un était le concert “Harry Potter In Concert” lors d’un voyage en Italie ; l’autre était “National Geographic : Symphony For Our World” au Solaire de Manille..
Le concert de Manille s’est avéré particulièrement déterminant pour la structure actuelle de “Film Concerts PH”. Cette performance était dirigée par Gerard Salonga et interprétée par l’Orchestre Philharmonique ABS-CBN. Aujourd’hui, Salonga est le chef d’orchestre principal des productions de “Film Concerts PH”, dirigeant The Filharmonika, un ensemble regroupant plusieurs musiciens présents lors de ce concert de 2018..
“C’était une expérience totalement inédite que de voir un écran géant projetant du contenu en synchronisation parfaite avec la musique de l’orchestre,” se souvient Schemm. L’alliance de l’envergure, de la précision et de la narration visuelle a révélé une opportunité commerciale unique pour le marché local grâce à “Film Concerts PH”..
Above Mikhail Schemm planifiant le premier site philippin de Zero Latency VR à Ayala Malls Circuit Makati, inauguré en juillet 2026 (Photo : courtoisie de “Film Concerts PH”)
Mikhail Schemm planifiant le premier site philippin de Zero Latency VR à Ayala Malls Circuit Makati, inauguré en juillet 2026 (Photo : courtoisie de “Film Concerts PH”)
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L’un des objectifs majeurs de “Film Concerts PH” est d’abattre la barrière perçue entre la musique classique et le grand public. Les performances orchestrales sont souvent perçues comme élitistes. En associant un orchestre complet à des noms mondialement reconnus tels que Disney, “Harry Potter”, “One Piece” ou “Star Wars”, “Film Concerts PH” utilise la culture populaire comme porte d’entrée..
“La nouveauté, combinée à la transition vers des contenus basés sur la propriété intellectuelle (PI), est ce qui m’a attiré,” déclare Schemm à propos de “Film Concerts PH”. “Ce format unit un médium séculaire — l’orchestre — avec les noms les plus populaires du divertissement. Ce que je préfère, c’est que cela comble le fossé avec la musique classique, aidant à dissiper l’idée que l’orchestre est réservé à une élite.”
Above Mikhail Schemm lors du concert “Star Wars : L’Empire contre-attaque” en août 2025 (Photo : Jarod Arevalo)
Mikhail Schemm lors du concert “Star Wars : L’Empire contre-attaque” en août 2025 (Photo : Jarod Arevalo)
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Obtenir les licences pour des propriétés majeures nécessite d’instaurer une relation de confiance avec les détenteurs de droits internationaux. Schemm a établi des liens directs avec des sociétés de gestion mondiale, positionnant “Film Concerts PH” comme un partenaire local fiable pour des productions complexes à Manille..
La sélection des titres par “Film Concerts PH” repose sur l’évaluation des données d’audience et de la performance du marché régional. Ce processus s’appuie sur l’analyse de la demande locale via des sondages et les communautés en ligne, tout en surveillant les tendances internationales des concerts de “Film Concerts PH”..
Si les blockbusters assurent la viabilité financière, la vision à long terme de Schemm inclut une programmation diversifiée. “À terme, j’espère que nous pourrons proposer des concerts plus spécialisés, et que le public nous fera confiance pour nos choix, même s’ils ne connaissent pas forcément la PI ou la musique,” souligne le fondateur de “Film Concerts PH”..
Above L’équipe de Third Culture Entertainment et “Film Concerts PH” lors d’un événement officiel à Manille (Photo : Kim Angela Santos)
L’équipe de Third Culture Entertainment et “Film Concerts PH” lors d’un événement officiel à Manille (Photo : Kim Angela Santos)
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Cette approche systématique a permis des collaborations majeures, telles que “The Symphonic World of Studio Ghibli”, événement officiel de l’année de l’amitié Philippines-Japon 2026..
L’opportunité est née alors que Third Culture Entertainment préparait déjà un hommage à la musique du studio. La Japan Foundation Manila a contacté Schemm pour explorer des concepts culturels. Étant donné que le réalisateur Hayao Miyazaki a été lauréat du prix Ramon Magsaysay en 2024, la fondation a facilité un contact direct pour obtenir l’approbation officielle..
“Il existe de nombreux concerts Studio Ghibli, mais aucun avec la reconnaissance officielle du studio lui-même,” explique Schemm. “Ils ont suivi chaque étape de près, nous devions donc garantir une excellence absolue pour “Film Concerts PH” !”
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Above L’orchestre The Filharmonika et l’équipe de “Film Concerts PH” en collaboration avec des représentants officiels (Photo : Jarod Arevalo)
L’orchestre The Filharmonika et l’équipe de “Film Concerts PH” en collaboration avec des représentants officiels (Photo : Jarod Arevalo)
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Au-delà de l’élargissement du public, le modèle opérationnel de “Film Concerts PH” soutient directement l’écosystème musical local. L’organisation de productions orchestrales d’envergure crée des emplois stables pour les musiciens classiques à Manille..
Above L’équipe de “Film Concerts PH” lors du concert dédié aux légendes John Williams et Hans Zimmer en janvier 2026 (Photo : Jarod Arevalo)
L’équipe de “Film Concerts PH” lors du concert dédié aux légendes John Williams et Hans Zimmer en janvier 2026 (Photo : Jarod Arevalo)
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“Promouvoir le talent local et contribuer à l’écosystème de la musique classique est essentiel pour “Film Concerts PH”,” déclare Schemm. “Plus nous organisons de spectacles réussis, plus le travail est régulier pour les musiciens, soutenant ainsi une économie créative. Les Philippins ont la performance dans le sang, et j’espère que nos événements, via “Film Concerts PH”, offrent une plateforme pour mettre en lumière ce talent.”
Au-delà des franchises importées, Schemm envisage le cinéma local comme une future frontière. Son ambition ultime avec “Film Concerts PH” est de produire un concert live original centré sur une bande originale de film philippin..
Alors que les studios diversifient leurs formats, Schemm souligne la nécessité d’une offre équilibrée. Si les extensions de franchise dopent la croissance commerciale, il insiste sur la complémentarité entre marques établies et contenus originaux au sein de “Film Concerts PH”.
Pour Schemm, l’indicateur de réussite le plus probant réside dans la réaction du public. Les spectateurs partagent régulièrement avec l’équipe de “Film Concerts PH” que ces shows sont leur première expérience avec un orchestre live, inspirant ainsi la prochaine génération.
Above L’orchestre The Filharmonika dirigé par Gerard Salonga et l’équipe de “Film Concerts PH” en juin 2026 (Photo : Jarod Arevalo)
L’orchestre The Filharmonika dirigé par Gerard Salonga et l’équipe de “Film Concerts PH” en juin 2026 (Photo : Jarod Arevalo)
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“Imaginez un parent regardant “Moana In Concert” avec son enfant, et cet enfant est tellement impressionné qu’il veut apprendre un instrument grâce à “Film Concerts PH”,” raconte Schemm. “Une fois, j’ai entendu un enfant dire à ses parents qu’il voulait apprendre le violon ! C’est la validation ultime.”
En transformant l’enthousiasme pour la culture pop en engagement pour la musique orchestrale, “Film Concerts PH” façonne durablement la manière dont le public interagit avec les arts.
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À propos
Avant d'occuper le poste de rédacteur en chef de la section Art et Culture, Franz a toujours eu un penchant pour les arts visuels et du spectacle vivant. Il est passionné par l'exploration et l'écriture sur la scène culturelle locale et la redécouverte du riche passé et du patrimoine du pays. Outre son travail pour ce magazine de luxe, Franz est un lecteur assidu, un voyageur passionné, un amateur de musées, un choriste et un dramaturge amateur.
Travail
Franz est diplômé en journalisme de l'Université de Santo Tomas. Il écrit sur les artistes visuels et de la scène locaux et leur art ; il déguste des vins, des liqueurs et des spiritueux et parle de la créativité des vignerons et des maîtres assembleurs ; il cherche à approfondir ses connaissances en commerce et en investissements ; il respecte la tradition et le savoir-faire qui sous-tendent la fabrication des montres et des bijoux ; et il apprécie le génie de l'architecture et du design créatif.
En tant que responsable du groupe d'auteurs de Tatler Philippines , il les aide à mettre en lumière des histoires percutantes et socialement pertinentes.
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