Dib Bangkok 迎来全新展览,从亚历山大·考尔德(Alexander Calder)的传世佳作到逾 33 位艺术家的 160 余件作品,开启跨越时空的艺术对话。
动力艺术(Kinetic Art)的哲学——那种随韵律不断变幻视角、从不停歇的姿态,或许是对泰国首家国际当代艺术博物馆 Dib Bangkok 发展路径的最佳注解。这家艺术博物馆始终保持着充沛活力,持续向前推进。令人深思的是,这座由 20 世纪 80 年代旧仓库改造而成、占地 7,000 平方米的博物馆,如何在短短 8 个月的筹备后便荣登《时代》周刊 2026 年全球最佳目的地榜单?
Dib Bangkok 的成功不止于此。它不仅被《Monocle》杂志誉为“泰国版 MoMA”,更斩获《南华早报》及 2026 年国泰会员选择奖,成为不容错过的艺术地标。这一现象背后的答案,不仅在于前卫的建筑结构,更源于这所机构背后的“人”的力量、宏伟的愿景,以及打造可持续泰国艺术生态的坚定承诺,正如我们即将在其重磅大展中看到的那样。

Above Dib Bangkok 是泰国首家国际当代艺术博物馆,以其独特的艺术魅力吸引全球观众。
Dib Bangkok 的下一步宏伟计划是举办名为“生命与活力:Giving Life”的第二场特展(展期:2026 年 9 月 26 日至 2027 年 5 月 3 日)。展览汇集了 33 位国内外艺术家的 160 余件作品,旨在呈现运动、变迁与新生活开启的篇章。其中不可错过的巅峰之作,是 20 世纪雕塑革命者、前机械工程师亚历山大·考尔德(Alexander Calder)的艺术杰作。他以魔力赋予沉重钢铁以轻盈飞舞之感。为纪念这位艺术家逝世 50 周年,此次展览极其难得地将他的历史性代表作《Untitled (1963)》带到泰国,让观众无需远赴纽约或伦敦即可近距离观赏。

Above 亚历山大·考尔德(Alexander Calder)于 1963 年创作的《Untitled》,将在 Dib Bangkok 艺术大展中精彩亮相。
除了考尔德的作品,展览还通过多位国际艺术家的作品赋予物质以全新生命,包括加藤泉(Izumi Kato)、凯特琳·基奥(Kaitlin Keough)、阮文安(Tuan Andrew Nguyen)、托比亚斯·雷伯格(Tobias Rehberger)、塞西莉亚·维库尼亚(Cecilia Vicuña)、梅里亚姆·贝纳尼(Meriem Bennani)以及柳幸典(Yukinori Yanagi)。泰国本土艺术家亦表现抢眼,包括勒克里特·提拉瓦尼(Rirkrit Tiravanija)、阿雅·拉查查伊恩素(Araya Rasdjarmrearnsook)、苏提·库纳维查雅农(Sutee Kunavichayanont)以及社会活动家艺术家瓦桑·西提凯特(Vasan Sitthiket)。

Above 凯特琳·基奥(Kaitlin Keough)于 2024 年创作的作品《Procession》。

Above 加藤泉(Izumi Kato)的《Untitled》(2018),尽显当代艺术的独特构思与视觉张力。

Above 瓦桑·西提凯特(Vasan Sitthiket)创作的《Inferno》(1991),深刻呈现了当代艺术的社会反思。
艺术之名,赋予生命以呼吸
本次展览最令人振奋之处,在于艺术家如何重塑日常事物。其中最震撼的作品莫过于阮文安(Tuan Andrew Nguyen)的《Tremor (2025)》,艺术家将越战残留的炸弹外壳改造为灵动的动态装置,犹如为曾作为毁灭工具的物体赋予了新的灵魂。展览策展人 Arianna Chaiyawan 阐述道:“艺术家通过创作将生命力注入万物,他们将身边的材料改造,通过贯穿时代的理念串联起人们的生活。”

Above 阮文安(Tuan Andrew Nguyen)与他的作品《Tremor (2025)》,将废弃物转化为动人心魄的当代艺术品。
在另一个层面上,这些艺术作品深切地映射了我们每个人的生活体验。Arianna 进一步解读道:“尤其是在我们更加注重自我选择路径的时代,无论是工作、表达还是生存,我们始终处于动态之中。这些作品深刻地反映出,生命的本质即是‘变化’。”

Above Dib Bangkok 策展人 Arianna Chaiyawan。

Above Dib Bangkok 策展人 Arianna Chaiyawan 与当代艺术家、泰国艺术大学教授苏提·库纳维查雅农合影。
跨越十年的艺术对话
为了让艺术观赏不仅停留于视觉之美,Dib Bangkok 总监手冢美和子(Miwako Tezuka)在策划中融入了历史维度。她旨在引领我们回到 20 世纪 70 年代的关键转折点,当时考尔德曾在佩拉西艺术中心(Bhirasri Institute of Modern Art)举办首场《Calder's Circus》展览。那一时期不仅是泰国社会政治变革的关键阶段,更是泰国“艺术为生命”潮流的起源。
将 Dib Bangkok 的馆藏与当代国际艺术家的作品,与泰国当时的艺术作品并置,是有意打破“泰国艺术”与“国际艺术”之间的界限。手冢美和子表示:“在 Dib Bangkok,观众不仅仅是为了看艺术,我们诚邀观众探索泰国艺术史,并与世界艺术史相连。此次展览将带观众回顾 20 世纪 70 年代泰国当代艺术的发展轨迹与转折点,以实现对当代艺术更为广阔的理解。”

Above Dib Bangkok 总监手冢美和子(Miwako Tezuka)。

Above 亚历山大·考尔德创作《Cirque Calder》的珍贵历史影像记录。
“Dib”的含义与文化传承
“Dib”(在泰语中意为“原始/未加工”)这个名字背后蕴含着一种直白、纯粹且不加修饰的展示理念。这种忠于艺术本质的视野,与 Dib Bangkok 创始主席ภูรัตน์ “Chaeng” Osathanugrah 的愿景相契合,他是继承 Petch Osathanugrah 重要文化遗产的后继者。
他表示:“Dib Bangkok 源于对艺术的热爱,并希望与所有参观者分享。观众不仅是用眼睛欣赏,更是利用空间进行思考、探索和诠释。”

Above Dib Bangkok 创始主席ภูรัตน์ “Chaeng” Osathanugrah。
他坚信,最重要且无价的财富在于这家机构对社会产生的积极影响,将曼谷打造成为充满灵感的城市。他希望艺术能提升人们的精神境界,建立与全球领先艺术都市相媲美的文化生态。
“Dib Bangkok 是一个活着的机构,与馆藏、观众及文化环境一同成长。我相信曼谷应该拥有一个能以国际标准与世界对话的博物馆,同时又能自然地呈现泰国的独有视角。”他强调,所有的商业成就都旨在投资于人,通过艺术与教育为社会创造机会。

Above Dib Bangkok 致力于打造曼谷艺术的文化地标。
共同踏上艺术之旅
Dib Bangkok 已然证明了它致力于构建泰国世界级艺术机构的决心。然而,如同 MoMA 或泰特现代美术馆的崛起,任何成功的博物馆都离不开“人”的力量。
Dib Bangkok 现正开启“Dib Membership”会籍,诚邀相信艺术力量的人士加入。这不仅意味着优先观展、参与现场表演及独家幕后探访等特权,更意味着对艺术保护、教育项目及区域艺术家支持的直接参与。这是一个共同书写泰国艺术史新篇章的机会,也是为后代传承文化遗产的重大参与。
(“Giving Life”特展将于 2026 年 9 月 26 日至 2027 年 5 月 3 日展出,2026 年 9 月 1 日起开放预订。如需垂询会籍详情,请联系 membership@dibbangkok.org)

Above 期待亲临现场,参与 Dib Bangkok 精彩的艺术展览活动。








