Crystal Thảo Lâm et l'engagement de la maison de ventes Christie's envers l'art vietnamien

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L'atmosphère dans la salle des ventes était très électrique. La broche n'était estimée qu'à 950 000 HKD, mais les prix ont rapidement grimpé, prolongeant la durée des enchères bien au-delà de la normale. Finalement, il ne restait plus que deux enchérisseurs acharnés, et la broche a été adjugée pour 7 308 000 HKD – plus de sept fois son estimation initiale. Pour moi, ce n'est pas seulement un moment mémorable, mais aussi une preuve évidente de l'attrait exceptionnel que la rareté, la qualité et la provenance peuvent exercer sur les collectionneurs.

Comment percevez-vous la collection d'art ?

Je pense toujours que collectionner est une démarche profondément personnelle. Chacun sera attiré par des œuvres différentes ; parfois, c'est aussi simple que de se tenir devant une toile et d'avoir envie de revenir la contempler.

Collectionner s'apparente à une chasse au trésor, mais c'est aussi un voyage de découverte sans fin. Lorsqu'une œuvre touche véritablement un collectionneur, il ressent naturellement le besoin d'en apprendre davantage sur l'artiste, le contexte de sa création et l'histoire qui s'y cache. Plus on est curieux, plus on découvre les multiples strates de connaissances d'un monde totalement différent.

Pour ceux qui souhaitent commencer à collectionner, je les encourage toujours à prendre le temps d'explorer le domaine qui les passionne vraiment, que ce soit l'art, la joaillerie, les sacs à main, l'horlogerie ou le vin. Chaque secteur possède sa propre profondeur, qui peut être appréhendée par différents canaux — des musées aux salles de ventes aux enchères, en passant par l'accompagnement d'experts. Avant tout, je pense que la collection doit être une expérience agréable, intime et accessible.

Selon vous, qu'est-ce qui fait l'attrait de l'art vietnamien pour les collectionneurs locaux et internationaux ?

L'art vietnamien possède une beauté singulière, portant à la fois une identité culturelle profonde et une résonance avec l'art occidental. Des maîtres comme Lê Phổ, Mai Trung Thứ, Vũ Cao Đàm et Nguyễn Gia Trí ont créé des œuvres imprégnées de l'esprit asiatique, tout en conservant la capacité de dialoguer avec un public international. L'essentiel est de continuer à raconter les histoires derrière ces œuvres, afin que les collectionneurs comprennent mieux le contexte historique et culturel qui les a façonnées.

Je trouve également remarquable que les œuvres de ces maîtres ne soient pas seulement belles sur le plan esthétique, mais qu'elles puissent aussi s'intégrer harmonieusement dans des espaces intérieurs traditionnels comme contemporains. Cela ajoute une dimension supplémentaire à la manière dont nous racontons l'héritage du Vietnam. Ce qui me rend fière, c'est que les œuvres de peintres vietnamiens figurent dans de nombreuses collections prestigieuses à travers le monde. C'est aussi un témoignage clair du talent vietnamien tout au long de l'histoire.

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Cette reconnaissance se reflète de plus en plus clairement sur le marché. Les collectionneurs internationaux continuent de porter un grand intérêt aux maîtres vietnamiens du 20e siècle, ce qui s'illustre parfaitement par les résultats des ventes de Christie's sur de nombreux marchés au fil des ans. Parallèlement, le marché vietnamien montre également de nombreux signes positifs. Les dépenses globales des collectionneurs vietnamiens en 2025 ont augmenté de 60 % par rapport à 2024, traduisant la demande croissante d'une nouvelle clientèle. Entre l'intérêt constant des collectionneurs internationaux et la participation accrue des acheteurs locaux, je suis très fière de voir les maîtres vietnamiens de plus en plus valorisés, et je reste optimiste quant à la préservation et à l'appréciation durable du patrimoine artistique vietnamien.

Comment Christie's crée-t-elle une connexion émotionnelle avec les œuvres ?

Chez Christie's, l'une des choses que nous nous efforçons toujours de faire est de raconter des histoires suffisamment captivantes pour attirer l'attention du public, notamment à travers les ventes de collections privées.

L'année dernière, Christie's a organisé une vente aux enchères d'une collection d'art vietnamien intitulée “A Quest for Eternity: The Philippe Damas Collection”, reflétant plus de 25 ans de passion pour la collection et offrant une rétrospective à l'occasion du 100e anniversaire de l'École des Beaux-Arts de l'Indochine. Cette collection démontre la grande concentration du collectionneur sur les œuvres des professeurs et des élèves de l'École des Beaux-Arts de l'Indochine. Lorsque l'histoire de l'artiste et la provenance de l'œuvre sont mises en lumière, posséder l'œuvre devient également un moyen de perpétuer l'héritage qu'elle porte.

Les résultats de la vente aux enchères ont été extrêmement positifs. De nombreuses œuvres ont dépassé leurs estimations hautes initiales, et 13 records mondiaux de vente aux enchères pour des artistes ont été établis, dont Les trois femmes de Nguyễn Gia Trí et Le retour du marché de Joseph Inguimberty. Ces résultats confirment l'engagement de Christie's à élever l'art moderne vietnamien sur le marché international. À l'aube des 40 ans de Christie's en Asie et des 260 ans depuis sa fondation, nous espérons continuer à rapprocher du public encore plus d'histoires fascinantes sur l'art, la collection et le patrimoine.

Selon vous, comment l'art vietnamien peut-il mieux se connecter avec le public mondial ?

L'art moderne vietnamien occupe en réalité une place assez claire au sein de la communauté artistique internationale, et c'est une chose dont je suis très fière. Des maîtres comme Lê Phổ, Mai Trung Thứ ou Vũ Cao Đàm ont tous développé leur carrière à Paris, s'inscrivant dans un courant artistique plus vaste, à l'instar de Zao Wou-Ki ou Sanyu.

Ce qui fait de Christie's une passerelle si précieuse, c'est sa capacité à étendre davantage la présence de l'art vietnamien via les plateformes numériques. L'année dernière, les ventes d'Art des 20e et 21e siècles de Christie's à Hong Kong ont rassemblé des clients de 32 pays, et 81 % des enchères ont été réalisées en ligne. En présentant l'art vietnamien et en racontant les histoires cachées derrière ces œuvres sur ces canaux numériques, Christie's peut atteindre plus efficacement la jeune génération — celle qui contribue à façonner l'avenir du marché en Asie-Pacifique.

Dans la vie, qu'est-ce qui est le plus important pour vous ? Y a-t-il un conseil qui a façonné votre attitude et votre approche du travail ?

Pour moi, la chose la plus importante est la valeur que je peux créer et laisser aux générations futures. Je suis très en phase avec l'expression “Plant the trees you'll never see”, ce qui signifie vivre et travailler avec la conscience que tout ce que nous construisons aujourd'hui ne nous est pas exclusivement destiné. Parfois, la plus grande valeur réside dans notre contribution à bâtir des bases solides pour ceux qui viendront après nous. C'est pourquoi je chéris toujours les opportunités de me connecter avec les autres et de créer ensemble des choses ayant un impact durable.

Un conseil que je garde toujours en mémoire vient de mon père : “La pire chose que quelqu'un puisse vous dire, c'est simplement 'non'”. Réaliser cela est vraiment libérateur. Pour moi, c'est une philosophie très importante, car parfois, un “non” n'est que la première étape sur le chemin qui mène à un “oui”.

Cet article est tiré de la version originale publiée dans l'édition de Tatler Vietnam, numéro de mars 2026.

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