Silent Radiance Within features oversized digital chrysanthemums that bloom and decay in a darkened gallery where flowers appear to grow from floor to ceiling (Photo: teamLab, Silent Radiance Within © teamLab)
Cover Không gian sắp đặt Silent Radiance Within tại bảo tàng teamLab Biovortex Kyoto với những đóa cúc kỹ thuật số khổng lồ nở - tàn trong một gallery chìm trong bóng tối. (Ảnh: teamLab © teamLab)
Silent Radiance Within features oversized digital chrysanthemums that bloom and decay in a darkened gallery where flowers appear to grow from floor to ceiling (Photo: teamLab, Silent Radiance Within © teamLab)

Từ những gallery bồng bềnh của Shigeru Ban tại Hiroshima đến các khối kiến trúc trong suốt của SANAA ở Đài Loan, làn sóng bảo tàng mới tại châu Á đang mở ra những không gian nơi sáng tạo kiến trúc, trải nghiệm nghệ thuật và đời sống đô thị hòa quyện.

Chín bảo tàng mới tại châu Á, khai trương hoặc tái mở cửa trong giai đoạn 2019–2025, đều được thiết kế dựa trên cách con người di chuyển trong không gian hơn là chỉ xoay quanh những gì được trưng bày. Tại Hiroshima, những gallery của Shigeru Ban dập dềnh trên mặt nước. Ở Đài Loan, các khối kiến trúc trong suốt của SANAA vươn lên từ công viên như những khung cảnh mở. Còn tại Kyoto, teamLab biến cả một toà nhà thành mê cung ánh sáng sống động, nơi người xem bước đi trong bóng tối và tương tác với các tác phẩm số.

Trải dài trên bảy thành phố, các dự án này là kết quả của sự bắt tay giữa những kiến trúc sư quốc tế và đội ngũ bản địa. Chúng không chỉ là nơi trưng bày nghệ thuật mà còn là không gian cộng đồng, nơi nghệ thuật đương đại song hành cùng văn hoá truyền thống, và các hoạt động công cộng lan toả ra công viên, quảng trường, khu vườn trên mái. Dưới đây là chín công trình tiêu biểu cho cách bảo tàng đang mở rộng vai trò của mình trong đời sống đô thị.

Đọc thêm: Ngôi nhà của thương nhân Kimono 110 năm tuổi hóa nơi nghỉ dưỡng ẩm thực boutique ở Nhật Bản

1. teamLab Biovortex, Kyoto

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 The Way of Birds tạo ra những hình chiếu sống động về các hình dạng tự nhiên và các kiểu bay trên khắp các bức tường và sàn phòng trưng bày (Ảnh: teamLab, The Way of Birds © teamLab)
Photo 2 of 3 Rừng đèn cộng hưởng: Một nét – Một năm trên núi trưng bày hàng trăm chiếc đèn treo đổi màu khi du khách đến gần (Ảnh: teamLab, Rừng đèn cộng hưởng: Một nét - Một năm trên núi © teamLab)
Photo 3 of 3 Tác phẩm điêu khắc vô định hình không khối lượng, một đám mây bong bóng phát sáng lơ lửng, trôi qua không gian phòng trưng bày mà không chạm vào sàn nhà hoặc trần nhà (Ảnh: teamLab, Tác phẩm điêu khắc vô định hình không khối lượng © teamLab)
The Way of Birds creates immersive projections of natural forms and flight patterns across gallery walls and floors (Photo: teamLab, The Way of Birds © teamLab)
Forest of Resonating Lamps: One Stroke – A Year in the Mountains features hundreds of hanging lamps that change colour when visitors approach (Photo: teamLab, Forest of Resonating Lamps: One Stroke - a Year in the Mountains © teamLab)
Massless Amorphous Sculpture, a floating cloud of illuminated bubbles, drifts through the gallery space without touching the floor or the ceiling (Photo: teamLab, Massless Amorphous Sculpture © teamLab)

teamLab đã khai trương bảo tàng lớn nhất của mình tại Nhật Bản vào tháng 10 năm 2025. Không gian trưng bày lâu dài này rộng 10.000 m², nằm gần ga Kyoto, và giới thiệu hơn 50 tác phẩm xoay quanh các hiện tượng môi trường và tự nhiên. Phong cách đặc trưng của tập thể nghệ thuật – những không gian số nhập vai, nơi ranh giới giữa tác phẩm và người xem bị xoá nhoà – hiện diện rõ nét trong các sắp đặt như Massless Amorphous Sculpture: một cấu trúc bong bóng lơ lửng, liên tục biến đổi theo chuyển động của người tham quan và điều kiện không khí xung quanh, khiến mỗi khoảnh khắc trải nghiệm đều trở nên độc nhất.

Tatler Asia
Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House is an interactive installation that creates infinite reflections as children and adults move through the space (Photo:teamLab, Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House © teamLab)
Above Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House là một sắp đặt tương tác, tạo nên những phản chiếu vô tận khi trẻ em và người lớn di chuyển trong không gian. Ảnh: teamLab, Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House © teamLab
Tatler Asia
Megaliths present towering crystalline structures that fragment and refract projected light across the gallery (Photo: teamLab, Megaliths in the Eternal Existence of the Open Universe © teamLab)
Above Megaliths – những khối tinh thể cao vút làm vỡ vụn và khúc xạ ánh sáng ngay trong không gian triển lãm. Ảnh: teamLab, Megaliths in the Eternal Existence of the Open Universe © teamLab
Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House is an interactive installation that creates infinite reflections as children and adults move through the space (Photo:teamLab, Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House © teamLab)
Megaliths present towering crystalline structures that fragment and refract projected light across the gallery (Photo: teamLab, Megaliths in the Eternal Existence of the Open Universe © teamLab)

Du khách di chuyển qua những phòng trưng bày chìm trong bóng tối, nơi ánh sáng phản hồi liên tục theo từng bước chân và cử chỉ. Sự hiện diện vật lý và hình ảnh kỹ thuật số cùng tồn tại trong một không gian, đó là nơi ranh giới giữa thực và ảo được xoá mờ. Bên cạnh các khu trưng bày, bảo tàng còn có không gian giáo dục và khu trải nghiệm tương tác – nơi người xem không chỉ “ngắm nhìn” mà trực tiếp tạo ra và điều khiển hình ảnh số theo thời gian thực, biến mỗi chuyến tham quan thành một quá trình sáng tạo sống động.

Xem thêm: Câu chuyện chưa kể của Minotti: Vì sao thiết kế Ý trường tồn qua từng thế hệ?

2. Tokyo Node, Toranomon Hills

Tatler Asia
Tokyo Node occupies the upper floors of OMA’s 266-meter Toranomon Hills Station Tower. The cultural facility includes exhibition spaces, a performance theatre, and a rooftop pool with views across central Tokyo and Tokyo Tower (Photo: Mori Building Co)
Above Tokyo Node tọa lạc trên các tầng cao của tòa tháp Toranomon Hills Station Tower cao 266 mét do OMA thiết kế. Tổ hợp văn hóa này bao gồm các không gian triển lãm, nhà hát biểu diễn và hồ bơi trên mái, mở ra tầm nhìn bao quát trung tâm Tokyo cùng tháp Tokyo Tower. Ảnh: Mori Building Co
Tatler Asia
Occupying one of the tower’s upper levels, the Vertical Theatre at Tokyo Node frames panoramic city views through floor-to-ceiling windows (Photo: Mori Building Co)
Above Một không gian thuộc tầng cao của Tokyo Node, Vertical Theatre gây ấn tượng với tường kính cao sát trần, mở trọn khung cảnh toàn cảnh thành phố. Ảnh: Mori Building Co
Tokyo Node occupies the upper floors of OMA’s 266-meter Toranomon Hills Station Tower. The cultural facility includes exhibition spaces, a performance theatre, and a rooftop pool with views across central Tokyo and Tokyo Tower (Photo: Mori Building Co)
Occupying one of the tower’s upper levels, the Vertical Theatre at Tokyo Node frames panoramic city views through floor-to-ceiling windows (Photo: Mori Building Co)

Shohei Shigematsu (OMA) đã hoàn thành tòa Toranomon Hills Station Tower cao 266 mét vào năm 2023, đánh dấu giai đoạn cuối của dự án tái phát triển đô thị kéo dài suốt một thập kỷ do Mori Building thực hiện. Tòa tháp được kết nối trực tiếp với tuyến Hibiya của Tokyo Metro, hình thành một trung tâm giao thông mới ngay giữa lòng Tokyo. Khu tổ hợp Tokyo Node chiếm trọn các tầng trên cùng và tầng 8 của công trình, mang đến những không gian triển lãm linh hoạt, một nhà hát biểu diễn và hồ bơi vô cực trên sân thượng - nơi kiến trúc, nghệ thuật và sinh hoạt đô thị giao thoa trong cùng một điểm chạm.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 2 Nơi này tổ chức các chương trình luân phiên về nghệ thuật, công nghệ và biểu diễn trong khu phức hợp Toranomon Hills (Ảnh: Mori Building Co)
Photo 2 of 2 Khu Sky Garden trên mái cùng hồ bơi vô cực tạo thành không gian tổ chức sự kiện ngoài trời, là một phần trong hệ thống không gian công cộng phục vụ các hoạt động văn hóa của tổ hợp, do Shohei Shigematsu (OMA) thiết kế. (Ảnh: Mori Building Co)
The facility hosts rotating programming across art, technology, and performance within the Toranomon Hills complex (Photo: Mori Building Co)
The rooftop Sky Garden and infinity pool provide an event space forming part of the facility’s public programming areas, designed by OMA’s Shohei Shigematsu (Photo: Mori Building Co)

Không gian này liên tục tổ chức các triển lãm luân phiên và chương trình đa dạng trải dài từ nghệ thuật, công nghệ đến biểu diễn. Với vị trí liên kết trực tiếp vào quần thể Toranomon Hills - bao gồm Ark Hills và Roppongi Hills - Tokyo Node góp phần hình thành một “bản đồ” các điểm đến văn hóa đan cài trong lõi khu thương mại của thành phố.

3. Bảo tàng Cung điện Hồng Kông

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 4 Bảo tàng Cố Cung Hồng Kông do Rocco Design thiết kế, tọa lạc tại West Kowloon Cultural District, nổi bật với hệ mặt dựng nhôm uốn cong gợi liên tưởng đến mái ngói lưu ly của Tử Cấm Thành, Bắc Kinh. (Ảnh: Unsplash / Cheung Yin)
Photo 2 of 4 Bảo tàng Cung điện Hồng Kông nằm trên lối đi dạo ven sông ở Khu văn hóa Tây Cửu Long (Ảnh: Unsplash/Cheung Yin)
Photo 3 of 4 Các khối kiến trúc xếp lớp của bảo tàng tạo nên những điểm quan sát riêng biệt, mỗi khối được xoay theo một góc khác nhau để bao trọn khung cảnh cảng và đường chân trời thành phố. (Ảnh: Unsplash/Cheung Yin)
Photo 4 of 4 Bảo tàng Cung điện Hồng Kông trưng bày hơn 900 hiện vật từ Bảo tàng Cung điện Bắc Kinh, bao gồm 160 bảo vật quốc gia lần đầu tiên được trưng bày tại Hồng Kông (Ảnh: Unsplash/Christie Chau)
Rocco Design’s Hong Kong Palace Museum rises from the West Kowloon Cultural District with curved aluminium panels that reference the glazed roof tiles of Beijing’s Forbidden City (Photo: Unsplash/Cheung Yin)
The Hong Kong Palace Museum sits on the waterfront promenade in the West Kowloon Cultural District (Photo: Unsplash/Cheung Yin)
The museum’s stacked volumes create distinct viewing platforms, each rotated to frame harbour and city views (Photo: Unsplash/Cheung Yin)
The Hong Kong Palace Museum houses more than 900 objects from Beijing’s Palace Museum, including 160 national treasures displayed in Hong Kong for the first time (Photo: Unsplash/Christie Chau)

Rocco Design đã hoàn thiện Hong Kong Palace Museum vào năm 2022 trong khu văn hóa West Kowloon. Công trình là nơi trưng bày hơn 900 hiện vật từ Bảo tàng Cố cung Bắc Kinh, trong đó có 160 bảo vật quốc gia lần đầu tiên được giới thiệu tại Hong Kong - biến nơi đây thành một điểm chạm hiếm hoi giữa di sản hoàng gia Trung Hoa và đời sống đô thị đương đại.

Tatler Asia
This Seated statue of Anubis, Late Period (664-332 BCE), is part of the Hong Kong Palace Museum’s ongoing exhibition Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums (Photo: The Supreme Council of Antiquities of the Arab Republic of Egypt)
Above Tượng Anubis ngồi, Hậu Kỳ (664–332 TCN), đang được trưng bày trong triển lãm Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums tại Hong Kong Palace Museum. (Ảnh: The Supreme Council of Antiquities of the Arab Republic of Egypt)
Tatler Asia
The Gilded mummy mask, Roman Period (30 BCE–306 CE), composed of wood, cloth, stucco, pigment,and  gold, loaned from the Hurghada Museum, is part of the Hong Kong Palace Museum’s ongoing exhibition Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums (Photo: Hong Kong Palace Museum)
Above Mặt nạ ướp xác mạ vàng, thời kỳ La Mã (30 TCN–306 SCN), làm từ gỗ, vải, thạch cao, sắc tố và vàng, hiện thuộc bộ sưu tập của Bảo tàng Hurghada, đang được trưng bày trong triển lãm Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums tại Bảo tàng Cố Cung Hong Kong. (Ảnh: Hong Kong Palace Museum)
This Seated statue of Anubis, Late Period (664-332 BCE), is part of the Hong Kong Palace Museum’s ongoing exhibition Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums (Photo: The Supreme Council of Antiquities of the Arab Republic of Egypt)
The Gilded mummy mask, Roman Period (30 BCE–306 CE), composed of wood, cloth, stucco, pigment,and  gold, loaned from the Hurghada Museum, is part of the Hong Kong Palace Museum’s ongoing exhibition Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums (Photo: Hong Kong Palace Museum)

Thiết kế của bảo tàng xếp chồng ba giếng trời theo phương thẳng đứng, mỗi giếng được xoay góc để mở tầm nhìn về Cảng Victoria, đảo Lantau và khu vực đô thị xung quanh. Mặt đứng công trình được bao phủ bởi các tấm nhôm uốn cong, gợi nhớ đến mái ngói tráng men của Tử Cấm Thành, đồng thời khẳng định diện mạo đương đại của bảo tàng.

Bên trong là một nhà hát 400 chỗ ngồi, các không gian workshop và một nhà hàng hướng ra cảng. Cấu trúc xếp tầng theo chiều cao giúp giữ lại khoảng trống ở tầng trệt dành cho các hoạt động cộng đồng, đồng thời đáp ứng bài toán quỹ đất hạn chế của Hong Kong.

Đọc thêm: Bên trong Central Crossing: Foster + Partners - dự án di sản phức tạp nhất của Hồng Kông

4. Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 5 Sảnh trung tâm có chức năng vừa là không gian lưu thông vừa là nơi tụ họp, với các bậc thang bằng đá granit tạo chỗ ngồi thoải mái (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 2 of 5 Việc cải tạo vẫn giữ nguyên hệ thống lưu thông ban đầu của Tange trong khi vẫn cập nhật cơ sở hạ tầng cơ khí và các tính năng tiếp cận (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 3 of 5 Một thang máy bằng kính cung cấp sự lưu thông theo chiều dọc dễ tiếp cận qua giếng trời của bảo tàng và cấu trúc trong suốt của nó duy trì kết nối trực quan giữa các tầng (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 4 of 5 Sảnh trung tâm của bảo tàng có mái vòm bằng kính lọc ánh sáng tự nhiên vào không gian trưng bày, với các bục bậc thang tạo chỗ ngồi linh hoạt và khu vực trưng bày triển lãm (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 5 of 5 Mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama năm 1989 do Kenzo Tange thiết kế vẫn còn nguyên vẹn sau khi mở cửa trở lại vào tháng 2 năm 2025 (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
The central atrium functions as both a circulation space and a gathering area, with granite steps that accommodate informal seating  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The renovation retained Tange’s original circulation system while updating mechanical infrastructure and accessibility features  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
A glass lift provides accessible vertical circulation through the museum’s atrium, and its transparent structure maintains visual connections between levels  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The museum’s central atrium features a vaulted glass roof that filters natural light into the gallery spaces, with stepped platforms providing flexible seating and exhibition display areas  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The Yokohama Museum of Art’s 1989 facade by Kenzo Tange remains intact after its February 2025 reopening (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)

Công trình kiến trúc hậu hiện đại năm 1989 của Kenzo Tange đã mở cửa trở lại vào tháng 2 năm 2025 sau ba năm cải tạo. Kiến trúc sư Kumiko Inui đã chỉ đạo việc thiết kế lại không gian, khôi phục lại giếng trời Grand Gallery và tân trang lại các cửa chớp trên trần để mang ánh sáng tự nhiên vào giếng trời trung tâm. Bảo tàng cũng giới thiệu đồ nội thất với 11 màu sắc được lấy từ đá granit mà Tange đã chỉ định cho công trình ban đầu.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 5 Các phòng trưng bày ở tầng trên có cửa sổ từ sàn đến trần kết nối không gian triển lãm với công viên xung quanh (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 2 of 5 Bố cục nhiều tầng của tiền sảnh kết nối ba tầng phòng trưng bày qua tầm nhìn mở và cầu thang rộng (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 3 of 5 Một trong những tác phẩm nghệ thuật nằm trong triển lãm Nghệ thuật giữa Nhật Bản và Hàn Quốc từ năm 1945 của bảo tàng là [Vì anh luôn bên em] Koki Tanaka “Lịch sử dễ bị tổn thương (Phim đường phố)” (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 4 of 5 Bộ sưu tập của bảo tàng bao gồm nhiều tác phẩm nghệ thuật hiện đại của Nhật Bản và các tác phẩm đương đại quốc tế được thu thập kể từ khi mở cửa vào năm 1989, bao gồm tác phẩm “Spring Girl” của Yoshitomo Nara (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Photo 5 of 5 Bảo tàng lưu giữ hơn 13.000 tác phẩm hội họa, điêu khắc, nghệ thuật trang trí và nhiếp ảnh, bao gồm Miyagawa Kozan (I) “Lò đốt hương lớn với hoa mẫu đơn nổi cao và chú mèo đang ngủ thức giấc” (Ảnh: do Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama cung cấp)
Upper-level galleries feature floor-to-ceiling windows that connect exhibition spaces to the surrounding parkland  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The atrium’s multi-level layout connects three floors of galleries through open sightlines and broad staircases  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
One of the artworks that is part of the museum’s Art between Japan and Korea since 1945 exhibition is [Because I’m Always Next to You] Koki Tanaka “Vulnerable History (Road Movie)”  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The museum’s collection includes significant holdings of modern Japanese art and international contemporary work acquired since its 1989 opening, including Yoshitomo Nara’s “Spring Girl”  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)
The museum holds more than 13,000 works across painting, sculpture, decorative arts, and photography, including Miyagawa Kozan (I) “Large Incense Burner with High Relief Peony and Awakening Sleeping Cat”  (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)

Dự án cải tạo vẫn giữ nguyên bố cục đối xứng vốn có của công trình, đồng thời nâng cấp toàn diện hệ thống hạ tầng và các không gian trưng bày. Bộ sưu tập bao gồm các tác phẩm hiện đại và đương đại của nghệ sĩ phương Tây và Nhật Bản, đặc biệt nổi bật với các trường phái Dada và Siêu thực. Bảo tàng tọa lạc tại khu Minato Mirai, chỉ cách ga Yokohama một quãng đi bộ ngắn.

Xem thêm: Bên trong những ngôi nhà nghệ thuật phi thường nhất thế giới: 5 nơi ở nơi kiến trúc lưu giữ những bộ sưu tập vô giá

5. Bảo tàng Saka, Bali

Tatler Asia
The museum’s primary facade features a sharply angled timber roof that extends beyond the glass curtain wall, providing shade and rain protection (Photo: courtesy of Saka Museum)
Above Mặt tiền chính của bảo tàng có mái gỗ góc cạnh kéo dài ra ngoài bức tường kính, tạo bóng râm và che mưa (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)
The museum’s primary facade features a sharply angled timber roof that extends beyond the glass curtain wall, providing shade and rain protection (Photo: courtesy of Saka Museum)

Mitsubishi Jisho Design hoàn thiện Bảo tàng Saka vào tháng 9/2023 trong khu Ayana Estate, Jimbaran. Napp Studio & Architects đảm nhiệm thiết kế nội thất với trọng tâm là văn hóa Bali, đặc biệt là Nyepi – Ngày Tĩnh Lặng trong dịp Tết theo lịch Hindu của hòn đảo. Mái nhà dốc thoai thoải nối liền núi và biển, phản ánh triết lý Giri Segara – nền tảng trong đời sống tâm linh của người Bali. Bao quanh công trình là hồ nước phản chiếu, nơi ánh trăng và khu rừng xung quanh in bóng, tạo nên một không gian vừa thiêng liêng vừa tĩnh tại.

Tatler Asia
The Saka Museum rises from terraced gardens in Tabanan, Bali, its angular roof referencing traditional Indonesian temple architecture (Photo: courtesy of Saka Museum)
Above Bảo tàng Saka mọc lên từ những khu vườn bậc thang ở Tabanan, Bali, mái nhà góc cạnh gợi nhớ đến kiến trúc đền thờ truyền thống của Indonesia (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)
Tatler Asia
Balinese ogoh-ogoh sculptures occupy the museum’s double-height entrance hall, where floor-to-ceiling glass connects interior displays to the surrounding parkland (Photo: courtesy of Saka Museum)
Above Các tác phẩm điêu khắc ogoh-ogoh của Bali chiếm giữ sảnh vào cao gấp đôi của bảo tàng, nơi kính từ sàn đến trần kết nối các màn hình bên trong với công viên xung quanh (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)
The Saka Museum rises from terraced gardens in Tabanan, Bali, its angular roof referencing traditional Indonesian temple architecture (Photo: courtesy of Saka Museum)
Balinese ogoh-ogoh sculptures occupy the museum’s double-height entrance hall, where floor-to-ceiling glass connects interior displays to the surrounding parkland (Photo: courtesy of Saka Museum)

Bảo tàng trưng bày các triển lãm về hệ thống thủy lợi Subak của Bali, các nghề thủ công truyền thống và những diễn giải đương đại về vũ trụ học Hindu. Mười tác phẩm điêu khắc ogoh-ogoh được đặt hàng, bao gồm tác phẩm cao nhất đảo với chiều cao 36 feet (11 mét), chiếm trọn tầng hai. Giải thưởng Versailles của UNESCO đã vinh danh nơi đây là một trong những bảo tàng đẹp nhất thế giới năm 2025.

Đừng bỏ lỡ: 5 nữ bảo trợ đã cách mạng hóa kiến trúc hiện đại

6. Bảo tàng Nghệ thuật Simose, Ōtake

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Những gian hàng trong suốt của Bảo tàng Nghệ thuật Simose tỏa sáng trên mặt hồ phản chiếu lúc hoàng hôn ở Ōtake, Hiroshima. Thiết kế năm 2023 của Shigeru Ban phân bổ 8 khối trưng bày riêng biệt trên khu đất ven sông được cải tạo, mỗi khối được ốp bằng các tấm acrylic màu lọc ánh sáng tự nhiên vào không gian triển lãm (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Photo 2 of 3 Các gian hàng trưng bày riêng lẻ dường như nổi trên các hồ nước phản chiếu bao quanh khu phức hợp bảo tàng (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Photo 3 of 3 Bảo tàng tọa lạc trên khu đất công nghiệp khai hoang rộng 2,9 ha, với các gian hàng triển lãm nằm giữa những khu vườn được thiết kế cảnh quan (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Simose Art Museum’s translucent pavilions glow across a reflecting pool at dusk in Ōtake, Hiroshima. Shigeru Ban’s 2023 design distributes 11 separate gallery volumes across reclaimed waterfront land, each clad in coloured acrylic panels that filter natural light into exhibition spaces (Photo: Hiroyuki Hirai)
Individual gallery pavilions appear to float on shallow reflecting pools that surround the museum complex (Photo: Hiroyuki Hirai)
The museum occupies a 2.9-hectare site on reclaimed industrial land, with exhibition pavilions grouped amongst landscaped gardens (Photo: Hiroyuki Hirai)

Kiến trúc sư Shigeru Ban đã thiết kế tám gian trưng bày nổi cho Bảo tàng Nghệ thuật Simose, khai trương vào tháng 3/2023 trên khu đất rộng 4,6 ha hướng ra biển nội địa Seto. Mỗi gian nhà nằm trong một hồ nước phản chiếu riêng, với các bức tường kính màu và kính gương thay đổi sắc diện theo ánh sáng trong ngày. Các khối trưng bày có thể di chuyển và sắp đặt lại linh hoạt để phù hợp với từng triển lãm khác nhau.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Các cột gỗ ép nhiều lớp xòe ra ngoài để đỡ kết cấu mái của gian hàng nhà hàng. Khung gỗ, hiện rõ khắp khu phức hợp, vừa đảm bảo kết cấu vững chắc vừa đảm bảo tính liên tục về mặt thị giác giữa các khối phòng trưng bày được ốp riêng biệt (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Photo 2 of 3 Những khu vườn trồng các loài cây bản địa bao quanh các đặc điểm nước kết nối các gian hàng riêng biệt của bảo tàng (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Photo 3 of 3 Bảo tàng trưng bày bộ sưu tập tập trung vào nghệ thuật Nhật Bản hiện đại và đương đại, đặc biệt chú trọng đến các tác phẩm của các nghệ sĩ đến từ Hiroshima (Ảnh: Hiroyuki Hirai)
Laminated timber columns fan outward to support the restaurant pavilion’s roof structure. The timber framework, visible throughout the complex, provides both structural support and visual continuity across the gallery volumes clad separately (Photo: Hiroyuki Hirai)
Planted gardens with native species surround water features that connect the museum's separate pavilions (Photo: Hiroyuki Hirai)
The museum houses a collection focused on modern and contemporary Japanese art, with particular emphasis on works by Hiroshima-based artists (Photo: Hiroyuki Hirai)

7. Trung tâm nghệ thuật Aranya Gold Coast, Tần Hoàng Đảo

Tatler Asia
Deep-set windows create shadow patterns across the facade whilst reducing solar heat gain in the exhibition spaces (Photo: Pedro Pegenaute)
Above Cửa sổ sâu tạo ra các họa tiết bóng đổ trên mặt tiền đồng thời giảm lượng nhiệt mặt trời hấp thụ vào không gian triển lãm (Ảnh: Pedro Pegenaute)
Tatler Asia
The central performance hall features concentric terraced seating that descends towards a circular stage (Photo: Pedro Pegenaute)
Above Hội trường biểu diễn trung tâm có chỗ ngồi theo kiểu bậc thang đồng tâm hướng xuống sân khấu hình tròn (Ảnh: Pedro Pegenaute)
Deep-set windows create shadow patterns across the facade whilst reducing solar heat gain in the exhibition spaces (Photo: Pedro Pegenaute)
The central performance hall features concentric terraced seating that descends towards a circular stage (Photo: Pedro Pegenaute)

Neri & Hu hoàn thành Trung tâm Nghệ thuật Aranya vào năm 2019 trong một khu nghỉ dưỡng ven biển ở phía bắc Bắc Kinh. Công trình bê tông nổi bật với khoảng rỗng hình nón ở trung tâm, có thể biến đổi linh hoạt thành mặt nước hoặc khán đài bậc thang. Năm không gian triển lãm được bố trí trên các tầng trên, liên thông bằng lối lưu thông xoắn ốc mở ra tầm nhìn xuống sân trong trung tâm và hướng ra biển xa.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 2 Mặt tiền của Trung tâm nghệ thuật Aranya Gold Coast có các tấm bê tông đúc sẵn được sắp xếp theo dạng lưới hình học (Ảnh: Pedro Pegenaute)
Photo 2 of 2 Nhìn từ trên cao, mặt bằng hình tròn của hội trường biểu diễn tổ chức lưu thông xung quanh một khoảng trống ở giữa (Ảnh: Pedro Pegenaute)
The Aranya Gold Coast Art Centre's facade features precast concrete panels arranged in a geometric grid (Photo: Pedro Pegenaute)
Viewed from above, the performance hall’s circular plan organises circulation around a central void (Photo: Pedro Pegenaute)

Các chi tiết đồng tạo điểm nhấn trên mặt đứng và đánh dấu lối vào từng phòng trưng bày. Công trình còn có quán cà phê và các không gian đa năng phục vụ hoạt động cộng đồng. Ngôn ngữ thiết kế lấy cảm hứng từ nhịp điệu mùa của đại dương gần kề - từ mặt biển êm ả mùa hè đến những mảng băng vỡ của mùa đông. Sân thượng mở cho phép du khách phóng tầm mắt ra Gold Coast và quan sát những sinh hoạt diễn ra phía dưới.

8. Bảo tàng Nghệ thuật Pudong, Trung Quốc

Tatler Asia
The Museum of Art Pudong by Ateliers Jean Nouvel occupies a waterfront site in Shanghai’s Lujiazui financial district (Photo: Chen Hao)
Above Bảo tàng Nghệ thuật Pudong của Ateliers Jean Nouvel tọa lạc tại một vị trí ven sông ở khu tài chính Lujiazui của Thượng Hải (Ảnh: Chen Hao)
Tatler Asia
A first-floor gallery frames views of the Oriental Pearl Tower and surrounding skyscrapers through floor-to-ceiling glazing (Photo: Chen Hao)
Above Phòng trưng bày ở tầng một bao quát quang cảnh Tháp Minh Châu Phương Đông và các tòa nhà chọc trời xung quanh thông qua lớp kính từ sàn đến trần (Ảnh: Chen Hao)
The Museum of Art Pudong by Ateliers Jean Nouvel occupies a waterfront site in Shanghai’s Lujiazui financial district (Photo: Chen Hao)
A first-floor gallery frames views of the Oriental Pearl Tower and surrounding skyscrapers through floor-to-ceiling glazing (Photo: Chen Hao)

Atelier Jean Nouvel khai trương Bảo tàng Nghệ thuật Pudong (Museum of Art Pudong) vào tháng 7.2021 bên bờ sông Hoàng Phố, thuộc khu Phố Đông, Thượng Hải. Là một trong những bảo tàng mới ấn tượng nhất châu Á, công trình cao sáu tầng này sở hữu 13 phòng trưng bày trên tổng diện tích khoảng 10.000 m². Toàn bộ mặt ngoài được ốp đá granite trắng, nhạt dần về sắc độ khi công trình hạ thấp về phía mặt nước. Hai bức tường kính lớn, cao tới 12 m, phản chiếu dòng sông trôi ngay trước mắt. Khi đêm xuống, hệ kính gương cùng các màn hình LED trên mái và tháp thông gió được kết nối bằng những tia laser, tạo nên một cảnh quan ánh sáng sống động bên bờ sông.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 5 Không gian giếng trời trung tâm vươn xuyên qua nhiều tầng, kết nối toàn bộ 10.000 m² diện tích trưng bày. Những bức tường trắng cùng chi tiết tối giản giúp kiến trúc lùi lại phía sau để tôn vinh tác phẩm, đồng thời vẫn giữ được sự mạch lạc về không gian giữa các tầng. (Ảnh: Chen Hao)
Photo 2 of 5 Các phòng trưng bày thông tầng hai tầng cho phép sắp đặt triển lãm linh hoạt, phù hợp với những tác phẩm đương đại quy mô lớn. Hạ tầng của bảo tàng được trang bị hệ thống kiểm soát khí hậu đạt chuẩn cho các triển lãm quốc tế và đáp ứng yêu cầu bảo tồn hiện vật khắt khe. (Ảnh: Chen Hao)
Photo 3 of 5 Cửa sổ dọc xuyên qua các bức tường átrium, cho phép ánh sáng tự nhiên được kiểm soát vào không gian trưng bày (Ảnh: Chen Hao)
Photo 4 of 5 Các lỗ hình chữ nhật nhỏ trên tường giếng trời tạo ra sự kết nối trực quan giữa các tầng trong khi vẫn duy trì sự tách biệt về âm thanh (Ảnh: Chen Hao)
Photo 5 of 5 Một nhà hát 400 chỗ ngồi nằm ở tầng dưới của bảo tàng, cung cấp không gian cho các buổi biểu diễn, chiếu phim và chương trình công cộng (Ảnh: Chen Hao)
The central atrium rises through multiple levels, connecting 10,000 square metres of exhibition space. White walls and minimal detailing allow the architecture to recede behind displayed artworks whilst maintaining spatial clarity across floors (Photo: Chen Hao)
Double-height galleries offer flexible exhibition configurations for large-scale contemporary works. The museum’s infrastructure includes climate-control systems designed for international loan exhibitions and for conservation requirements (Photo: Chen Hao)
Vertical windows puncture the atrium walls, admitting controlled natural light into gallery spaces (Photo: Chen Hao)
Small rectangular openings in the atrium walls provide visual connections between levels whilst maintaining acoustic separation (Photo: Chen Hao)
A 400-seat theatre occupies the museum’s lower level, providing space for performances, film screenings, and public programming (Photo: Chen Hao)

Bảo tàng mở cửa với các triển lãm từ Tate, Fundació Joan Miró đến nghệ sĩ Cai Guo-Qiang. Nhà hàng trên loggia view sông có tầm nhìn ra Bến Thượng Hải. Những hàng cây cao vút tạo thành hàng rào chắn gió ngăn cách bảo tàng với các tòa tháp xung quanh.

9. Bảo tàng Xanh Taichung, Đài Loan

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Không gian lưu thông tầng trên tại Bảo tàng Xanh Taichung do Sanaa và Ricky Liu & Associates thiết kế nhìn ra Công viên Trung tâm Shuinan (Ảnh: YHLAA)
Photo 2 of 3 Các lối đi kết nối các tầng khác nhau của bảo tàng và thư viện, với các màn chắn nhôm đục lỗ lọc ánh sáng ban ngày và tầm nhìn (Ảnh: YHLAA)
Photo 3 of 3 Một đường dốc cong cho phép sự lưu thông dễ dàng giữa các tầng, các chậu cây được tích hợp vào tuyến đường lưu thông (Ảnh: YHLAA)
Upper-level circulation spaces in the Taichung Green Museum by Sanaa and Ricky Liu & Associates look across Shuinan Central Park (Photo: YHLAA)
Walkways connect different levels of the museum and library, with perforated aluminium screens filtering daylight and view (Photo: YHLAA)
A curved ramp provides accessible circulation between floors, with planters integrated into the circulation route (Photo: YHLAA)

SANAA cùng Ricky Liu & Associates hoàn thiện Taichung Green Museumbrary vào tháng 12 năm 2025, tạo nên bảo tàng nghệ thuật kết hợp thư viện công cộng đầu tiên của Đài Loan. Tám khối kiến trúc liên thông vươn lên từ Công viên Trung tâm Đài Trung, mỗi khối được bao bọc bởi lớp lưới nhôm phủ lên các bề mặt kính và kim loại. Công trình được nâng trên hệ cột, cho phép người đi bộ di chuyển từ nhiều hướng và hình thành những quảng trường râm mát phía dưới. Trên mái là “Khu rừng Văn hóa”, nơi mở ra tầm nhìn toàn cảnh công viên và thành phố.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Tổ hợp bảo tàng và thư viện tọa lạc trong Công viên Trung tâm Shuinan, quận Xitun, thành phố Đài Trung. Ba khối nhà độc lập đảm nhiệm các chức năng riêng biệt, trong khi hệ mặt đứng được bao bọc bởi các tấm kim loại đục lỗ giúp kiểm soát lượng nhiệt mặt trời hấp thụ vào công trình (Ảnh: YHLAA).
Photo 2 of 3 Thư viện nằm trong một trong ba khối kiến trúc liên thông, với hệ kệ sách thấp được bố trí bên dưới các tấm trần tròn tiêu âm, tạo nên không gian đọc yên tĩnh và dễ chịu (Ảnh: YHLAA).
Photo 3 of 3 Lớp vỏ trong suốt của công trình cho phép khách tham quan công viên quan sát các hoạt động bên trong thư viện và bảo tàng từ những lối đi bên ngoài, qua đó khuyến khích sự tương tác và gắn kết của công chúng với các chương trình văn hóa (Ảnh: YHLAA).
The museum and library complex sits within Shuinan Central Park in Taichung’s Xitun District. Three distinct volumes house separate programmatic functions whilst perforated metal screens wrap the facades to control solar heat gain (Photo: YHLAA)
The library occupies one of three interconnected volumes, with low bookshelves arranged beneath circular acoustic ceiling panels (Photo: YHLAA)
The building’s transparent envelope allows park visitors to see library and museum activities from exterior pathways, encouraging public engagement with cultural programming (Photo: YHLAA)

Bảo tàng Nghệ thuật Taichung chiếm các không gian trưng bày chuyên biệt được kết nối bằng hệ thống dốc nhẹ, trong khi Thư viện Công cộng Đài Trung lưu trữ hơn một triệu đầu sách và tư liệu. Với diện tích 58.016 m², đây là dự án văn hóa lớn nhất trong sự nghiệp của SANAA và cũng là công trình công cộng đầu tiên của hãng tại Đài Loan. Triển lãm khai mạc quy tụ nghệ sĩ đến từ 20 quốc gia, cùng các tác phẩm đặt hàng theo không gian của Haegue Yang và Michael Lin.


Bài viết được chuyển ngữ từ nội dung gốc 9 new museums shaping Asia’s cultural scene bởi tác giả Jennifer Choo

ĐỌC NGAY

Từ chùa cổ đến ryokan: 7 khách sạn Nhật Bản và bài học về cách biến di sản văn hóa thành trải nghiệm đương đại

Từ khối đến hoa: Lego đã tạo ra những bông hoa không tàn như thế nào?

Bên trong trụ sở Maison Vivier tại Paris: Câu chuyện những gót giày viết nên di sản sống của huyền thoại Roger Vivier

Topics