Từ những gallery bồng bềnh của Shigeru Ban tại Hiroshima đến các khối kiến trúc trong suốt của SANAA ở Đài Loan, làn sóng bảo tàng mới tại châu Á đang mở ra những không gian nơi sáng tạo kiến trúc, trải nghiệm nghệ thuật và đời sống đô thị hòa quyện.
Chín bảo tàng mới tại châu Á, khai trương hoặc tái mở cửa trong giai đoạn 2019–2025, đều được thiết kế dựa trên cách con người di chuyển trong không gian hơn là chỉ xoay quanh những gì được trưng bày. Tại Hiroshima, những gallery của Shigeru Ban dập dềnh trên mặt nước. Ở Đài Loan, các khối kiến trúc trong suốt của SANAA vươn lên từ công viên như những khung cảnh mở. Còn tại Kyoto, teamLab biến cả một toà nhà thành mê cung ánh sáng sống động, nơi người xem bước đi trong bóng tối và tương tác với các tác phẩm số.
Trải dài trên bảy thành phố, các dự án này là kết quả của sự bắt tay giữa những kiến trúc sư quốc tế và đội ngũ bản địa. Chúng không chỉ là nơi trưng bày nghệ thuật mà còn là không gian cộng đồng, nơi nghệ thuật đương đại song hành cùng văn hoá truyền thống, và các hoạt động công cộng lan toả ra công viên, quảng trường, khu vườn trên mái. Dưới đây là chín công trình tiêu biểu cho cách bảo tàng đang mở rộng vai trò của mình trong đời sống đô thị.
Đọc thêm: Ngôi nhà của thương nhân Kimono 110 năm tuổi hóa nơi nghỉ dưỡng ẩm thực boutique ở Nhật Bản
1. teamLab Biovortex, Kyoto
teamLab đã khai trương bảo tàng lớn nhất của mình tại Nhật Bản vào tháng 10 năm 2025. Không gian trưng bày lâu dài này rộng 10.000 m², nằm gần ga Kyoto, và giới thiệu hơn 50 tác phẩm xoay quanh các hiện tượng môi trường và tự nhiên. Phong cách đặc trưng của tập thể nghệ thuật – những không gian số nhập vai, nơi ranh giới giữa tác phẩm và người xem bị xoá nhoà – hiện diện rõ nét trong các sắp đặt như Massless Amorphous Sculpture: một cấu trúc bong bóng lơ lửng, liên tục biến đổi theo chuyển động của người tham quan và điều kiện không khí xung quanh, khiến mỗi khoảnh khắc trải nghiệm đều trở nên độc nhất.

Above Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House là một sắp đặt tương tác, tạo nên những phản chiếu vô tận khi trẻ em và người lớn di chuyển trong không gian. Ảnh: teamLab, Rapidly Rotating Bouncing Spheres in the Caterpillar House © teamLab

Above Megaliths – những khối tinh thể cao vút làm vỡ vụn và khúc xạ ánh sáng ngay trong không gian triển lãm. Ảnh: teamLab, Megaliths in the Eternal Existence of the Open Universe © teamLab
Du khách di chuyển qua những phòng trưng bày chìm trong bóng tối, nơi ánh sáng phản hồi liên tục theo từng bước chân và cử chỉ. Sự hiện diện vật lý và hình ảnh kỹ thuật số cùng tồn tại trong một không gian, đó là nơi ranh giới giữa thực và ảo được xoá mờ. Bên cạnh các khu trưng bày, bảo tàng còn có không gian giáo dục và khu trải nghiệm tương tác – nơi người xem không chỉ “ngắm nhìn” mà trực tiếp tạo ra và điều khiển hình ảnh số theo thời gian thực, biến mỗi chuyến tham quan thành một quá trình sáng tạo sống động.
Xem thêm: Câu chuyện chưa kể của Minotti: Vì sao thiết kế Ý trường tồn qua từng thế hệ?
2. Tokyo Node, Toranomon Hills

Above Tokyo Node tọa lạc trên các tầng cao của tòa tháp Toranomon Hills Station Tower cao 266 mét do OMA thiết kế. Tổ hợp văn hóa này bao gồm các không gian triển lãm, nhà hát biểu diễn và hồ bơi trên mái, mở ra tầm nhìn bao quát trung tâm Tokyo cùng tháp Tokyo Tower. Ảnh: Mori Building Co

Above Một không gian thuộc tầng cao của Tokyo Node, Vertical Theatre gây ấn tượng với tường kính cao sát trần, mở trọn khung cảnh toàn cảnh thành phố. Ảnh: Mori Building Co
Shohei Shigematsu (OMA) đã hoàn thành tòa Toranomon Hills Station Tower cao 266 mét vào năm 2023, đánh dấu giai đoạn cuối của dự án tái phát triển đô thị kéo dài suốt một thập kỷ do Mori Building thực hiện. Tòa tháp được kết nối trực tiếp với tuyến Hibiya của Tokyo Metro, hình thành một trung tâm giao thông mới ngay giữa lòng Tokyo. Khu tổ hợp Tokyo Node chiếm trọn các tầng trên cùng và tầng 8 của công trình, mang đến những không gian triển lãm linh hoạt, một nhà hát biểu diễn và hồ bơi vô cực trên sân thượng - nơi kiến trúc, nghệ thuật và sinh hoạt đô thị giao thoa trong cùng một điểm chạm.
Không gian này liên tục tổ chức các triển lãm luân phiên và chương trình đa dạng trải dài từ nghệ thuật, công nghệ đến biểu diễn. Với vị trí liên kết trực tiếp vào quần thể Toranomon Hills - bao gồm Ark Hills và Roppongi Hills - Tokyo Node góp phần hình thành một “bản đồ” các điểm đến văn hóa đan cài trong lõi khu thương mại của thành phố.
3. Bảo tàng Cung điện Hồng Kông
Rocco Design đã hoàn thiện Hong Kong Palace Museum vào năm 2022 trong khu văn hóa West Kowloon. Công trình là nơi trưng bày hơn 900 hiện vật từ Bảo tàng Cố cung Bắc Kinh, trong đó có 160 bảo vật quốc gia lần đầu tiên được giới thiệu tại Hong Kong - biến nơi đây thành một điểm chạm hiếm hoi giữa di sản hoàng gia Trung Hoa và đời sống đô thị đương đại.

Above Tượng Anubis ngồi, Hậu Kỳ (664–332 TCN), đang được trưng bày trong triển lãm Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums tại Hong Kong Palace Museum. (Ảnh: The Supreme Council of Antiquities of the Arab Republic of Egypt)

Above Mặt nạ ướp xác mạ vàng, thời kỳ La Mã (30 TCN–306 SCN), làm từ gỗ, vải, thạch cao, sắc tố và vàng, hiện thuộc bộ sưu tập của Bảo tàng Hurghada, đang được trưng bày trong triển lãm Ancient Egypt Unveiled: Treasures from Egyptian Museums tại Bảo tàng Cố Cung Hong Kong. (Ảnh: Hong Kong Palace Museum)
Thiết kế của bảo tàng xếp chồng ba giếng trời theo phương thẳng đứng, mỗi giếng được xoay góc để mở tầm nhìn về Cảng Victoria, đảo Lantau và khu vực đô thị xung quanh. Mặt đứng công trình được bao phủ bởi các tấm nhôm uốn cong, gợi nhớ đến mái ngói tráng men của Tử Cấm Thành, đồng thời khẳng định diện mạo đương đại của bảo tàng.
Bên trong là một nhà hát 400 chỗ ngồi, các không gian workshop và một nhà hàng hướng ra cảng. Cấu trúc xếp tầng theo chiều cao giúp giữ lại khoảng trống ở tầng trệt dành cho các hoạt động cộng đồng, đồng thời đáp ứng bài toán quỹ đất hạn chế của Hong Kong.
Đọc thêm: Bên trong Central Crossing: Foster + Partners - dự án di sản phức tạp nhất của Hồng Kông
4. Bảo tàng Nghệ thuật Yokohama
Công trình kiến trúc hậu hiện đại năm 1989 của Kenzo Tange đã mở cửa trở lại vào tháng 2 năm 2025 sau ba năm cải tạo. Kiến trúc sư Kumiko Inui đã chỉ đạo việc thiết kế lại không gian, khôi phục lại giếng trời Grand Gallery và tân trang lại các cửa chớp trên trần để mang ánh sáng tự nhiên vào giếng trời trung tâm. Bảo tàng cũng giới thiệu đồ nội thất với 11 màu sắc được lấy từ đá granit mà Tange đã chỉ định cho công trình ban đầu.
Dự án cải tạo vẫn giữ nguyên bố cục đối xứng vốn có của công trình, đồng thời nâng cấp toàn diện hệ thống hạ tầng và các không gian trưng bày. Bộ sưu tập bao gồm các tác phẩm hiện đại và đương đại của nghệ sĩ phương Tây và Nhật Bản, đặc biệt nổi bật với các trường phái Dada và Siêu thực. Bảo tàng tọa lạc tại khu Minato Mirai, chỉ cách ga Yokohama một quãng đi bộ ngắn.
5. Bảo tàng Saka, Bali

Above Mặt tiền chính của bảo tàng có mái gỗ góc cạnh kéo dài ra ngoài bức tường kính, tạo bóng râm và che mưa (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)
Mitsubishi Jisho Design hoàn thiện Bảo tàng Saka vào tháng 9/2023 trong khu Ayana Estate, Jimbaran. Napp Studio & Architects đảm nhiệm thiết kế nội thất với trọng tâm là văn hóa Bali, đặc biệt là Nyepi – Ngày Tĩnh Lặng trong dịp Tết theo lịch Hindu của hòn đảo. Mái nhà dốc thoai thoải nối liền núi và biển, phản ánh triết lý Giri Segara – nền tảng trong đời sống tâm linh của người Bali. Bao quanh công trình là hồ nước phản chiếu, nơi ánh trăng và khu rừng xung quanh in bóng, tạo nên một không gian vừa thiêng liêng vừa tĩnh tại.

Above Bảo tàng Saka mọc lên từ những khu vườn bậc thang ở Tabanan, Bali, mái nhà góc cạnh gợi nhớ đến kiến trúc đền thờ truyền thống của Indonesia (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)

Above Các tác phẩm điêu khắc ogoh-ogoh của Bali chiếm giữ sảnh vào cao gấp đôi của bảo tàng, nơi kính từ sàn đến trần kết nối các màn hình bên trong với công viên xung quanh (Ảnh: do Bảo tàng Saka cung cấp)
Bảo tàng trưng bày các triển lãm về hệ thống thủy lợi Subak của Bali, các nghề thủ công truyền thống và những diễn giải đương đại về vũ trụ học Hindu. Mười tác phẩm điêu khắc ogoh-ogoh được đặt hàng, bao gồm tác phẩm cao nhất đảo với chiều cao 36 feet (11 mét), chiếm trọn tầng hai. Giải thưởng Versailles của UNESCO đã vinh danh nơi đây là một trong những bảo tàng đẹp nhất thế giới năm 2025.
Đừng bỏ lỡ: 5 nữ bảo trợ đã cách mạng hóa kiến trúc hiện đại
6. Bảo tàng Nghệ thuật Simose, Ōtake
Kiến trúc sư Shigeru Ban đã thiết kế tám gian trưng bày nổi cho Bảo tàng Nghệ thuật Simose, khai trương vào tháng 3/2023 trên khu đất rộng 4,6 ha hướng ra biển nội địa Seto. Mỗi gian nhà nằm trong một hồ nước phản chiếu riêng, với các bức tường kính màu và kính gương thay đổi sắc diện theo ánh sáng trong ngày. Các khối trưng bày có thể di chuyển và sắp đặt lại linh hoạt để phù hợp với từng triển lãm khác nhau.
7. Trung tâm nghệ thuật Aranya Gold Coast, Tần Hoàng Đảo

Above Cửa sổ sâu tạo ra các họa tiết bóng đổ trên mặt tiền đồng thời giảm lượng nhiệt mặt trời hấp thụ vào không gian triển lãm (Ảnh: Pedro Pegenaute)

Above Hội trường biểu diễn trung tâm có chỗ ngồi theo kiểu bậc thang đồng tâm hướng xuống sân khấu hình tròn (Ảnh: Pedro Pegenaute)
Neri & Hu hoàn thành Trung tâm Nghệ thuật Aranya vào năm 2019 trong một khu nghỉ dưỡng ven biển ở phía bắc Bắc Kinh. Công trình bê tông nổi bật với khoảng rỗng hình nón ở trung tâm, có thể biến đổi linh hoạt thành mặt nước hoặc khán đài bậc thang. Năm không gian triển lãm được bố trí trên các tầng trên, liên thông bằng lối lưu thông xoắn ốc mở ra tầm nhìn xuống sân trong trung tâm và hướng ra biển xa.
Các chi tiết đồng tạo điểm nhấn trên mặt đứng và đánh dấu lối vào từng phòng trưng bày. Công trình còn có quán cà phê và các không gian đa năng phục vụ hoạt động cộng đồng. Ngôn ngữ thiết kế lấy cảm hứng từ nhịp điệu mùa của đại dương gần kề - từ mặt biển êm ả mùa hè đến những mảng băng vỡ của mùa đông. Sân thượng mở cho phép du khách phóng tầm mắt ra Gold Coast và quan sát những sinh hoạt diễn ra phía dưới.
8. Bảo tàng Nghệ thuật Pudong, Trung Quốc

Above Bảo tàng Nghệ thuật Pudong của Ateliers Jean Nouvel tọa lạc tại một vị trí ven sông ở khu tài chính Lujiazui của Thượng Hải (Ảnh: Chen Hao)

Above Phòng trưng bày ở tầng một bao quát quang cảnh Tháp Minh Châu Phương Đông và các tòa nhà chọc trời xung quanh thông qua lớp kính từ sàn đến trần (Ảnh: Chen Hao)
Atelier Jean Nouvel khai trương Bảo tàng Nghệ thuật Pudong (Museum of Art Pudong) vào tháng 7.2021 bên bờ sông Hoàng Phố, thuộc khu Phố Đông, Thượng Hải. Là một trong những bảo tàng mới ấn tượng nhất châu Á, công trình cao sáu tầng này sở hữu 13 phòng trưng bày trên tổng diện tích khoảng 10.000 m². Toàn bộ mặt ngoài được ốp đá granite trắng, nhạt dần về sắc độ khi công trình hạ thấp về phía mặt nước. Hai bức tường kính lớn, cao tới 12 m, phản chiếu dòng sông trôi ngay trước mắt. Khi đêm xuống, hệ kính gương cùng các màn hình LED trên mái và tháp thông gió được kết nối bằng những tia laser, tạo nên một cảnh quan ánh sáng sống động bên bờ sông.
Bảo tàng mở cửa với các triển lãm từ Tate, Fundació Joan Miró đến nghệ sĩ Cai Guo-Qiang. Nhà hàng trên loggia view sông có tầm nhìn ra Bến Thượng Hải. Những hàng cây cao vút tạo thành hàng rào chắn gió ngăn cách bảo tàng với các tòa tháp xung quanh.
9. Bảo tàng Xanh Taichung, Đài Loan
SANAA cùng Ricky Liu & Associates hoàn thiện Taichung Green Museumbrary vào tháng 12 năm 2025, tạo nên bảo tàng nghệ thuật kết hợp thư viện công cộng đầu tiên của Đài Loan. Tám khối kiến trúc liên thông vươn lên từ Công viên Trung tâm Đài Trung, mỗi khối được bao bọc bởi lớp lưới nhôm phủ lên các bề mặt kính và kim loại. Công trình được nâng trên hệ cột, cho phép người đi bộ di chuyển từ nhiều hướng và hình thành những quảng trường râm mát phía dưới. Trên mái là “Khu rừng Văn hóa”, nơi mở ra tầm nhìn toàn cảnh công viên và thành phố.
Bảo tàng Nghệ thuật Taichung chiếm các không gian trưng bày chuyên biệt được kết nối bằng hệ thống dốc nhẹ, trong khi Thư viện Công cộng Đài Trung lưu trữ hơn một triệu đầu sách và tư liệu. Với diện tích 58.016 m², đây là dự án văn hóa lớn nhất trong sự nghiệp của SANAA và cũng là công trình công cộng đầu tiên của hãng tại Đài Loan. Triển lãm khai mạc quy tụ nghệ sĩ đến từ 20 quốc gia, cùng các tác phẩm đặt hàng theo không gian của Haegue Yang và Michael Lin.
Bài viết được chuyển ngữ từ nội dung gốc 9 new museums shaping Asia’s cultural scene bởi tác giả Jennifer Choo
ĐỌC NGAY
Từ khối đến hoa: Lego đã tạo ra những bông hoa không tàn như thế nào?
Topics

















![One of the artworks that is part of the museum’s Art between Japan and Korea since 1945 exhibition is [Because I’m Always Next to You] Koki Tanaka “Vulnerable History (Road Movie)” (Photo: courtesy of Yokohama Museum of Art)](https://cdn.tatlerasia.com/tatlerasia/i/2025/11/24155356-20250912-01-s_cover_1000x667.jpg)
























