Crystal Thảo Lâm, Beraterin für den vietnamesischen Markt beim Auktionshaus Christie's, spricht über das Kunstsammeln, die Anziehungskraft der vietnamesischen Kunst und die Reise, die Leidenschaft vietnamesischer und internationaler Sammler zu verbinden.
In den Vereinigten Staaten geboren und aufgewachsen, hat Crystal Thảo Lâm fast zwanzig Jahre in Vietnam als Geschäftsführerin von Vinawood, einem Exportunternehmen für Holzjalousien, gearbeitet. Im Jahr 2023 wurde sie Beraterin für den vietnamesischen Markt beim Auktionshaus Christie's und bekräftigt damit ihre Rolle, vietnamesische Sammler mit der internationalen Kunstszene zu verbinden. Für sie ist die parallele Verfolgung zweier Bereiche zwar herausfordernd, aber auch eine Chance für stetiges Lernen und persönliches Wachstum — denn gerade Druck bringt oft die bedeutungsvollsten Ergebnisse hervor.
Wie fanden Sie den Weg in die Welt der Kunst, des Sammelns und schließlich zu Christie's?
Ich hatte das Glück, sehr früh mit dem Sammeln und der Kunst in Berührung zu kommen, und es war mein Vater, der meine Leidenschaft für diesen Bereich weckte. Schon als Kind nahm er mich bei jeder Gelegenheit mit in Museen, Galerien oder zu Ausstellungen. Obwohl ich noch zu klein war, um alles zu verstehen, erinnere ich mich an ein unbeschreibliches Gefühl, wenn ich vor einem Kunstwerk stand. Das war der Beginn nicht nur meiner Liebe zur Kunst, sondern auch einer ganz besonderen gemeinsamen Leidenschaft von mir und meinem Vater.
In den folgenden Jahren hatte ich die Gelegenheit, viele Sammler und Kunstexperten aus den unterschiedlichsten Bereichen kennenzulernen. Als Christie's nach einer Repräsentanz für den vietnamesischen Markt suchte, empfahl mich ein Sammler. Nach mehreren Gesprächen mit der Führungsebene von Christie's war ich sehr beeindruckt von der Professionalität und dem Engagement des Teams und entschied mich, sie auf ihrem Weg zu begleiten, um den vietnamesischen Markt mit dem internationalen Sammlernetzwerk zu verbinden.

Above “Ich glaube, dass das Sammeln eine sehr persönliche Reise ist. Jeder Mensch fühlt sich von anderen Werken angezogen; manchmal steht man einfach vor einem Gemälde und hat das Bedürfnis, es noch einmal zu betrachten”, sagt Crystal Thảo Lâm. Foto: Trần Khoa. Kleidung der Protagonistin; Schuhe: Christian Louboutin
Inwiefern haben Ihnen Ihre Erfahrungen bei Vinawood bei Christie's geholfen?
Meine Arbeit bei Vinawood hat mir gelehrt, wie wichtig Disziplin, Ausdauer und das Vertrauen von Partnern sind. Ob in der Produktion oder in der Kunst, die Grundwerte bleiben dieselben: Professionalität, Transparenz und Integrität. Genau diese Werte bilden das Fundament für ein langfristiges Vertrauensverhältnis zu den Kunden.
Was ist Ihre unvergesslichste Erinnerung aus Ihrer Arbeit bei Christie's?
Ich hatte die Gelegenheit, ein äußerst dramatisches Bietergefecht um die “Ballerina”-Brosche von Van Cleef & Arpels zu verfolgen. Es ist ein atemberaubendes Design: Das Tutu der Balletttänzerin ist mit Smaragden in der Mystery-Set-Technik besetzt, während das Gesicht aus einem Diamanten im Rosenschliff besteht. Die Qualität dieser Edelsteine ist von beispielloser Seltenheit. Tatsächlich erscheinen Balletttänzerin-Designs mit Smaragden dieses Niveaus nur äußerst selten auf dem Markt, da Smaragde wesentlich empfindlicher sind als Diamanten, Rubine oder Saphire.

Above Die “Ballerina”-Brosche von Van Cleef & Arpels während einer Auktion von Christie's im Jahr 2024. Foto: CHRISTIE'S IMAGES LTD. 2026
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Die Atmosphäre im Auktionssaal war damals zum Greifen gespannt. Der Schätzwert der Brosche lag bei lediglich 950.000 HKD, doch der Preis stieg rasant an, was die Auktion weit über die übliche Zeit hinaus verlängerte. Am Ende lieferten sich zwei Bieter ein hartnäckiges Duell, und die Brosche wurde für 7.308.000 HKD versteigert – mehr als das Siebenfache der ursprünglichen Schätzung. Für mich war das nicht nur ein denkwürdiger Moment, sondern auch ein eindrucksvoller Beweis dafür, welch besondere Faszination Seltenheit, Qualität und Provenienz auf Sammler ausüben können.
Wie betrachten Sie das Sammeln von Kunst?
Ich bin der festen Überzeugung, dass das Sammeln eine zutiefst persönliche Reise ist. Jeder Mensch fühlt sich von anderen Werken angezogen; manchmal ist es einfach der Moment, in dem man vor einem Gemälde steht und spürt, dass man zurückkehren möchte, um es noch einmal zu betrachten.
Sammeln gleicht sowohl einer Schatzsuche als auch einer endlosen Entdeckungsreise. Wenn ein Werk einen Sammler wahrhaftig berührt, erwacht ganz natürlich der Wunsch, mehr über den Künstler, den Entstehungskontext und die dahinterstehende Geschichte zu erfahren. Je größer die Neugier, desto tiefer taucht man in die faszinierenden Wissensschichten einer völlig neuen Welt ein.

Above “Was mich besonders stolz macht, ist die Tatsache, dass die Werke vietnamesischer Meister in vielen renommierten Sammlungen weltweit vertreten sind. Dies ist ein klarer Beweis für das Talent der Vietnamesen im Laufe der Geschichte.” Foto: Trần Khoa. Kleidung: Versace
All jenen, die mit dem Sammeln beginnen möchten, rate ich stets, sich die Zeit zu nehmen, um genau jene Bereiche zu erkunden, die sie wahrhaftig begeistern — sei es Kunst, feiner Schmuck, exklusive Handtaschen, Luxusuhren oder erlesene Weine. Jedes dieser Gebiete besitzt eine ganz eigene Tiefe, die über verschiedene Kanäle erschlossen werden kann: von Museumsbesuchen über Auktionen bis hin zur Begleitung durch erfahrene Experten. Vor allem aber sollte das Sammeln eine bereichernde, persönliche und zugängliche Erfahrung sein.
Was macht Ihrer Meinung nach die besondere Anziehungskraft der vietnamesischen Kunst für nationale und internationale Sammler aus?
Die vietnamesische Kunst besitzt eine unverwechselbare Ästhetik, die sowohl von einer tiefen kulturellen Identität als auch von der harmonischen Begegnung mit der westlichen Kunst geprägt ist. Renommierte Meister wie Lê Phổ, Mai Trung Thứ, Vũ Cao Đàm oder Nguyễn Gia Trí haben Werke geschaffen, die den Geist Asiens in sich tragen und gleichzeitig in der Lage sind, in einen Dialog mit einem internationalen Publikum zu treten. Es ist von essenzieller Bedeutung, die Geschichten hinter diesen Meisterwerken weiterzuerzählen, damit Sammler den historischen und kulturellen Kontext, aus dem sie entstanden sind, noch besser begreifen können.
Besonders bemerkenswert finde ich zudem, dass die Werke dieser Meister nicht nur von außergewöhnlicher ästhetischer Schönheit sind, sondern sich auch perfekt sowohl in traditionelle als auch in zeitgenössische Interieurs einfügen lassen. Genau dieser Aspekt verleiht der Erzählung über das vietnamesische Erbe eine weitere Bedeutungsebene. Es erfüllt mich mit großem Stolz, dass Gemälde vietnamesischer Meister in zahlreichen renommierten Sammlungen weltweit einen festen Platz gefunden haben. Dies ist ein eindrucksvoller Beweis für das künstlerische Talent der Vietnamesen im Laufe der Geschichte.

Above Nguyễn Gia Trí (1908-1993), “Les trois femmes” in der Sammlung von Philippe Damas, 1934, Öl auf Leinwand, 116,5 × 89,5 cm. Foto: CHRISTIE'S IMAGES LTD. 2026
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Diese immense Wertschätzung spiegelt sich auch zunehmend auf dem Markt wider. Internationale Sammler zeigen nach wie vor ein bemerkenswertes Interesse an den vietnamesischen Meistern des 20. Jahrhunderts. Dies verdeutlichen die hervorragenden Auktionsergebnisse von Christie's auf verschiedenen Märkten in den vergangenen Jahren. Darüber hinaus sendet auch der vietnamesische Markt äußerst positive Signale. Die globalen Ausgaben vietnamesischer Sammler sind im Jahr 2025 im Vergleich zu 2024 um 60 Prozent gestiegen, was die stetig wachsende Nachfrage dieser neuen Kundengruppe unterstreicht. Von der anhaltenden Aufmerksamkeit der internationalen Sammlerwelt bis hin zum verstärkten Engagement lokaler Käufer — ich bin zutiefst stolz darauf, dass die vietnamesischen Meister eine immer größere Würdigung erfahren, und ich blicke äußerst optimistisch auf die langfristige Bewahrung und Wertschätzung unseres Kunsterbes.
Wie schafft Christie's eine solch emotionale Bindung zu den Kunstwerken?
Eine unserer wichtigsten Bestrebungen bei Christie's ist es stets, faszinierende Geschichten zu erzählen, die das Interesse der Öffentlichkeit wecken — insbesondere durch die Versteigerung bedeutender Privatsammlungen.

Above Joseph Inguimberty (1896-1971), “Le retour du marché” in der Sammlung von Philippe Damas, 1933, Öl auf Leinwand, 204 x 200 cm. Foto: CHRISTIE'S IMAGES LTD. 2026
Im vergangenen Jahr veranstaltete Christie's eine exklusive Auktion vietnamesischer Kunst unter dem Titel “A Quest for Eternity: The Philippe Damas Collection”. Diese Sammlung spiegelt mehr als 25 Jahre leidenschaftlichen Sammelns wider und markiert zugleich den historischen Meilenstein des 100-jährigen Bestehens der École des Beaux-Arts de l'Indochine. Die Kollektion veranschaulichte eindrucksvoll den Fokus des Sammlers auf Werke von Lehrern und Schülern dieser renommierten Institution. Wenn die persönliche Geschichte des Künstlers und die Herkunft des Werkes beleuchtet werden, wird der Erwerb eines Gemäldes zu einer Möglichkeit, das kulturelle Erbe, das es in sich trägt, weiterzuführen.
Die Ergebnisse dieser Auktion waren überwältigend. Zahlreiche Werke übertrafen ihre höchsten Schätzwerte bei Weitem, und es wurden 13 neue Auktionsweltrekorde für verschiedene Künstler aufgestellt, darunter für Les trois femmes von Nguyễn Gia Trí und Le retour du marché von Joseph Inguimberty. Diese herausragenden Erfolge unterstreichen das unermüdliche Engagement von Christie's, die moderne vietnamesische Kunst auf dem internationalen Markt weiter zu etablieren. Mit dem 40-jährigen Jubiläum von Christie's in Asien und dem 260-jährigen Bestehen unseres Hauses hoffen wir, auch in Zukunft viele weitere bedeutungsvolle Geschichten über Kunst, Leidenschaft und Erbe mit der Öffentlichkeit teilen zu dürfen.

Above “Ich bin zutiefst stolz darauf, dass die vietnamesischen Meister eine immer größere Würdigung erfahren, und ich blicke äußerst optimistisch auf die langfristige Bewahrung unseres Kunsterbes”, erklärt Crystal Thảo Lâm. Foto: Trần Khoa. Kleidung: Versace
Wie kann sich die vietnamesische Kunst Ihrer Meinung nach noch stärker mit einem globalen Publikum vernetzen?
Die moderne vietnamesische Kunst nimmt tatsächlich bereits eine sehr prominente Position in der internationalen Kunstszene ein, und das erfüllt mich mit großem Stolz. Herausragende Meister wie Lê Phổ, Mai Trung Thứ oder Vũ Cao Đàm entwickelten ihre Karrieren in Paris, eingebettet in eine viel breitere künstlerische Strömung, ganz ähnlich wie Zao Wou-Ki oder Sanyu.
Was Christie's zu einem so bedeutungsvollen Bindeglied macht, ist unsere Fähigkeit, die Präsenz der vietnamesischen Kunst über digitale Plattformen kontinuierlich auszuweiten. Im vergangenen Jahr zogen die Auktionen für Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts bei Christie's Hongkong Kunden aus 32 verschiedenen Ländern an, wobei 81 Prozent aller Gebote online abgegeben wurden. Indem wir die vietnamesische Kunst präsentieren und die faszinierenden Geschichten hinter den Werken auf diesen digitalen Kanälen erzählen, kann Christie's noch effektiver ein jüngeres Publikum erreichen — eine Generation, die die Zukunft des asiatisch-pazifischen Kunstmarktes maßgeblich prägen wird.

Above “Ich identifiziere mich sehr mit dem Sprichwort ‘Plant the trees you’ll never see’ — was bedeutet, dass man mit dem Bewusstsein lebt und arbeitet, dass nicht alles, was man heute aufbaut, nur für einen selbst bestimmt ist”, so Crystal Thảo Lâm. Foto: Trần Khoa. Kleidung der Protagonistin; Schuhe: Christian Louboutin
Was ist Ihnen im Leben am wichtigsten? Gibt es einen Ratschlag, der Ihre Haltung und Herangehensweise an die Arbeit geprägt hat?
Für mich ist der größte Wert das, was man erschaffen und für künftige Generationen hinterlassen kann. Ich identifiziere mich zutiefst mit dem Gedanken “Plant the trees you’ll never see” — in dem Bewusstsein zu leben und zu wirken, dass nicht alles, was wir heute aufbauen, allein für uns selbst bestimmt ist. Manchmal liegt der wahre Wert eben darin, ein solides Fundament für jene zu schaffen, die nach uns kommen. Deshalb schätze ich jede Gelegenheit, Menschen miteinander zu verbinden und gemeinsam etwas von dauerhafter Bedeutung zu erschaffen.
Ein wertvoller Ratschlag meines Vaters begleitet mich stets: “Das Schlimmste, was jemand sagen kann, ist nur ein ‘Nein’”. Diese Erkenntnis ist wahrhaft befreiend. Für mich ist das eine elementare Lebenseinstellung, denn manchmal ist ein “Nein” lediglich der erste Schritt auf dem Weg zu einem “Ja”.
Dieser Artikel erschien ursprünglich in der März-Ausgabe 2026 von Tatler Vietnam.
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Credits
Photography: Trần Khoa
Producer: Joanne Dao
Styling: Long Ngọc
Make-Up: BunnySGn
Hair: Lâm Duy
Outfit: Versace, Christian Louboutin
Location: Le Méridien Saigon



