สำรวจผลงานศิลปะร่วมสมัยที่โดดเด่นที่สุดใน Art SG 2025 จากศิลปินชั้นนำของสิงคโปร์และเอเชีย พร้อมสะท้อนอัตลักษณ์แห่งชาติในวาระครบรอบ 60 ปีการก่อตั้งประเทศสิงคโปร์
Art SG ครั้งที่ 3 เปิดตัวด้วยงาน VIP Preview และ vernissage เมื่อวันที่ 16 มกราคมที่ผ่านมา ณ Sands Expo & Convention Centre โดยมีแกลเลอรี่เข้าร่วมถึง 105 แห่งจาก 30 ประเทศและภูมิภาค นำเสนอโดย UBS ในฐานะพาร์ทเนอร์ผู้ก่อตั้งและผู้สนับสนุนหลัก งานแสดงศิลปะระดับนานาชาติที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสิงคโปร์และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้นี้ รวบรวมแกลเลอรี่ชั้นนำระดับโลกและมุมมองใหม่ๆ จากศิลปินหน้าใหม่ผ่านสามโซนหลัก ได้แก่ Galleries, Focus และ Futures
โปรแกรมที่หลากหลายประกอบด้วยงานศิลปะจัดวางขนาดใหญ่ 5 ชิ้นที่ออกแบบเฉพาะพื้นที่รอบบริเวณงานในโซน Platform รวมถึงโปรแกรมภาพยนตร์ และการเสวนา ซึ่งจัดขึ้นโดยความร่วมมือกับพาร์ทเนอร์ด้านวัฒนธรรมอย่าง Bangkok Kunsthalle และ Delfina Foundation ตามลำดับ
ปี 2025 นี้ยิ่งมีความพิเศษมากขึ้น เนื่องจากสิงคโปร์ฉลองครบรอบ 60 ปีของการได้รับเอกราช นี่คือผลงานที่เราคัดสรรจากศิลปินและแกลเลอรี่สิงคโปร์ที่ร่วมจัดแสดงในงานครั้งนี้
อ่านเพิ่มเติม: ชวนเสพงานศิลปะใน 5 หอศิลป์ทั่วกรุงเทพฯ ที่สายอาร์ตควรไป
1. ‘National Identity 4.0 – Conversations’ นิทรรศการเดี่ยวของ David Chan ที่ Art Seasons
Above จากซ้าย: ‘Farquhar’s Eden’ (2024), ‘Well Done, Son!’ (2024), และ ‘Yusof Ishak – Bapak’ (2024) โดย David Chan (ภาพ: Adrian Lee)
David Chan สำรวจมุมมองที่เปลี่ยนแปลงไปเกี่ยวกับความเป็นชาติในกลุ่มคนรุ่นใหม่ของสิงคโปร์ (ผู้ที่เกิดในยุค 2000s) ผ่านชุดผลงาน ‘National Identity 4.0 – Conversations’ สะท้อนให้เห็นถึงการสร้างชาติตลอดหลายปีที่ผ่านมา และการแสวงหาอัตลักษณ์ความเป็นสิงคโปร์ที่มีความเป็นเอกลักษณ์ ผ่านการจัดวางองค์ประกอบที่ซ้อนทับกันอย่างสมจริงของมนุษย์ ทิวทัศน์ สัตว์ และสัญลักษณ์ที่เกี่ยวข้อง ผลงานชุดนี้นำเสนอมุมมองเชิงวิพากษ์ต่อประเด็นทางสังคม ผสมผสานอารมณ์ขันและการเสียดสีเข้าไว้ด้วยกัน ชวนให้ผู้ชมย้อนมองและพิจารณาประเด็นต่างๆ เช่น วัฒนธรรมป๊อป จริยธรรม และพฤติกรรมร่วมสมัย
2. ‘Meet Eva Here’ (2024) โดย Shavonne Wong นำเสนอโดย The Columns Gallery
Above Meet Eva Here (2024) โดย Shavonne Wong (ภาพ: Adrian Lee)
ผลงาน ‘Meet Eva Here’ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรม Platform ใน Art SG 2025 โดย Shavonne Wong ช่างภาพแฟชั่นที่ผันตัวมาเป็นครีเอเตอร์โมเดลเสมือนจริง 3 มิติและศิลปินดิจิทัล เชิญชวนผู้ชมมาพบกับ Eva ปัญญาประดิษฐ์ที่คอยรับฟัง สะท้อนความคิด และพัฒนาตัวเองผ่านการสนทนาแบบไม่ระบุตัวตน ผ่านการมีปฏิสัมพันธ์ในพื้นที่จริง ผู้เข้าร่วมจะได้ร่วมสร้างเรื่องราวที่สำรวจขอบเขตของความไว้วางใจ ตัวตน และการเชื่อมต่อในยุคปัญญาประดิษฐ์ ผลงานชิ้นนี้เป็นทั้งการทดลองทางสังคมและกระจกสะท้อนสังคมที่ตั้งคำถามโดยไม่ได้มอบคำตอบ
อ่านเพิ่มเติม: รวมไอเดียของขวัญสุดพิเศษต้อนรับตรุษจีน 2025
3. ‘Blue Champagne’ (2006) โดย Goh Beng Kwan ที่ STPI – Creative Workshop & Gallery

Above ‘Blue Champagne’ (2006) โดย Goh Beng Kwan (ภาพ: ขอขอบคุณศิลปินและ STPI – Creative Workshop & Gallery, สิงคโปร์)
Goh Beng Kwan ศิลปินหลังสงครามที่มีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่งของสิงคโปร์ ที่ได้รับรางวัล Cultural Medallion ได้สร้างสรรค์ผลงานเยื่อกระดาษและงานแกะสลักที่ชวนให้นึกถึงอดีตที่ STPI – Creative Workshop & Gallery ผลงานต่างๆ รวมถึง Blue Champagne (2006) เป็นตัวแทนของท้องทะเลอันกว้างใหญ่ ภูมิประเทศอันอุดมสมบูรณ์ และอารมณ์แห่งความปิติยินดี โดยสำรวจธีมหลักเกี่ยวกับการเริ่มใหม่ ทั้งในธรรมชาติและการให้ชีวิตใหม่แก่สิ่งของสุดธรรมดา
4. ‘Wish We Were More Alike’ (2024), ‘Go On, It's Your Cheat Day’ (2025) และ ‘I Could Never Be a Saint Like You’ (2024) โดย Samuel Xun ที่ Richard Koh Fine Art
Above ตามเข็มนาฬิกา จากซ้ายสุด: ‘Wish We Were More Alike’ (2024), ‘Go On, It’s Your Cheat Day’ (2025), และ ‘I Could Never Be a Saint Like You’ (2024) โดย Samuel Xun (ภาพ: Adrian Lee)
สำหรับปี 2025 Samuel Xun ศิลปินสหวิทยาการที่สร้างสรรค์ผลงานที่เน้นวัตถุเป็นหลักในรูปแบบของประติมากรรม งานจัดวางตามบริบท และงานสิ่งทอ มุ่งเน้นที่จะนำเสนอความสนุกสนาน “ในวิธีที่ผมสร้างสรรค์ผลงาน—มันผ่านมานานเกินไปแล้วที่ผมไม่ได้ให้เวลากับตัวเองในการเล่นสนุกอย่างอิสระ” โดยได้แรงบันดาลใจจากภาพยนตร์คลาสสิกของ Tim Burton เรื่อง Charlie and the Chocolate Factory (2005) ขนมหวานเคลือบทองของ Xun ถูกห่อหุ้มด้วยผ้าและถูกหล่อขึ้นในรูปแบบของอาคารและความทรงจำ
5. ‘ดินแดนใต้สายลม’ (2024) โดย Khairulddin Wahab นำเสนอโดย Cuturi Gallery

Above ภาพการติดตั้งของ ‘The Lands Below the Winds’ (2024) โดย Khairulddin Wahab (ภาพ: Art SG)
ในผลงานของเขา Khairulddin Wahab ศิลปินชาวสิงคโปร์ ถ่ายทอดเรื่องราวเกี่ยวกับภูมิศาสตร์วัฒนธรรม ประวัติศาสตร์สิ่งแวดล้อม และยุคหลังอาณานิคมในสิงคโปร์และเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ผลงาน The Lands Below the Winds (ดินแดนใต้สายลม) ประกอบด้วยผืนผ้าใบสามผืน เป็นการสำรวจภูมิศาสตร์และประวัติศาสตร์ทางทะเล รวมถึงความเชื่อมโยงอันลึกซึ้งระหว่างหมู่เกาะมลายูและทะเลโดยรอบ ผลงานจัดวางซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรม Platform ใน Art SG 2025 แสดงให้เห็นถึงบทบาทที่ขัดแย้งกันของน้ำในฐานะพลังที่ทั้งทำลายล้างและให้ชีวิต และเผยให้เห็นพลังของทะเลที่ทำหน้าที่เป็นทั้งกำแพงกั้นและเส้นทางเชื่อมต่อสู่โลกที่อยู่เลยชายฝั่งออกไป
6. ‘Staring into Voids and Blues’ (2024) โดย Wei Leng Tay ที่ Yeo Workshop

Above ‘Staring into Voids and Blues’ (2024) โดย Wei Leng Tay (ภาพ: Yeo Workshop)
ด้วยแนวทางศิลปะที่ครอบคลุมทั้งการถ่ายภาพ เสียง การจัดวาง และวิดีโอ ผลงานของ Wei Leng Tay มุ่งเน้นไปที่การใช้การนำเสนอในการสร้างภาพ และวิธีการแก้ไขความแตกต่างผ่านการรับรู้ รวมถึงความเป็นวัตถุของภาพถ่าย ในชิ้นงานนี้ ภาพสไลด์ Kodachrome ที่แตกออกเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยถูกพิมพ์ลงบนผ้าฝ้ายสามม้วน ในภาพที่ขาดหายไปจะเกิดช่องว่างในประวัติศาสตร์ที่ปรากฎขึ้น ใครคือบุคคลนี้ บุคคลนี้อยู่ที่ไหน ทำไมจึงถูกตัดออกไป
7. ‘Postcards from Space’ นิทรรศการเดี่ยวของ Jahan Loh คัดสรรโดย ArtCEO ร่วมกับ 333Gallery
Above ‘天山星:: KEPLER-22B’ โดย Jahan Loh ในรูปแบบประติมากรรม (ภาพด้านหน้า) และสื่อผสมบนผืนผ้าใบ (พื้นหลัง) (ภาพ: Adrian Lee)
ด้วย Postcards from Space ศิลปินผู้สร้างสรรค์ผลงานหลากหลายสาขา Jahan Loh ก้าวเข้าสู่โลกแห่งนิยายวิทยาศาสตร์และสิ่งแวดล้อม โดยสำรวจการบรรจบกันของการสำรวจอวกาศและการอพยพ ซีรีส์นี้สำรวจแนวคิดของ ‘การอพยพระหว่างดาวเคราะห์’ โดยจินตนาการถึงอนาคตที่มนุษย์อพยพจากโลกไปยังวัตถุท้องฟ้า เช่น ดาวอังคาร ดวงจันทร์ หรือดาวเคราะห์นอกระบบที่อาจอยู่อาศัยได้ เพื่อให้แน่ใจว่าเผ่าพันธุ์ของเราจะอยู่รอดและก้าวหน้าต่อไป
This story was originally written in English by Hashirin Nurin Hashimi.
ต้นฉบับเขียนเมื่อวันที่ 17 มกราคม 2025 โดย Hashirin Nurin Hashimi โปรดคลิกที่นี่เพื่อดูเวอร์ชั่นภาษาอังกฤษ
อ่านเพิ่มเติม:
ทำไม Desa Potato Head ถึงอยู่ในจุดสูงสุดของอิทธิพลทางวัฒนธรรมและสิ่งแวดล้อม
Cyril Kongo ผู้นำศิลปะกราฟิตี้บนกำแพงในมหานคร มาสู่ผืนผ้าไหมของแบรนด์ระดับโลก





