รวบรวมงานนิทรรศกาลศิลปะของกรุงเทพฯ ต้นปี 2025 ที่โดดเด่นมาให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่หลากหลาย
Cover รวมงานนิทรรศกาลศิลปะที่โดดเด่นทั่วกรุงเทพฯ ช่วงต้นปี 2025 มาให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่หลากหลาย
รวบรวมงานนิทรรศกาลศิลปะของกรุงเทพฯ ต้นปี 2025 ที่โดดเด่นมาให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่หลากหลาย

สัมผัสประสบการณ์ศิลปะร่วมสมัยผ่านนิทรรศการสุดพิเศษใจกลางกรุงเทพฯ ตั้งแต่งานศิลปะร่วมสมัยโดย Zito Hsu ไปจนถึงโครงการศิลปะแห่งลุ่มแม่น้ำโขง พร้อมด้วย pop-up space สุดพิเศษของ Park Bo Gum

ต้นปี 2025 เป็นช่วงเวลาแห่งการเฉลิมฉลองศิลปะร่วมสมัยในกรุงเทพฯ เมื่อหลายพื้นที่ศิลปะชั้นนำของเมืองพร้อมใจกันจัดแสดงนิทรรศการที่น่าสนใจ เราได้รวบรวมนิทรรศการที่โดดเด่นที่สุดมาให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่หลากหลาย

ตั้งแต่งานนิทรรศการเดี่ยวที่สะท้อนมุมมองเฉพาะตัวของศิลปิน ไปจนถึงนิทรรศการที่รวมเอาผลงานศิลปะร่วมสมัยหลากรูปแบบ ทั้งศิลปะแนวแอบสแตรกต์ที่ผสมผสานการเขียนอักษร ไปจนถึงงานศิลปะที่สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างภาษาและการแสดงออกทางศิลปะ นอกจากนี้ยังมีโครงการศิลปะที่สะท้อนวิถีชีวิตและวัฒนธรรมของภูมิภาค รวมไปถึงพื้นที่พิเศษที่นำเสนอประสบการณ์แปลกใหม่ให้กับผู้ชม

การรวมตัวของนิทรรศการศิลปะในครั้งนี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของวงการศิลปะร่วมสมัยในกรุงเทพฯ แต่ยังตอกย้ำความเป็นศูนย์กลางทางศิลปวัฒนธรรมของเมืองหลวงแห่งนี้ ที่พร้อมต้อนรับผู้ชมทุกคนให้มาร่วมสัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่แตกต่างและน่าจดจำ

อ่านเพิ่มเติม: 10 คำพูดทรงพลัง สร้างแรงบันดาลใจเพื่อเริ่มต้นปี 2025

The Blue Hole

Tatler Asia
Above ‘The Blue Hole’ ละครเวทีเรื่องล่าสุดจาก RCB Experimental Art Lab ร่วมกับ The Cave Studio (ภาพ: River City Bangkok)

RCB Experimental Art Lab ร่วมกับ The Cave Studio ภูมิใจเสนอละครเวที ‘The Blue Hole’ จากบทละครและการกำกับโดย ณัฐวรา หงษ์สุวรรณ และ ดารัณ เมธาพุทธคุณ สองครูสอนการแสดงมากความสามารถ ซึ่งทำงานในโปรเจ็กต์นี้กับเหล่านักแสดงร่วมปีเพื่อนำเสนอละครเวทีที่ผสานศาสตร์ภาพยนตร์ที่มีรูปแบบการเล่าเรื่องแบบ Psychological Thriller อันสมจริงเพื่อกระชาก เขย่า และกระเทาะความจริงของมนุษย์

บทละคร ‘The Blue Hole’ เขียนมาจากความเป็นจริงที่ซ่อนอยู่ในจิตใจของผู้คนซึ่งไม่ค่อยได้ถูกเล่าออกมามากนัก ทั้งการตามหาตัวตนของผู้หญิงที่เพิ่งผ่านพ้นวัยสาวซึ่งต้องเผชิญหน้ากับทั้งบทบาทที่สังคมคาดหวังไว้ และการสวนทางของนาฬิกาชีวภาพกับความฝัน นอกจากนี้ ‘The Blue Hole’ ยังนำเสนอประเด็นอิสรภาพและทางเลือกของมนุษย์ ระหว่างความรักต่องานและความรักต่อครอบครัว ภายใต้กรอบของเวลาที่จำกัดในโลกใบนี้ที่มีความตายเป็นสิ่งที่หยุดทุกอย่างไว้ โดยบอกเล่าผ่านมุมมองของผู้หญิงที่อาจไม่ได้มีพื้นที่ในการเล่าประเด็นนี้มากนัก

การแสดงมีทั้งหมด 4 รอบ โดยจัดขึ้นตั้งแต่วันที่ 15, 16, 22, 23 มีนาคม 2568 เวลา 17.00 - 20.00 น. ที่ RCB Forum ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก

Shiny Airly Freely

Tatler Asia
Above ‘Shiny Airly Freely’ นิทรรศการแสดงเดี่ยวของศิลปิน โด่ง พงษธัช อ่วยกลาง ณ แฟชั่น แกลเลอรี่ ชั้น 1 สยามพารากอน (ภาพ: Siam Paragon)

นิทรรศการแสดงเดี่ยวของ โด่ง พงษธัช อ่วยกลาง ที่นำเสนอผลงานจิตรกรรมทิวทัศน์ผ่านมุมมองที่ลึกซึ้งและเป็นอิสระ ศิลปินใช้แสง สีสัน พื้นที่ และอารมณ์ความรู้สึกเป็นองค์ประกอบหลักในการสร้างสรรค์งาน ภายใต้แนวคิดที่สะท้อนถึงประสบการณ์ทางสายตาและอารมณ์ ที่เป็นการบันทึกการเดินทางของเขา ทั้งในแง่ของสถานที่และจิตใจ

ผู้ชมจะได้สัมผัสถึงความงามของแสง บรรยากาศ และอารมณ์ที่ไหลเวียนอยู่ในผลงาน เปิดโอกาสให้แต่ละคนตีความและรู้สึกถึงอิสระในแบบของตนเอง ตั้งแต่มิติของสีที่เกิดจากแสงธรรมชาติ พื้นที่และมวลของสิ่งที่อยู่รอบตัว ความว่างเปล่าที่รายล้อมวัตถุ (Negative Space) มวลของวัตถุที่มีตัวตน (Positive Space) รวมถึงการเคลื่อนไหวของอากาศและสายลมที่สร้างบรรยากาศให้กับทิวทัศน์ และยังมีประสบการณ์ส่วนตัวของโด่ง พงษธัช ที่เดินทางกลับไปยังบ้านเกิดของเขาในอำเภอเสิงสาง จังหวัดนครราชสีมา ปีละครั้ง และบันทึกความประทับใจผ่านการวาดภาพทิวทัศน์สะสมต่อเนื่องเป็นเวลาห้าปี

‘Beyond the Sugar Clouds’ โดย Miguel Delie

โปรแกรม Artist-in-Residence ของ Chim Chim ต้อนรับศิลปินสื่อผสมจากเบลเยียม มิเกล เดลี (Miguel Delie) กับนิทรรศการ ‘Beyond the Sugar Clouds’ ซึ่งจะเปลี่ยน Chim Chim ให้กลายเป็นโลกมหัศจรรย์ที่เต็มไปด้วยสีสันราวกับขนมหวาน ด้วยแรงบันดาลใจจากความทรงจำในวัยเด็ก เดลีตีความตัวละครสุดคลาสสิกอย่าง SpongeBob และ Doraemon ใหม่ผ่านประติมากรรมที่โดดเด่น ผสมผสานสีสันสดใสและรูปทรงคุ้นตากับองค์ประกอบที่ไม่คาดคิด โดยใช้วัตถุที่พบเจอทั่วไปและของเล่นมาสร้างสรรค์เป็นผลงานประติมากรรมอันซับซ้อนที่สะท้อนทั้งความสุขและการครุ่นคิด

เมื่อแรกเห็น ผลงานของเดลีอาจดูเหมือนโลกแฟนตาซีที่เต็มไปด้วยสีสันสดใส แต่หากพิจารณาอย่างใกล้ชิด จะพบรายละเอียดที่ประณีตและมีชั้นเชิงที่ลึกซึ้ง ภายในประกอบด้วยของสะสมในวัยเด็ก เช่น ฟิกเกอร์ ตัวละครแอ็กชั่น และของเล่นที่ถูกจัดเรียงใหม่ให้สร้างความหมายใหม่จากต้นกำเนิดเดิม

Among the Stars

Tatler Asia
Among the Stars รวบรวมผลงานจาก 10 ศิลปินมากความสามารถที่ ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก (Photo: RiverCityBangkok)
Above ‘Among the Stars’ รวบรวมผลงานจาก 10 ศิลปินมากความสามารถที่ ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก (ภาพ: RiverCityBangkok)
Among the Stars รวบรวมผลงานจาก 10 ศิลปินมากความสามารถที่ ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก (Photo: RiverCityBangkok)

ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก ร่วมกับ One Little Planet ภูมิใจนำเสนอ ‘Among the Stars’ นิทรรศการที่รวบรวมผลงานจาก 10 ศิลปินมากความสามารถ ได้แก่ Eggzy Lin, fufufanny, JD Wang, LAZY BUG, ODOM Tseng, Pucky, Robin Huang, Tos Suntos, VIN และ XIN

ตั้งแต่ผลงานที่แฝงความเพ้อฝัน ความลึกซึ้งทางจิตวิญญาณ ไปจนถึงการกระตุ้นความคิด นิทรรศการ ‘Among the Stars’ คือการรวบรวมศิลปะที่ถูกออกแบบมาเพื่อจุดประกายจินตนาการและเติมเต็มหัวใจของผู้ชมทุกท่าน

นิทรรศการเริ่มต้นด้วยห้องที่จัดแสดงผลงานในรูปแบบวงกลม ซึ่งเป็นตัวแทนของศิลปินแต่ละคนที่เปรียบเสมือนดวงดาว และเมื่อเดินลึกเข้าไป คุณก็จะได้ค้นพบโลกอันเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินทั้งสิบ ราวกับได้เข้าไปในอยู่จักรวาลของพวกเขาแต่ละคน

One Little Planet ก่อตั้งขึ้นในปี 2019 ด้วยแนวคิดที่เรียบง่ายคือ ‘การสร้างของเล่นโดยใช้แนวคิดที่เป็นเอกลักษณ์และกระบวนการผลิตที่ละเอียดถี่ถ้วน’

Pucky และ Vin ซึ่งเป็นผู้ก่อตั้ง คือนักสะสมของเล่นมือทองที่ต้องการจะผลิตของเล่นที่มีเอกลักษณ์ ซึ่งสามารถกระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกสุดอัศจรรย์และความหลงใหลได้ โดยพวกเขาได้รับแรงบันดาลใจในการสร้างจักรวาลดาวเคราะห์น้อยนี้จากงานของ คาร์ล เซแกน (Carl Sagan) เรื่อง ‘Pale Blue Dot’ ในบ้านเพียงแห่งเดียวของเรา ในดาวเคราะห์ดวงเล็ก ๆ นี้ เราหวังที่จะสร้างสรรค์สิ่งที่สวยงามและสนุกสนานร่วมกันด้วยความจริงใจและเรียบง่ายที่สุด นี่คือปณิธานที่ One Little Planet ต้องการจะสานต่อไปในการสร้างสรรค์สิ่งน่าอัศจรรย์ใจเหล่านี้

Agni Gallery

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 2 Agni Gallery นิทรรศการ ‘แสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง 15 บาน’ (ภาพ: Agni)
Photo 2 of 2 Agni Gallery นิทรรศการ ‘แสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง 15 บาน’ (ภาพ: Agni)

แกลเลอรี่ศิลปะร่วมสมัยแห่งใหม่ Agni Gallery เปิดตัวอย่างเป็นทางการในย่านลุมพินีซึ่งเต็มไปด้วยชีวิตชีวา ด้วยนิทรรศการเปิดตัว ‘แสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง 15 บาน’ นิทรรศการครั้งนี้จัดขึ้นในพื้นที่กว่า 700 ตารางเมตร ตั้งแต่วันที่ 1 กุมภาพันธ์ ถึง 31 มีนาคม นำเสนอผลงานมากกว่า 40 ชิ้นจากศิลปินชั้นนำ ทั้งในและต่างประเทศ จำนวน 15 ท่าน

‘แสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง 15 บาน’ คือบทสนทนาทางวัฒนธรรมที่รวมผลงานจากศิลปินระดับโลกในฝั่งตะวันตกและศิลปินจากเอเชียที่สำรวจความหลากหลายของศิลปะร่วมสมัยในเขตเมือง หน้าต่างทั้ง 15 บานของแกลเลอรี่เป็นทั้งเอกลักษณ์ทางสถาปัตยกรรมและสัญลักษณ์ของแสงที่ส่องผ่าน สื่อถึงพลังของศิลปะที่เติมเต็มชีวิตให้กับพื้นที่แห่งนี้ โดยศิลปินทั้ง 15 ท่าน เปรียบเสมือนแสง 15 ลำแสงที่รวมตัวกันและแสดงถึงพลวัตของความร่วมสมัย

ศิลปินที่ร่วมจัดแสดง ได้แก่ Richard Orlinski, Mr. Brainwash, Peter Opheim, Emilio Garcia, Adam Handler, Coarse, Timur Fork, Pollyanna, Tokita Misuzu, Jane Kibari, Little Aii, Pamkiids, Manzood, Sukerthing และ I.Guyy

Agni Gallery
ที่อยู่: ซอยร่วมฤดี แขวงลุมพินี เขตลุมพินี กรุงเทพฯ

DINOLAB BANGKOK 2025 Jurassic Domination

Tatler Asia
DINOLAB BANGKOK 2025 Jurassic Domination (Photo: Icon Siam)
Above DINOLAB BANGKOK 2025 Jurassic Domination (ภาพ: Icon Siam)
DINOLAB BANGKOK 2025 Jurassic Domination (Photo: Icon Siam)

เตรียมตัวให้พร้อมกับการผจญภัยสุดยิ่งใหญ่ในโลกไดโนเสาร์ ‘DINOLAB BANGKOK 2025: Jurassic Domination’ นิทรรศการอินเทอร์แอคทีฟสุดอลังการจากโลกล้านปี เปิดประสบการณ์เหนือจินตนาการที่จะพาคุณย้อนกลับไปในยุคจูราสสิกอย่างเต็มรูปแบบ สร้างสรรค์โดยทีมงานระดับโลก INCEPTION ผู้สร้างนิทรรศการชั้นนำที่กวาดรางวัลมาแล้วมากมาย การันตีคุณภาพและความยิ่งใหญ่ด้วยรางวัลมากมาย ฉีกกฎนิทรรศการไดโนเสาร์ที่คุณเคยสัมผัส

สำรวจอาณาจักรจูราสสิกบนพื้นที่กว่า 2,000 ตารางเมตร พร้อมห้องทดลองสุดทันสมัยและเกาะแห่งไดโนเสาร์ ให้คุณได้สัมผัสประสบการณ์แบบไร้ขีดจำกัด ผ่านโซนต่างๆ
Zone 1: ห้องของเด็กชาย: จุดเริ่มต้นแห่งจินตนาการและความฝันที่จะนำไดโนเสาร์กลับมามีชีวิตอีกครั้ง พบกับฐานลับที่จะนำคุณเข้าสู่การผจญภัย
Zone 2: ห้องทดลอง: ครั้งแรกของโลกกับการเดินทางด้วยรถไฟจำลอง! ร่วมสำรวจห้องทดลองที่ถูกทำลาย และร่วมภารกิจกู้คืนข้อมูลสำคัญ พร้อมไขความลับที่ซ่อนอยู่
Zone 3: ศูนย์ DNA: เรียนรู้ขั้นตอนทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับการฟื้นฟูและศึกษา DNA ของไดโนเสาร์ ผ่านกิจกรรมการเรียนรู้ที่มาพร้อมเทคนิคการจัดแสดงสุดล้ำ
Zone 4: Dino Paradise: พบกับไดโนเสาร์ขนาดใหญ่ในฉากธรรมชาติเสมือนจริง เหมาะสำหรับการถ่ายภาพและใช้เวลากับครอบครัวในบรรยากาศยุคไดโนเสาร์

Attraction Hall ชั้น 6 ไอคอนสยาม
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มกราคม - 16 เมษายน 2025

Sometimes I Lost, Sometimes I Found

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 นิทรรศการศิลปะ ‘Sometimes I Lost, Sometimes I Found’ (ภาพ: River City Bangkok)
Photo 2 of 3 นิทรรศการศิลปะ ‘Sometimes I Lost, Sometimes I Found’ (ภาพ: River City Bangkok)
Photo 3 of 3 นิทรรศการศิลปะ ‘Sometimes I Lost, Sometimes I Found’ (ภาพ: River City Bangkok)
นิทรรศการศิลปะ Sometimes I Lost, Sometimes I Found (ภาพ: River City Bangkok)
นิทรรศการศิลปะ Sometimes I Lost, Sometimes I Found (ภาพ: River City Bangkok)
นิทรรศการศิลปะ Sometimes I Lost, Sometimes I Found (ภาพ: River City Bangkok)

นิทรรศการเดี่ยวครั้งล่าสุดของ Zito Hsu ที่จะพาทุกท่านดำดิ่งสู่มิติแห่งการรำลึกถึง ไม่ว่าจะเป็นการสำรวจความสูญเสีย ความทรงจำ และห้วงอารมณ์สุดลึกซึ้ง ซึ่งสานต่อมาจากโปรเจ็กต์ ‘Lost and Found LAB.’ ที่จัดขึ้นในช่วงที่ Zito Hsu ได้เข้าร่วมโครงการศิลปินในพำนัก ณ Soulangh Cultural Park ในเมืองไถนาน เมื่อต้นปี 2024

ภายในนิทรรศการที่กรุงเทพฯ นี้ แบ่งออกเป็นทั้งหมด 5 โซนด้วยกัน โดยแต่ละโซนถูกออกแบบให้มีธีมเฉพาะตัวเพื่อนำทางให้ผู้ชมได้ดื่มด่ำไปกับการเดินทางผ่านความทรงจำ สายสัมพันธ์ และการสำรวจตนเองอย่างลึกซึ้ง

‘แม้บางสิ่งที่สูญหายไปอาจไม่มีวันหวนคืนมา แต่ความทรงจำที่สิ่งเหล่านั้นทำให้เราหวนนึกถึงก็กลายมาเป็นส่วนหนึ่งในตัวตนของเรา’

RCB Galleria 2 ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 18 มกราคม - 23 กุมภาพันธ์ 2025

PARK BO GUM 2025 SEASON’S GREETINGS

Tatler Asia
นิทรรศการ PARK BO GUM 2025 SEASON’S GREETINGS (ภาพ: River City Bangkok)
Above นิทรรศการ ‘PARK BO GUM 2025 SEASON’S GREETINGS’ (ภาพ: River City Bangkok)
นิทรรศการ PARK BO GUM 2025 SEASON’S GREETINGS (ภาพ: River City Bangkok)

ของขวัญสุดพิเศษส่งตรงจาก ‘พัคโบกอม’ เพื่อแฟนๆ ชาวไทยโดยเฉพาะ กับเจ้าของฉายา ‘แฟนหนุ่มแห่งชาติ’ ที่อยากจะขอขอบคุณต่อแฟน ๆ ชาวไทยกับการจัด POP-UP SPACE สุดอลังการ

ภายในงาน ทุกคนจะได้พบกับบรรยากาศของ POP-UP SPACE สุดชิคที่พัคโบกอมได้มีส่วนร่วมออกแบบ การจัดแสดงภาพบางส่วนจากเซ็ตหนังสือภาพ Season’s Greetings ที่นักแสดงหนุ่มเลือกเองกับมือ และพิเศษสุดๆ กับการจัดแสดงชุดของพัคโบกอมในลุคนักกีฬาเหรียญทองจากการถ่ายทำเซ็ตหนังสือภาพ PARK BO GUM 2025 SEASON’S GREETINGS ที่ยังไม่เคยเปิดเผยที่ไหนมาก่อน! 

ฉีกภาพความอ่อนโยนที่หลายคนคุ้นชินกับพัคโบกอม และเผยให้เห็นถึงเสน่ห์ของความเท่ห์และความแข็งแรงในลุคนักกีฬาหลากหลายแขนงของนักแสดงหนุ่มให้แฟนๆ ได้ชมกัน ไม่ว่าจะเป็นการฟันดาบ เบสบอล ยิงธนู มวย และอื่นๆ อีกมากมาย

RCB Artery ชั้น 1 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก 
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 21 มกราคม - 4 กุมภาพันธ์ 2025

#ความรักควรไปตาย

Tatler Asia
ละครเวที #ความรักควรไปตาย (Private Lives) (ภาพ: River City Bangkok)
Above ละครเวที #ความรักควรไปตาย (Private Lives) (ภาพ: River City Bangkok)
ละครเวที #ความรักควรไปตาย (Private Lives) (ภาพ: River City Bangkok)

RCB Experimental Art Lab ร่วมกับ NUNi Productions นำเสนอละครเวที #ความรักควรไปตาย (Private Lives) หัสนาฏกรรมเชิดชูวีรกรรมของอดีตสองสามีภรรยาซึ่งพร้อมใจพากันหนีคนรักของตัวเองที่เพิ่งแต่งงานใหม่กลับประเทศไทย เพราะบังเอิญไปเจอกันในโรงแรมที่ญี่ปุ่น แต่ละคนพาคู่ชีวิตใหม่ของตัวเองไปฮันนีมูนแล้วถ่านไฟเก่าก็ดันประทุขึ้น แต่มีหรือทีถ่านไฟใหม่จะยอม?!

ละครเวทีเรื่องนี้มีที่มาจากบทละครคลาสสิกปี 1929 ของ Noël Coward (โนแอล โคเวิร์ด) ซึ่งเปิดการแสดงครั้งแรกเมื่อ 95 ปีที่แล้วที่ประเทศอังกฤษ โดยในตอนนั้นเป็นการทัวร์ไปแสดงตามเมืองต่างๆ ก่อนจะมาเปิดการแสดงที่โรงละครฟีนิกซ์แห่งใหม่ในกรุงลอนดอนในปี 1930 บทละครเรื่องนี้ได้รับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ในปี 1931 อีกทั้งยังเคยถูกดัดแปลงเป็นละครทางวิทยุและโทรทัศน์หลายต่อหลายครั้ง

RCB Forum ชั้น 2 ริเวอร์ ซิตี้ แบงค็อก
จัดแสดงเฉพาะวันเสาร์เวลา 14.00 น. และ 18.30 น. และวันอาทิตย์เวลา 14.00 น.
วันที่ 1 / 2 / 8 / 9 และ 14 - 16 กุมภาพันธ์ 2025

Like Nouns Slipping Into Verbs

สำรวจความคลุมเครือ ความยืดหยุ่น และสภาวะก้ำกึ่งในประเด็นความหมายของคำหรือสัญลักษณ์ ซึ่งเป็นแนวคิดหลักที่ปรากฏอยู่ในแนวทางสร้างสรรค์ของ Richard Nonas (ริชาร์ด โนนาส) ประติมากรแนวโพสต์-มินิมอลลิสต์ ซึ่งได้รับอิทธิพลมาจากอาชีพเดิมของเขาคือนักมานุษยวิทยา กับผลงานสี่เหลี่ยมผืนผ้าและผลงานเส้นตรงแบบมินิมอล เพื่อเสนอแนวคิด ‘การสร้างสถานที่’ ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่ศิลปินสังเกตระหว่างลงพื้นที่ศึกษาด้านมานุษยวิทยา ผลงานประติมากรรมนี้ตั้งอยู่ในฐานะเครื่องหมายหรือวัตถุเชิงพื้นที่ ซึ่งเปลี่ยนพื้นที่หนี่งให้กลายเป็นสถานที่หนึ่ง โดยมีการปรับเปลี่ยนความหมายไปตามความเข้าใจทางวัฒนธรรม ความทรงจำร่วม หรือประสบการณ์ส่วนบุคคล

Bangkok Kunsthalle
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 10 มกราคม - 30 มีนาคม 2025

Calligraphic Abstraction by Tang Chang

นิทรรศการ ‘Calligraphic Abstraction’ โดย จ่าง แซ่ตั้ง ศิลปินไทยเชื้อสายจีนและเกิดที่กรุงเทพฯ ผู้เป็นทั้งจิตรกร นักปรัชญา กวี นักวิชาการ  และศิลปินผู้ศึกษาปรัชญาและความเชื่อแบบจีนมาอย่างยาวนาน ส่งผลให้จิตวิญญาณและการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะเชื่อมโยงกันเป็นหนึ่งเดียว

นิทรรศการครั้งนี้ ได้จัดแสดงผลงานของ จ่าง ที่มุ่งเน้นเรื่องความคลุมเครือระหว่างศิลปะเขียนอักษรและจิตรกรรมนามธรรมของเขา

Bangkok Kunsthalle
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 1 กุมภาพันธ์ - 13 กรกฎาคม 2025

Mekong Fulcrum Project

‘Mekong Fulcrum Project’ เป็นนิทรรศการที่นำเสนอโดยศิลปิน เรืองศักดิ์ อนุวัตรวิมล ร่วมกับ ART WORMs Collective สะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงของแม่น้ำโขง แม่น้ำสายสำคัญที่ไหลผ่าน 6 ประเทศในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

ผ่านการวิจัยภาคสนามตั้งแต่ปี 2015 ศิลปินได้เก็บตัวอย่างดิน สัมภาษณ์ชาวบ้าน และปรึกษาผู้เชี่ยวชาญเพื่อบันทึกการเปลี่ยนแปลงของระบบนิเวศแม่น้ำโขง ที่ได้รับผลกระทบจากการสร้างเขื่อนไฟฟ้าพลังน้ำกว่า 20 แห่ง

นิทรรศการประกอบด้วยผลงานสำคัญสองชิ้น ได้แก่ ‘Excavated Gods’ ศิลปะงานจัดวางลอยตัวที่จำลองภูมิประเทศของแม่น้ำโขงตลอดแนวชายแดนไทย และ ‘Amphasia’ งานศิลปะเสียงที่สื่อถึงความทรงจำอันงดงามของแม่น้ำที่กำลังเลือนหาย

ผลงานชุดนี้ไม่เพียงแต่บันทึกมรดกทางวัฒนธรรมและระบบนิเวศที่กำลังสูญหาย แต่ยังเป็นการเรียกร้องให้ตระหนักถึงความสำคัญในการปกป้องแม่น้ำโขงก่อนที่ทุกอย่างจะกลายเป็นเพียงความทรงจำ

Warin Lab Contemporary
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 14 ธันวาคม 2024 - 1 กุมภาพันธ์ 2025

Bangkok Design Week 2025

Bangkok Design Week 2025 กลับมาพร้อมความสดใสอีกครั้ง ชวนทุกคนมาร่วมสร้างสรรค์และออกแบบโลกใบใหม่ไปด้วยกันภายใต้แนวคิด ‘ออกแบบพร้อมบวก+’ ที่อยากให้ทุกคนลองมองปัญหารอบตัวในมุมที่แตกต่าง และค้นหาวิธีแก้ไขที่สร้างสรรค์ไปพร้อมกัน

เทศกาลสร้างสรรค์นี้จะจัดขึ้นตลอดเดือนกุมภาพันธ์ 2025 กระจายตัวอยู่ในย่านเก่าแก่และมีเสน่ห์ของกรุงเทพฯ

ช่วง 1: วันที่ 8-16 กุมภาพันธ์ 2025: เจริญกรุง – ตลาดน้อย/ เยาวราช – ทรงวาด/ ปากคลองตลาด/ อื่นๆ

ช่วง 2: วันที่ 15-23 กุมภาพันธ์ 2025: พระนคร/ บางลำพู – ข้าวสาร/ อื่นๆ 

เฉพาะวันเสาร์และอาทิตย์: วันที่ 8-9, 15-16, 22-23 กุมภาพันธ์ 2025: หัวลําโพง/ บางโพ/ อื่นๆ

ปีนี้เราอยากชวนทุกคนมาร่วมค้นหาพลังของการออกแบบที่จะช่วยเปลี่ยนความท้าทายให้กลายเป็นโอกาส เปลี่ยนความกังวลเป็นแรงบันดาลใจ และสร้างความหวังใหม่ให้กับเมืองที่เรารัก มาร่วมเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงที่จะทำให้ชีวิตและเมืองของเราน่าอยู่ขึ้นไปด้วยกัน

โปรแกรมงานศิลปะกว่า 380 โปรแกรม กระจายตัวจัดแสดงอยู่ทั่วกรุงเทพฯ 
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 8 - 23 กุมภาพันธ์ 2025

THE SILK ROAD CHRONICLES

Tatler Asia
“THE SILK ROAD CHRONICLES” นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (Photo: Four Seasons Hotel Bangkok)
Above ‘THE SILK ROAD CHRONICLES’ นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (ภาพ: Four Seasons Hotel Bangkok)
Tatler Asia
“THE SILK ROAD CHRONICLES” นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (Photo: Four Seasons Hotel Bangkok)
Above ‘THE SILK ROAD CHRONICLES’ นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (ภาพ: Four Seasons Hotel Bangkok)
“THE SILK ROAD CHRONICLES” นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (Photo: Four Seasons Hotel Bangkok)
“THE SILK ROAD CHRONICLES” นิทรรศการศิลปะของบิล เบนสเลย์ (Photo: Four Seasons Hotel Bangkok)

โฟร์ซีซั่นส์ กรุงเทพฯ เตรียมจัดแสดงนิทรรศการผลงานภาพวาดชุดใหม่ของ บิล เบนสเลย์ สถาปนิก นักออกแบบ และศิลปินชื่อดัง ที่ ART Space by MOCA กรุงเทพฯ ระหว่างวันที่ 10 มกราคม – 20 เมษายน 2025

นิทรรศการหมุนเวียนนี้แบ่งออกเป็น 3 ชุด ได้แก่ ‘New Paintings by Bill Bensley’ ที่สะท้อนการเดินทางผ่าน 11 ประเทศ, ‘The Ring of Fire’ แสดงความงดงามของพลังไฟในธรรมชาติ และ ‘Call of the Cardamoms’ ที่นำเสนอเรื่องราวของสัตว์ที่ใกล้สูญพันธุ์ในป่าคาร์ดามอม

ผลงานทั้งหมดสะท้อนความหลงใหลในธรรมชาติและวัฒนธรรมที่หลากหลาย โดยรายได้จากการจัดแสดงจะนำไปสนับสนุนโครงการอนุรักษ์สิ่งแวดล้อมและการศึกษาในภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ผ่านมูลนิธิชินตา มณี (Shinta Mani Foundation) เพื่อช่วยเหลือชุมชนในประเทศกัมพูชาและลาว

ART Space by MOCA BANGKOK โรงแรมโฟร์ซีซั่นส์ กรุงเทพฯ ริมแม่น้ำเจ้าพระยา
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 10 มกราคม – 20 เมษายน 2025

อ่านเพิ่มเติม: สนทนากับมือฉมังแห่งวงการสถาปัตยกรรมและมัณฑนศิลป์ เมื่อ Bill Bensley เปลี่ยนการอนุรักษ์เป็นศิลปะชั้นสูง

Belief Interweave

Tatler Asia
นิทรรศการศิลปะ Belief Interweave ความงดงามของปีกแมลงทับ ถูกนำมารังสรรค์ศิลปะสิ่งทอ (Photo: Rosewood Bangkok)
Above นิทรรศการศิลปะ ‘Belief Interweave’ ความงดงามของปีกแมลงทับ ถูกนำมารังสรรค์ศิลปะสิ่งทอ (ภาพ: Rosewood Bangkok)
นิทรรศการศิลปะ Belief Interweave ความงดงามของปีกแมลงทับ ถูกนำมารังสรรค์ศิลปะสิ่งทอ (Photo: Rosewood Bangkok)

ดื่มด่ำกับนิทรรศการศิลปะ ‘Belief Interweave’ ผลงานสร้างสรรค์จากศิลปินนักทอผ้ามากความสามารถ วุฒิไกร ศิริพร เขาได้นำเอาปีกแมลงทับแสงระยิบระยับที่เคยถูกใช้ประดับเครื่องแต่งกายและเครื่องประดับมาช้านาน มาสร้างสรรค์เป็นงานทอผ้าในรูปแบบที่ไม่เคยมีใครทำมาก่อน โดยได้แรงบันดาลใจจากสถาปัตยกรรมวัดและจิตรกรรมฝาผนังทั่วประเทศไทย

ผลงานทอมือของเขาผสมผสานเทคนิคดั้งเดิม ทั้งที่ได้แรงบันดาลใจจากตุงและผ้าห่อคัมภีร์ สะท้อนให้เห็นถึงความเชื่อและศรัทธาที่สอดประสานระหว่างอดีตและปัจจุบันได้อย่างงดงาม พิเศษสำหรับผู้สนใจ สามารถร่วมทัวร์นำชมฟรีกับผู้เชี่ยวชาญจาก ATTA Gallery ทุกวันอาทิตย์ เวลา 11.00-12.00 น.

The Gallery โรงแรมโรสวูด กรุงเทพฯ
จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 9 มกราคม – 9 เมษายน 2025

Topics

Bharanroj Dhanabhudhinitikorn
Lifestyle Editor, Tatler Thailand
Tatler Asia