দুর্মূল্য চিত্রকর্মের আড়ালে ট্রিন হুউ নোক (Trịnh Hữu Ngọc) একজন অসাধারণ ইন্টেরিয়র ডিজাইনার ছিলেন। তাঁর নকশার আড়ালে লুকিয়ে ছিল ভিয়েতনামিদের জন্য এক নতুন জীবনধারা গড়ার স্বপ্ন, যেখানে “Trịnh Hữu Ngọc”-এর দর্শনই মূল চালিকাশক্তি।
MÉMO-এর স্বপ্ন থেকে
১৯৩৯ সালে, ৭৮ হ্যাং বং (Hang Bong) স্ট্রিটে, শিল্পী ও ডিজাইনার ট্রিন হুউ নোক (Trịnh Hữu Ngọc) MÉMO স্টুডিও চালু করেন। এটি একটি ফরাসি শব্দ ‘mémoire’-এর সংক্ষিপ্ত রূপ, যার অর্থ “যা একবার ব্যবহার করলে চিরকাল মনে থাকে”। সেই সময় থেকেই, MÉMO স্টুডিও টেবিল, চেয়ার, বিছানা ও আলমারির মতো আসবাবের একটি “নতুন কাঠের সংগ্রহ” তৈরি করেছিল, যা ছিল সাশ্রয়ী এবং সহজেই বহনযোগ্য।
ট্রিন হুউ নোক, যিনি একজন বিখ্যাত চিত্রশিল্পী ও অনুবাদক ট্রিন লু (Trịnh Lữ)-এর পিতা, একটি সহজ কিন্তু গম্ভীর জীবনদর্শন বিশ্বাস করতেন: উপযোগিতা, স্থায়িত্ব, কমনীয়তা এবং সাশ্রয় (শ্রম ও উপকরণ উভয় ক্ষেত্রেই)। ছাত্রদের উদ্দেশ্যে একটি চিঠিতে তিনি লিখেছিলেন: “আমি সবসময় বিষয়গুলোকে এই ক্রমে সাজাই: উপযোগিতা, শিল্পকলা, প্রযুক্তি। এর সাথে চতুর্থ মাত্রা হলো কাজের সহজীকরণ এবং শ্রমের মূল্যবোধ। শ্রমের প্রতি সম্মান ও নৈতিকতা—কীভাবে সম্পদের সঠিক ব্যবহার করতে হয় তা শেখাই আসল সৃজনশীলতা।” জগতজুড়ে “Trịnh Hữu Ngọc”-এর নাম আজ এক অনন্য নকশাশৈলীর সমার্থক।

Above প্রয়াত শিল্পী ও ডিজাইনার Trịnh Hữu Ngọc-এর প্রতিকৃতি। ছবি: দ্য স্পোর্টস অ্যান্ড কালচার নিউজ। Trịnh Hữu Ngọc একজন দূরদর্শী মানুষ ছিলেন।
এটিই ছিল ট্রিন হুউ নোকের নতুন জীবনধারার দর্শনের ভিত্তি। তাঁর মতে, আসবাবপত্র বা ইন্টেরিয়র ডিজাইন কেবল একটি মাধ্যম, যার লক্ষ্য হলো ভিয়েতনামী স্বকীয়তা বজায় রেখে ঘরকে পরিপাটি ও আরামদায়ক করা। “Trịnh Hữu Ngọc” মনে করতেন, মানুষই হলো যেকোনো স্থানের কেন্দ্রবিন্দু; আর তাই নকশা অবশ্যই মানুষের প্রয়োজনে নিয়োজিত হতে হবে।

Above Trịnh Hữu Ngọc-এর অনন্য নকশাশৈলী আজও আধুনিক ভিয়েতনামী গৃহসজ্জার জন্য একটি আদর্শ অনুপ্রেরণা হয়ে আছে।

Above “ইন্দোচিনা আর্টের বিশেষ ঐতিহ্য - শিল্পী Trịnh Hữu Ngọc - যেখানে চিত্রকলা, জেন ও নকশা মিলিত হয়” প্রদর্শনীর দৃশ্যপট।
তিনি লিখেছিলেন: “সৌন্দর্যকে জটিলতার সাথে গুলিয়ে ফেলবেন না। মনে রাখবেন, যত্নসহকারে গুছিয়ে রাখা একটি সাধারণ কুঁড়েঘরও অপ্রয়োজনীয় অলঙ্কারে ঠাসা প্রাসাদের চেয়ে অনেক বেশি সুন্দর। ঘর মানুষের মতোই—একই মুখ অথচ হাজারো অভিব্যক্তি। অবহেলায় ঘরও মানুষের মতো জীবনীশক্তি হারিয়ে ফেলে।”
এই দৃষ্টিভঙ্গিই MÉMO-এর পণ্যগুলোর মূলমন্ত্র ছিল। শরীরবিদ্যা ও কার্যকারিতার প্রতি বিশেষ মনোযোগ দেওয়ার কারণে তাদের আসবাবগুলো বাজারে দ্রুত জনপ্রিয়তা পায়, যা ছিল ভিয়েতনামী জীবনধারাকে বদলে দেওয়ার এক সফল প্রয়াস।

Above বামে থাকা সেটটি রাষ্ট্রপতি হো চি মিন স্বাধীনতা ঘোষণাপত্র লেখার কাজে ব্যবহার করেছিলেন। Trịnh Hữu Ngọc-এর নকশা করা আসবাবপত্র জাতীয় ইতিহাসের এক অংশ।
MÉMO স্টুডিও ভিয়েতনামের ইতিহাসে নিজের একটি স্থান তৈরি করেছে। ৪৮ হ্যাং গ্যাং (Hang Ngang) স্ট্রিটের পুরো আসবাবপত্র ছিল তাদেরই তৈরি, যেখানে হো চি মিন স্বাধীনতা ঘোষণাপত্র লিখেছিলেন। ১৯৪৫ সালের ২ সেপ্টেম্বর ঐতিহাসিক বা দিন (Ba Dinh) স্কয়ারের মঞ্চ তৈরিতেও তাদের অবদান ছিল। সেই মুহূর্তে ভিয়েতনামী হাতে তৈরি আসবাবপত্রের ওপর স্বাধীনতা ঘোষণার দৃশ্যটি আজও ভিয়েতনামের সক্ষমতা ও আকাঙ্ক্ষার প্রতীক হিসেবে দাঁড়িয়ে আছে।
আরও পড়ুন: মস্কো-হ্যানয়: যখন স্থাপত্য সম্মিলিত স্মৃতির রূপ নেয়
‘লু ভিৎ’ (Lều Vịt)-এর দিকে যাত্রা
ইতিহাসের নানা প্রতিকূলতার পর MÉMO স্টুডিও বন্ধ হয়ে যায়। গত বছরের অক্টোবরে, “ইন্দোচিনা শিল্পের বিশেষ ঐতিহ্য: Trịnh Hữu Ngọc” প্রদর্শনীটি জনসাধারণের সামনে তাঁর কর্মজীবনের পূর্ণাঙ্গ রূপ তুলে ধরে। একজন চিত্রশিল্পী হিসেবে তাঁর মূল্য সম্পর্কে সবাই অবগত, তবে ডিজাইনার হিসেবে তাঁর কাজের নতুন দিক উন্মোচন করেন তাঁর ছেলে, শিল্পী ও অনুবাদক Trịnh Lữ।
প্রদর্শনীতে অনেক দর্শকই অর্ধ-শতাব্দী আগে নকশা করা চেয়ারে বসার সুযোগ পান। আধুনিক অ্যাপার্টমেন্টে ভিয়েতনামী এই ক্ল্যাসিক ডিজাইনগুলো আজ এক নতুন নান্দনিকতার জন্ম দিয়েছে, যা Trịnh Hữu Ngọc-এর দূরদর্শিতার প্রমাণ দেয়।

Above “ইন্দোচিনা শিল্পের বিশেষ ঐতিহ্য: শিল্পী Trịnh Hữu Ngọc” প্রদর্শনীর একটি চমৎকার দৃশ্যপট। Trịnh Hữu Ngọc-এর শিল্পকর্ম দেখে মুগ্ধ দর্শকরা।
প্রদর্শনীতে দর্শকদের মূল আকর্ষণের কেন্দ্রে ছিল শিল্পী Trịnh Hữu Ngọc-এর নকশা করা ‘লু ভিৎ’ (Lều Vịt)। ১৯৬৮ সালে যুদ্ধের সময় তাঁর বাড়ি ক্ষতিগ্রস্ত হলে, তিনি ওয়েস্ট লেকের ধ্বংসাবশেষ থেকে উপকরণ সংগ্রহ করে এই ছোট কুঁড়েঘরটি তৈরি করেন। ৫৬ বছর বয়সেও তাঁর এই প্রচেষ্টা ছিল এক অসাধারণ কর্মযজ্ঞ।
Trịnh Lữ তাঁর বাবার এই কাজ সম্পর্কে বলেন: “লু ভিৎ-এর সেই জরাজীর্ণ অথচ রোমান্টিক সৌন্দর্য বর্ণনা করার ভাষা নেই। এটি বাবার সহনশীলতা ও সৃজনশীলতার এক জ্বলন্ত প্রমাণ। আমার কাছে এই কুঁড়েঘরটি আজীবনের এক অমূল্য স্মৃতি।”

Above প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত Trịnh Hữu Ngọc-এর নকশা করা বিখ্যাত ল্যু ভিৎ-এর ড্রয়িং।
MÉMO এবং লু ভিৎ-এর মধ্যে পার্থক্য হলো—MÉMO ছিল তাঁর সমৃদ্ধ সময়ের স্বপ্ন, আর লু ভিৎ হলো কঠিন সময়ে তাঁর অস্তিত্বের লড়াই। যখন সবকিছু হারানো যায়, তখনই আসল সৃজনশীলতার পরিচয় পাওয়া যায়। আর Trịnh Hữu Ngọc সেই চরম প্রতিকূলতার মাঝেও মাথা উঁচু করে বেঁচে ছিলেন।

Above শিল্পী Trịnh Lữ সর্বদা তাঁর বাবার নকশা করা আসবাবপত্র পুনরুদ্ধারের কাজ নিবিড়ভাবে পর্যবেক্ষণ করেন।
তাই, কেবল অঙ্কন বা আসবাবপত্র নয়, Trịnh Hữu Ngọc-এর সবচেয়ে বড় উত্তরাধিকার হলো তাঁর রেখে যাওয়া প্রশ্নগুলো: আমরা আমাদের চারপাশের স্থানটিতে কীভাবে বাঁচি? কীভাবে প্রাচুর্যের মাঝে এবং অভাবের মাঝে ভারসাম্য বজায় রাখি? কীভাবে আসবাবপত্র মানুষকে ছাপিয়ে না গিয়ে জীবনের পরিপূরক হয়ে ওঠে? এটিই Trịnh Hữu Ngọc-এর দর্শনের সারমর্ম।
আরও পড়ুন
সমসাময়িক কারুশিল্প: মিলান ডিজাইন উইক ২০২৬-এর সেরা নকশা
দ্য ফুলারটন রিগাল: যখন মূল্যের অকৃত্রিমতা জীবনযাত্রার মানদণ্ড হয়




