Cover Không gian trưng bày của Cassina tại Milan Design Week 2026. Ảnh: Francesco Dolfo

Tháng Tư hàng năm, kinh đô sáng tạo của Ý bừng sáng với sự kiện Milan Design Week – một “đại tiệc” mỹ mãn nơi các thương hiệu nội thất trình làng những bộ sưu tập mới từ các bậc thầy thiết kế

Tại Milan Design Week 2026, những màn diễn thị giác phô trương như trước kia dần lui bước. Từ những chiếc đèn Corolle của Dior Maison được thổi thủ công tại Murano, bộ bàn Stadium d’Hermès gợi nhắc đường cong lưng ngựa, cho đến cách Cassina phục dựng các biểu tượng Bauhaus hay B&B Italia cố tình “phơi bày” kết cấu nội thất thay vì che giấu chúng; tất cả đều cho thấy một chuyển động chung của design đương đại: con người thực sự khao khát chiều sâu. Mỗi nghệ phẩm luôn mang theo câu chuyện của kỹ nghệ, ký ức văn hóa và bàn tay tài hoa của con người giữa thời đại công nghệ ngày càng vô hình hóa mọi thứ.

Dior

Do nhà thiết kế Noé Duchaufour-Lawrance sáng tạo cho Dior Maison, bộ sưu tập đèn Corolle phản chiếu kỹ nghệ bậc thầy trong các thiết kế haute couture của nhà mốt và triết lý sống art de vivre của người Pháp.

Thiết kế đèn lấy cảm hứng từ những đường cong bồng bềnh, nếp gấp xếp ly và chuyển động thanh thoát của chiếc váy Corolle trong tạo hình New Look huyền thoại của nhà thiết kế Christian Dior. Được các nghệ nhân xứ Murano (Venice, Ý) chế tác bằng kỹ thuật thổi thủy tinh thủ công, Corolle biến ánh sáng thành bản hòa ca vi tế của hoa văn, chất liệu, và những rung động trong trẻo.

Đọc thêm: Milan Design Week 2026: Dior “may đo” ánh sáng bằng chuẩn mực Haute Couture

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 4 Đèn Corolle do Noé Duchaufour-Lawrance thiết kế cho Dior Maison. Ảnh: EDUARD SANCHEZ RIBOT
Photo 2 of 4 Đèn Corolle. Ảnh: EDUARD SANCHEZ RIBOT
Photo 3 of 4 Đèn Corolle. Ảnh: EDUARD SANCHEZ RIBOT
Photo 4 of 4 Đèn Corolle. Ảnh: EDUARD SANCHEZ RIBOT
Tatler Asia
Above Góc trưng bày đèn Corolle của Dior tại Milan Design Week 2026. Ảnh: NICOLO DE MARCH
Tatler Asia
Above Góc trưng bày đèn Corolle của Dior tại Milan Design Week 2026. Ảnh: NICOLO DE MARCH

Bộ sưu tập gồm đèn để bàn và phiên bản cầm tay, với ba gam màu xám, hồng và trắng đặc trưng của thương hiệu. Ngoài ra, Noé Duchaufour-Lawrance cũng tôn vinh nghệ thuật đan lát với phiên bản Corolle làm bằng tre madake, do các nghệ nhân ở làng nghề truyền thống tại Nhật Bản chế tác để tạo thành chụp đèn mang họa tiết cannage kinh điển của Dior.

Hermès

Tâm điểm trong bộ sưu tập 2026 của Hermès là chiếc bàn Stadium d’Hermès do Edward Barber và Jay Osgerby thiết kế, được chế tác bằng đá cẩm thạch Venato Carrara xám lạnh và Verde Alpi xanh thẫm. Mặt bàn hình số 8 gợi nhắc đến đường cong trên lưng ngựa, hoặc trường đua hình bầu dục. Chân bàn tròn gọn với hai tông màu đan xen tượng trưng cho những hàng cột trong môn cưỡi ngựa nhảy sào. 

Tatler Asia
Above Bàn Stadium d’Hermès. Ảnh: Charles Negre

Tại Milan Design Week 2026, Hermès cũng trình làng Palladion D’Hermès, gồm những vật dụng lấy cảm hứng từ Athena, nữ thần bảo trợ thành Athens trong thần thoại Hy Lạp. Nổi bật là bình Palladion với phần thân đúc tay từ kim loại hiếm Paladi, được quấn lớp lông ngựa đen viền da bê Swift.

Hộp gỗ Piano bọc da dê Chamlika và Chagrin cùng da bê Epsom, với họa tiết sinh động của phím đàn dương cầm. Giỏ Confettis làm từ da bê Epsom đục lỗ, rực rỡ và tươi vui nhờ những chấm bi được khâu tay tỉ mỉ, phảng phất hình chữ H.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Bình Palladion D'Hermès. Ảnh: Charles Negre
Photo 2 of 3 Hộp gỗ Piano. Ảnh: Charles Negre
Photo 3 of 3 Giỏ Confettis

Cassina

Bộ sưu tập 2026 đồ sộ của Cassina dành một phần không nhỏ để hồi sinh loạt thiết kế kinh điển của các huyền thoại đã khuất. 

Tatler Asia
Above Ghế CH66 của Nicos Zographos
Tatler Asia
Above Ghế CH66 của Nicos Zographos. Ảnh: P. Sorgetti

Ra mắt lần đầu năm 1966 và thấm đẫm tinh thần Bauhaus, ghế CH66 của Nicos Zographos gây ấn tượng khi đảo ngược kết cấu chân quỳ, với khung ghế thanh mảnh nhưng vững chãi làm từ thép ống mạ crom uốn cong liền mạch.

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 4 Ghế Dalila của Gaetano Pesce. Ảnh: Francesco Dolfo
Photo 2 of 4 Ghế Dalila của Gaetano Pesce
Photo 3 of 4 Ghế Dalila của Gaetano Pesce
Photo 4 of 4 Ghế Dalila của Gaetano Pesce. Ảnh: Luca Merli

Do Gaetano Pesce thiết kế năm 1980, ghế Dalila có hình khối mấp mô như được nhào nặn bằng tay, nhờ ứng dụng nhựa PU nhẹ xốp, trơn mịn. Tạo hình độc lạ của Dalila càng thêm nổi bật với bảng màu tinh chọn của Cassina gồm xanh dương, đỏ, đen và beige.

Tatler Asia
Above Ghế Peacock của Verner Panton. Ảnh: Francesco Dolfo

Ra đời năm 1959, ghế Peacock của Verner Panton đánh dấu bước ngoặt trong làng nội thất Scandinavia khi sử dụng vật liệu kim loại thay vì gỗ truyền thống. Tinh thần tiên phong của Panton được thể hiện qua khung lưới thanh thoát bằng thép dây có thể xoay và điều chỉnh độ ngả lưng, nơi đặt bảy chiếc đệm xòe ra như đuôi công rực rỡ.

B&B Italia

Kiến trúc táo bạo của trụ sở B&B Italia tại Novedrate (Como, Ý) do Renzo Piano và Richard Rogers (tác giả đằng sau Trung tâm nghệ thuật và văn hóa quốc gia Georges-Pompidou ở Paris, Pháp) xây dựng đã truyền cảm hứng để nhà thiết kế Ronan Bouroullec tạo nên bộ sưu tập Abaco.

Đọc thêm: Cover Story: Nhà sáng tạo huyền thoại Philippe Starck và triết lý thiết kế dựa trên tình yêu, đam mê, sự chân thành và khiếu hài hước

 

Tatler Asia
Above Bàn Abaco tại không gian trưng bày của B&B Italia ở Salone del Mobile trong khuôn khổ Milan Design Week 2026
Tatler Asia
CVR_6142-30 001
Above Bàn Abaco của Ronan Bouroullec. Ảnh: Camille Vivier
CVR_6142-30 001

Tạo hình độc đáo của bàn và ghế bành trong bộ sưu tập đến từ việc ông chọn phơi bày kết cấu mạch lạc của các thành tố bên trong, đặc biệt là khớp nối, thay vì che giấu chúng như các sản phẩm nội thất thông thường. Mọi chi tiết dư thừa đều được gạn lọc để tôn vinh vẻ đẹp thuần khiết của chất liệu, sự gắn kết chặt chẽ trong cấu trúc, và tính chuẩn xác cao trong tay nghề sản xuất. 

Tatler Asia
Above Ghế Abaco của Ronan Bouroullec. Ảnh: Paul Tahon

Với ghế bành Abaco, đường nét uyển chuyển của mặt ghế, lưng tựa và tay vịn làm từ da nối kết nhuần nhị với chân gỗ sồi hoặc óc chó. Tỉ lệ cân đối đem đến cảm giác thoải mái khi ngồi, phù hợp với mọi gian phòng nhờ gam màu nhã nhặn cộng hưởng.

Maxalto

Được thiết kế bởi Antonio Citterio, Giám đốc nghệ thuật của Maxalto, bộ sưu tập tủ Luminor khai mở một chiều kích mới trên bề mặt sáng bóng như gương, chiếu rọi không gian sống với đường nét mượt mà trong hình khối cứng cáp. Hiệu ứng ấy đạt được nhờ việc Citterio cũng là Giám đốc nghệ thuật của Arclinea, thương hiệu nội thất nhà bếp cao cấp hàng đầu của Ý. Ông đã vận dụng công nghệ mạ màu kim loại PVD tiên tiến của Arclinea, kết hợp nó với con mắt kiến trúc của chính mình và kỹ thuật chế tác của Maxalto để tạo nên một thiết kế nuông chiều thị giác lẫn xúc giác.

Tatler Asia
Above Tủ Luminor do Antonio Citterio thiết kế
Tatler Asia
Above Tủ Luminor
arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 4
Photo 2 of 4
Photo 3 of 4
Photo 4 of 4

Độ trau chuốt của Luminor còn được thể hiện qua tay nắm và nóc tủ làm bằng kính phản quang phủ đồng, ngăn tủ đóng từ gỗ thích màu taupe với đường gân lượn sóng. Với hai màu vàng hồng và vàng tây, phiên bản thẳng đứng của Luminor là nét chấm phá thắp sáng phòng ăn, còn phiên bản nằm ngang là điểm nhấn nghệ thuật cho phòng khách.

Knoll

Do Sharon Johnston và Mark Lee của văn phòng kiến trúc Johnston Marklee thiết kế, bộ sưu tập Biboni của Knoll nay được mở rộng với phiên bản ghế lounge và ghế ottoman hoàn toàn mới, đem đến nhiều lựa chọn linh hoạt cho không gian sống đề cao sự thư giãn, tính kết nối và phong cách hiện đại.

Song song đó, ghế sofa Biboni cũng được cải tiến để nâng cao trải nghiệm êm sâu và đáp ứng diện tích không gian lớn trong nhà khi kết hợp nhiều module cùng nhau.

 

arrow left arrow left
arrow right arrow right
Photo 1 of 3 Bộ sưu tập Biboni. Ảnh: Courtesy of Knoll
Photo 2 of 3 Ghế lounge và ghế ottoman Biboni. Ảnh: Courtesy of Knoll
Photo 3 of 3 Sofa Biboni. Ảnh: Courtesy of Knoll

Các thiết kế trong bộ sưu tập tựa như một vòng tay ôm ấp nhờ phom dáng mềm mại của những nếp gấp bo tròn, uốn lượn nhịp nhàng như họa tiết trên vỏ sò. Độ tinh tế trong tỉ lệ hình khối và chất liệu vải bọc càng hiện rõ khi ánh sáng trong phòng đổ bóng lên những đường cong êm ái của ghế. Chân đế được khéo léo gắn chìm bên trong khung ghế để tạo hiệu ứng như Biboni đang nổi lơ lửng trên mặt sàn, khiến thiết kế toát lên vẻ hiền hòa, dịu dàng.

Minotti

Orion Outdoor của Giampiero Tagliaferri được thiết kế với các hình khối hình học và chi tiết lấy cảm hứng từ những đường cắt chéo cùng các góc cạnh sắc nét. Hệ thống ghế ngồi được hình thành từ một tập hợp các mô-đun đa giác, tạo nên nhịp điệu trong bố cục, đồng thời nổi bật với những đệm ngồi lớn mang tính đồ họa và phần tựa lưng tối giản với các chi tiết hoàn thiện mang phong cách thủ công tinh tế. 

 

Tatler Asia
Above Bộ sưu tập Orion Outdoor của Giampiero Tagliaferri. Ảnh: Studio Paola Pansini/Emanuele Camisassa
Tatler Asia
Above Bàn cà phê Orion Outdoor. Ảnh: Studio Paola Pansini/Emanuele Camisassa

Bộ ghế có thể kết hợp cùng các bàn cà phê bằng đá travertine – một “điểm nghỉ” dành cho đồ vật, được đặt giữa các ghế hoặc phía trước sofa.

Tatler Asia
Above Ghế Elas của Marcio Kogan/Studio MK27
Tatler Asia
Above Ghế Elas. Ảnh: Paola Pansini

Ghế bergère trong bộ sưu tập Elas của Marcio Kogan/Studio MK27 sở hữu phần lưng tựa gợi nhớ đến mai rùa. Cấu trúc ghế được bọc hoàn toàn bằng da hoặc mây đan với phiên bản Indoor, phần đệm ngồi bằng mousse mang lại sự thoải mái lý tưởng để đọc sách hoặc thư giãn. Phần chân ghế được làm bằng kim loại sơn màu đồng, có thể quay linh hoạt.


Bài viết đăng tải từ bài gốc trên ấn phẩm Tatler Vietnam, số tháng Năm 2026

ĐỌC NGAY

Milan Design Week 2026: Range Rover giải mã ngôn ngữ thiết kế qua ký ức, màu sắc và chất liệu

Milan Design Week 2026: Gucci Memoria và di sản 105 năm dưới lăng kính giám tuyển Demna

Milan Design Week 2026: Salone Raritas định nghĩa lại giá trị của sưu tầm thiết kế

Quyên Hoàng
Editor, Tatler Vietnam
Tatler Asia