日本建築師芦沢啓治專訪：「真正的奢華在於空間的真誠與情感共鳴」

芦沢相信，好的建築應與城市對話，成為環境與文化的延伸，而非外來概念的強加。他強調，建築師必須深入觀察當地的細節——從人的行為模式到街道的節奏，再到氣候與文化的脈絡。「建築是可見的實體與無形的生活方式的交織，」他說，「它應當根植於城市的脈動。」

在台南，氣候成為設計的重要考量。台灣的炎熱與潮濕氣候，讓遮陽與綠化成為空間舒適性的關鍵。「台南的街道上有許多參天大樹與遮蔭空間，這是當地人適應環境的智慧，」芦沢說，「我們的設計也將回應這些特質，讓空間與氣候共存。」這種對環境的尊重，也見於他2024年完成的Trunk (Hotel) Yoyogi Park項目，通過精細的RC牆面與家具配置與都市氛圍對話，兼顧美學與實用性。

芦沢的設計常被比喻為導演執導電影，將空間視為一幕幕精心規劃的場景。他以人的動線、行為與情感為核心，編織出流暢而動人的空間體驗。「即使是一個小型住宅，我也會思考人在其中的感受，」他說，「這是一種場景化的設計思維。」強調的是避免繁複的裝飾，專注於功能性與真誠。

在此次台南的項目中，這種場景化思維被推向極致。從室內的材質選擇到戶外的景觀規劃，再到定制家具的細節，每個元素都相互呼應，共同譜寫一首空間的交響曲。「我們不只是設計單一元素，而是希望打造一個整體的故事，」芦沢說，「這就像創作一首曲子，每個音符都必須和諧共鳴。」對芦沢而言，好的設計不僅在於視覺的美感，更在於如何觸動人的情感，影響其行為與體驗。

芦沢用三個關鍵詞概括他的設計哲學：誠實、材料與工藝。「誠實是設計的靈魂，」他說，「就像烹飪需要清晰的食譜，設計需要邏輯與真誠。」他避免迎合市場的浮誇趨勢，專注於空間與使用者的真實需求。

材料是第二支柱。「真正的精要在於材料的本質與純粹，」他說，例如，他過去與Karimoku合作的A-LC01扶手椅，融合日式木工的細膩與現代美學的簡約，展現材料與工藝的完美平衡。

工藝則是第三支柱，他強調手工的溫度與時間的淬煉，認為這是設計耐久性的關鍵。採訪當天，他也邀請我們坐在他所設計的座椅上，簡約溫潤的木結構中，寄寓對於舒適的細膩講究。

儘管曾操刀許多豪邸和精緻空間，但他觀察到，當代對奢華的定義正在轉變。「過去，奢華意味著稀有或昂貴的材料，」他說，「如今，真正的奢華在於空間的真誠與情感共鳴。」他質疑對皮革等材料的過度追求，認為這往往源於表象追逐，而非本質需求。因此，他的設計專注於材料的真實性與空間的舒適感，創造更佳雋永與高品質體驗。

談到建築與時間的共存，芦沢提及：「好的設計必須經得起時間的考驗。」這需要優秀的設計、優質的材料與精湛的工藝。「這是簡單的道理，但在追求快速變化的時代卻充滿挑戰，」他說，對快時尚與大量生產提出反思，強調設計應回歸耐用與真誠。

此次來台南，飲食文化與市井氛圍深深觸動了芦沢。「這裡的吃文化如此豐富，」他笑著說，「街道上有種獨特的秩序與活力，這在其他城市難以感受到。」這種在地魅力成為他設計的靈感，也讓他期待將這份思考帶到更多地方。

展望未來，芦沢的團隊正將觸角延伸至亞洲各地，探索更多環境與文化的可能性。「我們希望將對環境與文化的敏銳思考帶到世界各地，」他說，「這是一場令人興奮的旅程。」他的願景，是以設計為橋樑，連結人與環境，創造更美好的共存方式。

芦沢啓治的設計不僅關乎空間美學，更是一場對環境、文化與生活的深刻對話。在台南項目中，他以誠實、材料與工藝為基礎，將在地文化與自然景觀融入設計，創造既精緻又真誠的空間體驗。正如他所說：「好的設計像一首曲子，簡單卻動人。」透過這個項目，展現了一位建築師如何以敏銳觀察與細膩思考，為城市與人創造更美好的可能。

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誠實設計 芦沢啓治美學特展
展覽時間：即日起至 05.29
展覽地點：平實城市願景館 （台南東區後甲二路 X平實二街）