Monumentale Museen: 7 neu eröffnete und kommende Institutionen, welche die Kulturarchitektur neu definieren

Peter Zumthor, zu dessen bekanntesten Werken die Therme Vals in der Schweiz und das Kolumba Museum in Köln zählen, wurde anfänglich mit geteilten Meinungen bedacht. Kritiker stellten die berechtigte Frage, ob sich sein kontrollierter, introvertierter Ansatz auf die Dimensionen und den Charakter von Los Angeles übertragen lässt. Die Eröffnungsausstellung, die von 45 Kuratoren entwickelt wurde, nutzt die großen Gewässer der Welt als strukturierenden Rahmen und gruppiert die Werke vielmehr nach Austausch- und Migrationsmustern statt nach Chronologie oder Geografie.

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Das von dem irischen Architekturbüro O'Donnell + Tuomey entworfene V&A East Museum wird am 18. April als Teil des Kulturviertels East Bank in Stratfords Queen Elizabeth Olympic Park eröffnet — ein olympisches Erbe-Projekt, das mehr als ein Jahrzehnt in der Entwicklung war. Das fünfstöckige Gebäude mit seiner gerillten und profilierten Betonfertigteilfassade beherbergt zwei permanente “Why We Make”-Galerien, die über 500 handverlesene Objekte aus der umfangreichen Sammlung des V&A aus den Bereichen Design, Mode, Architektur und Performance präsentieren.

Das Programm richtet sich stark an die jungen, kreativen Gemeinschaften von East London, wobei neue Auftragswerke von Tania Bruguera, Carrie Mae Weems und Es Devlin zu den Eröffnungswerken dieses Museums zählen. Das angrenzende V&A East Storehouse, das von Diller Scofidio + Renfro entworfen wurde und über 250.000 Artefakte beherbergt, feierte bereits separat im Mai 2025 seine Eröffnung.

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Am 21. März wurde das New Museum an der Bowery in Manhattan mit einem siebenstöckigen Anbau von OMA wiedereröffnet — es ist zugleich das erste vollendete öffentliche Gebäude des Architekturbüros in New York. Unter der Leitung der Partner Rem Koolhaas und Shohei Shigematsu wurde das 82 Millionen US-Dollar teure Bauwerk in der Bowery 231 als architektonische Ergänzung zu dem ursprünglichen, 2007 von SANAA entworfenen Gebäude des Museums konzipiert. Seine Fassade aus Verbundglas mit abgeschrägten Kanten neigt sich sanft zum älteren Bau hin, bewahrt dabei jedoch einen vollkommen eigenständigen Charakter.

Der neue Anbau verdoppelt die Grundfläche für das Museum auf beeindruckende 11.000 Quadratmeter und bietet drei neue Terrassen, einen erweiterten Sky Room sowie ein hauseigenes Restaurant im Erdgeschoss, das mit versilbertem Naturkork verkleidet ist. Ein dreieckiger Eingangsplatz, der dort entsteht, wo sich die abfallende Fassade des neuen Gebäudes von ihrem Nachbarn löst, öffnet sich direkt zur Kreuzung von Bowery und Prince Street.

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Das MoN Takanawa, welches am 28. März im Rahmen des Stadtentwicklungsprojekts Takanawa Gateway City in Minato eröffnet wurde, präsentiert interdisziplinäre Museum-Programme, die auf traditionelle japanische Künste — darunter Rakugo, Teezeremonie und Papierschnitt — sowie auf Manga, digitale Installationen und Live-Performances zurückgreifen.

Das Gebäude von Kengo Kuma & Associates ist eine neunstöckige, holzverkleidete Spirale mit terrassenförmigem Grün, das fließend in einen Dachgarten übergeht. Sein organisches Profil hebt sich dabei deutlich von den modernen Glastürmen der umliegenden Bebauung ab. Der Name hat eine charmante Doppelbedeutung: “mon” (門) für Tor und “mon” (問) für Frage. Die facettenreichen Programme wechseln in einem halbjährlichen Rhythmus, wobei die Eröffnungssaison unter dem Leitmotiv “Life as Culture” steht und noch bis September 2026 läuft.

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Die am 21. September 2025 am Benjamin Franklin Parkway eröffneten Calder Gardens sind gänzlich Alexander Calder gewidmet. Der Künstler wurde in Philadelphia geboren, und bereits sein Vater sowie sein Großvater hinterließen ihre eigenen beeindruckenden Skulpturen entlang desselben Boulevards. Das von Herzog & de Meuron in Zusammenarbeit mit dem Landschaftsarchitekten Piet Oudolf entworfene, 90 Millionen US-Dollar teure Projekt positioniert den größten Teil seines fast 1.700 Quadratmeter großen Pavillons unter der Erde. Seine einzige oberirdische Fassade ist mit einem reflektierenden Metallblech verkleidet, das die umgebende Bepflanzung widerspiegelt und scheinbar vollkommen mit ihr verschmilzt.

Ursprünglich war das Gebäude als rein unterirdisches Bauwerk konzipiert, wurde jedoch während der Planungsphase angehoben, nachdem Hurrikan Ida im Jahr 2021 die angrenzende Schnellstraße überflutet hatte. Oudolfs Gärten, die mit über 250 Pflanzenarten bereichert sind, umrahmen den Zugangsweg und erstrecken sich in eine Reihe abgesenkter Außenbereiche, die viel natürliches Licht in die darunter liegenden Museum-Galerien lenken. Die Werke von Calder — darunter Mobiles, Stabiles, Gemälde und Zeichnungen — werden in dem Gebäude vollkommen ohne Wandetiketten in einer wechselnden Ausstellung der Calder Foundation aus New York präsentiert.

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Das Suzhou Museum of Contemporary Art der renommierten Bjarke Ingels Group feierte Ende 2025 eine sanfte Voreröffnung, wobei die feierliche Einweihung für den Sommer 2026 vorgesehen ist. Der großflächige, 60.000 Quadratmeter umfassende Komplex an der Uferpromenade des Jinji-Sees besteht aus zwölf miteinander verbundenen Pavillons unter einem durchgehenden, bandartigen Dach. Dessen wellenförmiges Profil verweist auf elegante Weise auf die ziegelgedeckten Traufen der klassischen Architektur Suzhous.

Das Konzept von BIG interpretiert den “Lang” — den überdachten Gartenkorridor, der für die Typologie der historischen Gärten in Suzhou von zentraler Bedeutung ist — als ein fließendes Netzwerk aus Ausstellungsräumen, Innenhöfen und Gehwegen für das Museum neu. Die in warmen Tönen gehaltenen Edelstahl- und gebogenen Glasfassaden spiegeln den umliegenden See und den Himmel wider. Eine harmonische Abfolge öffentlicher Gärten erweitert das Gelände bis hin zur Uferpromenade und bleibt auch außerhalb der regulären Öffnungszeiten zugänglich.

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Das bereits 2006 angekündigte und ursprünglich für 2012 geplante Guggenheim-Museum Abu Dhabi steht nun auf der Insel Saadiyat kurz vor seiner langersehnten Fertigstellung — einem hochmodernen Kulturbezirk, in dem bereits der Louvre Abu Dhabi von Jean Nouvel beheimatet ist. Der im Jahr 2025 verstorbene Architekt Frank Gehry entwarf hiermit sein wohl größtes Museumsprojekt: 80.000 Quadratmeter Bruttogeschossfläche, 28 Galerien und zusätzliche 23.000 Quadratmeter an Ausstellungsfläche im Freien, verteilt über zahlreiche Atrien, Plätze und Terrassen.

Die charakteristischen, asymmetrischen Kegel des Gebäudes beziehen sich architektonisch auf die traditionellen “Barjeel”-Windtürme der Vereinigten Arabischen Emirate. Die exklusive Sammlung konzentriert sich auf moderne und zeitgenössische Kunst aus Westasien, Nordafrika und Südasien von den 1960er Jahren bis zur Gegenwart. Offizielle Vertreter der VAE haben eine feierliche Museum-Eröffnung für das Jahr 2026 in Aussicht gestellt; ein genaues Datum wurde jedoch noch nicht bestätigt.

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