Cover Daripada kelopak bunga permata yang mekar hingga imej singa daripada Van Cleef, pameran “An Ode to Nature” ini memaparkan perspektif baharu.
Daripada kelopak bunga permata yang mekar hingga imej singa daripada Van Cleef, pameran “An Ode to Nature” ini memaparkan perspektif baharu.
1 / 1
Daripada kelopak bunga permata yang mekar hingga imej singa yang dihasilkan daripada emas pintal buatan tangan, pameran “An Ode to Nature” mendedahkan perspektif berbeza mengenai Van Cleef & Arpels: alam semula jadi bukan sekadar inspirasi visual, malah bahasa kreatif yang memupuk Maison ini selama lebih satu abad.
Dalam sejarah barang kemas mewah, hanya segelintir pereka kimas yang mengekalkan hubungan berpanjangan dengan alam semula jadi seperti Van Cleef & Arpels. Sejak diasaskan di Place Vendôme pada tahun 1906, Maison ini sentiasa mencari inspirasi daripada dunia semula jadi, bermula daripada kerapuhan kelopak bunga, pergerakan dedaunan ditiup angin, hingga keagungan haiwan liar. Alam semula jadi dalam ciptaan Van Cleef & Arpels muncul bukan sebagai objek untuk ditiru, sebaliknya sebagai entiti hidup yang diterjemahkan melalui imaginasi, kepakaran tangan, dan emosi.
Dari 06 April hingga 25 Ogos 2026, pameran “An Ode to Nature” di Les Jardins Secrets, ruang pameran yang terletak di butik Van Cleef & Arpels di Raffles Hotel Singapura, menyajikan perjalanan imbas kembali hubungan istimewa tersebut melalui 28 karya warisan berserta arkib yang merangkumi tahun 1940-an hingga 1990-an.
Baca lagi: Ikon Segala Ikon: Koleksi Alhambra oleh Van Cleef & Arpels
Alam semula jadi menjadi sebahagian daripada DNA kreatif Van Cleef
Dalam dunia Van Cleef & Arpels, alam semula jadi tidak pernah digambarkan mengikut acuan tunggal. Terdapat fasa di mana Maison memilih interpretasi yang realistik, namun ada kalanya tumbuh-tumbuhan dan haiwan dijelmakan menjadi bentuk yang sarat dengan puitis dan imaginasi.
Above Klip Ladybug (kumbang kura-kura) dari koleksi Van Cleef, 1965 — 1966
Above Klip Matahari yang memukau daripada Van Cleef, 1974
Klip Ladybug (kumbang kura-kura) dari koleksi Van Cleef, 1965 — 1966
1 / 2
Above Rantai leher Vanessa yang elegan daripada Van Cleef, 1993
Above Sepasang anting-anting Vanessa daripada Van Cleef, 1993
Rantai leher Vanessa yang elegan daripada Van Cleef, 1993
1 / 2
Pameran ini memperlihatkan dengan jelas bagaimana Maison terus beralih antara dua kutub tersebut. Helaian daun, kuntuman bunga, atau imej haiwan tetap mengekalkan semangat alam semula jadi, sambil mencerminkan aliran seni abad ke-20. Hasilnya ialah sebuah dunia di mana alam semula jadi dilihat melalui lensa kreativiti, sentiasa berubah namun mengekalkan keindahan asalnya.
Binaan emas dan permata Van Cleef dari imaginasi
Salah satu tarikan utama pameran ini terletak pada cara Van Cleef & Arpels menggunakan kemahiran pembuatan bagi menghidupkan setiap ciptaan mereka.
Baca lagi: Catherine Rénier: Ketua Pegawai Eksekutif yang meneruskan legasi Van Cleef & Arpels
Above Karya Little Flower oleh Van Cleef, 1950
Above Anting-anting Diana yang mempesonakan daripada Van Cleef, 1990
Karya Little Flower oleh Van Cleef, 1950
1 / 2
Set barang kemas Little Flower dari awal tahun 1950-an merupakan contoh terbaik. Kelopak bunga diukir dan diberi perincian timbul yang halus, digabungkan dengan zamrud, delima, nilam, dan berlian untuk menggambarkan tenaga musim bunga yang ceria.
Above Gelang Crossed Leaf Braid oleh Van Cleef, 1957
Above Anting-anting Rosette yang indah daripada Van Cleef, 1954
Gelang Crossed Leaf Braid oleh Van Cleef, 1957
1 / 2
Sementara itu, imej singa muncul sebagai watak yang sinonim dengan dunia Maison. Karya Sun Lion tahun 1973 memukau pandangan dengan bahagian surai yang dicipta daripada pintalan emas buatan tangan, dipadankan dengan mata batu akik biru yang memberikan wajah lembut berbanding keganasan yang sering dikaitkan dengan haiwan ini. Bersama Van Cleef & Arpels, hidupan semula jadi sentiasa diceritakan dengan kelembutan dan kualiti puitis yang tersendiri.
Above Klip Four-Leaf Clover & Saint Louis daripada Van Cleef, 1974
Above Klip Sun Lion ikonik daripada Van Cleef, 1973
Klip Four-Leaf Clover & Saint Louis daripada Van Cleef, 1974
1 / 2
Ciptaan seperti Two Leaf Clip atau Saint Louis Clip juga menunjukkan keupayaan untuk mengubah perincian alam semula jadi menjadi karya bernilai seni. Setiap lengkungan, permukaan yang digilap, atau kombinasi warna batu permata dikira dengan teliti untuk membangkitkan pergerakan, tekstur, dan semangat dunia semula jadi.
Taman warisan Van Cleef sepanjang lebih satu abad
Apa yang menjadikan pameran “An Ode to Nature” ini istimewa bukan hanya pada jumlah artifak yang dipamerkan, tetapi bagaimana ia menunjukkan cara Van Cleef & Arpels telah berdampingan dengan alam semula jadi sepanjang lebih 120 tahun.
Daripada ciptaan yang membawa semangat Art Deco awal abad ke-20 hingga rekaan sarat warna era 1970-an, alam semula jadi sentiasa hadir sebagai tema yang tidak pernah luput. Setiap era membawa cara interpretasi yang berbeza, namun semuanya mencerminkan falsafah teras Van Cleef & Arpels: mencari keindahan dalam harmoni antara kepakaran tangan dan emosi.
Above Rantai leher Little Flower yang menawan daripada Van Cleef, 1950
Rantai leher Little Flower yang menawan daripada Van Cleef, 1950
1 / 1
Dalam dunia mewah yang semakin terburu-buru mengikut aliran semasa, pameran Van Cleef ini ibarat satu peringatan tentang nilai-nilai yang abadi. Kerana bagi Van Cleef & Arpels, alam semula jadi bukan sekadar sumber inspirasi. Ia adalah bahasa kreatif yang telah memupuk Maison ini selama lebih satu abad dan terus mekar sehingga ke hari ini.
BACA SEKARANG
Alexandra Carlin dan perjalanan mengolah semula warisan Diptyque
