Cover A entrada da casa da Pen Mané em Hong Kong, onde uma porta com a inscrição “Open Sesame” marca a chegada à maison Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
A entrada da casa da Pen Mané em Hong Kong, onde uma porta com a inscrição “Open Sesame” marca a chegada à maison Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
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Após uma vitória dupla no Couture Las Vegas, a casa independente de alta joalheria Pen Mané inaugurou seu primeiro espaço em Hong Kong, na Duddell Street, inspirado não em uma boutique, mas na casa da família do cofundador Vincent Guy-Raffin na costa da Bretanha, consolidando a Pen Mané como um nome de peso no mercado.
A Pen Mané inaugurou seu primeiro endereço em Hong Kong e a casa independente de alta joalheria faz questão de enfatizar que “showroom” não é a palavra correta para descrevê-lo. Os cofundadores Calvin Wang e Vincent Guy-Raffin descrevem o espaço na Duddell Street como uma “jewellery home”—um conceito estruturado em torno da ideia de que “uma joalheria tradicional lhe vende algo belo. Uma jewellery home convida você a permanecer um pouco mais. A Pen Mané é o nosso santuário—e agora, ela também pertence a Hong Kong”, diz Guy-Raffin sobre a presença da Pen Mané.
A chegada é deliberadamente coreografada. Os convidados entram por um corredor revestido em camurça de ardósia atlântica antes de alcançarem uma porta com a inscrição “Open Sesame”—um detalhe que remete mais a um speakeasy do que a uma maison de joalheria. Guy-Raffin afirma que essa era exatamente a intenção. “Queríamos que a chegada de cada convidado parecesse o acesso a algo especial—um convite à intimidade, à descoberta e à antecipação, a mesma emoção que recordo de quando era criança, ao empurrar uma porta sem saber exatamente o que encontraria. ‘Open Sesame’ captura esse espírito de maravilha, desde o primeiro passo nesta nova Pen Mané.”
Above O brasão da Pen Mané é baseado em uma janela do quarto de infância de Guy-Raffin na Villa Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
O brasão da Pen Mané é baseado em uma janela do quarto de infância de Guy-Raffin na Villa Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
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O instinto pela narrativa perpassa todo o espaço. O brasão da Pen Mané, executado no tom cinza-azulado característico do showroom, é estruturado em torno de uma janela retirada diretamente do quarto de infância de Guy-Raffin na Villa Pen Mané, a casa da família na costa da Bretanha que empresta à maison seu nome e sua mitologia fundadora. Traduzir algo tão específico para uma residência na Bretanha em um espaço comercial a milhares de quilômetros de distância pode parecer um desafio, mas Guy-Raffin argumenta que a memória é universal, e não apenas pessoal. “Essa janela sempre representou um espaço íntimo e pessoal—um lugar para sonhar. Percebi que as pessoas se conectam com isso imediatamente, não importa onde estejam no mundo, porque todos nós já olhamos pela janela em algum momento e imaginamos algo maior para nós mesmos. Quando nossos colecionadores de Hong Kong percorrem o showroom da Pen Mané, quero que se sintam convidados a experimentar esse mesmo sentimento—sua própria Villa Pen Mané, onde quer que seu lar esteja. Torna-se pessoal no momento em que trazem suas próprias memórias para dentro do ambiente.”
Above Interior da nova jewellery home da Pen Mané em Hong Kong (Foto: cortesia de Pen Mané)
Interior da nova jewellery home da Pen Mané em Hong Kong (Foto: cortesia de Pen Mané)
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A abertura ocorre após uma estreia excepcionalmente forte no Couture Las Vegas, onde a vitória dupla do Colar Fissure tornou a Pen Mané uma rara expositora de primeira viagem a conquistar dois prêmios. A peça pertence à coleção The Wild Coast, construída em torno da ideia de resiliência extraída da costa irregular da Bretanha—um tema que a Pen Mané posiciona como ressonante com o próprio caráter de Hong Kong ao estabelecer seu primeiro endereço comercial fora da França.
No interior, o estilo residencial é mais do que decorativo. Painéis de madeira quente e assentos baixos substituem os balcões de vidro, e os dois prêmios Couture Design Awards 2026 da maison—Design Inovador e Escolha do Editor, ambos ganhos pelo Colar Fissure da coleção The Wild Coast—repousam ao lado de livros e objetos pessoais, em vez de ficarem trancados em vitrines. Atrás do piso de varejo, encontra-se o estúdio criativo de trabalho da Pen Mané, posicionando o processo de design da maison do outro lado da parede em relação aos seus clientes. Para Wang, essa proximidade entre o espaço de venda e a oficina é menos sobre espetáculo e mais sobre a conexão profunda que cria para os colecionadores que desejam sentir-se ligados a uma peça e à sua criação pela Pen Mané.
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Above O Colar Fissure da coleção The Wild Coast da Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
O Colar Fissure da coleção The Wild Coast da Pen Mané (Foto: cortesia de Pen Mané)
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“Ter o estúdio de design diretamente no local nos torna maravilhosamente ágeis quando os clientes desejam personalizar uma peça—geralmente isso significa explorar novas combinações de cores, utilizando pedras preciosas coloridas naturais dentro de nossos designs existentes da Pen Mané”, afirma. Comissões criadas inteiramente do zero são uma tarefa diferente, que ele descreve como “uma jornada maior e mais ponderada” que exige um compromisso real de ambas as partes. A mesma paciência perpassa o próprio processo de design da maison: uma coleção completa leva cerca de dois anos desde o conceito até a produção, com a equipe, como aponta Wang, “constantemente trabalhando em direção ao horizonte em vez de apenas reagir a ele”.
Ambos os fundadores descrevem Hong Kong como um ponto de partida, e não como um modelo a ser copiado integralmente em outros lugares. “Hong Kong é onde esta história da Pen Mané começa porque é o nosso lar—é o mercado que nos conhece há mais tempo e que acreditou em nós desde o início”, diz Wang. “À medida que crescermos e introduzirmos a Pen Mané em novas cidades, o formato físico da nossa apresentação pode parecer diferente e adaptar-se a cada local. No entanto, não importa como a apresentação evolua, ela sempre manterá essa sensação fundamentada de ser uma ‘jewellery home’. Cada espaço que abrirmos transmitirá uma sensação de convite caloroso.”
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Como editora regional de relógios e joias e líder de conteúdo editorial da Tatler GMT, Amrita Katara é especialista na cobertura de relógios e joias de luxo na Ásia, com experiência em estratégia editorial, redação de matérias e entrevistas com líderes do setor. Sua trajetória profissional abrange mídia de estilo de vida de luxo e parcerias com clientes. Baseada em Mumbai, o trabalho de Amrita conecta tendências globais e insights do mercado asiático.
