मिन्ग लैम्पसन: कैसे उन्होंने 25 वर्षों में कठिन आभूषणों को जादू की तरह बनाया

आपने पहले कहा है कि आभूषण ऐसे महसूस होने चाहिए जैसे वे ‘जादू से बने हों’. ऐसी तकनीकी रूप से कठोर शिल्प के माध्यम से आश्चर्य की भावना को बनाए रखने की आपकी प्रक्रिया क्या है?

मुझे कोई कलाकृति देखना और उसे दोबारा देखने, करीब से देखने, अलग कोण से देखने की इच्छा से भर जाना पसंद है—यह भावना कि मैं इसे देखते रहना चाहती हूँ; यह सोचना कि कलाकार ने इसे कैसे बनाया होगा. ये भावनाएं, मेरे लिए, वही विस्मय की भावना है जिसे मैं अपने आभूषणों के साथ हासिल करने की कोशिश कर रही हूँ: ऐसे आभूषण जो दूसरी नज़र के हकदार हैं, जो आपका ध्यान खींचते हैं और आपके दिमाग में बने रहते हैं. मेरा लक्ष्य आभूषण को एक ऐसी मूर्ति के रूप में मानना है जो सामने से ही नहीं, बल्कि हर तरफ से सुंदर हो.

‘25’ संग्रह गहराई से आत्मकथात्मक महसूस होता है—नॉटिंग हिल के लिए एक प्रेम पत्र, वैश्विक संबंधों का प्रतिबिंब. जब आपने इसे डिज़ाइन करना शुरू किया, तो क्या आपने इसे एक व्यक्तिगत समयरेखा के रूप में या संबंधों के बारे में एक सार्वभौमिक कहानी के रूप में कल्पना की थी?

जब मैंने ‘25’ को डिज़ाइन करना शुरू किया, तो यह संबंधों के बारे में एक कहानी थी. मेरे लिए यह जादुई है कि रत्नों के माध्यम से दुनिया भर के हर प्रमुख धर्म और कई अलग-अलग देशों के साथ मेरे संबंध हैं. मेरा प्रारंभिक उद्देश्य इन रिश्तों का जश्न मनाना था, लेकिन मैंने पाया कि मेरे रत्न कहाँ से आते हैं, इस बारे में सोचते हुए, मैं अपनी यात्रा और मेरा अतीत मेरे डिज़ाइनों व काम करने के तरीके को कैसे प्रभावित करता है, उस पर विचार किए बिना नहीं रह सकती थी.

रत्न और आभूषण जो संबंध बनाते हैं, वे केवल इस बारे में नहीं हैं कि रत्न कहाँ से आते हैं, बल्कि यह भी कि वे कहाँ समाप्त होते हैं. मेरे ग्राहकों के साथ मेरे संबंध और आभूषण देने व प्राप्त करने से व्यक्तियों और परिवारों को जोड़ने की व्यापक तस्वीर ने संग्रह को कुछ सार्वभौमिक बना दिया.

आपका काम अक्सर तकनीकी रूप से संभव की सीमाओं को आगे बढ़ाने से संबंधित होता है. क्या ‘25’ में कोई ऐसा आभूषण था जो शुरू में असंभव लग रहा था लेकिन जिसने आपके स्टूडियो की क्षमता को फिर से परिभाषित किया?

मेरा मानना है कि मेरा स्टूडियो कुछ भी कर सकता है; मैं हमेशा उस विचार की स्वतंत्रता के साथ डिज़ाइन करती हूँ. मुझे गहना बनाने का तरीका खोजने की चुनौती पसंद है, और मुझे नहीं लगता कि अगर मैं यह सोचकर चिंतित होती कि क्या इसे बनाना संभव है, तो मुझे डिज़ाइन करने में मज़ा आता. मेरे पास अविश्वसनीय सुनार भी हैं जो मेरे इस लोकाचार के साथ संरेखित हैं कि हम कुछ भी कर सकते हैं. हम यह जानकर स्वतंत्रता के साथ निर्माण करते हैं कि अगर पहली बार में काम नहीं होता है तो कोई बात नहीं, हम डिज़ाइन को अनुकूलित करने का तरीका ढूंढ लेंगे. यह वह रचनात्मक यात्रा है जिसे हम सभी प्यार करते हैं.

25 वर्षों को पीछे मुड़कर देखते हुए, कौन सा सिद्धांत आपके स्टूडियो में अपरिवर्तित रहा है—और कौन सा विश्वास आपने छोड़ दिया है?

मेरा यह विश्वास कि आभूषण एक खजाना है, कभी नहीं बदला है... जो बदल गया है वह यह है कि मैं कैसे सोचती हूँ कि आभूषण कैसे पहने जाने चाहिए. मैंने वास्तव में महसूस किया है कि कोई नियम नहीं हैं और आपको इन्हें जैसे चाहें, जब चाहें पहनना चाहिए.

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