Cover Bukan selalu projek tahun pertama seorang pelajar fesyen menjadi tular, tetapi itulah yang berlaku kepada pereka fesyen muda Low Ying En dalam dunia fesyen.
Bukan selalu projek tahun pertama seorang pelajar fesyen menjadi tular, tetapi itulah yang berlaku kepada pereka fesyen muda Low Ying En dalam dunia fesyen.
1 / 1
Y:EN Studio milik Low Ying En masih mencari identitinya, namun setelah tular dengan rekaan eksperimentalnya, pereka fesyen muda Malaysia ini kini membawa sifat ingin tahunya ke Paris dalam dunia fesyen.
Bukan selalu projek tahun pertama seorang pelajar fesyen menjadi tular, tetapi itulah yang berlaku kepada pereka fesyen berusia 20 tahun, Low Ying En. Sebelum Y:EN Studio menemui identitinya sepenuhnya, rekaan eksperimentalnya sudah menarik perhatian ramai dalam talian, sekali gus meletakkan pereka fesyen Malaysia ini dalam radar industri ketika beliau masih di sekolah fesyen.
Jika anda masih belum mengenali Y:EN Studio, kami mula menemui jenama ini semasa sesi penggambaran Tatler Most Stylish 2026 bersama salah seorang penghias muka depan kami, Diani Lee, yang menggayakan salah satu baju atasan arca hasil rekaan Low. Seluruh pasukan kami amat menggemari busana tersebut—siluetnya yang keterlaluan dan binaannya yang bijak menjadikan gaya tersebut antara yang mencuri perhatian kami serta-merta dalam dunia fesyen.
Sejak itu, kami sentiasa memerhatikan perkembangan Low bersama Y:EN Studio. Karyanya terus meneroka bentuk arca, binaan yang tidak konvensional, dan penggunaan bahan yang tidak dijangka, sambil beliau membiarkan jenama itu berkembang seiring dengan dirinya. Beliau malah menceburi bidang pakaian pengantin, menghasilkan gaun perkahwinan pertamanya untuk seorang rakan karib hampir secara spontan.
Kini, Low membawa sifat ingin tahu itu ke Paris. Beliau akan ke sana untuk melanjutkan pengajian dalam teknik couture dan tekstil, melangkah ke persekitaran fesyen baharu sambil terus meneroka potensi sebenar jenama tersebut sebagai satu jenama fesyen.
Baca lebih lanjut: Tatler Most Stylish: memperjuangkan naratif fesyen Asia
Daripada anak patung Barbie ke Y:EN Studio
Jauh sebelum projek tular dan busana Y:EN yang berunsurkan arca, Low sudah pun menghasilkan pakaian dengan caranya tersendiri. “Saya sebenarnya bermula dengan anak patung Barbie dan majalah fesyen tahun 90-an yang disimpan oleh ibu saya. Saya tidak dibenarkan menonton televisyen semasa membesar, yang jika difikirkan semula, banyak membantu kreativiti saya!”
Beliau mungkin secara tidak sengaja menemui sesuatu yang semakin berharga dalam era rangsangan berterusan ini—terutamanya sekarang, apabila AI memudahkan penjanaan idea dalam beberapa saat. Mendiang Virgil Abloh, pengasas Off-White, pernah bercakap tentang kepentingan untuk melangkah keluar daripada “rutin membosankan” dan memberikan diri sendiri ruang untuk berhenti, berfikir, malah berasa bosan. Bagi Low, ruang itu menjadi alasan untuk mencipta sesuatu—bermula dengan pakaian Barbie, pola buatan sendiri, dan apa jua bahan yang ditemuinya.
“Saya akan memotong pola daripada sampul angpau, bereksperimen dengan alas meja yang mempunyai corak menarik, dan akhirnya mendapat mesin jahit pertama pada usia 11 tahun. Kebanyakannya datang daripada galakan ibu bapa saya untuk terus mencipta dan meneroka dunia fesyen.”
Above Gaya rekaan fesyen Look 04 yang unik
Gaya rekaan fesyen Look 04 yang unik
1 / 1
Naluri untuk bereksperimen yang sama terus membentuk karya Low hari ini. Walaupun beliau masih membangunkan bahasa visual jenama tersebut, beliau terus kembali kepada karya yang terasa luar biasa tanpa kehilangan nilai fesyen yang boleh digayakan.
Sejak memulakan Y:EN, saya rasa identiti saya sebagai pereka fesyen masih terus berkembang. Saya masih mencari estetik saya sendiri, tetapi saya perasan idea tertentu yang sering menarik minat saya. Saya berminat untuk menghasilkan karya yang terasa luar biasa atau hampir asing dari segi sosial, namun masih kelihatan indah dan menyerlahkan si pemakai.
Dari studio ke pentas persembahan
Rekaan Low juga mula keluar dari studio dan menghiasi almari tokoh awam, termasuk penyanyi dan pelakon Bella Astillah, yang menggayakan busana rekaannya untuk persembahan dan penampilan di acara fesyen.
Bagi seorang pereka fesyen muda, melihat karyanya beralih dari meja jahit ke pentas sebenar menawarkan satu lagi cara untuk memahami bagaimana sesuatu busana berfungsi di luar bilik persalinan. Ia juga merupakan gambaran bagaimana Y:EN mula menjangkau orang ramai di luar lingkaran kreatif Low sendiri.
Jangan terlepas: Festival Filem Venice 2026: 10 bintang yang mengubah peraturan gaya karpet merah
Bentuk menjadi tumpuan utama dalam fesyen
Above Gaya rekaan fesyen Look 01 yang menyerlah
Gaya rekaan fesyen Look 01 yang menyerlah
1 / 1
Inti pati karya Low ialah minatnya terhadap tubuh badan dan ruang di sekelilingnya. Beliau bermain dengan perkadaran dan isi padu yang keterlaluan, sering mengimbangi kelembutan dengan ketegaran untuk mencipta siluet fesyen yang terasa agak asing.
“Saya sangat tertarik dengan hubungan antara tubuh badan dan ruang di sekelilingnya. Saya gemar membesarkan perkadaran, mencipta isi padu, dan memanipulasi siluet untuk menjadikan tubuh kelihatan hampir asing. Banyak karya saya meneroka kontras; kelembutan menentang ketegaran, dan sesuatu yang indah menentang sesuatu yang sedikit meresahkan dalam dunia fesyen.”
Bagi Low, siluet boleh menyampaikan idea sebelum anda melihat bahagian lain pada busana tersebut.
“Saya berminat dengan bagaimana pakaian boleh mengubah cara seseorang membawa diri dan bagaimana siluet boleh mencipta emosi sebelum anda memahami busana itu sendiri. Daripada mereka bentuk mengikut trend fesyen, saya mahu bentuk dan binaan sesuatu karya menyampaikan idea atau perasaan.”
Fokus pada binaan itu juga yang menjadikan karyanya sangat peribadi. Daripada hanya menambah struktur pada pakaian, Low lebih suka memanipulasi pola itu sendiri untuk mencipta bentuk yang tidak dijangka.
“Saya rasa cara saya mengendalikan bentuk dan binaan adalah apa yang menjadikan Y:EN paling peribadi buat saya. Saya sangat berminat untuk memanipulasi pola bagi mencipta struktur dan isi padu yang tidak dijangka, bukannya sekadar menambah struktur pada pakaian yang sedia ada.”
Lihat juga: Butiran fesyen yang mencuri tumpuan dari KLFW 2026
Above Gaya rekaan fesyen Look 05 dan Look 03 yang dinamik
Gaya rekaan fesyen Look 05 dan Look 03 yang dinamik
1 / 1
Dan jika ada satu jalan pintas yang beliau lebih suka elakkan, ia adalah penggunaan boning—jalur tegar yang sering dimasukkan ke dalam pakaian untuk memberikan struktur dan sokongan.
“Sejujurnya, salah satu perkara yang saya kurang gemar dalam fesyen ialah penggunaan boning yang berlebihan sebagai jalan pintas untuk mencipta siluet arca. Saya lebih suka mencari cara untuk memastikan pola itu sendiri yang berfungsi.”
Melangkaui sempadan fesyen Malaysia
Above Rekaan fesyen terkini daripada studio kreatif Low Ying En
Rekaan fesyen terkini daripada studio kreatif Low Ying En
1 / 1
Perhatian tersebut tidak terhenti di tanah air. Karya Low telah menarik perhatian penggaya antarabangsa dan platform fesyen, memberikan Y:EN khalayak yang semakin berkembang di luar Malaysia.
“Sejujurnya, agak luar biasa melihat karya yang saya hasilkan di Malaysia diperhatikan oleh orang dari pelbagai negara. Saya rasa ia membuatkan saya sedar bahawa idea yang saya terokai boleh mendapat tempat di peringkat global, yang sangat menggalakkan bagi perkembangan fesyen saya.”
Walau bagaimanapun, beliau tidak membiarkan perhatian itu menentukan ke mana hala tuju jenama fesyen tersebut.
“Saya tidak mahu perhatian itu membuatkan saya terburu-buru untuk mendefinisikan jenama ini terlalu cepat. Saya masih mencari arah tuju jenama ini, dan saya lebih suka membiarkannya berkembang secara semula jadi. Jika ada, maklum balas yang diterima memberikan saya lebih motivasi untuk terus bereksperimen dalam dunia fesyen.”
Langkah seterusnya akan membawa Low ke Paris, di mana beliau akan melanjutkan pengajian dalam teknik couture dan tekstil. Daripada memulakan langkah dengan idea tetap tentang apa yang patut menjadi Y:EN, beliau melihat perpindahan ini sebagai peluang untuk mengembangkan kemahiran dan merasai pengalaman fesyen dari perspektif yang berbeza.
“Saya rasa saya belum mempunyai satu idea tetap tentang rupa bab seterusnya untuk Y:EN! Saya lebih menumpukan pada memperluas pengetahuan dan kajian untuk mencabar diri di luar persekitaran yang biasa saya gunakan untuk berkarya. Saya mahu mengambil masa ini untuk membangunkan kemahiran teknikal, terutamanya dalam bidang couture dan tekstil, sambil merasai pengalaman industri fesyen dari perspektif yang sama sekali berbeza.”
Beliau amat menantikan pembangunan tekstil, bidang yang belum diterokainya secara mendalam sebelum ini, sambil membiarkan persekitaran baharunya mempengaruhi hala tuju fesyen seterusnya.
“Saya seorang yang banyak mendapat inspirasi daripada persekitaran, jadi saya tidak sabar untuk meneroka dan menjadi lebih selesa dengan rekaan serta kreativiti saya! Paling penting, saya ingin bekerja lebih banyak dalam pembangunan tekstil! Ia sesuatu yang baharu dan asing bagi saya setakat ini. Dan sudah tentu, melihat apa yang menarik perhatian saya dalam dunia fesyen.”
Buat masa ini, Low gembira membiarkan bab seterusnya terbuka tanpa had. Lagipun, tujuan utama ke Paris bukan untuk tiba dengan Y:EN yang sudah lengkap segalanya, tetapi untuk melihat apa yang beliau temui sepanjang perjalanan fesyen tersebut.
Saya sendiri belum tahu bagaimana ia akan diterjemahkan ke dalam karya saya, dan saya rasa itulah bahagian yang paling mengujakan dalam dunia fesyen.
Dan mungkin itu tempat yang paling tepat untuk meletakkan Y:EN buat masa ini: di antara couture dan pakaian sedia dipakai (ready-to-wear), eksperimentasi dan kehalusan, dengan Low masih mencari arah tuju fesyen yang ingin beliau tuju seterusnya.
Credits
Jurugambar: Amirul Irfan
Aliya Qarina ialah Penulis Gaya Junior di Tatler Malaysia yang berminat dalam fesyen dan kecantikan. Penulisannya sering memberi tumpuan kepada gaya kontemporari, budaya kecantikan dan trend baru muncul.
