Semana del Diseño de Milán 2026: ¿Cuándo los bolsos Valextra se transforman en “esculturas suaves”? Entrevista con la diseñadora de interiores Eleni Petaloti sobre el nuevo paisaje isleño de la boutique insignia

P: ¿Cuál fue el punto de partida para el concepto de esta colaboración? ¿Cómo lograron integrar en la instalación los icónicos detalles “Pergamena” (blanco pergamino) y “Costa” (borde lacado en negro) de Valextra?

Eleni Petaloti: El origen de toda la estética de esta creación radica en la esencia misma de Valextra. Aunque operamos en campos distintos, compartimos una profunda reverencia por la textura y la precisión de los materiales.

Una de las piezas más significativas de la instalación es la reinterpretación escultórica del clásico Pergamena (blanco pergamino) de la marca. Deconstruimos las formas históricas del proceso de fabricación de Valextra y elegimos presentarlas a través del mármol blanco más puro, extraído en Grecia. Este blanco inmaculado representa el diálogo perfecto entre el “lujo silencioso” y el arte geométrico. Asimismo, las líneas negras que interceptan visualmente estos paisajes fluidos son un sentido homenaje al inconfundible ribete lacado a mano, conocido como Costa, que distingue a sus bolsos.

P: La exposición rebosa de contrastes, como la confrontación entre el vidrio fluido y la piedra rígida. ¿Se trata de una metáfora de la naturaleza de los bolsos Valextra, caracterizados por un exterior estructurado y un interior suave? ¿Cómo equilibran estas dos fuerzas opuestas?

Eleni Petaloti: Ciertamente, este conflicto visual y sensorial es el núcleo de nuestra práctica. La inmensa instalación “Agora” (plaza en griego) del recinto ferial utiliza una extensa y etérea estructura negra para construir un gran paisaje sensorial verdaderamente surrealista.

Hemos introducido deliberadamente elementos de “suavidad y ternura” (Soft & Tender) en la instalación. Podrá observar un mármol que parece frío y rígido, pero, al sentarse sobre él, descubrirá con asombro que posee una elasticidad y suavidad inesperadas. Este “contraste entre la vista y el tacto” no solo es nuestra interpretación de las facetas opuestas de los objetos, sino que también busca evocar la exquisita textura que se siente al tocar un bolso Valextra. Nuestro deseo es que, al recorrer el espacio, los visitantes no se limiten a observar, sino que entablen un auténtico diálogo con el entorno a través de la exploración táctil, apretando y sintiendo cada superficie.

P: Hablemos de la banqueta Metamorphic Rock. ¿Cómo logró evolucionar de una mera escultura a una pieza de mobiliario funcional?

Eleni Petaloti: Esta idea nace de mis recuerdos de infancia sobre la topografía griega: aquellas rocas que emergían del mar y se expandían sobre la superficie del agua. Siempre he creído que la creatividad no debe tener límites, por lo que, desde el punto de vista del diseño, transformamos una textura originalmente pesada y rígida en una experiencia de suprema suavidad.

Decidimos equipar estas “rocas” con ruedas, permitiendo que dejaran de ser esculturas estáticas para convertirse en muebles que se pueden desplazar libremente según las necesidades del espacio. Este “oxímoron” de transformar algo aparentemente inquebrantable en algo de extrema delicadeza es precisamente la exploración más fascinante de nuestro diseño para Valextra.

P: Como diseñadora multidisciplinaria, ¿cómo definiría la frontera entre una “obra de arte” y un “objeto cotidiano”?

Eleni Petaloti: No consideramos que exista una división absoluta entre ambos. Para mí, la clásica silla de Mies van der Rohe es, en sí misma, una obra de arte. Los límites entre el arte y el diseño son mucho más difusos de lo que solemos imaginar. Cuando liberamos nuestra mente de ataduras, los objetos funcionales también pueden albergar un alma artística, del mismo modo que las obras de arte pueden atender las necesidades físicas y espaciales del ser humano.

A los ojos de Eleni, los dos bolsos de edición limitada lanzados en esta ocasión, el Iside Mini Sculpt y el Iside Editor Gloss, también forman parte integral de este experimento. Las instalaciones artísticas representan una respuesta al ADN de Valextra, mientras que los bolsos actúan como un eco de dichas instalaciones.

A través de asas tridimensionales recreadas mediante impresión 3D y el cuero lacado que hace eco del brillo de la instalación, los clásicos emblemáticos de Valextra despliegan una vitalidad dinámica sin precedentes en la ciudad de Milán en 2026. Al deslizar sus dedos por los bordes del bolso y palpar las sedosas costuras Costa, usted se convierte en partícipe de este diálogo infinito sobre sensaciones, maestría artesanal y paisajes sensoriales.

Talento | Eleni Petaloti
Editor del proyecto | Hou Chou
Entrevista y texto | Hou Chou

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