Cover Melalui koleksi Schiaparelli FW26, Daniel Roseberry mempersoalkan bentuk tubuh wanita dengan cara yang kreatif.
Melalui koleksi Schiaparelli FW26, Daniel Roseberry mempersoalkan bentuk tubuh wanita dengan cara yang kreatif.
1 / 1
Daniel Roseberry terus membawa Schiaparelli ke sempadan antara fesyen, seni, dan tubuh manusia dalam koleksi Haute Couture Musim Luruh/Sejuk 2026, di mana Schiaparelli mentakrifkan semula kewanitaan melalui bahasa surealisme.
Haute couture sememangnya dilahirkan untuk mencabar had ketukangan. Melalui Schiaparelli FW26, Daniel Roseberry melangkah lebih jauh dengan mempersoalkan bentuk tubuh wanita itu sendiri. Daripada sekadar melukis kecantikan mengikut piawaian biasa, beliau membawa tubuh ke dalam dunia surealis, menggunakan tekstur silikon lembut yang membaluti tubuh, lateks yang berkilat seperti cecair pada kulit, serta struktur arca bersudut yang terus mengubah cara kita memandang Schiaparelli dan kewanitaan.
Di tengah-tengah industri fesyen yang dibanjiri perdebatan tentang kecerdasan buatan, imej jana komputer dan keupayaan menggantikan manusia, Daniel Roseberry memilih haluan yang berbeza. Pereka ini membuktikan bahawa nilai haute couture tetap terletak pada perkara yang belum mampu ditiru oleh mesin: gerak hati, keunikan sentuhan tangan, dan keupayaan mengubah bahan menjadi emosi. Fesyen Schiaparelli kekal unik.
Baca seterusnya: Schiaparelli Haute Couture Musim Luruh/Sejuk 2025: Menenun masa depan pada fabrik memori yang surealis
Above Video persembahan fesyen Schiaparelli yang memukau pandangan penonton di Paris.
Roseberry berkongsi: “Apabila saya cuba meniru proses kreatif musim lalu, saya menemui jalan buntu. Satu-satunya penyelesaian adalah untuk melepaskan segala-galanya dan bersedia melakukan perkara yang belum pernah kami cuba, malah perkara yang belum pernah dilakukan oleh bengkel couture sendiri.” Itulah sebabnya koleksi ini dinamakan The Call of the Void. “Panggilan dari jurang” mencerminkan saat pereka terpaksa keluar dari zon selesa mereka untuk mencari bahasa baharu bagi jenama Schiaparelli. Kali ini, Roseberry bermula daripada tubuh manusia sendiri.
Tubuh manusia menjadi bahan utama surealisme Schiaparelli
Above Koleksi Schiaparelli yang menyerlahkan seni arca pada pakaian.
Above Perincian mewah dalam setiap rekaan Schiaparelli yang dipamerkan.
Koleksi Schiaparelli yang menyerlahkan seni arca pada pakaian.
1 / 2
Above Inspirasi surealis yang dibawa oleh Schiaparelli musim ini.
Above Seni rekaan Schiaparelli yang mencabar norma kecantikan.
Inspirasi surealis yang dibawa oleh Schiaparelli musim ini.
1 / 2
Jika Elsa Schiaparelli pernah membawa surealisme Salvador Dalí ke dalam fesyen melalui topi berbentuk kasut atau gaun bercetak udang galah, Daniel Roseberry pula membawa semangat itu lebih dekat dengan realiti.
Silikon dituang menjadi kepingan nipis dan diproses seperti fabrik. Lateks muncul dengan permukaan berkilat seperti cecair. Korset tidak lagi menekan tubuh mengikut piawaian klasik, sebaliknya meniru tekstur kulit manusia, menghasilkan rasa yang akrab namun asing bagi jenama Schiaparelli.
Baca seterusnya: Sengsara dan Keseronokan
Above Rekaan Schiaparelli yang memaparkan kreativiti tanpa sempadan tanpa sempadan.
Above Sentuhan artistik dalam koleksi Schiaparelli terkini.
Rekaan Schiaparelli yang memaparkan kreativiti tanpa sempadan tanpa sempadan.
1 / 2
Above Schiaparelli menggabungkan elemen tradisional dan moden dengan jayanya.
Above Struktur pakaian yang inovatif oleh Schiaparelli.
Schiaparelli menggabungkan elemen tradisional dan moden dengan jayanya.
1 / 2
Bentuk yang berpintal, struktur yang kembang seperti hidupan laut atau gaun yang bercahaya menyebabkan tubuh terus-menerus diubah bentuk dan disusun semula. Perkara yang patut diberi perhatian ialah Roseberry tidak cuba menghasilkan imej pelik hanya untuk mengejutkan audiens. Beliau menggunakannya sebagai cara untuk mempersoalkan konsep kecantikan yang telah dianggap sebagai norma selama berabad-abad dalam dunia Schiaparelli.
Dalam jenama Schiaparelli, pakaian baharulah yang mentakrifkan semula bentuk tubuh yang sepatutnya ditampilkan.
Kewanitaan yang tidak sempurna dalam fesyen Schiaparelli
Above Keunikan rekaan Schiaparelli yang mencerminkan kewanitaan.
Above Koleksi Schiaparelli yang memikat hati setiap pemerhati.
Keunikan rekaan Schiaparelli yang mencerminkan kewanitaan.
1 / 2
Above Perincian teliti pada setiap busana Schiaparelli.
Above Karya seni Schiaparelli yang memaparkan ketelitian tangan.
Perincian teliti pada setiap busana Schiaparelli.
1 / 2
Di sebalik bahan industri seperti silikon dan lateks, terdapat teknik couture tradisional yang dilakukan pada tahap yang hampir melampau. Bunga segar diberi nutrisi air gula sebelum disulam terus pada gaun. Cengkerang, sisik ikan dan permukaan semula jadi diproses sepenuhnya dengan tangan untuk menghasilkan kesan pergerakan dan bunyi apabila model berjalan. Teknik draping kekal menjadi tunjang utama, membantu blok arca Schiaparelli ini mengekalkan rasa lembut dan bukannya berat.
Above Sentuhan manual yang memberikan jiwa kepada koleksi Schiaparelli.
Above Schiaparelli membuktikan keunggulan teknik couture.
Sentuhan manual yang memberikan jiwa kepada koleksi Schiaparelli.
1 / 2
Above Karya agung Schiaparelli yang memukau di pentas peragaan.
Above Kreativiti Schiaparelli dalam setiap rekaan pakaian.
Karya agung Schiaparelli yang memukau di pentas peragaan.
1 / 2
Above Schiaparelli terus mendefinisikan semula fesyen mewah.
Above Keanggunan yang unik dalam koleksi Schiaparelli.
Schiaparelli terus mendefinisikan semula fesyen mewah.
1 / 2
Above Schiaparelli menggabungkan elemen seni dan gaya hidup moden.
Above Perincian Schiaparelli yang menawan perhatian.
Schiaparelli menggabungkan elemen seni dan gaya hidup moden.
1 / 2
Perkara yang menarik ialah semakin banyak eksperimen dilakukan dengan bahan moden, semakin mendalam Roseberry kembali kepada nilai teras haute couture jenama Schiaparelli: sentuhan tangan manusia. Kontras itulah yang mewujudkan kedalaman koleksi tersebut. Silikon tidak menghilangkan emosi fesyen. Lateks juga tidak menafikan sifat kewanitaan. Sebaliknya, mereka memperluaskan definisi kewanitaan, menunjukkan bahawa kecantikan boleh wujud dalam bentuk yang belum pernah diterima sebelum ini oleh Schiaparelli.
Mungkin itulah sebabnya Daniel Roseberry menegaskan bahawa beliau sentiasa tertarik dengan perkara yang melampau. Bukan untuk mewujudkan perbezaan, tetapi kerana hanya pada sempadan itulah, haute couture Schiaparelli terus mempersoalkan perkara baharu tentang tubuh, seni dan manusia.
Selepas hampir satu abad sejak Elsa Schiaparelli membawa surealisme ke pentas peragaan, Daniel Roseberry kini menyambung legasi jenama Schiaparelli melalui bahasa abad ke-21. Bukan dengan mengulangi masa lalu, tetapi dengan membiarkan bahan yang kelihatan kaku menceritakan kisah manusia yang sangat jujur tentang kebebasan, naluri dan kecantikan yang sentiasa berubah-ubah.
BACA SEKARANG
Chanel Haute Couture FW26: Bersiar di taman dongeng
Dior Haute Couture FW26: Mengukir kecantikan kebebasan
Maison Kitsuné Musim Bunga/Panas 2027: Aliran segar di tengah hari terik
Sebagai Editor Muda di Tatler Vietnam, Ky Anh menulis tentang persilangan gaya, gaya hidup, dan budaya. Tertarik dengan kisah-kisah yang membentuk cara kita hidup, mencipta, dan mengekspresikan diri, beliau meneroka bahasa kemewahan kontemporari yang berkembang melalui fesyen, kecantikan, pelancongan, reka bentuk, dan seni. Karyanya bukan sahaja bertujuan untuk merakam apa yang mentakrifkan momen budaya, tetapi juga orang, tempat, dan idea yang secara senyap membentuk apa yang akan datang.
