রিজোলি এবং বেঞ্চের প্রকাশিত এই অনন্য বইটি ফিলিপিনো টার্নো (terno)-এর ঐতিহ্য, সংস্কৃতি এবং এর আইকনিক বাটারফ্লাই-স্লিভ বা প্রজাপতি-হাতার পোশাকটির বিবর্তনকে তুলে ধরে।
ফিলিপিনো প্রবাসীদের মধ্যে টার্নো (terno)-এর শৈলীগত বিবর্তন এটিই প্রমাণ করে যে, কীভাবে এই দেশের ফ্যাশন প্রতিনিয়ত নিজেকে নতুন করে সাজায়। শতবর্ষ ধরে এর আকৃতি, নকশা এবং নান্দনিকতায় পরিবর্তনের মাধ্যমে এটি ফিলিপাইনের ইতিহাসের বিভিন্ন অধ্যায়কে নথিবদ্ধ করেছে এবং শেষ পর্যন্ত ফিলিপিনো পোশাকের ইতিহাসে এক ক্লাসিক আইকন হয়ে উঠেছে।
পোশাকটির স্থাপত্যশৈলীর উচ্চতর বাটারফ্লাই-স্লিভ বা প্রজাপতি-হাতার জন্য এটি সহজেই সবার চোখে পড়ে। ঔপনিবেশিক প্রভাব পেরিয়ে এই পোশাকটি এখন ফিলিপিনো পরিচয় ও নারীত্বের এক দীর্ঘস্থায়ী প্রতীকে পরিণত হয়েছে। এই অসাধারণ বিবর্তনের এক চূড়ান্ত দৃশ্যমান রেকর্ড হিসেবে এসেছে “দ্য টার্নো: এ সেঞ্চুরি অফ দ্য ফিলিপাইন ড্রেস” (The Terno: A Century of the Philippine Dress) নামক বইটি, যা ফিলিপিনো রিটেইল ও লাইফস্টাইল ব্র্যান্ড বেঞ্চের সহযোগিতায় রিজোলি প্রকাশ করেছে। ৩৯২ পৃষ্ঠার এই বইটিতে ৩০০টিরও বেশি দুর্লভ আর্কাইভাল এবং নতুন আলোকচিত্র রয়েছে। সেনোগ্রাফার জিনো গঞ্জালেস এবং কিউরেটর সান্ড্রা কাস্ত্রো দ্বারা লিখিত এই বইটিতে ১৯২০ থেকে ২০২০ সাল পর্যন্ত প্রতি দশকের বিবর্তন দেখানো হয়েছে। এতে রামন ভ্যালেরা এবং সালভাসিয়ন লিম-এর মতো জাতীয় শিল্পীদের পাশাপাশি বর্তমান প্রজন্মের ডিজাইনারদের কাজও তুলে ধরা হয়েছে, যারা বিশ্বমঞ্চে টার্নো (terno)-এর সংজ্ঞাকে নতুন করে লিখছেন।

Above ১৯৪৩ সালের একটি আনুষ্ঠানিক টার্নো, যেখানে মেশ, সাটিন, মখমলের অ্যাপ্লিক, চুমকি এবং কানিয়ামাজোর ব্যবহার দেখা যায়। এটি নিকানোর টিওংসন থেকে উপহার হিসেবে পাওয়া এবং ক্যান্ডিডা তাঞ্চাংকো রেয়েস থেকে উত্তরাধিকার সূত্রে প্রাপ্ত (ছবি: কিম মন্টেস দ্বারা)

Above লিলি দেলাস আলাস প্যাডিলা সালভাসিয়ন লিম হিগিন্সের টার্নো পরে আছেন। ১৯৫০-এর দশক (প্যাডিলা পরিবারের সংগ্রহ থেকে)
ফিলিপাইনের ইতিহাসের সাথে তাল মিলিয়ে টার্নো (terno) প্রতিনিয়ত বিবর্তিত হয়েছে। ১৯৩০-এর দশকে এটি বহুস্তরীয় ঔপনিবেশিক পোশাক থেকে একটি ব্যবহারিক ওয়ান-পিস গাউনে পরিণত হয়, যাতে আর্ট ডেকো মোটিফ এবং ফরাসি বায়াস-কাট কৌশল যুক্ত করা হয়। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর ডিজাইনাররা চিরতরে কাঁধের সেই প্রচলিত শাল (pañuelo) বর্জন করেন, যা ছিল যুদ্ধ-পরবর্তী স্বাধীনতার প্রতীক। ১৯৫০-এর দশকে লিম-এর মতো স্বপ্নদর্শীদের হাত ধরে এটি ইউরোপীয় কউচার পদ্ধতিতে এক নতুন উচ্চতায় পৌঁছায়। যদিও ১৯৬০-এর দশকে পাশ্চাত্য যুব ফ্যাশনের চাপে এবং পরবর্তীতে ফার্স্ট লেডি ইমেল্ডা মার্কোসের রাষ্ট্রীয় পোশাক হিসেবে পরিচিতি পাওয়ার ফলে এর গ্রহণযোগ্যতা নিয়ে নানা তর্ক-বিতর্ক হয়েছিল, তবুও ১৯৮৬ সালের এডিএসএ (EDSA) বিপ্লবের পর এটি টিকে থাকে এবং ১৯৯০-এর দশকে সাংস্কৃতিক প্রবক্তাদের হাত ধরে আধুনিক টার্নো (terno) হিসেবে নতুন প্রাণ পায়।
এই প্রকাশনার পেছনে রয়েছে জাতীয় পোশাকটিকে জীবন্ত রাখার এক দীর্ঘমেয়াদী প্রচেষ্টা। বেঞ্চের প্রতিষ্ঠাতা এবং টাটলার মোস্ট ইনফ্লুয়েনশিয়াল সম্মাননা প্রাপ্ত বেন চ্যান বলেন, “টার্নো আমাদের জাতীয় পোশাক এবং ফিলিপিনো পরিচয়ের একটি শক্তিশালী প্রতীক। যখন আমরা এই প্রচার শুরু করি, তখন তথ্য খুবই সীমিত ছিল এবং জনসাধারণের আগ্রহ বাড়ানো জরুরি ছিল। আমরা একটি জাতীয় সম্পদকে খুঁজে পেয়েছিলাম, যা নিয়ে গবেষণা করা এবং বর্তমান জীবনের সাথে প্রাসঙ্গিক করে তোলা প্রয়োজন ছিল।”
আরও দেখুন: নিজের গল্পের হাল ধরছেন লিজা সোবেরানো

Above সালভাসিয়ন লিম হিগিন্সের ডিজাইন করা ১৯৫০-এর দশকের একটি টার্নো, যা রন সাটিন, কানিয়ামাজো, কালো মখমল ও ঘোড়ার চুলের এমব্রয়ডারিতে তৈরি। এটি বিশিষ্ট সমাজসেবী লিলি দেলাস আলাস প্যাডিলা পরিধান করেছিলেন। ২০২৫ সালে স্লিম'স ফ্যাশন অ্যান্ড আর্টস স্কুল পোশাকটি পুনরুদ্ধার ও সংস্কার করে (ফটোগ্রাফি: অ্যাট ম্যাকুলাঙ্গান)

Above আর্সেনিও এস্কুডেরো এবং রোজারিও অ্যাডাপ মিউজিয়ামের বালিনতাওয়াক টার্নো, যা কানিয়ামাজো, সিল্ক এবং প্রিন্টেড লিনেনে তৈরি (ফটোগ্রাফি: প্যাট্রিক ডিওকনো)
জাতীয় এই আইকনটিকে রক্ষা করার প্রচেষ্টায় বেঞ্চ এক বহুমুখী উদ্যোগ নিয়েছে। গঞ্জালেস এবং কালচারাল সেন্টার অফ দ্য ফিলিপাইনস-এর সাথে মিলে তারা দেশব্যাপী কর্মশালা এবং টার্নোকন (Ternocon) প্রতিযোগিতার আয়োজন করেছে। চ্যান ব্যাখ্যা করেন, “যখন কোনো জাতীয় প্রতীক সাংস্কৃতিকভাবে প্রাসঙ্গিক থাকে, তখনই তা টিকে থাকে। টার্নো (terno)-এর দীর্ঘস্থায়ীত্বের চাবিকাঠি হলো এর স্বকীয় পরিচয় ধরে রেখে বিবর্তিত হওয়ার ক্ষমতা। ডিজাইনাররা একে নতুন করে ব্যাখ্যা করছেন এবং প্রতি প্রজন্মই এতে নতুন অর্থ যোগ করছে।”
ব্র্যান্ডটি এই জাতীয় পোশাককে আন্তর্জাতিক মঞ্চে, যেমন টোকিও ফ্যাশন উইকেও তুলে ধরেছে। চ্যান উল্লেখ করেন, “কিমোনো এবং হানবক যেমন তাদের সংস্কৃতির প্রতীক হিসেবে স্বীকৃত, আমরাও তেমনি টার্নো (terno)-কে আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি দিতে চাই।”
আরও দেখুন: টাটলার মোস্ট ইনফ্লুয়েনশিয়াল ফিলিপাইনস ২০২৬: বিভিন্ন ক্ষেত্রে প্রভাব বিস্তারকারী ফিলিপিনোরা

Above মিস ইউনিভার্স ১৯৭৩ মার্গি মোরান এমব্রয়ডারি করা জুসি (jusi) কাপড়ের একটি পিটয় মোরেনো টার্নো পরে আছেন। (মার্গারিটা মোরান ফ্লোইরেণ্ডোর সংগ্রহ)

Above ১৯৬০ সালে সালভাসিয়ন লিমের একটি আনুষ্ঠানিক টার্নো। এই শৈল্পিক টার্নোটি ইভা এস্ট্রাডা-কালাওয়ের জন্য তৈরি করা হয়েছিল, যিনি সেই বছর উইকলি উইমেনস ম্যাগাজিনে ছবি তুলেছিলেন। (ফটোগ্রাফি: অ্যাট ম্যাকুলাঙ্গান)

Above ২০২০ সালে ফিলিপ রদ্রিগেজের একটি আনুষ্ঠানিক টার্নো, যাতে সূক্ষ্ম প্লিটেড টিউল, গাজার এবং কানিয়ামাজোর কাজ রয়েছে। (ফটোগ্রাফি: অ্যাট ম্যাকুলাঙ্গান)
পরিশেষে, বইটি এমন এক সৃজনশীল জগতকে উদযাপন করে যা প্রজন্ম এবং ভৌগোলিক সীমানা পেরিয়ে গেছে। চ্যান বলেন, “আমরা আশা করি পাঠকরা এটি পড়ে জাতীয় গর্ব এবং আমাদের সংস্কৃতির মূল্যবোধের প্রতি গভীর অনুরাগ অনুভব করবেন। আইকনিক বাটারফ্লাই স্লিভের বাইরেও, টার্নো (terno) অনেক ফিলিপিনো সম্প্রদায়ের সৃজনশীলতা ও জীবিকার প্রতিনিধিত্ব করে... তাদের কাছে এটি কেবল একটি শিল্প নয়, বরং প্রজন্ম থেকে প্রজন্মান্তরে হস্তান্তরিত জ্ঞান ও দক্ষতার উত্তরাধিকার।”
ফিলিপাইনে বিশেষ রিলিজের জন্য বেঞ্চ “দ্য টার্নো: এ হিস্ট্রি অফ ফিলিপাইন ড্রেস” নামে একটি সহযোগী ইতিহাস বই প্রকাশ করেছে, যা একটি হার্ডকভার স্লিপকেসে সংরক্ষিত। এগুলো প্রমাণ করে যে টার্নো (terno) কোনো জাদুঘরের বস্তু নয়, বরং এক গতিশীল ক্যানভাস যা শতাব্দীর ঐতিহ্য, কারুশিল্প এবং জনজীবনের গল্প বলে।

Above বেঞ্চ এই ল্যান্ডমার্ক প্রকাশনার একটি বিশেষ দুই-ভলিউমের সংস্করণ প্রকাশ করেছে।
ভলিউমগুলো এখন রিজোলি বুকস্টোর এবং ফুলিবুকড ওয়েবসাইটে প্রি-অর্ডারের জন্য উপলব্ধ। বেঞ্চের এক্সক্লুসিভ দুই-ভলিউমের কালেকশনটিও তাদের ওয়েবসাইটে প্রি-অর্ডার করা যাচ্ছে।
এখন পড়ুন
হলিডে ড্রেসিং, নতুন আঙ্গিকে: বেঞ্চ ফ্যাশন উইক হলিডে ২০২৬ থেকে সেরা ট্রেন্ডগুলো




