Cuộc gặp gỡ giữa Cường Đàm và điêu khắc tại triển lãm Paramount

Paramount là dự án thứ ba của C.Dam, đánh dấu bước chuyển mình mạnh mẽ của thương hiệu khi lấy cảm hứng từ chất vị lai và đương đại làm ngôn ngữ thiết kế. Hòa cùng dòng chảy thời trang thế giới, C.DAM kiến tạo nên một “hiện thực mới”, nơi quá khứ, hiện tại và tương lai tưởng chừng đan cài vào nhau, để rồi đặt ra câu hỏi và lời giải đáp cho những tự vấn trong cuộc sống. Thương hiệu C.Dam, bằng tiếng nói tự do mạnh mẽ, kể câu chuyện sáng tạo qua hành trình tìm đến "higher—self" - Vị thần tối thượng bên trong mỗi người.

Giám đốc Sáng tạo Cường Đàm chia sẻ, trong bối cảnh những quan điểm trái chiều về thời trang vẫn tồn tại — từ việc nhấn mạnh tính thực dụng cho đến lời kêu gọi không nên “đóng khung” sáng tạo trong những khuôn khổ cứng nhắc. Sau 10 năm gắn bó với nghề, anh vẫn kiên định với triết lý đưa ý niệm vào từng nếp vải. Đó là cách thời trang có thể vươn xa, tạo nên sức sống bền bỉ qua thời gian. Thiếu đi ý niệm, thời trang chỉ còn là những mảnh vải vô tri, thiếu đi sức hút và giá trị thực sự. 

Trong thời đại của sự chủ động, mỗi cá nhân là thực thể vĩ đại nhất, tự chiếu sáng tới con đường lý tưởng của chính mình. Lấy cảm hứng từ những câu chuyện về niềm tin thần thoại, C.Dam đặt một hệ quy chiếu khác cho khái niệm “vị thần”. Sẽ ra sao nếu “vị thần” không phải là đấng tối cao nào đó bên ngoài? Sẽ ra sao nếu vị thần được tạo ra từ nội tại trong mỗi cá nhân? Và mỗi chúng ta đều đang nắm trong tay sức mạnh của sự chủ động trong việc quyết định cuộc sống của chính mình? Paramount được tạo nên từ tiền đề đó, trong nội tại của mỗi bản thể trong thế giới này.

Tại không gian này, cũng chính là nơi Giám đốc sáng tạo Cường Đàm trao gửi đến các vị khách những trang nhật ký cảm xúc, được nghiệm lý qua những ghi chép thị giác của anh cùng những người đồng hành, để kể nên chương truyện về: ‘Một số phận được định trước, hay cũng là một số phận do chính ta tạo tác’.

Trong ngôi đền dành cho chính mình - Paramount, Cường Đàm cùng những cộng sự tại C.Dam dẫn dắt mỗi cá thể đi qua cuộc hành trình gồm 3 không gian, bắt đầu khi vị thần ấy được sinh ra, tới những va chạm khi tiếp xúc với thế giới bên ngoài và bước chuyển đưa mỗi cá thể quay về bên trong, cuối cùng kết nối với phiên bản tối thượng nhất của chính mình. 

Thời trang và điêu khắc từ lâu đã tồn tại như hai dòng chảy song hành, phản chiếu sự thăng hoa của trí tưởng tượng, kỹ thuật và tri thức. Những câu chuyện về chất liệu, hình khối, màu sắc và chuyển động trong không gian không ngừng được thử nghiệm, tái định nghĩa và biến hoá qua những ý tưởng sáng tạo đáng kinh ngạc.

Sử dụng tính chất đối lập của vật liệu, hình dạng để suy tư về những giới hạn, triển lãm Paramount tiên phong tạo ra cuộc gặp gỡ ấn tượng giữa hai loại hình sáng tạo, qua đó khẳng định quá trình đào sâu tìm tòi và mở rộng tư duy của những người nghệ sĩ khi cùng tạo ra những tác phẩm nghệ thuật

Xem thêm: Cong Tri x Guerlain: Cuộc gặp gỡ của thời trang và hương thơm

Kết hợp cùng điêu khắc gia Trung Chính và cố vấn từ điêu khắc gia Khổng Đỗ Tuyền, các tác phẩm là lời ghi chép chân thật và tỉ mỉ của Giám đốc Sáng tạo Cường Đàm từ chính những kí ức sống động của anh. Chúng được biểu hiện trên mặt vải, những sợi len nhuốm sơn, mảng kim loại hay dần tiến tới trạng thái tròn đầy trên bề mặt nhôm đen anode. 

Hành trình triển lãm được dẫn dắt cảm xúc bởi âm thanh gợi hình của Giám đốc Âm nhạc Thành Chu. Qua những âm thanh đa sắc, anh biểu đạt ý niệm thành những bản phối được biên soạn theo từng câu chuyện riêng của từng tác phẩm. Từ đó mở ra không gian đối thoại đầy mê hoặc giữa nghệ thuật và kỹ thuật, mang đậm tư duy khác biệt của thương hiệu. 

Từ chấm đỏ khởi đầu Rebirth, The Source, Amarok, khối năng lượng tinh khiết từ tiếng khóc chào đời bị kéo căng, giãn nở, biến đổi qua những khoảnh khắc đầu đời, khi hạnh phúc, khi bất an, lúc lại giận dữ.

The First Sense of Self — khung hình đầu tiên mà mỗi người dựng lên cho mình — xuất hiện như một chiếc hộp chật hẹp, cứng nhắc, giam cầm bởi những khuôn mẫu mà xã hội áp đặt. Từng nhịp đập trong Racing Heart — như cảm xúc bối rối khi lần đầu chạm tới nhận thức về giới tính. Chúng dâng trào, đẩy chúng ta vào một thế giới chưa thể xác định, nơi những điều cốt lõi đang không ngừng bị thử thách. 

Dòng chảy nghiệm lý trôi về những khoảng tối nội tâm. Đó là cơ chế bảo vệ tự nhiên của bản thể, chống lại bóng đen đang dần bao phủ trong The Cut, nhưng liệu sức mạnh đó có đủ để đương đầu với những vòng xoáy mê cung của Labyrinth? Bóng tối trở thành nơi giam giữ mọi khát khao tự do trong những vòng lặp không lối thoát. Khi những phiên bản cảm xúc đấu tranh giữa lằn ranh sáng - tối. Một cái kết mở, một vị thần đang chờ được hiển lộ. 

Paramount không mang đến một câu trả lời cụ thể, nhưng chính sự mơ hồ ấy lại là phần hấp dẫn nhất  của cuộc sống. Giống như một hành trình không có điểm dừng, Paramount trải ra một hướng đi tới bản thể vô tận của mỗi cá nhân — nơi mà từng bước chân không chỉ là sự khám phá, mà còn là sự chấp nhận, hòa hợp với chính mình trong thế giới không ngừng chuyển động. Và rồi, khoảnh khắc ấy đang dần tới, Vị Thần Tối Thượng được tái sinh từ bên trong chính bản dạng con người nhất.

ĐỌC THÊM: 

Holiday 2024: Cuộc phiêu lưu trên vòng xoay ngựa gỗ Louis Vuitton

Chủ tịch Chanel nói về tầm quan trọng chiến lược của Hồng Kông và chương tiếp theo của thương hiệu

Asia’s Most Influential 2024 vinh danh các doanh nhân Việt Nam