Pendongeng Jepang Tanaka Daisuke membentuk kembali mode dengan desain yang lembut, mengambil inspirasi dari anime dan misteri laut
Di dunia yang sering kali mengaburkan batas antara realitas dan fantasi, desainer Jepang Tanaka Daisuke muncul sebagai pendongeng ulung. Dikenal karena desainnya yang halus dan imajinatif serta menggunakan mutiara, tule, serta renda untuk menciptakan hiasan seperti baju zirah pada siluet romantis, Daisuke lulus dari Osaka Bunka Fashion College dan dengan cepat menorehkan namanya di industri ini. Setelah meluncurkan label eponimnya Tanakadaisuke pada tahun 2021, ia memukau penonton dengan peragaan busana perdananya di Rakuten Fashion Week Tokyo, tempat ia memamerkan koleksi Fall/Winter 2022 miliknya.
Perjalanan Tanaka sama sekali tidak konvensional. Meluncurkan mereknya selama pandemi, pengalaman awalnya sebagai desainer kostum dan seniman bordir membentuk pendekatannya yang cermat terhadap detail, yang memungkinkannya untuk menanamkan kesan unik dan mendalam pada koleksinya. Musim gugur lalu, Tanaka pergi ke Hong Kong untuk memamerkan karyanya sebagai salah satu dari 10 Desainer Asia yang wajib diperhatikan yang ditetapkan oleh Fashion Asia Hong Kong, dan baru-baru ini mendandani bintang K-pop Seventeen dan aktris Jepang Ai Hashimoto di karpet merah. Saat mempersiapkan koleksinya untuk musim Spring/Summer di akhir tahun 2025, Cloaked in Mystery, desainer tersebut berbicara kepada Tatler tentang penjelajahan batas imajinasi dalam mode.
Jangan lewatkan: Temui Yayi Chen Zhou, desainer Tionghoa-Spanyol yang menggabungkan kisah imigran dan multikulturalisme ke dalam mode

Above Gaun dari koleksi Tanakadaisuke Cloaked in Mystery (Foto: Tanakadaisuke)
Bagaimana pendidikan Anda memengaruhi desain Anda?
Saya yakin saya sangat terpengaruh oleh budaya anime Jepang. Ekspresi berlebihan yang khas anime telah memengaruhi kreasi saya dalam berbagai cara, seperti membuat objek datar tampak tiga dimensi atau melebih-lebihkan kesan mengilap.
Apa yang membuat Anda fokus pada sulaman pada desain Anda?
Saya mengagumi Givenchy pada era Riccardo Tisci. Karena saya memang fokus dalam desain handmade, saya mengejar ketepatan dan keindahan, [dan mengekspresikannya dalam] bentuk sulaman.

Above Detail dari koleksi Tanakadaisuke Cloaked in Mystery (Foto: Tanaka Daisuke)

Above Detail dari koleksi Tanakadaisuke Cloaked in Mystery (Foto: Tanaka Daisuke)
Anda bekerja sebagai desainer kostum sebelum meluncurkan merek Anda sendiri; apa persamaan dan perbedaan dalam pendekatan desain Anda antara menciptakan kostum untuk seorang pemain dan mendesain untuk merek Anda sendiri?
Untuk desain kostum, saya mendesain dengan pemakai dan latar belakang yang sudah ditentukan. Saya juga meneliti apa yang ingin diungkapkan atau dikomunikasikan orang tersebut; dari sana, saya mempersempit fokus dari kerangka yang lebih luas. Mengenai desain untuk merek saya, saya sangat menyukai detail, jadi saya mulai dengan menciptakan detail yang ingin saya ekspresikan, lalu mengarahkan perhatian pemirsa ke seluruh kreasi dan mengeksplorasi tema yang sesuai.
Apa proses kreatif Anda?
Butuh waktu untuk membuat detail setiap musim, tetapi setelah selesai, saya mempertimbangkan potongan-potongan, siluet pakaian, dan temanya. Kemudian saya terus menyempurnakan siluet, potongan, dan detail, mengulangi proses ini selama produksi.
Mode masa kini dapat berkisar dari kemewahan yang sangat praktis dan tenang hingga busana yang indah. Di spektrum ini, di mana desain Anda berada?
Saya pribadi menyukai ekspresi yang mirip dengan busana adibusana, tetapi saya juga menyukai pakaian kasual. Dengan Tanakadaisuke, saya mengekspresikan keduanya, dan saya percaya bahwa dualitas mendefinisikan merek tersebut.

Above Detail dari koleksi Tanakadaisuke Cloaked in Mystery (Foto: Tanaka Daisuke)

Above Detail dari koleksi Tanakadaisuke Cloaked in Mystery (Foto: Tanaka Daisuke)
Ceritakan kepada kami tentang koleksi SS25 Anda.
Cloaked In Mystery terinspirasi oleh misteri laut dalam dan berusaha untuk mengeksplorasi fantasi dan realisme. Penggunaan perhiasan unik ditingkatkan dengan sulaman rumit, yang diaplikasikan pada kerudung sebagai ekspresi baru. Setelah merasakan nuansa fantasi, romantisme, dan realisme selama pameran musim gugur-dingin 2024 di Paris, saya merasakan hubungan yang mendalam dengan elemen-elemen ini. Saya berusaha untuk melebih-lebihkan aspek-aspek ini dan mengekspresikannya dalam koleksi, menciptakan sesuatu yang beresonansi secara pribadi dengan saya.
Sistem dukungan atau sumber daya apa yang menurut Anda penting bagi desainer muda yang mencoba memantapkan diri di industri ini?
Saya memiliki keinginan untuk memulai merek saya sendiri, tetapi saya tidak memiliki pengetahuan atau ketajaman bisnis. Akan sangat bagus jika ada lebih banyak kesempatan untuk bertemu dengan mitra yang dapat memberikan dukungan tersebut.
This story was originally written in English by Cherry Mui
Artikel ini awalnya ditulis dalam bahasa Inggris oleh Cherry Mui dan diterbitkan pada 6 Mei 2025.




