Da ousadia aos lábios roxos e uma capa com a Bhagavad Gita: a evolução do estilo de Aishwarya Rai Bachchan

Em 2014, o vocabulário de estilo de Aishwarya Rai Bachchan havia mudado completamente. Ela respondeu aos críticos com um vestido sereia dourado de Roberto Cavalli, cujo padrão cruzado, bustiê que marcava a cintura e uma cauda longa foram realçados por lábios vermelhos. As joias foram reduzidas a um único anel grande de pedra amarela, um sinal de que ela agora confiava plenamente na peça principal para sustentar seu visual.

Um ano depois, ela recorreu à Ralph & Russo, usando um vestido marfim com dobras arquitetônicas e um corpete salpicado de detalhes escuros. Seus babados em camadas assimétricas e aplicações florais em azul-marinho foram complementados por brincos de diamante em formato de estrela, marcando a transição de Aishwarya Rai Bachchan para vestidos que pareciam esculturas em vez de peças fluidas de gala.

Naquele ano, Aishwarya Rai Bachchan vestiu um modelo floral do designer libanês-americano Rami Kadi, supostamente confeccionado por cinco alfaiates ao longo de 300 horas, mas a atenção de todos se voltou para sua boca. O batom lilás ofuscou o vestido ombro a ombro e incendiou o Twitter, com diversos designers indianos criticando a combinação. Ela respondeu que trata a moda como uma forma de arte e, em retrospecto, o batom roxo revela a disposição de Aishwarya Rai Bachchan em ser propositalmente divisiva.

Os dois anos seguintes pertenceram ao estilista filipino Michael Cinco, radicado em Dubai. Em 2017, Aishwarya Rai Bachchan canalizou Cinderela em um vestido de baile azul-pálido, usado com cabelo extremamente liso e lábios escuros, um visual tão bem-sucedido que se tornou sinônimo de sua persona em Cannes.

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Cinco retornou no ano seguinte com um vestido de borboleta que, bordado em cristais Swarovski ultravioleta, exigiu 3.000 horas de trabalho artesanal; o designer afirmou que a intenção era capturar a metamorfose do inseto. As joias de Aishwarya Rai Bachchan seguiram o conceito do bordado, com brincos de lustre de pedras cor-de-rosa e um anel de conjunto em tons harmoniosos.

Em 2019, Aishwarya Rai Bachchan adotou uma estética gráfica. Para seu segundo look daquele ano, vestiu um modelo em camadas ombro a ombro da Ashi Studio, com penas brancas emoldurando gotas de diamante marquise contornadas por pedras negras, finalizando o efeito monocromático com uma sombra prata esfumada.

Retornando após a pandemia, Aishwarya Rai Bachchan vestiu um dramático modelo floral da Dolce & Gabbana Alta Moda para a estreia de “Top Gun: Maverick”. O vestido de seda preta era coberto por flores multicoloridas feitas à mão e acompanhado por joias da linha Alta Gioielleria, incluindo um anel de safira e diamante.

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Este foi o ano em que a silhueta de Aishwarya Rai Bachchan foi mais longe. Para a exibição de “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”, ela usou um vestido prateado futurista com capuz, feito sob medida pela marca azerbaijana Sophie Couture. Seu capuz de lantejoulas era denso o suficiente para parecer uma armadura, finalizado com um laço preto, batom vermelho intenso e um anel de diamante.

Aishwarya Rai Bachchan chegou com o pulso lesionado, e a dupla de designers Falguni e Shane Peacock desenvolveu o look ao redor disso: um vestido personalizado em preto e branco concebido para complementar o gesso branco em seu braço direito, com flores e placas de ouro fundido em 3D marteladas à mão. Argolas escultóricas de ouro e um anel abaulado levaram o mesmo metal martelado do vestido para as joias. As críticas online foram severas, mas ela declarou à Vogue que os designers chamaram a obra de um “brilho dourado”, enquanto para ela foi simplesmente mágico.

Foi aqui que a história de Aishwarya Rai Bachchan voltou-se para a Índia com convicção. Após abrir o festival com um sári Banarasi marfim de Manish Malhotra e um colar com mais de 500 quilates de rubis de Moçambique e diamantes brutos em ouro 18 quilates, ela retornou vestindo Gaurav Gupta. O vestido de veludo preto foi bordado à mão em prata, ouro e carvão, finalizado com microcristais de vidro, e sobre ele repousava uma capa de brocado Banarasi tecida em Varanasi, inscrita com um shloka em sânscrito da Bhagavad Gita. O verso, que aconselha a ação sem apego aos resultados, transformou um vestido de alta-costura em uma declaração pessoal de Aishwarya Rai Bachchan.

O look de abertura deste ano fechou o ciclo de Aishwarya Rai Bachchan. Ela vestiu o designer indiano Amit Aggarwal, que afirmou que o vestido azul abismo, inspirado na luz cósmica e no espaço infinito, exigiu mais de 1.500 horas de trabalho artesanal. Sua superfície esculpida foi pareada com um colar de safira e diamante, e os fãs imediatamente o compararam a uma de suas aparições mais famosas em Cannes, de quase duas décadas atrás, o vestido azul-marinho de Roberto Cavalli que ela usou com um colar de serpente. A diferença entre os dois revela muito: o vestido de 2006 era a ideia de glamour de uma casa europeia, enquanto a versão de 2026 de Aishwarya Rai Bachchan foi construída na Índia com uma técnica que pertence inteiramente ao seu designer.

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