क्रिस दयांती (Kris Dayanti) संगीत, परिवार, राजनीति, खेल और उन तीन शब्दों के बारे में बात करती हैं जो उनके जीवन का केंद्र हैं

दिलचस्प बात यह है कि इस EP की कुछ सामग्री वास्तव में नई नहीं है। तीन अंग्रेजी गाने—“ब्रेथलेस” (Breathless), “ऑन द वे अप” (On The Way Up) और “नेवर गॉन्ना लेट यू गो” (Never Gonna Let You Go)—को 2019 में लॉस एंजिल्स में रिकॉर्ड किया गया था, ठीक उस समय से पहले जब महामारी ने वैश्विक संगीत उद्योग की लय बदल दी थी। उन्होंने कहा, “उस समय मैं संसद में अपना कर्तव्य निभा रही थी। मेरा ध्यान पूरी तरह से शिफ्ट हो गया था। उस समय ऐसी परियोजना जारी करना सही नहीं लगा।”

संग्रह में दबे रहने के बजाय, ये गाने अब डॉल्बी एटमॉस तकनीक के साथ रीमास्टरिंग और री-मिक्सिंग प्रक्रिया के माध्यम से पुनर्जीवित हुए हैं, जो एक अधिक इमर्सिव ऑडियो अनुभव प्रदान करते हैं।

नई पीढ़ी के लिए एक नई भाषा

यदि जनता क्रिस दयांती को “मेंचिंतामु” (Mencintaimu) या “कोबाला उंटुक सेटिया” (Cobalah untuk Setia) जैसे भव्य गाथागीतों के माध्यम से जानती है, तो लव, क्रिस दयांती कुछ अलग पेश करता है। इसमें समकालीन पॉप के तत्व, अधिक सुव्यवस्थित उत्पादन और 2000 के दशक की इंडोनेशियाई दिवाओं के ग्लैम से दूर एक दृश्य दृष्टिकोण है।

“इसकी अवधारणा अधिक व्यक्तिगत है, जैसे कि एक खुला पत्र,” उन्होंने स्पष्ट किया। EP का शीर्षक उनकी बहन और रचनात्मक टीम के साथ चर्चा के बाद आया, जो युवा पीढ़ी का दृष्टिकोण लेकर आए थे। क्रिस दयांती स्वीकार करती हैं कि उन्होंने मिलेनियल्स और जेन-Z के जुड़ाव को समझने के तरीकों से बहुत कुछ सीखा है—जो अधिक संक्षिप्त और सीधा है, लेकिन भावनात्मक तीव्रता में कोई कमी नहीं है।

“आज के युवा शायद अपनी भावनाओं को उस तरह व्यक्त नहीं करते जैसा मेरी पीढ़ी करती थी। लेकिन उनके पास सोचने की एक अलग गहराई है।” यह उनके संगीत वीडियो में परिलक्षित होता है। एक दिवा के रूप में खुद को मुख्य आकर्षण बनाने के बजाय, क्रिस दयांती वीडियो में केवल कुछ सेकंड के लिए दिखाई देती हैं। उन्होंने हंसते हुए कहा, “कोई दिखावा नहीं। मैं चाहती थी कि इसका कथानक अधिक प्रासंगिक हो।”

यह चुनाव संयोग नहीं है। टिक-टॉक पर छोटे वीडियो और डिजिटल एल्गोरिदम द्वारा निर्धारित संगीत वितरण के दौर में, वह समझती हैं कि प्रासंगिकता के लिए एक नई भाषा की आवश्यकता होती है। हालाँकि, उनके लिए अनुकूलन का मतलब मानकों को कम करना नहीं है। “हम समय के साथ चल सकते हैं, लेकिन गुणवत्ता बरकरार रहनी चाहिए।”

यही कारण है कि इस EP के निर्माण में लाइव संगीतकार, ऑर्गेनिक ऑर्केस्ट्रेशन और वे पुराने सहयोगी शामिल हैं जिन्होंने उनके प्रतिष्ठित कार्यों का निर्माण किया था। एक ट्रैक के लिए, उन्होंने उन ऑर्केस्ट्रा कलाकारों के साथ फिर से काम किया जो पहले ‘मेंचिंतामु’ में शामिल थे। उन्होंने मजाक में कहा, “लोग वही हैं। बस अब उनका पारिश्रमिक बदल गया है।”

प्रासंगिकता की कीमत

ऐसे युग में जब गाने बेडरूम में रिकॉर्ड किए जा सकते हैं और रातों-रात वायरल हो सकते हैं, क्रिस दयांती गुणवत्तापूर्ण संगीत उत्पादन की वित्तीय वास्तविकताओं के बारे में खुलकर बात करती हैं। उन्होंने कहा, “इस तरह की परियोजना बनाना सस्ता नहीं है।” उन्होंने बताया कि EP की उत्पादन लागत लाखों रुपये तक पहुँच गई है, जिसमें प्रचार और वितरण की लागत शामिल नहीं है।

अपने स्वयं के लेबल ‘राया म्यूजिक’ के माध्यम से एक स्वतंत्र संगीतकार के रूप में, सबसे बड़ी चुनौती अब केवल कला बनाना नहीं, बल्कि यह सुनिश्चित करना है कि वह अपने दर्शकों तक पहुँचे। “हम ऐसी पीढ़ी के साथ प्रतिस्पर्धा कर रहे हैं जो डिजिटल रूप से बहुत सहज है। उनके पास प्रचार के अलग तरीके हैं।”

हालाँकि, वह इस बदलाव को खतरे के रूप में देखने से इनकार करती हैं। “इसका मतलब यह नहीं है कि संगीत की गुणवत्ता कम हो गई है। स्वाद बस विकसित हुआ है।” वह जो तलाश रही हैं वह एक मिलन बिंदु है: कैसे एक इंडोनेशियाई दिवा के रूप में क्रिस दयांती के चरित्र को बनाए रखा जाए बिना पुरानी यादों में फँसे।

प्यार के व्यापक अर्थ

यदि क्रिस दयांती की संगीत यात्रा में कोई एक मुख्य कड़ी है, तो वह ‘प्यार’ है। लेकिन आज उनके लिए प्यार की परिभाषा रोमांस से कहीं अधिक व्यापक है। उन्होंने कहा, “अब मैं प्यार को कई परतों में देखती हूँ। एक पत्नी, माँ, दादी, दोस्त, बेटी और बहन के रूप में।”

विभिन्न भूमिकाओं में रहने का अनुभव उन्हें प्यार को दैनिक अभ्यास के रूप में समझने में मदद करता है: सुरक्षित पहुँचने पर संदेश देना, माता-पिता का फोन उठाना, या बिना किसी बड़े कारण के सिर्फ यह कहना कि ‘आई लव यू’।

“वे तीन शब्द सरल हैं, लेकिन वे किसी व्यक्ति का मूड बदल सकते हैं।” उनके लिए, स्नेह की अभिव्यक्ति मानसिक स्वास्थ्य का भी हिस्सा है। वह इस बात पर जोर देती हैं कि डिजिटल मीडिया द्वारा प्रबलित सामाजिक तुलना की संस्कृति कैसे अक्सर लोगों को कमतर महसूस कराती है।

“कभी-कभी हम खुद की तुलना करने में इतने व्यस्त हो जाते हैं कि जो हमारे पास है उसे सराहने में भूल जाते हैं।” यहीं पर ‘लव, क्रिस दयांती’ अपना अर्थ पाती है: यह एक अनुस्मारक है कि प्यार, दूसरों के लिए और खुद के लिए, इस तेज़ दुनिया में भी प्रासंगिक है।

एक एथलीट का अनुशासन

संगीत के अलावा, हाल के वर्षों में क्रिस दयांती का सबसे दिलचस्प बदलाव एक पूरी तरह से अलग दुनिया से आया है: वुशु। 2021 से, वह इसे गंभीरता से सीख रही हैं और उन्होंने दिग्गज श्रेणी (veteran category) में विभिन्न प्रतियोगिताओं में भाग लिया है।

कई लोगों के लिए, यह एक अतिरिक्त उपलब्धि जैसा लग सकता है। लेकिन क्रिस दयांती के लिए, वुशु जीवन का एक अभ्यास है। “इसका अभ्यास नीरस है। एक ही हरकत, बार-बार, केवल एक या दो मिनट के प्रदर्शन के लिए।”

वह सुबह पाँच बजे उठती हैं, प्रार्थना करती हैं, फिर अभ्यास करती हैं। वह इस दिनचर्या का पालन लगभग तपस्वी अनुशासन के साथ करती हैं। “लोग केवल प्रतियोगिता के दौरान परिणाम देखते हैं। वे हर दिन सुबह जल्दी उठने की प्रक्रिया नहीं देखते।”

उनका कहना है कि वुशु ने उन्हें सबसे ठोस रूप में माइंडफुलनेस सिखाई है। “आंदोलन सटीक होने चाहिए, लेकिन साथ ही तरल भी।” वह इस पारंपरिक चीनी मार्शल आर्ट के सौंदर्य पहलुओं में रुचि रखती हैं—ऐसी हरकत जो शक्तिशाली हो लेकिन फिर भी सुंदर हो।

उनकी प्रेरणा के पीछे एक व्यक्तिगत कारण है: अपनी माँ को अपेक्षाकृत कम उम्र में स्ट्रोक का अनुभव करते देखना। “इसने मेरी आँखें खोल दीं। हमें चलना-फिरना होगा।” उनके लिए, खेल अब केवल दिखावे के बारे में नहीं है, बल्कि बुढ़ापे में स्वतंत्र रहने के लिए एक निवेश है। “मेरी रोज़ाना की प्रार्थनाओं में से एक यह है कि मुझे बुढ़ापे में आलस्य से दूर रखा जाए।”

महत्वाकांक्षा का बदलता स्वरूप

30 से अधिक वर्षों के करियर के बाद, महत्वाकांक्षा का सवाल दिलचस्प हो जाता है। क्या वह अभी भी कलात्मक सत्यापन का पीछा कर रही हैं? या अब घरेलू शांति को प्राथमिकता दे रही हैं? इसका जवाब काले और सफेद (सीधा) नहीं है।

“महत्वाकांक्षा बनी हुई है,” उन्होंने कहा। “लेकिन इसका स्वरूप बदल गया है।”

अगर पहले उनकी महत्वाकांक्षा बड़े मंचों को जीतने की थी, तो अब उनकी महत्वाकांक्षा अधिक सूक्ष्म है: जीवन की गुणवत्ता, निरंतरता और विरासत को बनाए रखना। वह स्वीकार करती हैं कि सबसे जटिल उपलब्धि मंच या पदक से नहीं, बल्कि घर और परिवार से आती है। “एक पत्नी और माँ के रूप में भूमिका किसी कलाकार या एथलीट होने से कहीं अधिक चुनौतीपूर्ण है।”

जीवन के विभिन्न चरणों से बने परिवार के साथ, वह समझती हैं कि भावनात्मक संतुलन बनाए रखने के लिए मंच पर प्रदर्शन करने की तुलना में कहीं अधिक ऊर्जा की आवश्यकता होती है। “सबकी भावनाओं का ख्याल रखना, यह 24 घंटे का काम है।”

क्रिस दयांती जिस तरह से रिश्तों पर बात करती हैं, उसमें एक परिपक्वता है। न तो अत्यधिक रोमांटिक, न ही निंदक, बल्कि यथार्थवादी। वह जानती हैं कि पारिवारिक सद्भाव वह है जिसके लिए लगातार प्रयास किया जाना चाहिए, न कि कोई स्थायी स्थिति।

इंडोनेशिया और चुनी हुई आशावाद

राजनीति की दुनिया में कदम रखने वाली एक हस्ती के रूप में, क्रिस दयांती कला को राष्ट्रीय संदर्भ में भी देखती हैं। उनका मानना है कि वैश्विक सांस्कृतिक प्रतिस्पर्धा के बीच इंडोनेशिया की पहचान को मजबूत करने में संगीत की रणनीतिक भूमिका है। “हमारा बाज़ार बड़ा है। हमारी क्षमता बड़ी है।”

वह सहयोग (गोतोंग-रोयोंग), सांस्कृतिक धन और सामूहिक आशावाद के महत्व के बारे में बात करती हैं। हालाँकि वह विभिन्न संरचनात्मक चुनौतियों को स्वीकार करती हैं, फिर भी वह इंडोनेशिया को संभावनाओं से भरी भूमि के रूप में देखना पसंद करती हैं। “हमें अपने देश पर विश्वास नहीं खोना चाहिए।”

यह दृष्टिकोण उनके पूरे जीवन के वृत्तांत के साथ सुसंगत लगता है: कि अनुशासन, कड़ी मेहनत और कृतज्ञता आधार बने हुए हैं।

बातचीत के अंत में, मैंने पूछा: यदि वह अपने युवा स्वयं के लिए एक पत्र लिख सकतीं, तो वह क्या कहतीं? वह एक पल के लिए रुकीं, फिर मुस्कुराईं। “मैं कहूँगी: आई लव यू।”

करियर, प्रसिद्धि या जीवन रणनीति के बारे में कोई सलाह नहीं। सिर्फ तीन सरल शब्द।

शायद इसलिए क्योंकि अंत में, सभी मंचों, पुरस्कारों, पारिवारिक गतिशीलता, एथलेटिक अनुशासन और व्यक्तिगत परिवर्तन के बाद, क्रिस दयांती एक सबसे बुनियादी निष्कर्ष पर पहुँच गई हैं: कि प्यार—अपने सबसे सरल रूप में—वह ऊर्जा बनी हुई है जो सब कुछ चलाती है।

और उस उम्र में जब कई आइकन अतीत की महिमा पर टिके रहने का विकल्प चुनते हैं, क्रिस दयांती कुछ और अधिक दिलचस्प दिखा रही हैं: विकसित होते रहने का साहस। खुद को छोड़े बिना, बल्कि अपनी परिभाषा को फिर से लिखकर।

‘लव, क्रिस दयांती’ के साथ, वह प्रासंगिक होने की कोशिश नहीं कर रही हैं। क्रिस दयांती यह साबित कर रही हैं कि सच्ची प्रासंगिकता निरंतर बढ़ते रहने की इच्छा से पैदा होती है।

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