Cover El director creativo de PHAN HUY, Phan Huy, y su visión del diseño en el Gen.T Vietnam 2026.
El director creativo de PHAN HUY, Phan Huy, y su visión del diseño en el Gen.T Vietnam 2026.
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Un diseñador puede crear prendas actuales. Un empresario puede dirigir una marca comercial. Pero pocos se atreven a elegir la alta costura como punto de partida, aceptando el reto de la artesanía rigurosa para posicionar el espíritu vietnamita en el mapa global del “diseño” de lujo.
Hace apenas unos años, Phan Huy irrumpió en la escena de la moda vietnamita como un talentoso graduado con bocetos de gran belleza. Hoy, en 2026, ha consolidado un estatus distinto: es un auténtico diseñador de alta costura con una visión internacional, cuyo nombre es garantía de piezas exclusivas codiciadas por celebridades y la élite. Además, es un representante destacado de una nueva generación de creativos que lleva la artesanía y el “diseño” de Vietnam a las pasarelas más prestigiosas del mundo.
Para Phan Huy, cada colección no es simplemente una unión de tejidos y costuras, sino un proceso de destilación emocional para materializar historias culturales profundas. En conversación con Tatler, reflexiona sobre la madurez alcanzada tras dos años de lanzar su marca, la pureza emocional presente en su “diseño” y su ambición de crear un lenguaje de moda sostenible, equilibrado entre la razón y el corazón.
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Above Phan Huy, director creativo y fundador de la firma PHAN HUY, posa con una elegante propuesta de diseño.
Phan Huy, director creativo y fundador de la firma PHAN HUY, posa con una elegante propuesta de diseño.
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Felicidades por la impresionante acogida de la colección “Cành vàng lá ngọc” en una de las semanas de la alta costura más prestigiosas del mundo. Comparado con su debut hace dos años, ¿cómo ha evolucionado su pensamiento creativo y su “diseño”?
Si miro atrás, la mayor diferencia radica en la moderación y la comprensión. Al empezar, traía mucha energía y un deseo intenso de demostrar mi valía.
Tras dos años de experiencia, mi enfoque en el “diseño” ha madurado considerablemente. Esto se refleja en cómo manejo la estructura y los detalles en “Cành vàng lá ngọc”. He aprendido a equilibrar cuándo intensificar el lujo en la pedrería y cuándo dejar espacio para la elegancia minimalista de la silueta. Comprendo que un “diseño” de alta costura no solo necesita ser espectacular en la pasarela, sino poseer una profundidad de experiencia al ser lucido sobre el cuerpo.
Entiendo que un diseño de alta costura no solo requiere esplendor en la pasarela, sino una profundidad de experiencia al ser lucido por quien lo porta.
Elegir la alta costura como punto de partida es un segmento extremadamente exigente. ¿Fue una decisión impulsada por el gusto personal o una estrategia calculada de “diseño”?
He abordado esta elección tanto con el corazón como con la razón. Emocionalmente, tuve la suerte de conocer el concepto de alta costura desde muy joven. Mi instinto siempre se ha visto atraído por el detalle y la minuciosidad, sabiendo que ahí es donde mejor puedo aportar mi visión de “diseño”.
Estratégicamente, al formar la marca, mi objetivo era la singularidad. Ningún otro “diseño” permite exhibir mejor la maestría técnica. En términos de negocio, la alta costura apunta a un cliente de élite que requiere piezas para eventos especiales, un segmento claro que aporta un valor artístico y comercial innegable desde el primer día.
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Al elegir un camino de “diseño” tan competitivo frente a figuras consagradas, ¿qué presiones ha enfrentado?
Los desafíos son inevitables. La exigencia técnica y el tiempo de investigación para cada pieza de “diseño” son enormes. Los clientes de alta costura tienen un gusto exquisito; no compran solo ropa, compran una obra de arte.
Al principio, ante el brillo de los grandes maestros del “diseño”, sentí dudas. Tuve que preguntarme: ¿Qué valor único aportaré? La compensación fue la paciencia. Acepté caminar a paso lento, aprendiendo constantemente para construir una marca con fuerza sostenible y no ser un fenómeno pasajero.
Para usted, ¿qué elementos definen un “diseño” de alta costura perfecto?
El “diseño” requiere equilibrio. La perfección es la fusión absoluta entre la creatividad única y la profundidad de una historia inspiradora. La élite actual valora la autenticidad, no el lujo artificial. A esto se suma el dominio técnico: materiales de primera calidad, precisión en la confección y la integración de tecnologías modernas. Cada “diseño” debe ser impecable por dentro y por fuera, respetando siempre la exclusividad del propietario.
Cada diseño debe ser limitado, incluso único en un territorio o en el mundo, para garantizar el privilegio exclusivo de quien lo posee.
Si debiera buscar una palabra que represente el alma del “diseño” en PHAN HUY, ¿cuál sería?
No busco la repetición de una silueta fija, sino que la marca sea recordada por su espíritu puro. El “diseño” es una rama del arte que no puede carecer de emoción. Si debiera resumir el lenguaje creativo de PHAN HUY en una imagen, sería el rocío de la mañana: una belleza cristalizada a partir de una pureza inigualable.
¿Cómo evalúa las oportunidades para que los diseñadores vietnamitas apliquen materiales locales en su “diseño” de alcance internacional?
La industria del lujo está en un punto de encuentro fascinante entre la tecnología de nuevos materiales y el patrimonio artesanal. Los clientes de alta gama ya no solo buscan lo foráneo, sino que se sienten atraídos por las historias culturales indígenas. Vietnam posee tesoros como la seda natural y técnicas de bordado tradicionales. Al incorporar estos elementos en el “diseño” moderno, creamos una propuesta estética única que afirma nuestra capacidad de practicar alta costura, difundiendo el orgullo cultural vietnamita al mundo mediante un lenguaje contemporáneo y global.
Contenido adaptado de la publicación original en Tatler Vietnam Vol.22
CRÉDITOS
Editora en Jefe: Nikita Chu
Editora de Gestión: Hai Yen Ho
Jefe de Estilo: Nga H Nguyen
Director de Arte: Andy Trần
Fotógrafos: Lê Lai, Kỳ Anh, Trí Nguyễn
Estilista: Long Ngọc
Productor: Joanne Dao
Editores: Lang Minh, Khương Hà, Quyên Hoàng, Sovy Han
Editores Junior: Hồng An, Emily Kỳ, Lana Nguyễn
Director de Video: Viet Hoang
Videógrafos: Andrewng, Truong Dinh, Duc Anh, Vy Lê
Editores de Video: Thiện Trung, Pham Gia Khanh, Vy Lê
Diseñadores: Chau Duong, Dinh Gia Kiet, Anh Bui, Van Ly H
Retocador: Nét Retouch
Social: Pham Gia Khanh
Maquillaje y Peluquería: Ngọc Li
Asistentes de Fotografía: Anh Nhựt, Lê Minh Quang
Iluminación: Hau Nguyen, Phuc
Asistentes de Estilismo: Phúc Tín, Jayce, Minh Đức, Yến Nhi
Moda: Gucci, Karl Lagerfeld, Calvin Klein, MoiDien
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