“জোলিন”, “৯ টু ৫” থেকে “আই উইল অলওয়েজ লাভ ইউ”—এই তিনটি গানই প্রমাণ করে যে Dolly Parton-এর প্রতিভা কখনোই কেবল কান্ট্রি মিউজিকের গণ্ডিতে সীমাবদ্ধ ছিল না। তাঁর কণ্ঠস্বর আজও অনুরণিত, এমনকি আজ যখন তিনি এক সুদূর ও অজানা যাত্রায় পাড়ি জমিয়েছেন।
২০২৬ সালের ২৫ আগস্ট সংগীতজগৎ Dolly Parton-কে হারায়। বিংশ ও একবিংশ শতাব্দীর অন্যতম প্রভাবশালী নারী শিল্পী, এই কান্ট্রি মিউজিক সম্রাজ্ঞী ৮০ বছর বয়সে পরলোকগমন করেন। দীর্ঘ ছয় দশকের কর্মজীবনে তিনি সংগীতশিল্পী, গীতিকার, অভিনেত্রী, ব্যবসায়িক ব্যক্তিত্ব এবং সামাজিক পরিবর্তনের অগ্রদূত হিসেবে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেছেন।
তবে, Dolly Parton-এর প্রকৃত উত্তরাধিকারকে যদি একটি বিষয় দিয়ে চিহ্নিত করতে হয়, তবে তা হবে ছোটবেলা থেকেই তাঁর লেখা গান। টেনেসির দারিদ্র্যপীড়িত এক পরিবার থেকে উঠে আসা এই শিল্পী তাঁর সারা জীবনে প্রায় ৩,০০০ গান লিখেছেন। তাঁর কাজ কেবল কান্ট্রি মিউজিকের ফ্রেমেই আটকে থাকেনি; পপ, রক, সোল, আর অ্যান্ড বি এবং আধুনিক সংগীতের ধারায় তা মিশে গেছে। Whitney Houston, The White Stripes, Miley Cyrus থেকে শুরু করে Beyoncé-এর মতো শিল্পীরা তাঁর গানের মাধ্যমেই নিজেদের প্রকাশ করেছেন।
Dolly Parton-এর গানের স্থায়িত্বের রহস্য কেবল তার সুর নয়, বরং মানুষের জটিল অনুভূতিকে অত্যন্ত সরল ভাষায় তুলে ধরার বিরল প্রতিভা।
হৃদয়ের ঈর্ষা পরিণত হয়েছে Jolene গানে।
কর্মজীবনের ক্লান্তি ফুটে উঠেছে 9 to 5 গানে।
এবং বিদ্বেষহীন বিদায় উঠে এসেছে I Will Always Love You-তে।
এই তিনটি গান, তিনটি ভিন্ন আবেগ এবং তিনটি ভিন্ন মুহূর্ত, যা শেষ পর্যন্ত এক সুতোয় গেঁথেছে মানুষকে।
এমন গান যা স্রষ্টার মৃত্যুর পরেও অমর হয়ে থাকে।
আরও পড়ুন: ওজি অসবোর্ন: “প্রিন্স অফ ডার্কনেস” এবং হেভি মেটালের সিংহাসনজয়ী, যার সম্পদ ২২০ মিলিয়ন ডলার

Above টেক্সাস থেকে আসা Dolly Parton-এর অসামান্য অবদানকে শ্রদ্ধা জানাতে সেভিয়ারভিল-এর কাউন্টি কোর্টহাউসের সামনে রাখা স্মারক বার্তা, যা আজও ভক্তদের মনে এক গভীর Dolly Parton-এর স্মৃতিচিহ্ন হয়ে আছে। (ছবি: Jason Kempin/Getty Images)
‘জোলিন’: এক চিরন্তন আকুতি
Above ২০১৪ সালের গ্ল্যাস্টনবেরি মিউজিক ফেস্টিভ্যালে Dolly Parton-এর কালজয়ী গান ‘Jolene’-এর অসাধারণ লাইভ পরিবেশনা।
Jolene (১৯৭৩) গানটিতে কান্ট্রি মিউজিকের সব বৈশিষ্ট্য বিদ্যমান—গিটার, ছান্দিক তাল এবং Dolly Parton-এর টেনেসির কণ্ঠস্বর। কিন্তু গানটির মূল আবেদন কোনো সময়ের ফ্রেমে আবদ্ধ নয়।
এক নারী অপর এক সুন্দরী নারীর কাছে অনুনয় করছে, যেন সে তাঁর প্রেমিককে কেড়ে না নেয়।
এখানে কোনো দোষারোপ নেই, নেই কোনো ক্রোধ বা ঘৃণা; আছে কেবল এক পরাজিত মানুষের অসহায়ত্ব।
এই সরলতাই Jolene-কে কান্ট্রি মিউজিকের সীমানা পেরিয়ে দূরে নিয়ে গেছে। The White Stripes-এর রুক্ষ সংস্করণ থেকে শুরু করে Miley Cyrus—যিনি Dolly Parton-এর ধর্মকন্যা—এর সংস্করণ, সবক্ষেত্রেই গানটি নতুন জীবন পেয়েছে। এমনকি ২০২৪ সালে Beyoncé তাঁর Cowboy Carter অ্যালবামে এই গানের মূলভাবকে নতুনভাবে ব্যাখ্যা করেছেন।
প্রকাশের ৫০ বছর পরেও Jolene কেবল একটি চরিত্রের নাম নয়, বরং এটি আধুনিক সংগীতের ইতিহাসে অন্যতম পরিচিত চরিত্র।
কারণ মানুষ যতদিন ভালোবাসা, ঈর্ষা, অস্থিরতা এবং হারানোর ভয় অনুভব করবে, Dolly Parton-এর এই গানটি ততদিন প্রাসঙ্গিক থাকবে।
‘৯ টু ৫’: কর্মজীবী মানুষের কণ্ঠস্বর
Above Dolly Parton-এর ‘9 to 5’ গানটি কর্মজীবী মানুষের প্রতি এক অনুপ্রেরণামূলক সংগীত এবং একই সাথে সামাজিক সমস্যা নিয়ে এক মজাদার কিন্তু গভীর বার্তা।
যদি Jolene হয় হৃদয়ের কথা, তবে 9 to 5 (১৯৮০) হলো পুরো অফিসের কর্মজীবী মানুষের সম্মিলিত কণ্ঠস্বর।
জেফ ফন্ডা এবং লিলি টমলিন অভিনীত একই নামের চলচ্চিত্রের জন্য Parton এই গানটি লিখেছিলেন। অফিসের দমবন্ধ করা পরিবেশ, কর্মক্ষেত্রে অসমতা এবং নারীদের প্রতি বঞ্চনার চিত্র ফুটে ওঠে এই পপ-কান্ট্রি গানে।
মজাদার সুর আর গভীর অর্থবহ কথার এক অনবদ্য মিশ্রণ গানটিকে প্রথাগত প্রতিবাদী সংগীতের চেয়েও শক্তিশালী করে তুলেছে।
9 to 5 ১৯৮১ সালে বিলবোর্ড হট ১০০-এর শীর্ষে পৌঁছেছিল, যা Dolly Parton-কে কান্ট্রি ও পপ তারকা উভয় জগতেই প্রতিষ্ঠিত করেছিল। এমনকি গানটি অস্কারের সেরা মৌলিক গানের জন্য মনোনীত হয়েছিল।

Above ক্লাসিক আমেরিকান কমেডি ফিল্ম ‘9 to 5’ (১৯৮০)-এর সেটে Jane Fonda, Lily Tomlin এবং Dolly Parton। চলচ্চিত্রটি কর্মক্ষেত্রে নারীদের সমতা ও স্বাধিকারের লড়াই তুলে ধরেছে। (ছবি: Steve Schapiro/Corbis via Getty Images)
সাফল্যের চেয়েও বড় বিষয় হলো, পাঁচ দশক পেরিয়ে গেলেও এই গানের বিষয়বস্তু আজও সমানভাবে প্রাসঙ্গিক।
দীর্ঘ কর্মঘণ্টা, মজুরি বৈষম্য এবং যোগ্যতার স্বীকৃতি না পাওয়ার প্রশ্নটি Dolly Parton-এর এই গানে আজও প্রতিধ্বনিত হয়।
এই গানটি তাই কেবল সিনেমার গানে সীমাবদ্ধ থাকেনি; এটি একটি ওয়ার্কিং-ক্লাস অ্যান্থেম এবং কর্মক্ষেত্রে নারীশক্তির প্রতীকে পরিণত হয়েছে।
গানের বয়স অর্ধেক শতাব্দী হলেও, আজও প্রতি সোমবার কর্মজীবী মানুষের কাছে এই গানটি ভীষণ আপন।
‘আই উইল অলওয়েজ লাভ ইউ’: এক অমর ভালোবাসার বিদায়
Above Dolly Parton-এর ‘I Will Always Love You’ গানটি বিশ্বব্যাপী বিচ্ছেদের সুরে এক চিরন্তন ভালোবাসার সংগীত হয়ে উঠেছে।
এই গানটির পেছনের গল্পটি প্রমাণ করে যে Dolly Parton কেন বিশ্বের অন্যতম সেরা গীতিকার।
এটি কোনো প্রেমিককে বিদায় জানানোর গান ছিল না।
Dolly Parton ১৯৭৩ সালে এটি লিখেছিলেন তাঁর দীর্ঘদিনের সহকর্মী ও মেন্টর পোর্টার ওয়াগনারকে বিদায় জানাতে। তিনি একক শিল্পী হিসেবে ক্যারিয়ার গড়তে চেয়েছিলেন, আর ওয়াগনার তা মেনে নিতে পারছিলেন না।
বিবাদের পরিবর্তে তিনি গান লিখে নিজের অনুভূতি প্রকাশ করেছিলেন। ফলাফল ছিল এমন এক বিদায় সংগীত, যেখানে কোনো ঘৃণা বা আক্ষেপ ছিল না; ছিল কেবল একে অপরের মঙ্গলের প্রতি শ্রদ্ধা।
গানটি ১৯৭৪ সালে কান্ট্রি চার্টে শীর্ষে পৌঁছায়। তবে এর সবচেয়ে বড় রূপান্তর আসে ১৯৯২ সালে, যখন Whitney Houston-এর কণ্ঠে ‘দ্য বডিগার্ড’ চলচ্চিত্রে এটি নতুন রূপ পায়।
আরও পড়ুন: বিশ্বের ৮ জন ধনী নারী সংগীতশিল্পী
Above Whitney Houston-এর কণ্ঠে Dolly Parton-এর মূল গানটি এক শক্তিশালী সোল-পপ ব্যালাডে রূপান্তরিত হয়, যা আজও শ্রোতাদের আবেগপ্রবণ করে।
হিউস্টনের এই সংস্করণটি বিলবোর্ড হট ১০০-এ টানা ১৪ সপ্তাহ শীর্ষে ছিল এবং বিশ্বব্যাপী ২০ মিলিয়ন কপি বিক্রি হয়েছিল।
আশ্চর্যের বিষয় হলো, Nashville-এর এক টিভি শো থেকে বেরিয়ে আসার সিদ্ধান্তের ফলে যে গানের জন্ম হয়েছিল, তা আজ বিশ্বজুড়ে মানুষ তাদের প্রিয়জনকে বিদায় জানাতে বা ভালোবাসার বহিঃপ্রকাশে ব্যবহার করে।
গীতিকার Dolly Parton-এর শক্তির এর চেয়ে ভালো প্রমাণ আর কী হতে পারে?
কেন Dolly Parton-এর গান আজও অমর
১. ব্যক্তিগত গল্পকে সর্বজনীন রূপ দেওয়া
Dolly Parton তাঁর দারিদ্র্য ও জীবনসংগ্রামের অভিজ্ঞতাকে গানে তুলে ধরতেন। তাঁর সহজ-সরল ভাষা শ্রোতাকে গভীর আবেগের কাছে পৌঁছে দিত।
এটিকে বলা হয় “homespun poetry”—যা মানুষের হৃদয়ের খুব কাছের।

Above ২০২৩ সালের নভেম্বরে Knoxville-এর Neyland Stadium-এ Dolly Parton-এর এক প্রাণবন্ত সংগীত পরিবেশনা, যেখানে হাজারো মানুষ তাঁকে শ্রদ্ধাভরে দেখেছে। (ছবি: Jeffrey Vest/Icon Sportswire via Getty Images)
২. প্রতিভার বহুমুখিতা
জনশ্রুতি আছে যে, তিনি একদিনেই Jolene এবং I Will Always Love You লিখেছিলেন। যদিও তিনি পরে স্পষ্ট করেছেন যে গানগুলো একই দিনে লেখা কি না তা নিশ্চিত নয়, তবে এটি পরিষ্কার যে Dolly Parton তখন তাঁর ক্যারিয়ারের শিখরে ছিলেন এবং ধারাবাহিকভাবে অমর সব গান সৃষ্টি করছিলেন।
৩. গানের নিরন্তর নবজাগরণ
Dolly Parton-এর কাজ কখনোই কেবল “পুরানো সংগীত” হিসেবে পড়ে থাকেনি। প্রতিটি প্রজন্মের শিল্পী তাঁর গানকে নতুন অর্থ দিয়েছেন। Whitney Houston-এর কণ্ঠে আসা গানটিও Grammy Hall of Fame-এ জায়গা করে নিয়েছে, যা প্রমাণ করে যে সংগীত স্রষ্টার চেয়েও শক্তিশালী হতে পারে।
সংগীতই তাঁর উত্তরাধিকার

Above ২০২৫ সালে Nashville-এ Dolly Parton-এর মিউজিক্যাল নিয়ে আয়োজিত অনুষ্ঠানে এক আভিজাত্যপূর্ণ মুহূর্ত। (ছবি: Jason Kempin/Getty Images)

Above লন্ডনের Trafalgar Square-এ ‘9 to 5’ মিউজিক্যালের এক বিশেষ মঞ্চায়ন, যা Dolly Parton-এর সুরের जादू ছড়িয়ে দিয়েছে লক্ষাধিক দর্শকের মাঝে। (ছবি: Keith Mayhew/SOPA Images)
Dolly Parton তাঁর সমগ্র জীবনে একজন সুপারস্টার, উদ্যোক্তা এবং ‘ইমাজিনেশন লাইব্রেরি’র মতো উদ্যোগের প্রতিষ্ঠাতা হিসেবে পরিচিত ছিলেন। তবে শেষ পর্যন্ত সংগীতই তাঁর সবচেয়ে বড় পরিচয়।
আজ যখন আমরা Dolly Parton-কে বিদায় জানাই, তখন তাঁর গানগুলো আমাদের সাথেই রয়ে যায়।

Above ২০১৬ সালে Nashville-এ CMA অ্যাওয়ার্ডসের ৫০তম বার্ষিকীতে Dolly Parton, যেখানে তিনি তাঁর সংগীতজীবনের এক অসাধারণ সম্মাননা অর্জন করেন। (ছবি: John Shearer/WireImage)
Dolly Parton একবার বলেছিলেন, “The songs are my legacy.”
আজ এই কথাটি ধ্রুব সত্য। Dolly Parton চলে গেলেও Jolene, 9 to 5 এবং I Will Always Love You প্রজন্ম থেকে প্রজন্মান্তরে বেজে চলবে। এটাই হলো সংগীতের প্রকৃত অমরত্ব।




