Vor der viertägigen Konzertreihe von The Weeknd in Hongkong werfen wir einen analytischen Blick auf die musikalischen Partnerschaften, die den Weg des Künstlers vom R&B-Innovator zum globalen Popstar ebneten, während er mit seiner Musik The Weeknd maßgeblich prägte.
Der Aufstieg von Abel Tesfaye zum globalen Musikphänomen ist ebenso sehr eine Studie strategischer Partnerschaften wie seine Arbeit als Solokünstler. Über seine gesamte Karriere hinweg dienten gemeinsame Aufnahmen als entscheidende Meilensteine, die seine dunklen, atmosphärischen R&B-Wurzeln mit schwedischer Pop-Produktion, französischem House und zeitgenössischem Hip-Hop verknüpften. Wenn man den Werdegang von The Weeknd betrachtet, zeigen sich diese Kooperationen als essenziell.
Während sich der vierfache Grammy-Gewinner darauf vorbereitet, am 24., 25., 30. und 31. Oktober für seine “After Hours til Dawn”-Shows im Kai Tak Stadium in Hongkong zu landen, stechen diese sieben Kollaborationen durch ihre klangliche Handwerkskunst und ihren Erfolg in den Charts hervor. The Weeknd hat mit diesen Stücken Musikgeschichte geschrieben.
Lesen Sie mehr: Große Konzerte in Hongkong bis Ende 2026
Drake featuring The Weeknd – ‘Crew Love’ (2011)
Above Mit gepitchten Gesangssamples und tiefem Bass legte dieser Song das Fundament für den düsteren R&B von The Weeknd zu Beginn des Jahrzehnts.
Auf Drakes zweitem Album “Take Care” vorgestellt, brachte ‘Crew Love’ Tesfaye einem breiten Publikum näher, noch bevor er sein erstes Studioalbum veröffentlicht hatte. Als Songwriter und Sänger beeinflusste The Weeknd zahlreiche Titel auf diesem Projekt nachhaltig.
- Die Klangwelt: Geprägt von minimalistischer Produktion, stimmlich bearbeiteten Samples und markanten Basslinien. Tesfayes Kopfstimme dominiert die erste Hälfte und verankert die nächtliche Atmosphäre, bevor sie in Drakes Rap-Verse übergeht.
Ariana Grande & The Weeknd – ‘Love Me Harder’ (2014)
Above Kraftvolle Synthie-Akzente und ein pulsierender Bass verdeutlichen das präzise Zusammenspiel der Stimmen von Ariana Grande und The Weeknd.
Als vierte Single von Grandes Album “My Everything” markierte dieser Song den ersten großen Erfolg von The Weeknd im Mainstream-Pop. Co-geschrieben von Max Martin, legte die Kollaboration den Grundstein für die weitere Entwicklung von The Weeknd als Pop-Ikone.
- Die Klangwelt: Ein Hybrid aus Synthie-Pop und Elektro-R&B mit markanten Synthie-Stabs und einem throbbenden Bass, der einen spannenden Kontrast zwischen Grandes heller Stimme und Tesfayes melancholischem Gesang bildet.
The Weeknd featuring Daft Punk – ‘Starboy’ (2016)
Above Der minimalistische Beat dieses Songs festigte den Sprung von The Weeknd vom Indie-R&B zum globalen Stadion-Headliner.
Der Titeltrack des 2016 erschienenen Albums markierte eine der letzten großen Produktionen der legendären Gruppe Daft Punk. Die Single eroberte die Billboard Hot 100 und zementierte den Status von The Weeknd als Stadion-Künstler.
- Die Klangwelt: Minimalistischer Elektro-Pop mit einem unaufdringlichen Beat, dunklen Arpeggios und präzisen Gesangslinien, die typisch für den modernen Stil von The Weeknd sind.
Lesen Sie mehr: Der Tatler-Guide zu Hongkongs aktuellen Ereignissen
The Weeknd featuring Daft Punk – ‘I Feel It Coming’ (2016)
Above Sanfte Gitarrenakkorde und geschichtete Vocoder bieten eine luftige Leinwand für die mühelose Kopfstimme von The Weeknd.
Als Abschluss des “Starboy”-Albums bildete dieser zweite Song mit Daft Punk ein helleres Gegenstück zu den dunkleren Themen der Platte. Der Song erntete viel Lob für seine Disco-Pop-Produktion, an der auch The Weeknd maßgeblich beteiligt war.
- Die Klangwelt: Ein warmer Disco-Funk-Track, charakterisiert durch Rhythmusgitarren, einen flüssigen Bass und Vocoder-Harmonien, die an Produktionen der späten 1970er Jahre erinnern.
Lana Del Rey featuring The Weeknd – ‘Lust for Life’ (2017)
Above Hollywood-Noir-Ästhetik trifft auf orchestrale Produktion in diesem filmischen Duett mit The Weeknd.
Der Titeltrack des fünften Albums von Del Rey baute auf dem gegenseitigen Einfluss der beiden Künstler auf. Es war die erste offizielle Single der Künstlerin mit einem Gastauftritt von The Weeknd.
- Die Klangwelt: Filmischer Pop, der auf orchestralen Drum-Patterns und üppigen Gesangsschichten beruht, welche die Kontra-Alt-Stimme von Lana Del Rey perfekt mit dem Tenor von The Weeknd verschmelzen.
Swedish House Mafia & The Weeknd – ‘Moth to a Flame’ (2021)
Above Die pulsierenden Synthesizer des schwedischen Trios ergänzen die melancholische Stimme von The Weeknd ideal.
Dieser Song diente als Vorbote für das Comeback-Album des Trios “Paradise Again” und wurde später in die “Dawn FM”-Edition von The Weeknd integriert.
- Die Klangwelt: Ein Progressive-House-Track, strukturiert um ein treibendes Synthesizer-Loop und knackige elektronische Perkussion, perfekt zugeschnitten für das nächste Konzert von The Weeknd.
The Weeknd, Madonna & Playboi Carti – ‘Popular’ (2023)
Above Eine Meisterklasse in Sachen Crossover-Kuration, die Legenden wie The Weeknd und Madonna vereinte.
Aufgenommen für den Soundtrack von “The Idol”, brachte ‘Popular’ drei Generationen zusammen. Mit über einer Milliarde Spotify-Streams erwies sich dieser Song von The Weeknd als eines der erfolgreichsten Streaming-Highlights der Ära.
- Die Klangwelt: Verankert in einem R&B-Groove der 2000er Jahre, besticht der Song durch Gitarren-Zupfmuster, einen swingenden Bass und den stimmlichen Austausch zwischen dem Hook von The Weeknd und Madonnas Sprechgesang.




