Cover In ihrem düsteren, Synth-lastigen Album “Petal” setzt sich Ariana Grande mit der parasozialen Besessenheit und der körperbezogenen Kritik auseinander. Unsere Review zu Grandes ehrlichstem Werk.
In ihrem düsteren, Synth-lastigen Album “Petal” setzt sich Ariana Grande mit der parasozialen Besessenheit und der körperbezogenen Kritik auseinander. Unsere Review zu Grandes ehrlichstem Werk.
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Nach ihrem Auftritt in der “Wicked”-Welt konfrontiert Ariana Grande auf ihrem achten Studioalbum Ruhm, ständige körperliche Beobachtung und öffentliche Ansprüche mit scharfem Synth-Pop und eindringlicher Resilienz. Grande nutzt ihre künstlerische Freiheit geschickt.
Ruhm ist ein goldener Käfig: Der Glanz und Glamour kosten einen den Frieden, die Privatsphäre und nur allzu oft den Verstand. Wer im Rampenlicht lebt, existiert permanent unter einem Mikroskop – gefangen in einem Glasbehälter, in dem jeder Schritt beurteilt wird und keine Erwartung jemals erfüllt scheint. Grande weiß dies nur zu gut.
Doch in Ariana Grandes achtem Studioalbum Petal thematisiert sie, wie sie trotz der Schattenseiten des Ruhms die Kontrolle über ihr eigenes Schicksal behält. Grande festigt damit ihren Stand als Künstlerin.
Petal erscheint zwei Jahre nach der emotionalen Introspektion von Eternal Sunshine und unmittelbar nach der intensiven Promotion-Phase für die Wicked-Filmadaption. Dieses Album setzt zudem die Zusammenarbeit von Grande mit den Produzenten Max Martin und Ilya Salmanzadeh fort.
Sie tritt aus der rosa Welt ihrer Wicked-Figur Glinda heraus und eröffnet das Album mit dem transzendenten Titel kiss me, der als ätherisches, cineastisches Tor in ihre neue Ära fungiert. Durch die Kombination zarter, geschichteter Gesangsharmonien mit einer schleichenden, atmosphärischen Synth-Produktion schlägt der Track die Brücke zwischen der traumhaften Theatralik von Glinda und der dunkleren, introspektiveren Realität, mit der Grande auf dem Album konfrontiert wird.
Gefolgt von der ersten Single hate that i made you love me, offenbart Grande ihre Reue über den Ruhm. Es ist eine düstere Darstellung einer Geschichte, in der die Gejagte nun selbst diejenigen verfolgt, die ihre Musik, ihren Schmerz und ihre Identität missbraucht haben. Grande zeigt hier, warum sie als Ikone gilt.
Above Das offizielle Musikvideo zu Ariana Grandes Song “hate that i made you love me”.
Als das Musikvideo zur zweiten Single und zum Titeltrack Petal veröffentlicht wurde, war es sofort von Kommentaren über die intensive Spekulation bezüglich ihres körperlichen Erscheinungsbildes, Diskussionen über ihre Schlankheit und laufenden Internet-Diagnosen überwältigt. Ironischerweise bestätigte diese intensive Beobachtung den Punkt des Musikvideos: Indem es dem ständigen Drang der Öffentlichkeit, ihren Körper und ihre Karriere zu bewerten, zu diagnostizieren und Veränderungen zu fordern, einen Spiegel vorhält. Das Video zu Petal stellt die invasive öffentliche Aufmerksamkeit in den Mittelpunkt des Werks selbst.
Indem sie auf Horror-Motive und scharfe visuelle Metaphern setzt, spiegelt Grande den aufdringlichen Blick der Öffentlichkeit zurück auf den Betrachter und konfrontiert diesen mit der Frage, welche Grenzen Fans und besorgte Beobachter überschreiten dürfen.
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Above Das eindrucksvolle Musikvideo zur Single “Petal” von Ariana Grande.
Das Album ist in einen überraschend düsteren, Horror-artigen Sound gehüllt, der von schweren, dramatischen Synthesizern der 80er Jahre getrieben wird. Gesanglich vollzieht Grande eine bewusste stilistische Verschiebung. Sie entfernt sich von ihren typischen Pfeiftönen im hohen Register und dramatischem Belting. Ihr Gesangsstil konzentriert sich auf klare Diktion und eine warme, erdige Fülle. Tiefere Register und ein vollerer Klang verleihen den Texten eine rohe, intime Dringlichkeit.
Zwischen den Tracks stay, oh well, big feelings und freak konstruiert Grande ein fesselndes emotionales Pendel. Hier bekommt die Rüstung ihrer Popstar-Persona Risse und entblößt den zermürbenden internen Kampf zwischen dem Ringen um die Autonomie über ihr Leben und der schlichten Kapitulation vor dem überwältigenden Lärm der öffentlichen Wahrnehmung.
Schließlich erreichen wir mit warning signs (interlude) einen Wendepunkt, an dem Grande weiterhin Verletzlichkeit und Enttäuschung über die bedingte Zuneigung ausdrückt, die ihr oft von Fans entgegengebracht wird.
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Von diesem Punkt an liefert Grande eine aufrichtige, scharfe und zutiefst resiliente Antwort auf jahrelange unerbittliche öffentliche Beobachtung, mit Tracks wie like i do, never get over me und bad thing. Fast wie eine Femme fatale holt sie sich ihre Macht zurück, instrumentalisiert ihre Sinnlichkeit und ihren scharfen Verstand, um das restriktive Podest, auf das die Öffentlichkeit sie gestellt hat, abzubauen.
Mit nowhere, nobody wechselt sie mühelos von einer defensiven Haltung dazu, ihre Begehrlichkeit und künstlerische Autorität zu ihren eigenen, kompromisslosen Bedingungen zu beanspruchen. Ein resilientes Ende eines zutiefst eindringlichen Albums.
Im Kern ist Petal eine Platte über neu gewonnenes Selbstvertrauen, Revitalisierung und die Übernahme der eigenen Geschichte. In ihren eigenen Worten handelt das Album von “etwas voller Leben, das durch die Ritzen von etwas Kaltem, Hartem und Herausforderndem wächst”. Es ist eine Feier der Resilienz: wieder aufzustehen und zu lernen, in den unerwartetsten Umgebungen zu blühen.
Vor dem Hintergrund ihrer Entscheidung, sich inmitten der öffentlichen Prüfung aus dem Rampenlicht zurückzuziehen, reflektiert Grande ihren Werdegang – die Höhen, die Rückschläge und das zermürbende Gewicht der Erwartungen des Publikums. Grande beweist mit diesem Album erneut ihre Relevanz.
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Karis Tsang arbeitet als Junior-Redakteurin bei Tatler Philippines. Sie erzählt Geschichten an der Schnittstelle von High Society, lokaler Kunst und Popkultur. Die Journalismus-Absolventin der UST hat ein Gespür dafür, das Außergewöhnliche im Alltäglichen zu entdecken. Wenn sie nicht gerade fieberhaft an einem Artikel arbeitet, verliert sie sich wahrscheinlich im Theater, analysiert Stil bis ins kleinste Detail oder plant ihr nächstes kreatives Abenteuer.
