A nossa crítica de “Resident Evil”, de Zach Cregger, revela um filme que faz mais do que simplesmente adaptar o videojogo; recria poderosamente a experiência envolvente de estar preso no seu mundo aterrorizante.
Zach Cregger, celebrado pelos seus triunfos na direção de filmes de terror como Weapons e Barbarian, embarca numa aventura emocionante com a icónica franquia de jogos da Capcom, Resident Evil. Como fã confesso da série, que dedicou milhares de horas aos jogos de “survival horror” e terror, Cregger está bem equipado para explorar a rica mitologia desta amada franquia. Notavelmente, ele deixou claro que não criará uma adaptação direta do videojogo.
Numa entrevista ao vivo à IGN, afirmou: “O que estou a tentar fazer é criar um filme de Resident Evil que sirva verdadeiramente como uma carta de amor à experiência de jogar um jogo da saga”. Os fãs apaixonados de Resident Evil, como eu, reconhecem plenamente que Cregger capturou com sucesso a essência do videojogo. A sua personagem principal, Bryan — um estafeta comum interpretado por Austin Abrams — personifica perfeitamente as experiências dos jogadores de Resident Evil, que frequentemente se veem envolvidos em pânico e frustração devido à intensa ansiedade provocada pela atmosfera sinistra e pelas ameaças inesperadas deste resident evil.

Above Um vislumbre de “Resident Evil” realizado por Zach Cregger (Foto: Columbia Pictures), o novo “resident evil”.
Cregger não se limita a referenciar a experiência do jogador; integra magistralmente elementos-chave do jogo que ressoam profundamente com os fãs. Exibe a progressão através de várias localizações, conhecidas como “mapas” no videojogo, à medida que as personagens resolvem quebra-cabeças, enfrentam sustos aterrorizantes, adquirem novas armas e utilizam ângulos de câmara na primeira pessoa. Além disso, apresenta os icónicos pontos de gravação com a máquina de escrever e a notória frustração de portas e portões trancados, garantindo que o filme é uma verdadeira homenagem ao espírito da franquia resident evil.
Veja também: ‘The Odyssey’ review: O filme mais ambicioso de Christopher Nolan poderá ser também o seu melhor?

Above Cenas do filme “Resident Evil” dirigido por Zach Cregger (Foto: Columbia Pictures), o esperado “resident evil”.
Incorporar humor em Resident Evil é simples, uma vez que a série de videojogos sempre integrou habilmente elementos cómicos para os seus jogadores. Zach Cregger aproveita esta oportunidade para infundir o seu estilo cómico único no filme. Numa entrevista ao BAFTA, afirmou com confiança que incluiu uma quantidade significativa de humor no guião, embora tenha feito alguns cortes durante a edição. Ainda assim, o filme está repleto de humor que ressoou bem junto do público, incluindo fãs dedicados da franquia resident evil. Este aspeto cómico é, sem dúvida, um fator importante que permite tanto aos jogadores quanto aos não jogadores desfrutarem plenamente da obra.
Veja também: Prepare-se: uma crítica honesta de ‘The Devil Wears Prada 2’

Above A caracterização de “Resident Evil” sob o olhar de Zach Cregger (Foto: Columbia Pictures), uma nova visão de “resident evil”.
Em última análise, o Resident Evil de Cregger funciona porque captura a sensação de jogar os jogos — a vulnerabilidade, o pânico, a curiosidade e o absurdo ocasional que os fãs conhecem tão bem. Através da sua atmosfera, mecânicas familiares, sustos e humor, o filme cria uma experiência que parece autêntica à franquia resident evil, mantendo-se acessível a novos espectadores.

Above Um plano detalhado de “Resident Evil” dirigido por Zach Cregger (Foto: Columbia Pictures), o intrigante “resident evil”.
Para os fãs de longa data, é uma carta de amor ponderada, repleta de detalhes que recompensam a familiaridade, enquanto os não jogadores podem simplesmente apreciá-lo como um filme de terror divertido. Com o seu som imersivo, sustos repentinos e momentos que convidam a uma reação da audiência, Resident Evil beneficia da energia de uma sala de cinema. É uma experiência divertida, assustadora e distintamente Resident Evil que merece ser vista no grande ecrã.
LEIA AGORA
Crítica de filme: Não se pode perder com Quezon — a menos que não esteja do seu lado
‘A Big Bold Beautiful Journey’ crítica: como o filme reexamina o significado do compromisso
Topics





