Cover Eine eindrucksvolle Filmszene aus dem Meisterwerk “Sirāt” in der unbarmherzigen Wüste. (Bild: Mit freundlicher Genehmigung von Edko Films)

Als Meisterwerk des Wüstenkinos ist “Sirāt” ein zweistündiger Sinnesrausch, der die pure Willenskraft ergründet, die für das Überstehen einer geradezu höllischen und scheinbar hoffnungslosen Reise erforderlich ist.

Obwohl Sirāt aus zwei Stunden unerbittlicher Rave-Musik besteht, zelebriert der Film keineswegs den Party-Lifestyle. Der Titel bedeutet auf Arabisch “Weg” und bezieht sich auf die hauchdünne Brücke der islamischen Schrift, die das Paradies vom Verderben trennt. In diesem mit dem Preis der Jury in Cannes ausgezeichneten Thriller, der am 23. April erschien, verzichtet Regisseur Óliver Laxe auf fast jeglichen Kontext, abgesehen von den drohenden Schatten eines Dritten Weltkriegs. Wir folgen einer ungleichen Gruppe auf ihrem Exodus durch die unbarmherzige marokkanische Wüste: einer Gruppe von Geschwistern und Freunden, die dem Militär ausweicht, um ein Musikfestival zu erreichen, und einem Vater, der ihnen mit seinem jungen Sohn folgt, in der verzweifelten Hoffnung, seine Tochter zu finden, die er dort vermutet.

(Hinweis: Spoiler folgen.)

Wenn der Action-Science-Fiction-Film Mad Max: Fury Road aus dem Jahr 2015 eine triumphale Suche nach Befreiung war — angetrieben von den Heavy-Metal-Crescendi eines Tom Holkenborg —, dann ist Sirāt sein erschütternd nihilistisches Gegenstück. Hier fordern die Naturgewalten die Charaktere nicht nur heraus; sie peinigen diese so lange, bis ihr Überlebenswille das Einzige ist, was noch bleibt.

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Above Eine faszinierende Filmaufnahme aus dem fesselnden Wüstenthriller “Sirāt”. (Bild: Mit freundlicher Genehmigung von Edko Films)

Laxe bietet keine kathartische Erlösung. Stattdessen durchläuft die Reise eine düstere Metamorphose: von einer kargen, minimalistischen Version des Coachella-Festivals über eine Oase, deren Wasserbecken für das Auto des Vaters zu tief ist, bis hin zu lebensgefährlichen Klippenpfaden und Minenfeldern. Jede Szene steigert die Gefahr und führt zu Unfällen und Todesfällen, die ebenso erschreckend wie plötzlich eintreten. Die vermisste Tochter bleibt ein Rätsel — nie gesehen, nie gefunden — und lässt das endgültige Schicksal der Überlebenden in der Leere schweben.

Der einzige Trost des Films in der Welt von Sirāt ist sein Rave-Musik-Leitmotiv, kreiert von dem Komponisten Kangding Ray, der Sounddesignerin Laia Casanovas und der Tonmischerin Amanda Villavieja. Sie haben eine überwältigende Klangkulisse geschaffen, die treibende elektronische Beats mit den ambisonischen Stereoklängen des wandernden Sandes und des heulenden Windes verschmilzt. Über den aus zwölf Stücken bestehenden Soundtrack hinweg löst sich der Klang langsam auf und wandelt sich vom Mechanischen zum Ätherischen und Sphärischen. Die Musik fungiert als eigenständiger Charakter — fesselnd und gelegentlich überwältigend — und spiegelt die emotionale Landschaft der Protagonisten wider.

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Above Eine weitere eindringliche Szene aus dem Meisterwerk “Sirāt” in der Wüste. (Bild: Mit freundlicher Genehmigung von Edko Films)

Dennoch sind die Momente völliger Stille die eindringlichsten. In einer besonders herzzerreißenden Sequenz durchquert der Vater — nachdem er seinen Sohn auf dieser vergeblichen Suche nach der Tochter verloren hat — ein Minenfeld. Hier gibt es keine musikalische Untermalung, sondern nur das hohle Geräusch von Schritten auf dem rauen Sand. Dies wirft eine schwierige Frage auf: Wie klingt der Soundtrack eines Mannes, der die Hoffnung aufgegeben hat? Die Antwort ist eine ohrenbetäubende Leere.

Trotz der allgegenwärtigen Bedrohung, die mit jedem Schritt einhergeht, bietet die menschliche Fähigkeit zur Güte eine Erleichterung, die tiefgreifender ist als jede Musik. Wir sehen dies an einem Jungen, der trotz schwindender Rationen einen Schokoriegel teilt, oder an den Ravern, die ihr eigenes Leben riskieren, um nach dem Vater zu suchen, als dieser in die Einöde abdriftet.

Im Gegensatz zum überlebensgroßen Heldentum einer Furiosa oder eines Paul Atreides konzentriert sich Sirāt auf den gewöhnlichen Menschen. (Übrigens waren keine der Darsteller professionelle Schauspieler, mit Ausnahme von Sergi López und Bruno Núñez, da das Ensemble durch Street-Casting rekrutiert wurde.) Laxe untersucht, was eine Seele antreibt, wenn das Leben am herausforderndsten ist: sei es der Mut, nach der eigenen Familie zu suchen, die Sehnsucht nach Freiheit, die Hoffnung, gütig zu bleiben, oder der schiere Überlebensinstinkt.

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