Tras un minucioso desarrollo de casi dos años, New Bahru Singapur de The Lo & Behold Group alcanza su forma definitiva. Con 62 marcas, una fábrica textil restaurada de la década de 1960 y un renovado School Hall, se erige hoy como uno de los destinos de estilo de vida más sofisticados.
Lo más fascinante de New Bahru Singapur es que su evolución se ha centrado en el proceso antes que en la ostentación. Desde su inauguración en 2024, el clúster creativo situado en los números 46 y 58 de Kim Yam Road —construido sobre el antiguo campus de la Nan Chiau High School y la adyacente Tai Wah Garments & Knitting Factory— se ha expandido en fases cuidadosas y comedidas. El Factory Block, la pieza final de este conjunto, abre sus puertas este mes. Con esta adición, el complejo alcanza las 62 marcas que abarcan gastronomía, comercio, bienestar, desarrollo personal, hospitalidad, así como arte y cultura.
“Hemos sido muy meticulosos al elegir lo que complementaría y haría crecer nuestro ecosistema existente”, afirma Wee Teng Wen, socio director de The Lo & Behold Group. “Con este hito final, New Bahru consolida verdaderamente su identidad”.
El resultado es un destino que ostenta una comunidad de marcas que ha llegado a su plenitud sin perder el sentido de descubrimiento que caracterizó a sus primeras fases. En el número 58 de Kim Yam Road, la antigua Tai Wah Garments & Knitting Factory, un emblema del auge manufacturero singapurense de la década de 1970, ha cobrado nueva vida como el edificio más reciente del complejo.
De fábrica textil a un moderno espacio comunitario

Above En el número 58 de Kim Yam Road, la antigua Tai Wah Garments & Knitting Factory, fruto del auge manufacturero de la década de 1970, renace como el edificio más reciente del clúster (Fotografía: Finbarr Fallon).
La antigua Tai Wah Garments & Knitting Factory, construida en 1967, ha sido rediseñada por el estudio Linehouse, con sede en Shanghái, para convertirse en un destino gastronómico y comercial que exhibe abiertamente su esencia industrial en New Bahru Singapur. Una instalación de cuerdas en la planta baja evoca los sistemas de poleas que alguna vez transportaron telas a través del edificio; en la planta superior, el comedor con capacidad para 130 comensales presenta un dosel suspendido inspirado en la forma de los tradicionales techos de attap, reinventado con paneles acústicos, y rodeado perimetralmente de puestos de comida modulares iluminados por bombillas incandescentes, un guiño evidente a la cultura hawker local.
La propuesta gastronómica se ha seleccionado de manera sumamente cuidadosa. Dumpling Darlings inaugura aquí su establecimiento insignia, ampliando su menú de inspiración izakaya en colaboración con Mustard Seed, junto con artículos exclusivos. Fico, el restaurante del Chef Mirko Febbrile galardonado con el Michelin Bib Gourmand, se aventura más allá de su hogar en East Coast Park con una propuesta efímera de pasta basada en la Cucina Povera. SUSHIRO aporta su cinta transportadora kaiten y más de 100 variedades de sushi; Kios Minang, un SG Heritage Business que sirve nasi padang desde 1954, introduce un concepto de wraps exclusivo; por su parte, Orh Gao Peh Gao opera como una moderna cafetería durante el día antes de transformarse en una cervecería artesanal al caer la tarde.
En el ámbito comercial, la llegada más destacada es Beams, la célebre firma de moda japonesa que abre su primera tienda insignia operada directamente en el sudeste asiático, respaldada por selecciones de su línea principal y Demi-Luxe Beams, junto con una colección exclusiva para la ciudad. Es una apuesta decidida de una marca que toma muy en serio su presencia en el mercado. La firma de calzado francés VEJA hace su primera aparición local con una tienda pop-up por tiempo limitado, mientras Yeti exhibe sus recipientes y accesorios muy cerca de allí. La oferta de bienestar también se amplía, ya que future resonance, nacida de Pyramids of Chi en Bali, trae consigo terapias de sonido y prácticas somáticas al espacio LABS en el cuarto piso del School Block.
El School Hall, diseñado originalmente en 1969 por James Ferrie & Partners, ha resurgido como el corazón cultural del complejo tras una remodelación de tres meses a cargo del estudio local Open Studio. El enfoque fue de mínima intervención: se eliminaron los tabiques para revelar bloques de ventilación y brise soleil; se repararon in situ los paneles originales de madera de teca y los suelos de mosaico en tono crudo; y se incorporaron un techo reticulado y accesorios de iluminación personalizados para preparar el espacio de cara a la celebración de eventos en vivo y actuaciones. Las primeras activaciones han incluido HOT BODIES, una exposición centrada en el diseño y organizada por Anak que explora la moda y el aumento de las temperaturas globales, y Rituals of Perception, la muestra inaugural de la Tanoto Art Foundation en el marco de la Singapore Art Week 2026. Las pistas de pickleball bajo reserva completan la imagen, un pequeño detalle que dice mucho de las grandes ambiciones de New Bahru Singapur: un espacio culturalmente serio, pero verdaderamente abierto para todos.




