Cover Lokasi merupakan watak utama dalam siri Travel C-dramas yang memukau ini (Foto: IMDB)
Lokasi merupakan watak utama dalam siri Travel C-dramas yang memukau ini (Foto: IMDB)
1 / 1
Dari kawasan pergunungan Yunnan yang berkabus sehingga jalan raya dilitupi salji di Finland, drama C-drama pengembaraan yang memukau ini menjadikan Travel C-dramas sebagai penceritaan emosi yang mendalam.
Sesetengah C-drama menjual kisah cinta. Yang lain pula menjual dendam, tipu helah istana atau kehancuran emosi dalam persalinan sejarah yang rapi. Namun, terdapat juga kategori yang sangat khusus yang secara senyap menjual kehidupan baharu kepada anda.
Travel C-dramas adalah genre di mana suasana bukan sekadar latar belakang tetapi mula menguasai skrin sepenuhnya: padang rumput berangin di Xinjiang, bandar pesisir pantai yang tenang di Fujian, jalan raya Nordic dilitupi salji yang bercahaya biru pada tengah malam, dan kampung purba yang dibaluti kabus serta udara pergunungan. Plot memang penting, sudah tentu. Tetapi di antara sinematografi waktu emas dan insan-insan menarik yang merenung penuh jiwa merentasi tasik, anda akan faham mengapa drama ini berjaya meyakinkan anda untuk mencari penerbangan di Google.
Kebangkitan “Travel C-dramas” yang bersifat menyembuhkan (healing) juga selari dengan evolusi visual yang besar dalam industri itu sendiri. Pengarah semakin meninggalkan pencahayaan studio yang mendatar demi sinematografi naturalistik, penggambaran di lokasi sebenar dan penceritaan alam sekitar yang mengasyikkan. Hasilnya terasa bukan seperti televisyen konvensional, malah lebih seperti menyelak majalah pengembaraan yang amat emosional.
Jika anda terlepas: Keajaiban busana: 9 kostum C-drama yang spektakular
Berbeza dengan banyak fantasi pengembaraan, Travel C-dramas jarang menggambarkan perjalanan sebagai sekadar pelarian yang glamor. Ekspedisi di sini menjadi penyelarasan semula emosi: watak-watak yang berkabung, membina semula diri, memperlahankan rentak atau belajar untuk hidup di luar jentera kehidupan bandar. Mungkin itulah sebabnya penonton berhubung dengan mereka secara mendalam. Mereka bukan sekadar menjadikan destinasi kelihatan indah, malah menjadikannya terasa penting secara emosi.
Berikut ialah drama Travel C-dramas impian yang dijamin mencetuskan keinginan untuk mengembara serta keinginan eksistensial untuk berhenti kerja buat sementara waktu.
1. ‘Meet Yourself’ (2023)
Above Selepas tragedi peribadi, seorang pengurus hotel yang keletihan melarikan diri ke sebuah kampung tenang di Yunnan melalui Travel C-dramas yang menyembuhkan jiwa.
Tiada drama yang mencetuskan rasa iri hati terhadap pelancongan seperti Meet Yourself.
Berlatarkan Dali, Yunnan, siri ini menjadi fenomena budaya sebenar kerana ia menjadikan keletihan bandar tampak boleh diubati melalui udara pergunungan dan pagi yang tenang di sisi Tasik Erhai. Xu Hongdou, lakonan Liu Yifei, tiba dalam keadaan emosi yang kosong selepas kehilangan sahabat baiknya, mencari pelarian sementara di sebuah rumah tumpangan luar bandar yang dihuni oleh orang asing yang turut mencari arah. Apa yang menyusul bukanlah melodrama yang sarat plot, sebaliknya pemasangan semula emosi yang lembut.
Produksi ini banyak menggunakan tekstur semula jadi: kabus yang menyelubungi Pergunungan Cangshan, lorong batu yang bercahaya lembut pada waktu senja, dan rakaman tanpa henti kedai teh, ladang bunga serta halaman kampung yang sunyi. Pengarah Ding Ziguang membiarkan babak bernafas, sering berlama-lama pada landskap walaupun dialog telah berakhir. Malah seni pertukangan tempatan—seperti teknik celupan, sulaman dan kerja kayu—dirakam dengan penuh hormat seolah-olah dokumentari.
Drama ini tidak meromantiskan kehidupan luar bandar menjadi fantasi yang sempurna. Sebaliknya, ia membingkai kelambatan itu sendiri sebagai kemewahan. Menjelang akhir siri ini, Dali tidak lagi terasa seperti lokasi penggambaran, malah ia terasa seperti infrastruktur emosi.
2. ‘To the Wonder’ (2024)
Above Seorang penulis muda kembali ke wilayah Altay Xinjiang dalam siri Travel C-dramas yang memaparkan kehidupan nomad yang mendamaikan jiwa.
Menonton To the Wonder terasa kurang seperti menonton televisyen dan lebih seperti secara tidak sengaja memasuki lukisan landskap yang bergerak.
Dirakam sepenuhnya di lokasi di wilayah Altay, Xinjiang, drama ini meninggalkan estetika studio yang digilap demi naturalisme yang luas. Pengarah Teng Congcong dan jurukamera Liu Yizeng melayan persekitaran dengan kesabaran hampir spiritual: kuda-kuda merentasi padang rumput yang luas, hutan pain yang larut dalam kabus, dan pergunungan dilitupi salji yang terbentang melintasi ufuk dengan skala yang mengagumkan dalam Travel C-dramas ini.
Kisah ini mengikuti seorang wanita muda yang berhubung semula dengan keluarga serta irama kehidupan pastoral, tetapi pusat emosi sering berada di dalam persekitaran dan bukan dalam dialog. Angin menjadi tekstur naratif. Keheningan menjadi tanda baca emosi.
Apa yang membezakan sinematografinya ialah keengganan untuk memisahkan manusia daripada tanah di sekeliling mereka. Rakaman sudut lebar dengan fokus mendalam memastikan manusia kelihatan kecil secara fizikal di dalam bingkai, secara visual mengukuhkan idea bahawa landskap bukanlah pemandangan untuk ditakluki tetapi sistem hidup yang mereka diami.
Ini adalah antara Travel C-dramas yang jarang ditemui yang membuatkan kehidupan bandar moden terasa sangat tidak berbaloi.
Lihat lebih lanjut: 11 C-drama ringan untuk ditonton berulang kali
3. ‘Amidst a Snowstorm of Love’ (2024)
Above Dua jaguh biliard bertemu semula di luar negara dalam Travel C-dramas romantis yang berlatarkan bandar Eropah yang indah.
Jika percutian ideal anda melibatkan kot bulu yang besar, kafe yang bercahaya lembut dan fantasi sinematik tentang pertemuan mata yang bermakna semasa salji turun, Travel C-dramas ini dicipta khusus untuk anda.
Dirakam secara meluas di Finland dan lokasi musim sejuk Eropah yang lain, Amidst a Snowstorm of Love mengubah cuaca sejuk menjadi godaan visual. Helsinki muncul dalam suasana senja berwarna biru, laluan trem yang bersinar dan stesen kereta api yang diterangi cahaya lembut. Salji membungkus dunia menjadi suasana yang intim.
Lakonan Wu Lei dan Zhao Jinmai yang terkawal sangat memadankan suasana tersebut. Sebahagian besar percintaan berlaku melalui jeda, rutin dan ruang fizikal yang dikongsi berbanding melodrama yang nyata, membolehkan persekitaran membawa berat emosi. Dewan biliard vintaj, pangsapuri yang tenang dan jalan raya dilitupi fros menjadi lanjutan daripada keterasingan emosi watak-watak tersebut.
Sinematografinya sentiasa membandingkan kehangatan dan kesejukan: bahagian dalam restoran yang berwarna ambar berbanding malam Nordic yang dingin, dengan nafas yang berkabus di udara musim sejuk di luar kedai-kedai yang bercahaya. Ia pada dasarnya adalah iklan pelancongan mewah yang disamarkan sebagai Travel C-dramas yang penuh kerinduan.
4. ‘Will Love in Spring’ (2024)
Above Seorang jurusolek mayat dan wakil jualan perubatan bertemu semula di bandar pesisir pantai dalam Travel C-dramas yang menyentuh jiwa.
Kebanyakan Travel C-dramas meromantiskan destinasi melalui fantasi.
Will Love in Spring melakukannya melalui tekstur.
Berlatarkan Quanzhou, Fujian, siri ini merakamkan China Selatan dengan keintiman yang bersahaja dan jarang dilihat dalam percintaan bandar yang mewah. Lorong-lorong yang diteduhi pokok banyan, bangunan bata merah yang usang dan jalan pesisir pantai yang lembap dirakam bukan sebagai imej poskad tetapi sebagai geografi emosi yang dibentuk oleh memori dan rutin.
Drama ini mengikuti Chen Maidong (Li Xian), seorang pengurus pengebumian dan jurusolek mayat, serta Zhuang Jie (Zhou Yutong), seorang wanita yang pulang ke kampung halaman selepas bertahun-tahun merantau. Hubungan mereka berkembang secara beransur-ansur dengan latar belakang bandar yang terasa benar-benar didiami berbanding sekadar disusun secara estetika. Matahari terbenam di tepi laut muncul bersama kedai-kedai sempit, kuil lama dan petang yang berat dengan hujan.
Sinematografinya mengutamakan realisme sentuhan berbanding kesempurnaan. Tona bumi yang hangat mendominasi palet warna, manakala babak-babak pegang tangan dan cahaya semula jadi menjadikan bandar itu terasa bernafas dan dekat. Quanzhou muncul bukan sebagai syurga idaman mahupun tontonan bandar, tetapi sebagai tempat yang jauh lebih menarik: tempat dengan sisa emosi yang nyata dalam Travel C-dramas ini.
Ia adalah jenis drama yang membuatkan anda ingin merayau di jalan-jalan yang tidak dikenali tanpa sebarang jadual perjalanan langsung.
5. ‘Angels Fall Sometimes’ (2024)
Above Pasangan muda mengharungi cinta dan penyakit yang dahsyat di Chongqing dalam siri Travel C-dramas yang bertenaga.
Salah satu Travel C-dramas yang wajib ditonton sepanjang masa, Angels Fall Sometimes menjual keruntuhan emosi di bandar yang kelihatan sentiasa tergantung di antara siberpunk dan mimpi ngeri.
Berlatarkan Chongqing, drama ini mengubah bandar mega menegak China yang terkenal itu menjadi labirin hidup yang penuh dengan kabus, monorel, tangga dan jalan raya malam yang bercahaya. Bingkai rakaman yang diarahkan pengarah menekankan seni bina bandar yang mustahil: menara pangsapuri yang disusun di lereng gunung, jambatan yang hilang dalam kabus dan lorong sempit yang berdengung di bawah cahaya pendarfluor. Malah perjalanan harian terasa sinematik.
Berat emosi cerita ini dicerminkan oleh pencahayaan rendah dan gubahan bandar yang padat dalam sinematografinya. Watak-watak sering dibingkai dengan latar belakang lapisan konkrit, neon dan hujan yang tidak berkesudahan, menjadikan Chongqing terasa sangat luar biasa dan intim secara serentak. Geografi bandar ini mewujudkan pergerakan berterusan—jalan mendaki, tangga tersembunyi, laluan transit yang bertindih—yang memberikan drama ini rasa momentum menegak yang hampir seperti mimpi dalam Travel C-dramas ini.
Menontonnya terasa seperti menemui keseluruhan bandar melalui pengembaraan tengah malam.
6. ‘Run For Young’ (2020)
Above Sekumpulan remaja mengharungi persahabatan dan kebangkitan diri di kawasan kejiranan Chongqing dalam Travel C-dramas yang penuh nostalgia.
Jika Angels Fall Sometimes menangkap keindahan noir Chongqing, Run For Young menangkap degup jantungnya.
Siri ini mengikuti sekumpulan rakan sekolah menengah yang meraba-raba melalui zaman remaja dengan tenaga emosi yang hanya terasa meyakinkan apabila dipadankan dengan bandar yang hidup sebegini. Dirakam di daerah Chongqing yang lebih lama, drama ini bersandar pada sinematografi waktu emas yang hangat, gerai makanan yang sesak, jalan tepi sungai dan tangga tanpa henti yang berliku melalui lereng bukit kediaman.
Produksi ini sentiasa memeluk pergerakan. Watak-watak berlari melalui lorong, memanjat laluan pejalan kaki yang curam dan berkumpul di bawah tanda kedai yang bercahaya seolah-olah bandar itu sendiri yang mendorong mereka ke hadapan. Palet warna yang tepu menjadikan segala-galanya terasa sedikit nostalgia, walaupun dalam saat-saat kekacauan dalam Travel C-dramas ini.
Lebih daripada segalanya, drama ini memahami bagaimana bandar-bandar menjadi terikat secara emosi dengan masa muda. Menjelang akhir, Chongqing terasa tidak dapat dipisahkan daripada perasaan menjadi muda, melulu dan sedikit terharu oleh kehidupan.
7. ‘You Are My Glory’ (2021)
Above Seorang pelakon jelita bertemu semula dengan bekas rakan sekelasnya, seorang jurutera aeroangkasa, dalam Travel C-dramas yang memukau.
Hanya sedikit Travel C-dramas yang memahami fantasi visual aspirasi seperti You Are My Glory.
Siri ini beroperasi merentasi dua fantasi pengembaraan yang berbeza sama sekali. Satu adalah kemewahan bandar yang anggun: bangunan tinggi Shanghai yang bercahaya di atas Sungai Huangpu, pangsapuri berjenama yang dibingkai dalam pencahayaan logam yang sejuk dan keanggunan kosmopolitan yang disusun rapi. Satu lagi ialah Dunhuang dan sempadan Gobi, di mana tapak ujian aeroangkasa terletak di kawasan padang pasir yang luas dengan langit malam yang dipenuhi bintang.
Kontras ini menjadi pusat kepada identiti visual drama tersebut. Kehidupan bandar adalah digilap dan terkawal; padang pasir terasa luas dan eksistensial. Pengarah Wang Zhi sering membingkai watak-watak sebagai kecil secara fizikal berbanding skala bukit pasir dan kemudahan ujian, mengukuhkan keterasingan dan cita-cita yang tertanam dalam kerja aeroangkasa.
Produksi ini melayan kedua-dua lokasi dengan kemegahan sinematik. Sama ada pantulan neon pada bangunan pencakar langit kaca atau angin yang menyapu pasir jingga pada waktu senja, drama ini sentiasa terasa seolah-olah ia direka untuk mencetuskan rasa iri hati terhadap pelancongan pada tahap kecekapan maksimum dalam Travel C-dramas ini.
8. ‘Road Home’ (2023)
Above Bekas pasangan bertemu semula dalam Travel C-dramas yang memperlihatkan keindahan landskap musim sejuk China yang luas.
Terdapat banyak drama musim sejuk, tetapi Road Home mengubah salji menjadi seni bina emosi.
Berlatarkan kawasan sempadan termasuk Xinjiang dan bahagian utara yang jauh, siri ini membingkai keterasingan dengan skala yang mengejutkan: tasik beku yang terbentang ke ufuk, ribut salji yang menelan jalan raya sepenuhnya dan pos luar pergunungan yang jauh dikelilingi oleh kesunyian. Sinematografi panoramik sentiasa menekankan keluasan, menjadikan kehangatan manusia terasa rapuh dan berharga berbanding besarnya landskap dalam Travel C-dramas ini.
Pegawai pelupusan bom, lakonan Jing Boran, bergerak melalui persekitaran ini dengan ketenangan yang terlatih, manakala bankir pelaburan, Tan Songyun, perlahan-lahan menyisipkan semula dirinya ke dalam kehidupan yang pernah ditinggalkannya. Percintaan mereka yang terkawal mencerminkan gaya visual itu sendiri—tenang, sabar dan dibentuk oleh tempoh kesunyian yang panjang.
Apa yang menjadikan aspek pengembaraan begitu menarik ialah kontras antara kekerasan dan keselesaan. Kabin desa yang bercahaya lembut dengan latar belakang landskap putih yang menyilaukan entah bagaimana menjadikan kehidupan di sempadan terpencil kelihatan sangat mengundang.
Ia lebih kepada hujah untuk hilang ke dalam kawasan bersalji buat seketika berbanding sekadar “fantasi percutian” dalam Travel C-dramas ini.
9. ‘Warm On A Cold Night’ (2023)
Above Seorang penyiasat dan pahlawan membongkar konspirasi merentasi dua kerajaan dalam Travel C-dramas fantasi yang visualnya sangat menakjubkan.
Bagi penonton yang lebih gemar keinginan mengembara mereka dengan pesta tanglung, istana dilitupi salji dan seni bina fantasi, Warm On A Cold Night memberikan suasana pelarian yang tulen.
Walaupun dirakam terutamanya dalam persekitaran studio Hengdian yang luas, siri ini membina dunia fantasi yang sangat mengasyikkan yang terbahagi antara dua alam yang berbeza: kerajaan Selatan yang sibuk dengan tanglung pasar dan tona ambar yang hangat, serta wilayah Utara yang dilitupi fros yang dibaluti warna biru pucat, kostum berbulu dan musim sejuk yang kekal.
Reka bentuk produksi melakukan sebahagian besar kerja berat. Jalan pasar yang sempit melimpah dengan tekstil, gerai makanan dan lampu gantung, manakala bahagian dalam istana berais terasa hampir seperti cerita dongeng dalam simetri yang digayakan. Pencahayaan resapan lembut memberikan drama ini tekstur dongeng yang selesa yang membezakannya daripada estetika wuxia yang lebih keras.
Daripada realisme, siri ini memeluk keselesaan visual. Setiap halaman bersalji dan lorong yang diterangi tanglung terasa diatur untuk mencetuskan impuls yang sama: keinginan untuk melangkah terus ke dalam bingkai dan tinggal di sana. Mungkin selama seminggu dalam Travel C-dramas ini.
Topics
Sasha Lim-Uy Mariposa ialah seorang wartawan gaya hidup yang terkenal dengan penulisan makanannya. Berpangkalan di Manila, beliau juga membuat liputan hiburan dan kuliner, serta pelbagai topik. Beliau merupakan bekas editor digital di Esquire Philippines dan merupakan editor urusan digital di Spot.ph, dan kini menulis untuk pasaran Tatler Asia yang berbeza sebagai penulis penyumbang untuk T-Labs.
