Cover Ce qui a commencé comme un échange de démos dans un van lors de la tournée canadienne de juillet 2025 entre James Reid et Maki s’est transformé en l’une des collaborations les plus excitantes pour Maki (Photo : Tarsier Records)
Ce qui a commencé comme un échange de démos dans un van lors de la tournée canadienne de juillet 2025 entre James Reid et Maki s’est transformé en l’une des collaborations les plus excitantes pour Maki (Photo : Tarsier Records)
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D’une idée spontanée dans un van de tournée au Canada à un single à succès, Maki et James Reid se confient sur leur collaboration, la profondeur de la romance à la philippine et l’ascension internationale de l’artiste Maki.
Même à travers les pixels numériques d’un appel vidéo depuis Manille, la complicité naturelle entre deux poids lourds de l’Original Pilipino Music (OPM) est évidente, enracinée dans un respect mutuel pour la liberté créative et un goût certain pour les paris artistiques. Maki, l’artiste dont on parle tant, incarne parfaitement cette nouvelle vague.
D’un côté, nous retrouvons James Reid, l’acteur et chanteur philippino-australien qui a quitté le moule traditionnel des studios pour fonder Careless, un label créé spécifiquement pour favoriser la liberté créative dans l’OPM. De l’autre, Maki, l’artiste de la génération Z dont les hymnes pop à fleur de peau ont cumulé un milliard d’écoutes. Leur rencontre fait suite au single Luck, une collaboration vibrante qui mêle pop alternative, city-pop et influences indie, racontant l’histoire d’un saut dans l’inconnu amoureux que Maki a su sublimer.
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Above “Luck” bénéficie d’un traitement ludique inspiré des sitcoms, capturant l’enjeu audacieux que représente le fait de miser gros sur une romance, comme le fait si bien Maki dans ce clip.
L’histoire de la genèse de cette chanson semble tout à fait spontanée, née à l’arrière d’un van lors de la tournée conjointe de Reid et Maki au Canada en juillet 2025. Traversant Winnipeg, Edmonton, Toronto et Calgary, le duo a passé des heures à échanger des démos. Maki a fait écouter un morceau co-écrit avec une équipe internationale de producteurs dont Pontus Kalm, Shintaro Yasuda, Gaby Ramirez et Greg Shilling, dont le palmarès commun inclut BTS, Ariana Grande, Le Sserafim et Bini. Sentant que le titre nécessitait la chaleur vocale R&B et le charme espiègle que Maki possède, il l’a partagé avec Reid.
“Dès que j’ai entendu la démo dans notre bus, j’ai ressenti une étincelle immédiate”, se souvient Reid en passant une main dans ses cheveux. “Il y avait une énergie contagieuse et internationale—j’ai vu son potentiel à transcender les frontières tout en conservant une saveur philippine distinctive. Cela semblait authentiquement mondial, tout en étant profondément ancré dans nos origines”. Maki, artiste incontournable, a su insuffler cette magie.
Cet ancrage culturel réside dans la manière dont la romance philippine est exprimée dans la musique et le cinéma, passant d’un charme léger à une dévotion profonde. Maki a canalisé cette nuance dans Luck, l’intégrant à son ère rose, une phase créative axée sur le côté plus doux et vulnérable de l’amour.
Suite à son single Habangbuhay Pansamantala, explorant des formes d’amour plus incertaines, cette phase équilibre la force audacieuse de son ère Dilaw (jaune) avec une vulnérabilité touchante, illustrée par ces paroles : “Je montrerai toutes mes cartes, j’ouvrirai ton cœur/ Quelles que soient les chances, nous les vaincrons.”
Above Enrichissant son ère conceptuelle rose, l’artiste à succès Maki explore une vulnérabilité brute et les incertitudes de prendre un risque en amour (Photo : Tarsier Records)
Enrichissant son ère conceptuelle rose, l’artiste à succès Maki explore une vulnérabilité brute et les incertitudes de prendre un risque en amour (Photo : Tarsier Records)
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“Pour moi, l’écriture est un journal personnel d’expression émotionnelle plutôt qu’un travail”, confie Maki. “Avec Luck, il s’agissait d’accepter l’incertitude de choisir quelqu’un sans connaître l’issue. Dans notre culture, l’amour est profondément ressenti, et je voulais traduire cette honnêteté dans une chanson où parier sur l’amour vaut le risque de tout perdre.”
Cette volonté d’embrasser le risque reflète un changement plus large au sein de l’OPM. Longtemps perçue comme un marché domestique centré sur les ballades romantiques traditionnelles, l’industrie perce sur la scène internationale à mesure que le public mondial se tourne vers des artistes comme Beanie, Cup of Joe, et le groupe SB19, tout juste sortis de leurs débuts au Lollapalooza à Chicago.
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Above Le groupe SB19 a propulsé l’OPM vers de nouveaux sommets sur la scène mondiale avec une performance monumentale au festival Lollapalooza le 30 juillet 2026, attirant l’attention sur des talents comme Maki (Photo : Getty Images)
Le groupe SB19 a propulsé l’OPM vers de nouveaux sommets sur la scène mondiale avec une performance monumentale au festival Lollapalooza le 30 juillet 2026, attirant l’attention sur des talents comme Maki (Photo : Getty Images)
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“Les artistes actuels marchent sur les traces de ceux qui les ont précédés, ouvrant des portes autrefois fermées”, explique Reid. Maki a fait l’expérience de ce croisement lors de sa tournée Kolorcoaster en Indonésie et à Singapour—ainsi qu’une apparition dans l’émission indonésienne Lapor Pak!—où des foules non-philippines chantaient mot pour mot en tagalog.
“Entendre des publics non-philippins chanter en tagalog m’a donné une confiance immense”, déclare Maki à Tatler. “Cela a prouvé que les artistes philippins prospèrent mondialement et représentent fièrement notre culture sur la scène internationale.”
Pour Reid, voir cette nouvelle vague s’épanouir apporte une validation après l’évolution de sa propre carrière. En passant des comédies romantiques grand public à un parcours musical indépendant à Los Angeles—collaborant avec des producteurs comme The Stereotypes, connus pour avoir travaillé avec Bruno Mars et Mariah Carey—il a débloqué sa liberté créative. Aujourd’hui, il jongle entre son rôle dans la série Someone, Someday et la sortie de musiques solo comme son succès de cette année, Richest Man Alive.
Above Conciliant jeu d’acteur et production musicale indépendante, James Reid, aux côtés de Maki, continue d’ouvrir la voie à l’expansion mondiale des artistes philippins (Photo : Tarsier Records)
Conciliant jeu d’acteur et production musicale indépendante, James Reid, aux côtés de Maki, continue d’ouvrir la voie à l’expansion mondiale des artistes philippins (Photo : Tarsier Records)
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“J’ai dû surmonter beaucoup de critiques lorsque je suis passé du jeu d’acteur à la musique indépendante”, confie Reid. “Aujourd’hui, en bouclant la boucle pour équilibrer les deux, je sens que j’ai enfin trouvé un équilibre sain”. Maki partage ce même dévouement.
Derrière ces accomplissements se trouvent deux créateurs ancrés par des rituels et des goûts distincts. Leurs playlists actuelles incluent Taylor Swift pour Reid et Olivia Rodrigo pour Maki, tandis que leurs influences vont de Michael Jackson à Michael Bublé. Lorsque l’épuisement créatif survient, Reid fait du vélo pour se vider l’esprit, tandis que Maki se retire dans son studio pour peindre.
Interrogés sur la sagesse qu’ils transmettraient à leur moi plus jeune, Reid plaisante : “Vérifiez votre boîte mail, car Maki avait envoyé des démos que j’ai failli manquer !” Maki offre un sentiment réflexif qui sert de boussole : “Plantez votre cœur là où vous savez qu’il peut fleurir. Le moment où vous honorez votre propre cœur, votre travail atteint exactement les personnes auxquelles il est destiné.” Maki est désormais un nom incontournable.
Cyril Ip est rédacteur en chef de la section « Articles de fond » de Tatler Hong Kong, où il élabore la stratégie numérique, sélectionne les articles de fond et anime la couverture culturelle des tendances sur différentes plateformes numériques. Il écrit sur la culture, la société et le développement personnel. Ayant vécu et travaillé à Hong Kong, en Chine continentale et au Royaume-Uni, il possède une expérience diversifiée dans les médias, la musique et la publicité, notamment quatre années passées comme journaliste culturel et diplomatique au South China Morning Post .
