From Manhattan club dancer to global icon, Madonna continues to redefine music, fashion and female agency on her own terms. (Photo: Getty Images)
Cover ম্যানহাটনের ক্লাব ড্যান্সার থেকে বিশ্ব আইকন পর্যন্ত, ম্যাডোনা তার নিজস্ব শর্তে সংগীত, ফ্যাশন এবং নারীর ক্ষমতায়নের সংজ্ঞা নতুন করে তৈরি করে চলেছেন। (ছবি: গেটি ইমেজ)
From Manhattan club dancer to global icon, Madonna continues to redefine music, fashion and female agency on her own terms. (Photo: Getty Images)

চার দশক ধরে ম্যাডোনা (Madonna)-র প্ররোচনা, আত্ম-পুনর্নির্মাণ এবং তীক্ষ্ণ ব্যবসায়িক দূরদর্শিতা কীভাবে পপ সংস্কৃতির রূপরেখাই বদলে দিয়েছে

এমন এক যুগে যেখানে শিল্পীরা অনায়াসেই তাদের কাজের মালিকানা ধরে রাখেন এবং বিশ্বব্যাপী নিজেদের ব্র্যান্ড নিয়ন্ত্রণ করেন, সেখানে নারীদের নিজস্বতা বা এজেন্সি একসময় কতটা বৈপ্লবিক ছিল তা ভুলে যাওয়া সহজ। ১৯৭০-এর দশকের শেষের দিকে যখন ম্যাডোনা লুইস চিকোনে ৩৫ ডলার এবং একজোড়া নাচের জুতো নিয়ে নিউ ইয়র্কে পৌঁছান, তখন নারী পপ তারকা হওয়া ছিল একটি কঠোর নিয়ন্ত্রিত বিষয়। রেকর্ডিং নির্বাহীরাই শিল্পীর ইমেজ, পরিবেশনার ধরণ এবং সুর নির্ধারণ করে দিতেন। ম্যাডোনা সুশৃঙ্খলভাবে সেই কাঠামো ভেঙে চুরমার করে দিয়েছিলেন। তিনি পপ শিল্পীকে একজন স্রষ্টা, সাংস্কৃতিক প্ররোচক এবং উদ্যোক্তা হিসেবে দেখার এক সমসাময়িক মডেল তৈরি করেছিলেন।

ম্যাডোনা-র জন্মদিনে, Tatler সেই যুগান্তকারী পদক্ষেপগুলি পর্যালোচনা করছে যেখানে এই পপ কুইন সামাজিক নিয়মগুলোকে চুরমার করে সংস্কৃতিকে চিরস্থায়ীভাবে বদলে দিয়েছিলেন।

আরও পড়ুন: ‘কনফেশনস টু’-এর মাধ্যমে ম্যাডোনা কি তার আশ্রয় ফিরে পেতে পারবেন?

১৯৮৪: এমটিভি ভিডিও মিউজিক অ্যাওয়ার্ডে কনের চিরাচরিত রূপকে প্রশ্নবিদ্ধ করা

Above লেসের পোশাক এবং তার বিখ্যাত “বয় টয়” বেল্ট পরে ওয়েডিং কেক থেকে নামা ম্যাডোনা-র এই ভিএমএ আত্মপ্রকাশ পপ পারফরম্যান্সের সংজ্ঞা চিরতরে বদলে দিয়েছিল

১৪ সেপ্টেম্বর, ১৯৮৪ তারিখে, প্রথম এমটিভি ভিডিও মিউজিক অ্যাওয়ার্ডস (VMAs)-এ, ২৬ বছর বয়সী ম্যাডোনা একটি পাঁচ ফুট লম্বা ওয়েডিং কেক থেকে নেমে এসেছিলেন। বস্টিউয়ার, ব্রাইডাল টুলের পোশাক এবং একটি রুপালি “বয় টয়” বেল্ট পরে তিনি লাইক আ ভার্জিন পরিবেশন করেন। যখন তার স্টিলেটোর হিল গাউনের হেমের সাথে আটকে গিয়ে তার মাইক্রোফোনটি মেঝেতে পড়ে যায়, তিনি সম্ভাব্য বিপর্যয়কে পারফরম্যান্স আর্টে রূপান্তর করেন। তিনি তার শিল্পীসত্তাকে প্রকাশ করেছিলেন মঞ্চে লেসের গার্টার পরে সেক্সুয়াল অ্যাওয়েকেনিং বা যৌন জাগরণের গান গেয়ে।

ম্যাডোনা নারী বিশুদ্ধতার চিরাচরিত প্রতীককে ছিনিয়ে নিয়ে নিজের শর্তে আকাঙ্ক্ষাকে পুনরায় দাবি করেছিলেন। এর মাধ্যমে তিনি লাইভ অ্যাওয়ার্ড শো-কে পপ সংস্কৃতির স্ব-নির্ধারণের চূড়ান্ত মাধ্যম হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করেন। ব্রিটনি স্পিয়ার্স থেকে মাইলি সাইরাস পর্যন্ত, প্রজন্মের পর প্রজন্ম ধরে নারী পপ তারকারা ম্যাডোনা-র এই কৌশল অনুসরণ করে আসছেন। তারা লাইভ ব্রডকাস্টকে জনতাকে চমকে দেওয়ার, প্রত্যাশা থেকে বেরিয়ে আসার এবং নিজেদের শৈল্পিক সত্তার উপর নিয়ন্ত্রণ প্রতিষ্ঠার মুহূর্ত হিসেবে ব্যবহার করেন।

১৯৮৯: পেপসির লাখ লাখ ডলার পকেটে পোরা

Above ভ্যাটিকানের ক্ষোভের মুখে দুবার প্রচারের পরেই বন্ধ হওয়া এই ৫ মিলিয়ন ডলারের বিজ্ঞাপনটি ম্যাডোনা-কে অর্থ এবং সম্পূর্ণ সৃজনশীল নিয়ন্ত্রণ দিয়েছিল

১৯৮৯ সালের মার্চ মাসে, ম্যাডোনা পেপসির সাথে ৫ মিলিয়ন ডলারের একটি প্রচারমূলক অংশীদারিত্ব করেন। দ্য কসবি শো চলাকালীন ২৫০ মিলিয়ন দর্শকের সামনে তিনি লাইক আ প্রেয়ার গানটি সম্বলিত একটি বিজ্ঞাপন প্রচার করেন। পরের সন্ধ্যায়, এমটিভি অফিসিয়াল মিউজিক ভিডিওটি সম্প্রচার করে। মেরি ল্যাম্বার্টের পরিচালনায়, যিনি এর আগে ম্যাডোনা-র সাথে ম্যাটেরিয়াল গার্ল এবং লা ইসলা বোনিতা-তে কাজ করেছিলেন, ভিডিওটি বর্ণবৈষম্য এবং ধর্মীয় গোঁড়ামিকে জ্বলন্ত ক্রুশ, স্টিগমাটা এবং একজন কৃষ্ণাঙ্গ সাধুকে নিয়ে একটি রোমান্টিক গল্পের মাধ্যমে তুলে ধরেছিল।


ভ্যাটিকান ইতালিতে পেপসি বয়কট করার আহ্বান জানায় এবং খ্রিস্টান গোষ্ঠীগুলো পেপসি বয়কটের হুমকি দেয়। এর ফলে পানীয় জায়ান্ট সংস্থাটি আতঙ্কিত হয়ে পড়ে এবং মাত্র দুইবার প্রচারের পরেই বিজ্ঞাপনটি তুলে নেয়। তবে ম্যাডোনা দমে যাননি। তিনি তার সম্পূর্ণ ৫ মিলিয়ন ডলারের অ্যাডভান্স রেখে দেন, মাস্টার রেকর্ডিংয়ের মালিকানা নিজের কাছে রাখেন এবং গানটিকে বিলবোর্ড হট ১০০-এর শীর্ষে টানা তিন সপ্তাহ থাকতে দেখেন। তিনি প্রমাণ করেন যে শিল্পীরা নৈতিক আতঙ্ককে অভূতপূর্ব প্রচারণায় রূপান্তর করতে পারেন এবং কর্পোরেট স্পনসরদের কাছ থেকে সম্পূর্ণ স্বাধীনতা বজায় রাখতে পারেন। এটি কাইলি মিনোগ বা লেডি গাগার মতো ট্যাবু-ভাঙা শিল্পীদের জন্য একটি ব্লুপ্রিন্ট হয়ে ওঠে।

১৯৯০: আধুনিক স্টেডিয়াম চশমার কোডিফিকেশন

Tatler Asia
Outfitted in Jean Paul Gaultier’s cone bra, Madonna turned the stadium concert into theatrical high art in 1990. (Photo: Getty Images)
Above জ্যঁ পল গলটিয়ের-এর কোন ব্রা পরে, ১৯৯০ সালে ম্যাডোনা স্টেডিয়াম কনসার্টকে থিয়েট্রিকাল উচ্চ-শিল্পে পরিণত করেন। (ছবি: গেটি ইমেজ)
Outfitted in Jean Paul Gaultier’s cone bra, Madonna turned the stadium concert into theatrical high art in 1990. (Photo: Getty Images)

১৯৯০ সালের ব্লন্ড অ্যাম্বিশন ওয়ার্ল্ড ট্যুর মূলত লাইভ এন্টারটেইনমেন্টের সংজ্ঞা নতুন করে লিখেছিল। আর্ট ডিরেক্টর ভিনসেন্ট প্যাটারসনের সাথে যৌথভাবে তৈরি এই শোটি প্রথাগত ব্যান্ড সেটআপ থেকে বেরিয়ে এসে চারটি স্বতন্ত্র থিয়েট্রিকাল অ্যাক্টে বিন্যস্ত ছিল। জ্যঁ পল গলটিয়ের-এর আইকনিক কোন কোরসেট পরা ম্যাডোনা ধর্মীয় প্রতীক, ব্রডওয়ে-মানের কোরিওগ্রাফি এবং যৌনতাকে এক অভূতপূর্ব মেলবন্ধনে বেঁধেছিলেন। একই সময়ে তার হিট গান ভোগ নিউ ইয়র্কের আন্ডারগ্রাউন্ড কৃষ্ণাঙ্গ এবং ল্যাটিনক্স বলরুম সংস্কৃতিকে বিশ্বব্যাপী জনপ্রিয় করে তোলে।

টরন্টোতে কানাডিয়ান কর্তৃপক্ষ যখন তার শো চলাকালীন লাইক আ ভার্জিন গানের অভিনয়ের জন্য তাকে গ্রেপ্তারের হুমকি দেয়, তখন তিনি শো পরিবর্তন করতে অস্বীকার করেন। তিনি বিখ্যাতভাবে কর্তৃপক্ষকে শো-তে হস্তক্ষেপ করার চ্যালেঞ্জ ছুঁড়ে দিয়েছিলেন। সেই একই বছর, ফোর্বস তাকে প্রচ্ছদে স্থান দেয় এবং শিরোনাম দেয়, “আমেরিকার সবচেয়ে স্মার্ট ব্যবসায়িক নারী?”

ব্লন্ড অ্যাম্বিশন কনসার্ট ট্যুরের সীমানা প্রসারিত করেছিল এবং লাইভ মিউজিককে উচ্চ-ধারণার থিয়েটারে পরিণত করেছিল। এটি বিয়ন্সে, কেটি পেরি এবং টেইলর সুইফটের মতো আধুনিক স্টেডিয়াম শোয়ের ভিত্তি স্থাপন করেছিল।

১৯৯২: ইরোটিকে অস্ত্র হিসেবে ব্যবহার

Above কালো ভিনাইল পোশাকে সজ্জিত ম্যাডোনা ‘হিউম্যান নেচার’-এ সমালোচকদের প্রতি তার সবচেয়ে কঠোর এবং অসংকোচ জবাব দেন

১৯৯২ সালের অক্টোবরে ম্যাডোনা তার মূলধারার জনপ্রিয়তার শীর্ষে থাকা অবস্থায় একটি অভূতপূর্ব প্রকাশনা ঝুঁকি নিয়েছিলেন। ফটোগ্রাফার স্টিভেন মিজেল এবং লেখক গ্লেন ও'ব্রায়েনের সাথে অংশীদারিত্বে, তিনি তার স্টুডিও অ্যালবাম ইরোটিকা-র সাথে সেক্স নামে একটি মেটাল-বাউন্ড কফি-টেবিল আর্ট বই প্রকাশ করেন। এই বইটিতে প্যানসেক্সুয়ালিটি, বিডিএসএম এবং যৌন ফ্যান্টাসি অন্বেষণকারী স্পষ্ট উচ্চ-ফ্যাশন আর্ট ফটোগ্রাফি ছিল, যেখানে নাওমি ক্যাম্পবেল এবং ইসাবেলা রসেলিনির মতো ব্যক্তিত্বরা উপস্থিত ছিলেন।

তীব্র নৈতিক ক্ষোভ এবং ক্যারিয়ার ধ্বংসের পূর্বাভাস থাকা সত্ত্বেও, ৫০ ডলার মূল্যের এই বইটি তিন দিনে ১.৫ মিলিয়ন কপি বিক্রি হয় এবং ৭৫ মিলিয়ন ডলারেরও বেশি আয় করে। ম্যাডোনা তার নিজের এন্টারটেইনমেন্ট কোম্পানি ম্যাভেরিক-এর মাধ্যমে প্রকল্পটি প্রকাশ করে কাজের সম্পূর্ণ আর্থিক ও সৃজনশীল মালিকানা নিজের কাছে রাখেন। তিনি পুরুষতান্ত্রিক দৃষ্টিভঙ্গি থেকে যৌন শিল্পকে মুক্ত করেন এবং সমসাময়িক শিল্পীদের জন্য আপোষহীনভাবে নারীর যৌন স্বায়ত্তশাসন প্রকাশের পথ প্রশস্ত করেন।

আরও পড়ুন: গ্র্যামি ২০২৭: আমাদের সেরা অ্যালবাম পিক

১৯৯৬: ‘এভিটা’-র মাধ্যমে সিনেমা জয়

Tatler Asia
Capturing Argentina’s iconic leader, Madonna proved her dramatic range on the silver screen in Alan Parker's musical epic. (Photo: Getty Images)
Above আর্জেন্টিনার আইকনিক নেত্রীর চরিত্রে অভিনয় করে, ম্যাডোনা অ্যালান পার্কারের মিউজিক্যাল এপিক মুভিতে তার নাটকীয় দক্ষতার প্রমাণ দেন। (ছবি: গেটি ইমেজ)
Capturing Argentina’s iconic leader, Madonna proved her dramatic range on the silver screen in Alan Parker's musical epic. (Photo: Getty Images)

পপ তারকা পরিচয়ের বাইরে গিয়ে নিজের নাটকীয় পরিসীমা প্রমাণ করার লক্ষ্যে, ম্যাডোনা অ্যান্ড্রু লয়েড ওয়েবারের এভিটা-র চলচ্চিত্র রূপান্তরে প্রধান চরিত্রের জন্য অক্লান্ত প্রচার চালান। তিনি লন্ডনে মাসের পর মাস ধ্রুপদী কণ্ঠ প্রশিক্ষণ গ্রহণ করেন যাতে স্কোরের অপেরাটিক চাহিদা পূরণ করা যায় এবং সাউন্ডট্র্যাকের জন্য ৮৪টি ট্র্যাক রেকর্ড করেন।

তার এই অভিনয় আবেগীয় সূক্ষ্মতা এবং নাটকীয়তার জন্য ব্যাপক সমালোচকদের প্রশংসা অর্জন করে। ছবিটি বিশ্বব্যাপী ১৪০ মিলিয়ন ডলারেরও বেশি আয় করে এবং ম্যাডোনা মিউজিক্যাল বা কমেডি বিভাগে সেরা অভিনেত্রী হিসেবে গোল্ডেন গ্লোব পুরস্কার লাভ করেন।

ম্যাডোনা প্রমাণ করেছিলেন যে একজন রাজত্বকারী পপ আইকন তার কঠোর শৃঙ্খলার মাধ্যমে নাটকীয় বৈধতা অর্জন করতে পারেন। এটি গাগা (আ স্টার ইজ বর্ন) এবং বিয়ন্সে (ড্রিমগার্লস)-এর মতো তারকাদের প্রধান সিনেমাটিক ভূমিকায় সফলভাবে স্থানান্তরিত হওয়ার পথ তৈরি করেছিল।

১৯৯৮: ‘রে অফ লাইট’, ইলেকট্রনিক রূপান্তর

Above জোনাস অ্যাকারলন্ডের গ্র্যামি-জয়ী ‘রে অফ লাইট’-এর ভিজ্যুয়াল আন্ডারগ্রাউন্ড ইলেকট্রনিক ক্লাব সংস্কৃতিকে বিশ্ব মূলধারায় নিয়ে আসে

তার কন্যা লোর্ডেসের জন্ম এবং এভিটা-র নাটকীয় সাফল্যের পর, শিল্প বিশেষজ্ঞরা আশা করেছিলেন যে ম্যাডোনা রক্ষণশীল, অ্যাডাল্ট-কন্টেম্পোরারি ব্যাল্যাডের দিকে ঝুঁকবেন। এর পরিবর্তে, তিনি লন্ডনে একটি সাধারণ স্টুডিও ভাড়া করে আন্ডারগ্রাউন্ড ইলেকট্রনিক প্রডিউসার উইলিয়াম অরবিটের সাথে কাজ শুরু করেন। সেখানে তিনি ভিনটেজ রোল্যান্ড সিন্থের সাথে অ্যাম্বিয়েন্ট টেক্সচার, ভারতীয় ধ্রুপদী বাদ্যযন্ত্র এবং কাবালাহ-অনুপ্রাণিত লিরিক যোগ করেন।

১৯৯৮ সালের মার্চ মাসে মুক্তি পাওয়া রে অফ লাইট ছিল শৈল্পিক পুনর্জাগরণের এক অনবদ্য দৃষ্টান্ত। ফ্রোজেন-এর মতো ট্র্যাকগুলো অ্যাম্বিয়েন্ট ইলেকট্রনিকা এবং টেকনোকে আমেরিকার মূলধারার রেডিওতে নিয়ে আসে এবং সেরা পপ অ্যালবামসহ চারটি গ্র্যামি অ্যাওয়ার্ড জয় করে। এই রেকর্ডটি প্রমাণ করে যে একজন নারী পপ শিল্পী তার ত্রিশের কোঠার শেষ দিকে এসেও বিবর্তিত হতে পারেন এবং বিশ্ব সংগীত সংস্কৃতির একেবারে শীর্ষে থাকতে পারেন।

২০০৭: লাইভ নেশনের ১২০ মিলিয়ন ডলারের ডিলের সাথে সংগীত ব্যবসা পুনর্লিখন

Tatler Asia
Performing at Hyde Park in July 2012, Madonna launched the UK leg of the year's top-grossing tour, proving the immense value of her landmark Live Nation ‘360 deal’. (Photo: Getty Images)
Above ২০১২ সালের জুলাই মাসে হাইড পার্কে পারফর্ম করার সময়, ম্যাডোনা সেই বছরের সর্বোচ্চ আয় করা ট্যুর শুরু করেন, যা তার লাইভ নেশন ‘৩৬০ ডিল’-এর বিশাল মূল্য প্রমাণ করে। (ছবি: গেটি ইমেজ)
Performing at Hyde Park in July 2012, Madonna launched the UK leg of the year's top-grossing tour, proving the immense value of her landmark Live Nation ‘360 deal’. (Photo: Getty Images)

২০০৭ সালের অক্টোবরে, ওয়ার্নার মিউজিকের সাথে পঁচিশ বছর কাটানোর পর, ম্যাডোনা লাইভ নেশনের সাথে ১০ বছরের, ১২০ মিলিয়ন ডলারের ঐতিহাসিক “৩৬০ ডিল” স্বাক্ষর করে প্রথাগত রেকর্ড লেবেলের ব্লুপ্রিন্ট ভেঙে দেন। সেই সময়ে, অনেক সংগীত নির্বাহী এই পদক্ষেপকে উপহাস করেছিলেন, কারণ লাইভ নেশন প্রথাগত রেকর্ড কোম্পানির চেয়ে মূলত কনসার্ট প্রমোটার ছিল।

ম্যাডোনা ফিজিক্যাল সিডি বিক্রির পতন দেখতে পেয়েছিলেন এবং বুঝতে পেরেছিলেন যে সংগীত শিল্পের ভবিষ্যৎ ট্যুরিং, মার্চেন্ডাইজিং এবং ব্র্যান্ড পার্টনারশিপে নিহিত। এই অধিকারগুলোকে এক ছাদের নিচে একত্রিত করে তিনি সম্পূর্ণ আর্থিক স্বাধীনতা লাভ করেন এবং আধুনিক স্ট্রিমিং যুগের অপারেশনাল মান নির্ধারণ করেন। এই কৌশলগত পরিবর্তন ড্রেক, জে-জেড এবং শাকিরার মতো শিল্পীদের জন্য বিশাল এবং ব্যাপক ডিলের পথ প্রশস্ত করেছিল।

Topics

সিরিল আইপি
ফিচার সম্পাদক, Tatler Hong Kong
Tatler Asia

সিরিল ইপ ট্যাটলার হংকং-এর ফিচার্স এডিটর, যেখানে তিনি ডিজিটাল কৌশল নির্ধারণ করেন, দীর্ঘ ফিচার রচনা করেন এবং বিভিন্ন ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে আলোচিত সাংস্কৃতিক বিষয়বস্তু তুলে ধরেন। তিনি সংস্কৃতি, সমাজ এবং আত্ম-উন্নয়ন নিয়ে লেখেন। হংকং, চীনের মূল ভূখণ্ড এবং যুক্তরাজ্যে বসবাস ও কাজ করার সুবাদে তিনি মিডিয়া, সঙ্গীত এবং প্রচারণাসহ বিভিন্ন ক্ষেত্রে এক বহুমুখী অভিজ্ঞতা নিয়ে এসেছেন—যার মধ্যে সাউথ চায়না মর্নিং পোস্টে সংস্কৃতি ও কূটনীতি সাংবাদিক হিসেবে চার বছরের কর্মকালও অন্তর্ভুক্ত।