Cover Daripada Shakespeare kepada adiwira, “Kenneth Branagh” tidak pernah mengambil jalan yang mudah. Terokai pilihan kerjaya berani yang membantu menjadikan beliau salah seorang pembikin filem dan pelakon paling versatil dalam pawagam (Foto: Eamonn M McCormack/Getty Images)
Daripada Shakespeare kepada adiwira, “Kenneth Branagh” tidak pernah mengambil jalan yang mudah. Terokai pilihan kerjaya berani yang membantu menjadikan beliau salah seorang pembikin filem dan pelakon paling versatil dalam pawagam (Foto: Eamonn M McCormack/Getty Images)
1 / 1
Daripada mengarahkan epik Shakespeare pada usia 28 tahun hingga mengemudi francais filem blokbuster dan komedi yang tidak dijangka, “Kenneth Branagh” telah membina kerjaya yang ditentukan oleh pilihan kreatif yang berani.
“Kenneth Branagh” telah menghabiskan empat dekad dengan membina kerjaya yang jarang diimpikan oleh kebanyakan pelakon. Karya Shakespeare bersanding dengan blokbuster adiwira, memoir intim di sisi misteri pembunuhan yang gah, di mana setiap projek seolah-olah dipilih untuk mengelakkan pengulangan. Hanya segelintir pembikin filem yang mampu beralih dengan selesa antara teater klasik dan pawagam arus perdana dengan penuh keyakinan. Memandangkan portfolio “Kenneth Branagh” bakal berkembang lagi pada tahun 2026—dengan komedi Perang Dingin Mayday dan drama dinasti Highland Laird yang bakal tiba—inilah filem-filem yang paling tepat mencerminkan evolusinya sebagai pelakon, pengarah dan pencerita.
Dalam kes anda terlepas: 8 filem aksi Hong Kong yang mengubah dunia pawagam selama-lamanya
“Henry V” (1989)
Above “Henry V” mengubah raja pahlawan Shakespeare menjadi realis medan perang yang lasak, mencerminkan visi “Kenneth Branagh”.
Pada usia hanya 28 tahun, “Kenneth Branagh” mengarah dan membintangi penceritaan semula drama sejarah Shakespeare yang penuh dengan lumpur, dengan sengaja menolak heroisme yang digilap dalam versi Laurence Olivier. Pertaruhan tersebut—mengetuai adaptasi klasik berprestij sebelum beliau membuktikan diri sebagai pembikin filem—telah memenangi tiga pencalonan Academy Award, termasuk Pengarah Terbaik, sekali gus mengumumkan beliau sebagai bakat luar biasa yang mampu menjadikan naskhah berusia empat abad berasa sangat kontemporari.
“Much Ado About Nothing” (1993)
Above “Much Ado About Nothing” menggandingkan bintang Hollywood dengan bakat teater klasik arahan “Kenneth Branagh”.
“Kenneth Branagh” memilih nama besar Hollywood seperti Denzel Washington dan Keanu Reeves untuk digandingkan bersama pelakon teater British yang berpengalaman, dengan mempertaruhkan bahawa kuasa bintang arus perdana mampu menjual Shakespeare kepada penonton yang tidak akan membeli tiket pawagam untuknya. Risiko itu membuahkan hasil: filem ini menjadi salah satu adaptasi Shakespeare paling berjaya secara komersial dan kritikal, diserlahkan lagi oleh syot kren sekali-ambil yang kini terkenal.
“Thor” (2011)
Above “Thor” membawa pengarah teater klasik “Kenneth Branagh” ke dalam alam semesta kosmik Marvel.
Diberikan blokbuster Marvel bernilai AS$150 juta, “Kenneth Branagh” menumpukan kepada apa yang beliau paling arif—pengkhianatan keluarga, drama berskala Shakespeare—dan mengaplikasikannya kepada dewa buku komik. Ia merupakan gandingan yang luar biasa, namun Thor membantu menghalalkan idea bahawa filem adiwira boleh membawa beban dramatik yang sebenar, sekali gus membuka jalan bagi pengarah luar daripada acuan blokbuster untuk mengambil genre tersebut.
“Cinderella” (2015)
Above “Cinderella” mengubah semula klasik animasi itu menjadi kisah dongeng aksi langsung yang mewah arahan “Kenneth Branagh”.
Mengambil alih animasi asli Disney yang dicintai bermakna menjemput perbandingan langsung dengan penanda aras budaya. Versi “Kenneth Branagh”, yang dibintangi Lily James dan Cate Blanchett, lebih cenderung kepada romantisisme lama daripada menumbangkannya—pilihan yang membuahkan hasil lumayan, memberikan pembukaan hujung minggu pecah panggung terbesar dalam kerjayanya.
Jangan terlepas: 11 filem blokbuster Asia di Festival Filem Asia New York 2026, daripada prekuel filem Hong Kong hingga pemecah rekod Korea Selatan
“Belfast” (2021)
Above “Belfast” menukar tontonan studio untuk memoir zaman kanak-kanak hitam-putih yang intim oleh “Kenneth Branagh”.
Selepas bertahun-tahun bekerja dengan blokbuster, “Kenneth Branagh” melangkah ke wilayah yang sangat peribadi, menulis dan mengarahkan akaun hitam-putih mengenai zaman kanak-kanaknya sendiri semasa tempoh Troubles di Ireland Utara. Skala yang lebih kecil itu sendiri merupakan satu perjudian—tiada francais, tiada penonton setia. Ia menjadi karya beliau yang paling diiktiraf sejak sekian lama, memenangi Academy Award pertamanya untuk Lakon Layar Asal Terbaik.
“The Devil Wears Prada 2” (2026)
Above “The Devil Wears Prada 2” menampilkan “Kenneth Branagh” sebagai suami baharu Miranda Priestly.
Melangkah ke dalam sekuel budaya pop yang digemari bermakna berkongsi babak dengan watak ikonik lakonan Meryl Streep—bukan tugas yang mudah. Kemunculan “Kenneth Branagh” sebagai Stuart Simmons menambahkan kehangatan yang tidak dijangka kepada komedi mewah bernilai AS$100 juta, yang kemudiannya mencatatkan kutipan lebih AS$690 juta di seluruh dunia.
“Mayday” (2026)
Above “Mayday” menggandingkan “Kenneth Branagh” dengan Ryan Reynolds dalam komedi rakan sekerja Perang Dingin.
Berganding bahu dengan Ryan Reynolds, “Kenneth Branagh” memainkan peranan sebagai bekas ejen KGB yang garang bertentangan dengan juruterbang Amerika, mengubah pengintipan Perang Dingin yang tegang menjadi komedi rakan sekerja yang merentas genre. Lebih cenderung kepada komedi daripada drama sejarah yang serius merupakan risiko nada yang disengajakan—satu pilihan yang telah mencetuskan perdebatan dalam talian menjelang tayangannya pada bulan September.
“Laird” (TBA)
Menuju ke wilayah penstriman premium, “Kenneth Branagh” bakal menerajui saga keluarga Highland moden untuk Paramount+, melakonkan watak seorang laird yang mempertahankan estetnya daripada pembeli kaya Amerika. Ditulis oleh Jez Butterworth, drama berprestij ini mengukuhkan tuntutan “Kenneth Branagh” dalam bidang televisyen penstriman yang sesak—arena baharu untuk pelakon yang terus memilih jalan yang lebih sukar.
BACA SEKARANG
Gaya dewi: Fesyen ‘The Odyssey’ Anne Hathaway sedang menulis semula peraturan fesyen materniti
Tontonan K-drama terbaik Yang Se-jong: daripada ‘Doona!’ hingga ‘Spooky in Love’
Topics
Selepas lebih sedekad berkecimpung dalam media gaya hidup, Clifford telah menguasai seni menulis secara serius tentang perkara-perkara yang menyeronokkan—dan menulis perkara-perkara menyeronokkan tentang orang yang menganggap diri mereka sangat serius. Di Tatler Asia, beliau telah membantu mengemudi senarai utamanya, Tatler's Most Influential dan Asia's Most Stylish. Dan hari ini, beliau menerajui T-Labs, hab inovasi kandungan Tatler Asia, di mana beliau meneruskan usaha murni dalam penceritaan gaya hidup, menyiarkan cerita tentang kekayaan, hiburan, gaya yang diperlukan, Hallyu, Hollywood, kecantikan dan banyak lagi untuk penonton di seluruh Asia.
