Exclusif : le producteur et le casting de “The Season” décryptent la cruauté de la haute société hongkongaise

Cette lutte dissimulée derrière l'opulence est ce qui alimente l'arc de vengeance de The Season. La série, selon Tu, reflète cette “sous-culture délicieuse et intrigante” qu'il a pu observer avec un regard d'outsider. Sans citer de noms, il explique que ses personnages sont des archétypes inspirés des rencontres qu'il a faites durant ses neuf années passées à Hong Kong. Le but, précise-t-il, n'est pas d'étiqueter qui que ce soit comme bon ou mauvais, mais de dévoiler la réalité de ce monde ultra-exclusif. “J'ai rencontré des personnes issues de familles fortunées s'efforçant de faire leurs preuves, d'autres qui bâtissent des empires par l'intelligence et la persévérance, et certains qui masquent leur insécurité derrière des dépenses extravagantes. Tous ces traits de caractère sont fascinants pour la télévision”, dit-il.

Li, que vous reconnaîtrez peut-être de la série fantastique Netflix Shadow and Bone : La Saga Grisha, était ravie d'incarner un personnage aussi complexe. “Cola croit que ses intentions sont nobles, mais elle finit par devenir tout aussi imparfaite que ceux qu'elle cherche à abattre”, confie-t-elle. “Chaque personnage porte un masque pour dissimuler sa véritable nature. Même ceux qui apportent une touche comique ont des moments où ils sont profondément humains et vulnérables. Le dernier épisode m'a laissée pensive : quel est le véritable prix du succès, et que devez-vous sacrifier pour l'atteindre ?”

Fiona et Christopher Hext figurent en tête de liste des cibles de Cola. Lam, qui incarne Fiona, la matriarche calculatrice d'une puissante famille aristocratique, décrit son personnage comme “un faucon nichant au sommet des gratte-ciel, protégeant farouchement l'héritage et la réputation de sa famille. Elle ne montre jamais la moindre faiblesse ; cela transparaît dans son armure faite de tenues élaborées, d'épaulettes et de coiffures sculptées. Quiconque la menace s'expose à ses représailles.” Stephens, qui joue le rôle de son mari, abonde dans son sens. “Vous jouez ostensiblement un personnage très désagréable—alors comment l'humaniser pour qu'il ne soit pas simplement la caricature d'un homme cupide et insensible ?” Il souligne que le scénario lui donne une dimension complexe, rappelant aux spectateurs que le pouvoir n'efface pas toujours les insécurités personnelles.

La série explore également l'élite des nouveaux riches de Hong Kong. Le personnage de Pang, Andrew Fung, contrairement aux Hext, est un financier autodidacte dont l'assurance ne provient pas de la réputation de sa famille, mais de l'affichage extrême de sa richesse pour impressionner les autres. Pang explique : “Toute histoire à succès tourne autour de la condition humaine. Au cœur de cette intrigue se trouve la dualité de ces personnages, la façade, la façon de gérer tout cela et la manière dont ça finit par se briser. Le tout est enveloppé dans ce glamour scintillant qui va faire revenir les spectateurs parce que c'est palpitant et spectaculaire. J'espère que le public pourra saisir certains des messages plus profonds que nous essayons de transmettre, notamment concernant le monde ultra-privilégié de l'élite fortunée.”

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Au-delà du champagne coulant à flots, des yachts de luxe et des somptueuses soirées mondaines, The Season est également une véritable déclaration d'amour à la ville dans laquelle elle prend place. Tournée en grande partie en décors naturels, l'œuvre saisit le mélange kaléidoscopique de Hong Kong avec ses paysages naturels, ses rues bouillonnantes et ses enclaves de quartiers atypiques.

La photographie s'éloigne habilement des représentations trop familières, qu'il s'agisse de polars sombres et réalistes, de films d'arts martiaux ultra-dynamiques ou de productions purement artistiques qui transforment la ville en un lieu romantique peuplé de femmes magnifiques mais tourmentées en élégants qipaos. “Hong Kong agit comme un personnage à part entière dans la série. Sa présence est tellement frappante. Même entre deux scènes, nous avons des plans de tramways qui passent, et cela ressemble à un endroit très ancré dans le présent plutôt que nostalgique”, remarque Stephens. “Les gens ont souvent tendance à idéaliser le vieux Hong Kong à travers des films mythiques comme In the Mood for Love, qui est sublime, mais cela peut parfois donner l'impression d'être une campagne touristique. Cette série, en revanche, reflète parfaitement la métropole contemporaine que nous connaissons aujourd'hui.”

Lam, la seule actrice principale de la distribution à résider à Hong Kong, souligne : “Je vis ici depuis 25 ans, et nous prenons parfois cette ville pour acquise. Travailler sur The Season m'a permis de poser un regard neuf sur Hong Kong, notamment grâce à la vision unique de notre réalisateur et de notre chef décorateur. Je suis extrêmement fière de pouvoir partager cela avec les spectateurs du monde entier.”

Pour Pang, tourner dans cette ville a également été une expérience profondément intime. “J'ai grandi en Australie, où la télévision et le cinéma étaient principalement représentés par des acteurs blancs. Je voyais rarement quelqu'un qui me ressemblait à l'écran, alors je me suis tourné vers le cinéma hongkongais par affinité. Être ici, entendre parler cantonais sur le plateau, me reconnecter avec mes propres racines a été un moment très spécial”, avoue-t-il. “Hong Kong est une métropole majestueuse, et nous en avons fait un personnage central exceptionnel—je suis vraiment fier de la manière dont nous l'avons mise en lumière.”

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