Filem “Sheep in the Box” karya Hirokazu Koreeda mengenai potensi AI membantu ibu bapa meratapi kehilangan

Tajuk filem ini—yang berfungsi secara bebas daripada novel agung Philip K Dick, Do Androids Dream of Electric Sheep?—semakin menekankan fokus pengarah terhadap psikologi manusia. Dalam satu babak penting, si ibu membacakan The Little Prince karya Antoine de Saint-Exupéry sebagai cerita sebelum tidur kepada anak robot tersebut. Dalam kisah klasik itu, Little Prince meminta seorang juruterbang yang terkandas untuk melukiskan seekor biri-biri; juruterbang yang tidak mampu menangkap gambaran tersebut, hanya melukis kotak kayu dan mengarahkan putera itu membayangkan biri-biri di dalam kotak tersebut.

Juruterbang itu berfungsi sebagai metafora untuk robot humanoid dalam Sheep in the Box, di mana si ibu yang tidak tahu cara memproses kesedihan, bergantung kepadanya untuk mengisi kekosongan emosi—sama seperti Little Prince meminta juruterbang memvisualisasikan biri-biri. Walau bagaimanapun, apabila cerita berkembang, dia berdepan dengan batasan teknologi, menyedari bahawa makhluk tiruan kekurangan kapasiti kreatif dan emosi yang diperlukan untuk memahami pengalaman hidup yang sebenar. Anak robot tersebut tidak dapat memahami mengapa ibunya lebih menyukai penyelesaian yang lebih perlahan dan kurang efisien untuk reka bentuk rumah dalam kerjayanya sebagai arkitek, malah dia juga tidak dapat merasai ketakutan atau kesakitan apabila melompat dari tempat tinggi yang berbahaya. Akhirnya, si ibu belajar bahawa kekosongan emosi yang mendalam tidak dapat diselesaikan secara kekal oleh sekadar proksi fizikal, iaitu robot yang kejuruteraannya indah itu.

Jangan ketinggalan: Semua filem yang dinantikan pada musim panas ini

“Tujuan filem ini bukanlah untuk memaksa penonton memilih antara perspektif bapa, yang ditakrifkan oleh kekeliruan terhadap makhluk realistik ini, atau percubaan terdesak ibu untuk mempercayai kepalsuan yang selesa,” jelas Koreeda mengenai Sheep in the Box. “Saya ingin membentangkan dimensi kesesalan dan kesakitan yang pelbagai yang dialami manusia sepanjang hayat, dan meneroka bagaimana kita mengharunginya.”

Inspirasi utama untuk projek ini berpunca daripada trend budaya yang semakin meningkat yang diperhatikan Koreeda di tanah besar China dua tahun lalu, di mana keluarga yang berduka semakin beralih kepada AI generatif untuk membina klon digital saudara mereka yang telah meninggal dunia. “Fenomena yang sama berlaku di Jepun, di mana industri muzik telah mencuba untuk menghidupkan semula penyanyi yang telah tiada secara teknologi,” tambahnya. “Kita secara rasminya telah tiba di era di mana mereka yang telah pergi boleh diabadikan melalui AI, suatu perkembangan yang secara semula jadi membawa kepada debat dan perbincangan etika.”

Seolah-olah sebagai kenyataan artistik yang sengaja menentang pencerobohan digital ini, Koreeda secara tegas mengambil pelakon kanak-kanak manusia sebenar, sama sekali menolak penggunaan CGI atau AI untuk menjana ciri-ciri humanoid tersebut. Malah jujukan kompleks di mana juruteknik membuka robot kanak-kanak itu untuk pembaikan dalaman bergantung sepenuhnya pada prop fizikal buatan tangan. “Segala-galanya kali ini dibuat dengan tangan; apabila penonton melihat skrin, mereka mungkin benar-benar dapat merasakan estetika yang sedikit retro. Saya mahu memberikan penonton pengalaman sentuhan, seolah-olah mereka boleh mencapai dan menyentuh robot itu,” katanya.

Sentuhan manusia yang menjadi tandatangan ini telah lama mendefinisikan kualiti filemografi Koreeda yang diraikan, termasuk karya terdahulu seperti Nobody Knows (2004), I Wish (2011), dan Like Father, Like Son (2013).

“Apabila bekerja dengan pelakon kanak-kanak, saya biasanya memberi mereka konteks asas babak dan membenarkan mereka mengekspresikan diri secara semula jadi dan bebas. Tetapi memandangkan Sheep in the Box memerlukan gambaran mesin, saya terpaksa mengarahkan mereka membaca skrip dan berlatih dialog dengan saya sebelum penggambaran,” katanya. “Namun, interaksi luar skrip mereka semasa waktu rehat sering memberi inspirasi kepada penggambaran.” Dia merujuk kepada saat di mana pelakon muda Rimu Kuwaki, yang melakonkan watak robot, dengan lembut meletakkan tapak tangannya di atas kepala Ayase semasa wanita itu melutut untuk membantunya mengikat tali kasut. “Saya pada mulanya meminta Rimu meletakkan tangannya di bahu wanita itu, tetapi gerak isyarat spontannya terbukti jauh lebih menyentuh perasaan, jadi saya mengekalkannya dalam suntingan akhir.”

Sheep in the Box, yang memperoleh pencalonan berprestij untuk Palme d’Or dalam pertandingan rasmi di Festival Filem Cannes dan ditayangkan di Hong Kong hari ini, 18 Jun 2026, menjadi peringatan hebat bagi masyarakat untuk menilai semula hubungan mereka dengan mesin secara kritis. Walaupun Koreeda mengelak daripada mengenakan pendirian moral yang muktamad ke atas penonton, naratifnya yang indah meninggalkan persoalan yang berlarutan: dalam zaman di mana teknologi boleh mensimulasikan suara mereka yang telah hilang, berapa banyakkah nilai kemanusiaan kita sendiri yang sanggup kita serahkan kepada mesin?

BACA SEKARANG

Ulasan: Apa yang menjadikan ‘The Furious’ pelopor dalam genre aksi seni mempertahankan diri tahun ini

The Legend of the White Snake diperbaharui dalam balet oleh superstar tarian Tan YuanYuan

David Hockney: 6 momen paling menentukan kerjaya ikon seni pop ini