Cover De izquierda a derecha: Tilda Swinton, Renate Reinsve, el director Cristian Mungiu, galardonado con la Palma de Oro por la película “Fjord”, y Sebastian Stan (Imagen: Getty Images).
De izquierda a derecha: Tilda Swinton, Renate Reinsve, el director Cristian Mungiu, galardonado con la Palma de Oro por la película “Fjord”, y Sebastian Stan (Imagen: Getty Images).
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El aclamado director rumano Cristian Mungiu logra llevarse a casa su segunda Palma de Oro en el 79.º Festival de Cannes con su primera película en inglés, “Fjord”.
El 79.º Festival Internacional de Cine de Cannes de 2026 concluyó de manera espléndida en la Riviera francesa. Tras una exquisita selección evaluada por el presidente del jurado, el surcoreano Park Chan-wook, el máximo galardón de la velada fue para el director rumano Cristian Mungiu. Su primera película en inglés, “Fjord”, se alzó con el codiciado premio a la mejor película, la prestigiosa Palma de Oro. Protagonizada por el aclamado actor de Hollywood Sebastian Stan y la destacada actriz noruega Renate Reinsve, la obra narra el delicado conflicto entre las tradiciones culturales y el poder del Estado.
Este triunfo monumental eleva oficialmente a Mungiu al panteón de los cineastas legendarios, convirtiéndolo en el undécimo director en la historia del festival en ganar la Palma de Oro en dos ocasiones, 19 años después de haber sorprendido al mundo con la película “4 Months, 3 Weeks and 2 Days”. En medio de una ovación ensordecedora, Mungiu subió al escenario acompañado de sus actores principales y pronunció un emotivo discurso para recordar el legado perdurable del arte, y concluyó que la verdadera prueba de estas obras cinematográficas será el paso de las décadas venideras.
Asimismo, esta victoria consolida el extraordinario éxito de la distribuidora estadounidense Neon, que suma ya su séptima Palma de Oro consecutiva desde que hizo historia con la revolucionaria película “Parasite” en 2019.
Above Javier Calvo (izquierda) y Javier Ambrossi (derecha), directores de la película “The Black Ball”, y Paweł Pawlikowski (centro), director de “Fatherland”, reciben el premio al Mejor Director en el Festival de Cannes (Imagen: Getty Images).
Javier Calvo (izquierda) y Javier Ambrossi (derecha), directores de la película “The Black Ball”, y Paweł Pawlikowski (centro), director de “Fatherland”, reciben el premio al Mejor Director en el Festival de Cannes (Imagen: Getty Images).
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Si el premio principal celebra el genio individual de un director, el resto de la noche rindió homenaje al espíritu de colaboración. El jurado de 2026 se inclinó por otorgar premios ex aequo (compartidos), lo que propició momentos fascinantes y un toque de deliciosa anarquía en el majestuoso escenario del Palais des Festivals.
Todo comenzó con el galardón al Mejor Director, que culminó en un emocionante empate entre dos visiones cinematográficas radicalmente distintas. Los cineastas españoles Javier Calvo y Javier Ambrossi, aclamados por su vibrante película de temática queer “The Black Ball” (La Bola Negra), compartieron el reconocimiento con el maestro polaco Paweł Pawlikowski, quien cautivó a la crítica con su obra ambientada en la posguerra, “Fatherland”. Esta victoria compartida regaló al público un momento memorable cuando los tres directores subieron juntos al escenario y descubrieron que la organización solo había preparado un único trofeo.
“Esta es una puesta en escena verdaderamente desastrosa”, bromeó Pawlikowski, desatando las carcajadas de los asistentes, mientras el presentador Xavier Dolan comentaba desde un lateral que esperaba que la producción tuviera un trofeo de repuesto listo en la trastienda.
Above Tao Okamoto (izquierda) y Virginie Efira (derecha) reciben de manera conjunta el premio a la Mejor Actriz por sus actuaciones en la película “All of a Sudden” (Imagen: Getty Images).
Tao Okamoto (izquierda) y Virginie Efira (derecha) reciben de manera conjunta el premio a la Mejor Actriz por sus actuaciones en la película “All of a Sudden” (Imagen: Getty Images).
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Este concepto de genialidad compartida también brilló con luz propia en las categorías de interpretación. El premio a la Mejor Actriz fue otorgado a la estrella belga Virginie Efira y a la actriz japonesa Tao Okamoto por sus hipnóticas actuaciones que lograron derribar las barreras del idioma en la conmovedora película dramática “All of a Sudden” (Soudain), dirigida por Ryusuke Hamaguchi. La crítica ensalzó la poderosa química entre ambas, considerándola el elemento fundamental para transmitir la profunda conexión de la amistad femenina y la ineludible confrontación con la realidad de la vida.
De igual forma, el galardón al Mejor Actor se dividió entre dos talentos emergentes: Emmanuel Macchia y Valentin Campagne. Ambos ofrecieron interpretaciones viscerales encarnando a soldados de la Primera Guerra Mundial que intentan preservar un amor oculto y prohibido en la sobrecogedora película “Coward”, del aclamado director Lukas Dhont.
Above Valentin Campagne (izquierda) y Emmanuel Macchia (derecha) recogen el premio al Mejor Actor por la película “Coward” del director Lukas Dhont (centro) (Imagen: Getty Images).
Valentin Campagne (izquierda) y Emmanuel Macchia (derecha) recogen el premio al Mejor Actor por la película “Coward” del director Lukas Dhont (centro) (Imagen: Getty Images).
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Por su parte, los premios posteriores aportaron una profunda resonancia emocional y una firme postura política a las costas de la Croisette. El director ruso Andrey Zvyagintsev se alzó con el Gran Premio del Jurado (Grand Prix) por “Minotaur”, una alegoría que critica mordazmente la corrupción y la violencia estructural. Zvyagintsev aprovechó su tiempo en el escenario para enviar el mensaje político más contundente de la noche, exigiendo el cese inmediato de las operaciones militares y la pérdida de vidas en Ucrania.
El Premio del Jurado (Jury Prize) recayó en la directora alemana Valeska Grisebach por su inesperado y complejo drama ambientado en los Balcanes, “The Dreamed Adventure” (Das geträumte Abenteuer). Emmanuel Marre conquistó el premio al Mejor Guion por la aguda narrativa de “A Man of His Time” (Notre Salut), y la prestigiosa Cámara de Oro (Caméra d’Or), otorgada a la mejor ópera prima, fue para Marie-Clémentine Dusabejambo por su deslumbrante debut “Ben’Imana”.
Más allá de la competición oficial, la 79.ª edición del Festival de Cannes rindió homenaje a las leyendas que han forjado la historia de la cinematografía mundial. Iconos como Barbra Streisand, Peter Jackson y John Travolta fueron galardonados con la Palma de Oro de Honor (Honorary Palme d’Or), infundiendo al sur de Francia el glamur clásico de Hollywood. Streisand, en particular, conmovió profundamente al auditorio al reflexionar sobre el poder sanador que tiene una película y su capacidad de brindar esperanza en el frágil y volátil mundo actual.
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Nattavut Saengchuwong, redactor jefe de Tatler Tailandia y Tatler GMT, reside en Bangkok. Anteriormente, fue redactor jefe de GQ Tailandia. Además de su trabajo administrativo, dedica su tiempo libre a coleccionar y escuchar discos de vinilo, decorar su casa y cuidar su tranquilo jardín.
