Cover 《Filipiñana》剧照，作为 2026 年 Cinemalaya 电影节的闭幕佳作（图片来源：Epicmedia）
《Filipiñana》剧照，作为 2026 年 Cinemalaya 电影节的闭幕佳作（图片来源：Epicmedia）
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作为第 22 届 Cinemalaya 菲律宾独立电影节的闭幕影片，拉斐尔·曼努埃尔（Rafael Manuel）执导的《Filipiñana》以高尔夫球场为背景，展开了一场关于社会阶级与共谋关系的迷人探索。
在菲律宾电影的广袤版图中，某些反反复复出现的场景早已成为社会冲突的代名词。贫困、贫民窟以及粗粝的街景，常被用来突显这个国家的社会经济不平等。然而，在导演拉斐尔·曼努埃尔（Rafael Manuel）备受期待的处女作长片《Filipiñana》中，他将镜头转向了一个截然不同却同样充满矛盾的环境：一家高档乡村俱乐部。这也是《Filipiñana》作为第 22 届 Cinemalaya 菲律宾独立电影节闭幕影片所呈现的独特视角。
这部影片利用高尔夫度假村那一尘不染的球道，深刻剖析了结构性暴力、等级制度与殖民遗毒。该作品是曼努埃尔 2020 年同名短片的扩充版，原作曾荣获柏林国际电影节银熊奖评审团奖。
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Above 《Filipiñana》剧组在马尼拉马拉拉亚特高尔夫乡村俱乐部，这是影片八个拍摄地之一（图片来源：Xenia Patricia）
《Filipiñana》剧组在马尼拉马拉拉亚特高尔夫乡村俱乐部，这是影片八个拍摄地之一（图片来源：Xenia Patricia）
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“我之所以选择这样的环境，是因为世界各地的观众早已习惯了菲律宾电影中常见的贫困叙事，”曼努埃尔解释道，“但当《Filipiñana》的片名映入眼帘，紧接着镜头切向高尔夫球场，我希望观众能立刻意识到，这是菲律宾的另一面。”
在曼努埃尔看来，高尔夫球场是这个国家的绝佳隐喻。他分享道：“对我而言，这是一片肥沃而广袤的土地，无数人在此辛勤劳作，但最终享受与获利的只有极少数特权阶层。”
《Filipiñana》讲述了 17 岁的伊洛卡诺族女孩伊莎贝尔（Isabel，Jorrybell Agoto 饰）的故事，她在马尼拉郊外的一家豪华乡村俱乐部担任“发球女郎”。她的工作是摆好高尔夫球，供权贵们将球击向那片郁郁葱葱的地平线。在曼妙的球场上漫步时，她观察着卑微员工与精英会员之间复杂的侍从舞步，其中包括工业家、外籍人士以及那位有着父权威严的俱乐部主席帕兰卡博士（Dr Palanca，Teroy Guzman 饰）。
Above 《Filipiñana》电影剧照，该片作为 2026 年 Cinemalaya 的闭幕影片（图片来源：Epicmedia through Lunchbox）
《Filipiñana》电影剧照，该片作为 2026 年 Cinemalaya 的闭幕影片（图片来源：Epicmedia through Lunchbox）
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当伊莎贝尔试图将一根遗落的高尔夫球杆还给帕兰卡博士时，她走进了度假村最隐秘的核心角落，并逐渐揭开了俱乐部、她所处的国家以及她深藏的记忆背后，那正在腐烂的暴力真相。
关键在于，曼努埃尔选择营造一种恐惧的氛围，而非依赖暴力画面的视觉呈现。“暴力有两种，客观的和主观的，”曼努埃尔指出，“你不需要成为杀手或罪犯才能成为结构性暴力的共犯。正如伊莎贝尔在影片中所发现的，只要在一种内在暴力的系统中保持沉默，就已经足够了。”
为了表达这种无形的暴力，导演通过视听语言强化了现实主义。例如，只需将高尔夫球杆击球的自然声响放大几分贝，它听起来就像枪响。
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Above 《Filipiñana》在卡里拉亚温泉（Caliraya Springs）的拍摄幕后场景（图片来源：Xenia Patricia）
《Filipiñana》在卡里拉亚温泉（Caliraya Springs）的拍摄幕后场景（图片来源：Xenia Patricia）
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这种细致入微的视觉语言在影片独特的 4:3 画幅中得到了进一步印证。导演没有捕捉高尔夫球场开阔的横向景深，而是通过压缩画幅来强调垂直的等级感。“在电影中，乡村俱乐部的成员总是位于画面高处，而工人们则在下方仰望，”曼努埃尔解释道，“垂直度是体现权力的绝佳工具。”
《Filipiñana》采用了静态长镜头和极简动作的拍摄手法，这在充斥着商业模式的市场中充满挑战。然而，对于由比安卡·巴尔布埃纳（Bianca Balbuena）和布拉德利·柳（Bradley Liew）领导的菲律宾制作公司 Epicmedia 而言，这正是其吸引力所在。
Epicmedia 在将非传统的菲律宾叙事推向国际舞台方面成绩斐然，曾制作过拉夫·迪亚兹（Lav Diaz）的《停滞的乐园》（Hele Sa Hiwagang Hapis）等先锋作品。该公司是唯一获得圣丹斯、戛纳、柏林和威尼斯四大国际电影节奖项的本土制片商。
Above Epicmedia 创始人比安卡·巴尔布埃纳（Bianca Balbuena）与布拉德利·柳（Bradley Liew）（图片来源：Epicmedia）
Epicmedia 创始人比安卡·巴尔布埃纳（Bianca Balbuena）与布拉德利·柳（Bradley Liew）（图片来源：Epicmedia）
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“我不想做那些主流电影公司已经做滥了的东西，”身为 Epicmedia 总裁兼首席财务官的巴尔布埃纳在谈到公司理念时说，“我们要做的必须有所不同。”
对于《Filipiñana》，Epicmedia 获得了国际合拍支持，最显著的是来自英国著名电影公司 Film4 的助力，该公司曾制作过《可怜的东西》（Poor Things）和《利益区域》（The Zone of Interest）等奥斯卡获奖佳作。布拉德利·柳指出，这标志着一个令人振奋的里程碑：“他们敢于对拉姆（Ram，拉斐尔·曼努埃尔的昵称）的作品下注，这份信任是进入国际领域的重要一步。”
此外，该片还得到了中国导演贾樟柯的大力支持，贾樟柯不仅是该项目的执行制片人，其探讨全球化与社会变迁的主题也对《Filipiñana》产生了深远影响。曼努埃尔曾作为劳力士创艺推荐资助计划的学员，接受过贾樟柯的指导。
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Above 本届 Cinemalaya 闭幕影片《Filipiñana》的海报（图片来源：菲律宾文化中心）
本届 Cinemalaya 闭幕影片《Filipiñana》的海报（图片来源：菲律宾文化中心）
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巴尔布埃纳承认，资助作者电影需要不同的策略。“当你面对拉夫·迪亚兹或拉斐尔·曼努埃尔这样的创作者时，你需要筹集非盈利性融资，让导演能自由创作而无需背负票房压力，”她解释道，“Film4 等国际合作伙伴非常清楚他们所支持的是什么。他们投资于一位新人导演，并深知这是一部节奏缓慢的电影，没有浪漫桥段或宏大的高潮。比起财务回报，他们真正支持的是亚洲独立电影的声音。”
《Filipiñana》在回归本土之前，已经在国际上赢得了巨大势头。在釜山亚洲电影市场，该项目赢得了三项大奖，为其最终融资及与 Kongchak Studios 等机构的后期合作奠定了基础。最终，该片在 2026 年圣丹斯电影节世界电影剧情片竞赛单元完成了全球首映，并荣获世界电影剧情片特别评审团奖（创意愿景奖）。
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Above 拉斐尔·曼努埃尔，他的长片处女作《Filipiñana》在国际上声名远播，并于 2026 年 Cinemalaya 电影节展映（图片来源：受访者个人官网）
拉斐尔·曼努埃尔，他的长片处女作《Filipiñana》在国际上声名远播，并于 2026 年 Cinemalaya 电影节展映（图片来源：受访者个人官网）
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为了精准呈现高尔夫乡村俱乐部的环境，包括瑞士摄影师 Xenia Patricia 在内的制作团队考察了 100 多个球场，最终在菲律宾境内选择了八个地点进行拍摄，拼凑成了一个压抑且统一的场景。
“筹措拍摄许可并不难，难的是找到拉姆真正想要的感觉，”巴尔布埃纳回忆道，“他追求的是野兽派建筑，要有很多方块、很多隔阂。” 50 天的拍摄周期还遭遇了季风季节，剧组必须在恶劣天气中维持画面中那种令人窒息、渗透骨髓的热浪与旱象。
在一个传统上与“不作为”联系在一起的场景中，影片刻画了伊莎贝尔觉醒的过程。“鉴于她在俱乐部及整个菲律宾社会中的低微地位，她的流动性和话语权是有限的。虽然她无法完成大动作，但她可以做些微小的抗争——革命往往始于这些微小的反抗行为，”曼努埃尔描述道。
Above 电影《Filipiñana》的官方预告片，呈现了压抑的社会阶级面貌
影片还通过模仿雅克·塔蒂（Jacques Tati）的节奏化场景，探索了这些精英空间中极具表现力的一面。“我的灵感很大程度上源于菲律宾人。如果你去过我的国家，你会注意到街头巷尾人们总是载歌载舞，”曼努埃尔指出，“在这样的空间里，一切都是高度表现性的，无论是彬彬有礼的俱乐部会员，还是在会员面前被迫维持特定仪态的员工。”
回顾《Filipiñana》与 Epicmedia 的成功之路，巴尔布埃纳和柳为新兴制片人和电影人提供了宝贵建议。首先，他们强调了观影的重要性，尤其是世界电影，这有助于理解电影史的可能性。其次，巴尔布埃纳建议创作者倾听内心声音，忽略行业的喧嚣，“作为制片人，目标是制作一部你自己热爱的电影。” 最后，柳强调了理解技术生态的重要性，无论是声音编辑还是特效，制片工作本质上是在与环境和人打交道。
在圣丹斯全球首映后，带着《Filipiñana》回到菲律宾，这对创作者来说有着非同寻常的意义。
Above Epicmedia 创始人比安卡·巴尔布埃纳（Bianca Balbuena）与布拉德利·柳（Bradley Liew）（图片来源：Epicmedia）
Epicmedia 创始人比安卡·巴尔布埃纳（Bianca Balbuena）与布拉德利·柳（Bradley Liew）（图片来源：Epicmedia）
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对于从 Cinemalaya 入选影片的助理导演起步的巴尔布埃纳来说，以闭幕片导演身份回归，是一个梦幻般的圆梦时刻。“我们在制作本地电影时，确实会考量全球市场的吸引力，但技术上它归根结底是为菲律宾人拍摄的，”她感慨道，“能带着我挚爱的作品回到 Cinemalaya 担任闭幕影片，这种感觉真是既压倒性又充满魔幻色彩。”
柳也对此表示赞同，他强调他们的终极目标是与本地观众建立深厚联系。“我们拍电影不是为了挤进好莱坞，而是因为我们坚信这些叙事，坚信这些作者。这个故事是菲律宾的，我希望观众能在屏幕与内心之间建立某种理解或共鸣。”
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随着 8 月 16 日《Filipiñana》在马尼拉香格里拉广场 Red Carpet Cinemas 为 Cinemalaya 22 闭幕，它注定会给观众留下关于我们所处的隐形系统的深度思考。通过其从容的节奏、深刻的视听语法与沉默的抗争，这部作品揭开了菲律宾现代社会精致的伪善 facade，真实还原了那些深藏于繁华表象下、往往被世人视而不见的顽疾。
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