Ke-16 remake live-action Disney sejauh ini— dari yang paling berhasil, yang buruk, dan yang mudah dilupakan

Snow White berjalan agar Moana dapat berlayar menyeberangi lautan—dan dalam pembuatan ulang dari film animasi klasiknya Disney tahun 1937, putri pertama atau sering diistilahkan the OG princess tersebut mendapatkan pencitraan ulang yang benar-benar modern. Rachel Zegler berperan sebagai Putri Salju yang lebih berani dan lebih bertekad, seseorang yang tidak memimpikan Pangeran Tampan, tetapi lebih ingin merebut kembali kerajaannya dan memerintah dengan adil dan kuat. Di sisi lain, ada Gal Gadot sebagai Ratu Jahat yang sangat kejam, yang menambahkan aura keanggunan pada penjahat ikonik tersebut.

Dan meski romansa masih berperan, kali ini sesuai dengan keinginan Putri Salju. Alih-alih seorang pangeran tradisional, ia mendapati dirinya tertarik pada Jonathan, seorang bandit menawan yang diperankan oleh Andrew Burnap. Ia bukan sekadar love interest pengganti, tetapi karakter yang lengkap dengan kedalaman dan ketegasan. Film ini menjanjikan untuk menyeimbangkan nostalgia dengan pemberdayaan, menawarkan kepada generasi baru seorang Putri Salju yang memimpin kisahnya sendiri—dan sebuah dongeng yang berkembang seiring waktu.

Pada tahun 2023, salah satu kisah klasik Disney yang paling digemari membuat lompatan yang sangat dinanti-nantikan ke ranah live-action dengan hadirnya The Little Mermaid . Halle Bailey memberikan penampilan yang penuh pesona, dari hati, dan keajaiban yang tenang, menawarkan interpretasi Ariel yang segar namun tetap menghormati versi animasi. Bagi para penggemar versi aslinya, vokalnya yang menggelegar sungguh memukau—menawan dan kuat, vokalnya menguatkan film ini dalam nostalgia dan kedalaman emosi.

Maka, tidak mengherankan jika Ursula, yang diperankan dengan penuh semangat membara oleh Melissa McCarthy, sangat ingin mencuri suara Ariel. Penampilan Bailey—terutama nyanyiannya yang memukau—menjadi dasar penceritaan ulang yang modern ini, yang menghargai keaslian cerita sekaligus memberikan pembaruan yang bijaksana bagi generasi baru.

Chemistry antara Ariel yang diperankan Bailey dan Pangeran Eric yang diperankan Jonah Hauer-King juga membawa dimensi baru pada kisah cinta tersebut. Kegairahan keduanya untuk menjelajah dan berpetualang menciptakan ikatan yang terasa lebih autentik dan beresonansi secara emosional daripada pendahulunya yang dianimasikan—menambahkan percikan yang lebih dahsyat daripada belut Ursula dan trisula Triton jika digabungkan.

Lihat juga: Teaser Trailer 'The Little Mermaid'—Mari Kita Bicarakan

Versi live-action Pinocchio tahun 2022, kisah klasik Disney tentang boneka kayu yang bermimpi menjadi anak laki-laki sungguhan, dengan penuh kasih mengunjungi kembali wilayah yang sudah dikenal dengan sentuhan sihir modern. Tom Hanks menghadirkan kehangatan dan kelembutan pada peran Geppetto, pembuat mainan kesepian yang mengukir Pinocchio dari kayu, sementara Joseph Gordon-Levitt mengisi suara Jiminy Cricket yang selalu bijak, yang berperan sebagai pemandu setia dan hati nurani Pinocchio. Saat cerita terungkap dalam versi ini, perjalanan Pinocchio dipenuhi dengan kesialan dan pelajaran moral, menggemakan inti dari versi asli tahun 1940.

Puncak dari film ini adalah penampilan gemilang Cynthia Erivo sebagai Peri Biru, yang membawakan lagu balada Disney yang tak lekang oleh waktu When You Wish Upon a Star. Bahkan sebelum ia naik panggung sebagai Elphaba di Wicked , kehadiran Erivo yang anggun dan vokalnya yang memukau menawarkan momen ajaib yang bertahan lama setelah kredit film berakhir.

Lihat juga: 15 adaptasi musikal yang akan menghibur Anda sebelum perilisan 'Wicked: For Good'

Lebih banyak cerita asal-usul daripada versi remake, Cruella tahun 2021 menata ulang awal mula penjahat terkenal itu dengan Emma Stone sebagai pemeran utamanya. Jauh sebelum memimpikan mantel yang terbuat dari bulu Dalmatian, Cruella adalah Estella, seorang desainer muda yang berbakat dan pemberontak dengan hasrat terhadap mode dan bakat untuk hal-hal yang dramatis. Ketika maestro mode yang dingin dan angkuh The Baroness, diperankan oleh Emma Thompson, melindunginya, Estella melihat secercah harapan untuk masa depannya.

Namun, saat The Baroness mulai mengklaim penghargaan atas desain Estella dan mengungkapkan warna aslinya, kekaguman berubah menjadi kebencian. Dari pengkhianatan itu, naluri Estella yang lebih gelap muncul—memunculkan alter ego-nya yang ikonik, Cruella de Vil yang diberi nama yang agung. Dengan kostumnya yang berani, kecerdasan yang tajam, dan penampilan yang menonjol, Cruella menghidupkan salah satu penjahat Disney yang paling bergaya dengan cara yang spektakuler.

Film animasi klasik yang diangkat dari legenda Tiongkok, Hua Mulan ini mendapatkan sentuhan aksi bela diri penuh dalam versi live-action tahun 2020. Liu Yifei berperan sebagai Mulan, pejuang wanita pemberani. Didukung oleh ikon bela diri Donnie Yen dan Jet Li. Dengan sinematografi yang memukau, koreografi yang rumit, dan adegan pertarungan yang spektakuler, Mulan menata ulang kisah legendaris tersebut dengan nuansa yang lebih membumi dan epik.

Namun, film ini secara mencolok meninggalkan beberapa elemen yang disukai dari film aslinya. Lagu-lagu ikonik seperti Reflection dan I'll Make a Man Out of You tidak ditampilkan secara signifikan—pilihan yang mengecewakan penggemar  musikal versi animasi. Mushu sang naga juga absen, pendamping komedi yang kehadirannya telah menambah semangat dan humor pada film klasik tahun 1998 tersebut. Meskipun versi remake ini menghadirkan visual yang memukau dan penampilan yang hebat, penghilangan ini membuat beberapa penonton merindukan keajaiban versi aslinya.

The Lion King telah lama menjadi favorit penonton dari segala usia—bahkan hewan peliharaan, seperti yang dibuktikan oleh banyaknya video TikTok yang memperlihatkan anjing dan kucing yang terpesona. Dipuji sebagai salah satu mahkota kejayaan zaman keemasan animasi Disney, film aslinya menghadirkan kembali Hamlet dengan sentuhan emosi, humor, dan musik yang tak terlupakan, menjadikannya bagian dari sejarah perfilman.

Setelah sukses dengan The Jungle Book , Jon Favreau mengambil tugas ambisius untuk menyutradarai pembuatan ulang The Lion King tahun 2019. Meskipun dipasarkan sebagai adaptasi live-action, film ini hampir sepenuhnya mengandalkan CGI untuk menghidupkan karakter hewannya. Meskipun secara visual memukau, pembuatan ulang tersebut berjuang untuk menangkap kedalaman emosional dan pesona animasi klasik—atau energi dan jiwa produksi Broadway yang diakui. Terlepas dari pencapaian teknisnya, film ini membuat banyak penonton bernostalgia dengan keajaiban aslinya.

Setelah membangun karier di dunia yang aneh dan karakter yang eksentrik—dan telah menata ulang Alice in Wonderland untuk Disney—Tim Burton kembali ke wilayah yang sudah dikenalnya dengan pembuatan ulang Dumbo versi live-action. Adaptasi dari film klasik tahun 1941 ini mengikuti kisah menyentuh tentang seekor gajah sirkus muda yang telinganya yang sangat besar memberinya kemampuan untuk terbang, memadukan bakat visual khas Burton dengan cerita yang penuh dengan emosi dan keajaiban.

Berbeda dengan versi aslinya, versi Burton menampilkan pemeran karakter manusia dalam peran yang lebih menonjol, termasuk Colin Farrell, Michael Keaton, Danny DeVito, dan Eva Green. Akhir cerita menawarkan sentuhan naratif yang segar, tetapi pada intinya, film ini tetap setia pada pesan Dumbo tentang merangkul keunikan seseorang.

Namun, terlepas dari ambisi dan daya tariknya, versi baru ini kesulitan untuk laku secara komersial. Keajaiban khas Burton tidak begitu menonjol, dan peringkat persetujuan film di Rotten Tomatoes sebesar 46 persen mencerminkan penerimaan yang biasa-biasa saja dari kritikus dan penggemar.

Untungnya, pembuatan ulang Lady and the Tramp di Disney+ mengusung sentuhan keaslian dengan menempatkan anjing sungguhan sebagai pemeran utama. Meskipun disempurnakan dengan sedikit keajaiban CGI, penggunaan hewan sungguhan menghadirkan kehangatan dan realisme yang tidak dapat ditiru oleh efek digital—seperti yang disetujui oleh setiap pawrent (para pemilik anabul).

Kisah cinta antara Lady, anjing cocker spaniel yang dimanja, dan Tramp, anjing kampung yang suka berkelahi, tetap mengharukan seperti di versi aslinya. Dan ya, adegan spaghetti yang ikonik kembali lagi—menawan, lembut, dan tak lekang oleh waktu. Dengan cerita yang penuh nostalgia dan karisma anjing, pembaruan live-action ini berhasil menangkap jiwa lembut dari film klasik yang dicintai.

Memainkan peran yang dibuat ikonik oleh Robin Williams yang tak tertandingi bukanlah hal yang mudah, tetapi Will Smith memperlihatkan bakatnya sendiri ke pembuatan ulang live-action Aladdin tahun 2019, yang disutradarai oleh Guy Ritchie. Genie yang diperankan Smith lebih membumi dan karismatik, menawarkan penampilan yang memberi penghormatan kepada versi yang asli sambil menyuntikkan pesona dan kesombongan khasnya. Namun, bagi penggemar animasi klasik, jelas bahwa Williams telah menetapkan standar yang sangat tinggi, setelah menanamkan peran tersebut dengan begitu banyak kecemerlangan spontannya sehingga bahkan tiga permintaan ajaib mungkin tidak cukup untuk menyamainya.

Sebagai Aladdin, Mena Massoud memberikan penampilan yang menyenangkan dan energik, sementara Naomi Scott membawa keanggunan dan semangat dalam perannya sebagai Putri Jasmine. Vokalnya membumbung tinggi dalam A Whole New World yang sangat disukai, dan ia meninggalkan kesan yang kuat dengan lagu asli film tersebut Speechless, sebuah lagu kebangsaan yang berani tentang pemberdayaan diri yang menambahkan suara modern pada karakter Jasmine. Meskipun pembuatan ulang tersebut tidak dapat menangkap kembali semua keajaiban dari film aslinya, film tersebut menawarkan penceritaan ulang yang bersemangat yang menemukan ritmenya sendiri.

Jangan lewatkan: Bintang 'Aladdin' kenakan busana Bvlgari di karpet merah

Emma Watson menghadirkan keanggunan dan kecerdasan dalam perannya sebagai Belle dalam Beauty and the Beast versi 2019, yang membumikan karakter tersebut dengan kekuatan yang tenang dan bergema di tengah lingkungan cerita magis tersebut. Berlatar belakang kastil-kastil yang mempesona, tempat lilin yang bernyanyi, dan peralatan makan yang dianimasikan dengan menawan, Belle versi Watson tetap memiliki rasa ingin tahu, keberanian, dan sangat modern, menawarkan pandangan yang menyegarkan tentang pahlawan wanita kutu buku yang dicintai.

Meskipun ini adalah kisah yang sudah lama ada, versi remake ini memperkenalkan lapisan baru pada karakter-karakter yang sudah dikenal. Belle muncul sebagai simbol pemberdayaan perempuan, sementara Beast yang diperankan oleh Dan Stevens menerima alur yang lebih emosional—termasuk lagu asli yang menyentuh hati yang memperdalam ceritanya. Namun, inti film ini tetap setia pada versi aslinya: evolusi lembut dari persahabatan menjadi cinta antara Belle dan Beast. Penghargaan khusus diberikan kepada Luke Evans dan Josh Gad sebagai Gaston dan LeFou, yang membawa humor, bakat, dan dimensi baru pada peran mereka, menyeimbangkan nostalgia dengan sentuhan kontemporer yang cerdas.

Jangan lewatkan: 8 perubahan kostum yang mengubah Emma Watson menjadi Belle masa kini

Dalam versi live-actionThe Jungle Book , pendatang baru Neel Sethi mengambil peran sebagai Mowgli, bersaing dengan pengisi suara bertabur bintang. Bill Murray menghadirkan pesona santai pada Baloo, sementara Ben Kingsley mengisi suara Bagheera yang anggun dan Idris Elba memberikan ancaman pada Shere Khan yang menakutkan. Scarlett Johansson memberikan penampilan memukau sebagai Kaa, Lupita Nyong'o memberikan kehangatan pada Raksha, dan Christopher Walken menambahkan kehadiran yang luar biasa sebagai Raja Louie yang menjulang tinggi.

Penafsiran ulang ini menyelami lebih dalam cerita asli Rudyard Kipling, merangkai jalinan yang lebih kaya dan lebih gelap yang memberi bobot baru pada perjalanan Mowgli. Namun, dengan semua polesan modern dan gaya dramatisnya, film ini mempertahankan salah satu elemen yang paling disukai dari film aslinya: penampilan yang menyenangkan dari The Bare Necessities, memastikan bahwa sentuhan nostalgia tetap ada saat film ini beralih dari animasi ke live action.

Jika Anda tengah mencari adaptasi live action Disney yang benar-benar menyentuh hati, tak perlu mencari lebih jauh selain Pete's Dragon versi 2016 —kisah mesra tentang ikatan mendalam antara seorang anak lelaki dan sahabat mistisnya.

Dibintangi oleh Robert Redford, Bryce Dallas Howard, Karl Urban, Wes Bentley, dan Oakes Fegley sebagai Pete yang yatim piatu, film ini mungkin lebih tenang daripada beberapa film Disney yang lebih gemilang, tetapi film ini lebih dari sekadar menebusnya dengan kedalaman emosi dan ketulusan. Dengan penceritaan yang lembut, visual yang memukau, dan penekanan pada hubungan, kehilangan, dan kepemilikan, Pete's Dragon menonjol sebagai pencitraan ulang yang mengharukan dengan hati yang tulus—membuktikan bahwa terkadang, cerita yang paling tenang meninggalkan dampak terbesar.

Pembuatan ulang yang mewah ini, yang disutradarai oleh Kenneth Branagh, jauh dari sekadar pembuatan ulang yang sederhana. Sebaliknya, film ini memperkaya kisah yang disukai dengan pengembangan karakter yang bijaksana dan kedalaman emosi. Penonton diperkenalkan kepada orang tua Ella yang penuh kasih, yang menawarkan wawasan tentang kebaikan yang membentuknya, sementara sang pangeran—bernama Kit—berbagi ikatan yang benar-benar lembut dengan ayahnya, yang menambah kepedihan pada tanggung jawab kerajaannya. Bahkan Lady Tremaine, ibu tiri yang terkenal, muncul sebagai antagonis yang lebih bernuansa dan memiliki kompleksitas emosi berlapis.

Lily James menghadirkan pesona dan kerentanan pada Cinderella, menerangi layar dengan kehangatannya, sementara Richard Madden memerankan Pangeran Kit dengan keseimbangan antara kebangsawanan dan hati. Chemistry mereka tak terbantahkan—cukup untuk membuat penonton yang paling skeptis sekalipun percaya pada kisah cinta dongeng. Cate Blanchett memukau sebagai Lady Tremaine yang jahat namun anggun, dan Helena Bonham Carter menyenangkan sebagai Ibu Peri yang sangat eksentrik. Dan untuk gaun pesta biru ikonik Cinderella—gaun itu begitu memukau, gaun itu benar-benar pantas mendapatkan pujiannya sendiri dalam adegan terakhir.

Ketika Disney meminta Tim Burton untuk menyutradarai adaptasi live-action Alice in Wonderland , mereka terjun sepenuhnya ke dalam lubang White Rabbit. Hasilnya adalah pencitraan ulang yang berani dan surealis secara visual, ditandai dengan pemilihan pemain yang terinspirasi, termasuk Johnny Depp sebagai Mad Hatter yang eksentrik dan Helena Bonham Carter sebagai Queen of Hearts yang angkuh dan pemarah. Dengan estetika khas Burton, Wonderland menjadi hidup dengan cara yang tak terduga sekaligus tak terlupakan.

Dalam kisah yang diinterpretasikan ulang ini, cerita dimulai dengan Alice yang kini sudah dewasa, diperankan oleh Mia Wasikowska, yang melarikan diri dari batasan masyarakat Victoria dan ekspektasinya yang kaku. Kembalinya dia ke Wonderland—atau, sebagaimana versi Burton menyebutnya, Underland—membawanya pada perjalanan menemukan jati diri, pemberontakan, dan pemberdayaan, yang memberikan kisah klasik ini sentuhan yang lebih gelap dan lebih introspektif.

Lihat juga: 5 film Tim Burton yang wajib ditonton akhir pekan ini

Maleficent lebih berfungsi sebagai spin-off daripada pembuatan ulang tradisional, menceritakan kembali kisah Putri Tidur melalui sudut pandang peri gelap yang terkenal itu sendiri. Alih-alih hanya mengulang kisah klasik, film ini menata ulang cerita dengan memberikan Maleficent latar belakang yang lebih simpatik dan perjalanan penebusan yang menarik, menambah kedalaman pada salah satu penjahat paling ikonik Disney.

Angelina Jolie memerankan karakter tersebut dengan penampilan yang memukau—tanduk, tulang pipi yang tajam, dan sebagainya—mengubah Maleficent dari simbol kejahatan murni menjadi sosok yang kompleks dan disalahpahami. Penggambarannya membawa nuansa dan resonansi emosional pada karakter yang dulunya hanya didefinisikan oleh dendam, menantang penonton untuk melihat penjahat ini, dan mungkin semua penjahat, dalam sudut pandang yang sangat berbeda.

This story was originally written in English by Margarita Adan.

Artikel ini awalnya ditulis dalam bahasa Inggris oleh Margarita Adan dan diterbitkan pada 26 Maret 2025. Read the original story here.

BACA SEKARANG

Mengapa kita tidak bisa berhenti melihat ke belakang: Bagaimana industri hiburan mendapatkan keuntungan dari nostalgia

11 Remake dan Orisinal K-Drama: Mana yang Lebih Baik?

Ben&Ben berbincang dengan Barry Jenkins, Lin-Manuel Miranda dan para pemeran 'Mufasa: The Lion King' Disney tentang tema-tema inspiratif dalam film tersebut