MV “Việt Nam Tinh Hoa” quy tụ những gương mặt xuất sắc của âm nhạc, điện ảnh, vũ đạo, sân khấu và nghệ thuật đương đại
Ra mắt trong thời khắc cuối năm giàu cảm hứng, MV “Việt Nam Tinh Hoa” mở ra một không gian với âm nhạc, điện ảnh, vũ đạo và những di sản nghệ thuật Việt gặp nhau trong cùng một nhịp thở. Từ hình ảnh cậu bé bước vào bảo tàng và chạm tay vào chiếc hộp kỳ diệu, MV dẫn người xem vào hành trình khám phá bản sắc Việt bằng ngôn ngữ đương đại. Đây là khoảnh khắc hội tụ hiếm có, khi những gương mặt tiêu biểu của nhiều lĩnh vực cùng kể chung một câu chuyện về niềm tự hào và khát vọng gìn giữ giá trị văn hoá cho mai sau.
Khi giai điệu dần mở rộng, không gian thị giác của MV chuyển thành một dòng chảy miên man của chất liệu Việt: sắc đỏ thắm của lụa là, tiếng trống vang như nhịp tim lễ hội, và chuyển động cơ thể mang hơi thở vũ đạo đương đại. Mọi chi tiết được xếp đặt tinh tế như trong một buổi triển lãm sống, mỗi nghệ sĩ trở thành “hiện vật” kể lại câu chuyện của chính mình. Sự giao thoa ấy đã giúp MV tạo nên một trải nghiệm giàu chiều sâu, khiến người xem muốn ở lại lâu hơn với từng khuôn hình.
Above Ảnh: ĐVCC
Tinh thần hội tụ tinh hoa đa lĩnh vực
Bầu không khí của MV “Việt Nam Tinh Hoa” được chưng cất từ những lớp cảm xúc rất mềm, người viết và cả ê-kíp đang đồng hành trên một hành trình dài hơi để gọi tên bản sắc Việt trong thời đại mới. Nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong khởi đầu ca khúc từ dòng chảy văn hoá mà anh đã suy ngẫm nhiều năm, cùng mong muốn gửi lại cho thế hệ trẻ một mạch cảm hứng bền bỉ về những giá trị dân tộc.
Năm 2025 đánh dấu sự rực rỡ của nhiều dự án nghệ thuật khai thác chất liệu Việt, và MV “Việt Nam Tinh Hoa” hiện lên như một điểm hội tụ đầy cảm xúc. Trong đó, âm nhạc, hình ảnh và những di sản nghệ thuật truyền thống được kết lại thành một ngôn ngữ chung của niềm tự hào. Đạo diễn Kawaii Tuấn Anh chọn kể câu chuyện qua hình ảnh một cậu bé bước vào bảo tàng, chạm vào chiếc hộp nhỏ dẫn mở cánh cửa đến thế giới của những “mảnh ghép văn hoá Việt Nam”. Hình ảnh ấy vừa ngây thơ, vừa như một lời nhắc nhớ rằng hành trình khám phá bản sắc luôn bắt đầu từ một khoảnh khắc chạm nhẹ.
Above Ảnh: ĐVCC
Đạo diễn chia sẻ rằng anh muốn người xem có dịp nhìn lại, lắng nghe và cảm nhận trọn vẹn vẻ đẹp của nghệ thuật Việt qua cái nhìn của đứa trẻ - một góc nhìn trong trẻo nhưng không kém phần sâu sắc. Và thật vậy, hành trình của nhân vật cũng chính là hành trình của ê-kíp: tìm lại những giá trị cũ, truyền chúng vào ngôn ngữ kể chuyện của thời đại số, rồi để chúng tự hoà vào nhau thành không gian nghệ thuật chung.
Nếu cậu bé là linh hồn của câu chuyện, thì những nghệ sĩ – ca sĩ, diễn viên, đạo diễn, biên đạo – xuất hiện trong MV lại là từng mảnh ghép đại diện cho tinh hoa Việt hôm nay. Để tìm ra tiếng hát phù hợp cho dự án, Nguyễn Hải Phong dành nhiều tháng làm việc liên tục, lắng nghe từng giọng ca không chỉ ở kỹ thuật mà ở chiều sâu cảm xúc. Anh gọi đó là hành trình tìm những người “đồng thanh – đồng cảm – đồng điệu” với tinh thần Việt Nam mà ca khúc mang theo.
Above Ảnh: ĐVCC
Trong phòng thu, nhạc sĩ Nguyễn Hải Phong trực tiếp làm việc với từng nghệ sĩ, tinh chỉnh từng câu hát, giữ lại sắc thái thuần khiết nhất của tinh thần tiếp nối. Ca khúc quy tụ nhiều thế hệ: Lam Trường, Phương Vy, Phan Mạnh Quỳnh, Bùi Lan Hương, Isaac, Hương Tràm, Bùi Công Nam, Lâm Bảo Ngọc, GreyD, Cao Bá Hưng, Nguyễn Hùng. Mỗi người góp một câu, nhưng lại mang theo một phần câu chuyện của chính họ, để rồi khi những mảnh ghép gặp nhau, ca khúc trở thành bức tranh đủ rộng để ôm trọn tinh hoa nhiều thế hệ nghệ sĩ Việt.
Đừng bỏ lỡ: Thế hệ “All-Rounder”: Chuẩn mực mới cho thế hệ nghệ sĩ Việt tự kiến tạo thế giới sáng tạo
Vũ trụ nghệ thuật Việt thăng hoa trong MV “Việt Nam Tinh Hoa”
Điện ảnh chỉ là một phần trong cấu trúc ấy, lớp ngôn ngữ quan trọng hơn lại nằm ở vũ đạo - năm loại hình nghệ thuật đặc sắc được tái hiện bằng những chuyển động được tinh lọc qua nhiều thế hệ. Từ nét duyên của chèo hề, hơi thở linh thiêng của bóng rỗi, đến nhịp điệu tinh tế của múa chén và Nhã nhạc cung đình Huế; tất cả hòa vào đương đại và hip-hop, tạo nên những lớp giao thoa vừa cổ điển vừa trẻ trung.
Sự kết nối ấy được tạo nên bởi những dancer và biên đạo thuộc hai thế hệ: Quang Đăng, Huỳnh Mến, Phước Lee, MC Buck, Hà Lộc, MT Pop, Thảo Vy, Minh Tú, Huỳnh Huy, cùng ba tài năng nhí Chloe, Cici và RenC. Họ không đứng đó để minh hoạ. Mỗi phân đoạn được sắp đặt để đánh thức ký ức văn hóa, khiến người xem cảm được hơi thở của từng loại hình, thay vì chỉ nhìn thấy hình hài bề mặt của chúng. Huỳnh Mến từng tâm sự rằng cô đã dùng “hết năng lượng trong mình” để tìm ra những tổ hợp chuyển động có thể cho phép nhiều lĩnh vực nghệ thuật cùng tồn tại trên một dòng nhịp.

Above Ảnh: ĐVCC
Trong dòng chảy ấy, sự xuất hiện của các nghệ sĩ từ À Ố Show trở thành điểm nhấn đặc biệt. Họ mang theo thứ “ngôn ngữ cơ thể” đã được nhào nặn qua nhiều năm diễn xướng: nhịp tre nứa, tiết tấu rộn ràng của miền Nam, sự mềm mại của Á Đông. Khi họ chuyển động trước ánh sáng, những chất liệu thân thuộc của À Ố Show như được thức dậy - vừa dân gian, vừa đương đại, mỗi động tác là một mảnh ký ức Việt chạm vào không gian.
Song song với nghệ sĩ biểu diễn, dự án còn quy tụ loạt đạo diễn MV hàng đầu: Kawaii Tuấn Anh, Nhu Đặng, Khương Vũ, Lâm Đạo Đạo, Tony Nhật Nguyễn. Họ là những gương mặt đã góp phần định hình thẩm mỹ đại chúng trong nhiều năm. Sự hiện diện của họ là lời khẳng định rằng ngành sản xuất hình ảnh cũng là một phần tinh hoa của bản sắc Việt hôm nay.
Above Ảnh: ĐVCC
MV “Việt Nam Tinh Hoa” được thực hiện theo nhiều khung thời gian khác nhau, nhưng cảm xúc chung giữa các nghệ sĩ lại tương đồng: họ bước vào phim trường với cảm giác như trở về một nơi thân thuộc. Hệ thống background LED được tuỳ chỉnh cho từng người, tái hiện những không gian mang đậm tinh thần văn hóa Việt; từ đó, cảm xúc và cá tính nghệ sĩ được khơi mở, dẫn dắt họ đi vào thế giới riêng của bài hát.
Để có những hình ảnh ấy, ê-kíp của đạo diễn Kawaii Tuấn Anh đã dành nhiều tuần để dựng từng lớp hình ảnh, sao cho mỗi đoạn minh hoạ bám sát câu hát và nhịp nhạc mà mỗi nghệ sĩ phụ trách. Việc đặt các chất liệu truyền thống vào ngôn ngữ hình ảnh hiện đại, trên nền công nghệ LED mới, trở thành thử thách lớn nhưng đủ hấp dẫn để họ theo đuổi đến cùng.
Above Ảnh: ĐVCC
Hậu trường sản xuất là một hành trình đáng kể. MV được quay liên tục trong bốn ngày, với lịch trình chặt chẽ đến từng phút. Mỗi nghệ sĩ chỉ xuất hiện trong một khoảng thời gian rất giới hạn, khiến ê-kíp phải luân phiên: set đèn, chỉnh visual, rehearsal, ghi hình, rồi reset toàn bộ không gian cho người kế tiếp. Nhịp độ cao nhưng không ai cho phép mình lơi tay. Dù chỉ vài phút chuẩn bị, mọi thành viên đều hướng đến sự chỉn chu tuyệt đối để đảm bảo từng nghệ sĩ bước vào khung hình với vẻ đẹp trọn vẹn nhất.
Việc tập hợp nhiều nghệ sĩ lớn từ điện ảnh, vũ đạo đến đạo diễn MV cũng không hề đơn giản. Lịch trình dày đặc, dự án riêng và thời gian chuẩn bị gấp rút khiến nhiều người dù rất muốn vẫn không thể góp mặt. Ê-kíp phải liên tục điều chỉnh, kết nối và sắp xếp lại thời gian để giữ được sự hiện diện của những gương mặt tiêu biểu nhất cho tinh thần của dự án.
ĐỌC NGAY
Hồng Kim Bảo: Người thầy thầm lặng của những gương mặt “hùng sư” hành động Hồng Kông
Style State: “CFDA Fashion Icon” A$AP Rocky gia nhập CHANEL là phép thử lớn nhất của Matthieu Blazy?



