Empat penjuru, 144 jubin dan dekad pawagam Asia—bagaimana mahjong menjadi salah satu alat penceritaan paling abadi dalam filem yang menampilkan kemewahan mahjong
Permainan mahjong pada dasarnya mudah diterangkan namun amat rumit untuk dikuasai: empat pemain, 144 jubin, dan satu meja segi empat. Namun sejak berdekad lamanya, pembikin filem dari Hong Kong hingga ke Hollywood telah menemui sesuatu yang lebih bernilai daripada sekadar permainan di atas meja itu—satu ruang tekanan di mana kelas sosial, keluarga, nasib dan pengkhianatan muncul serentak. Apa yang bermula pada tahun 1981 sebagai drama yang bersahaja telah berkembang menjadi kiasan pawagam yang berulang, digunakan di mana-mana sahaja daripada komedi Tahun Baharu Cina yang lucu hingga ke filem pengintipan perang berprestij dan komedi romantis bernilai berbilion dolar. Berikut adalah bagaimana lapan filem, yang dikeluarkan sepanjang hampir empat dekad, mengubah dentuman jubin menjadi salah satu metafora paling serba boleh dalam dunia mahjong.
Jika anda terlepas: Festival Filem Venice 2026: 10 bintang yang menulis semula peraturan pakaian rasmi permaidani merah
“Mahjong Heroes” (1981): filem yang mencipta cetak biru sinematik mahjong
Above “Mahjong Heroes” menjadikan permainan mahjong sebagai pertarungan hebat di meja.
Di bawah arahan Li Pei-chuan dan penulisan Wong Jing, Mahjong Heroes menetapkan templat yang akan diikuti oleh pawagam Hong Kong selama berdekad-dekad. Seorang watak luar yang heroik membantu pemain muda yang tidak berpengalaman menentang taikun judi kejam yang cuba mencuri perniagaan keluarganya melalui permainan yang dicurangi. Jauh sebelum koreografer melayan mahjong seperti seni mempertahankan diri, skrip Wong Jing telah menterjemahkan elemen kinetik kung fu ke meja permainan mahjong, membingkaikan setiap tindakan membuang jubin sebagai satu serangan. Ia kekal sebagai teks asas dalam genre mahjong ini.
“God of Gamblers” (1989): filem blokbuster yang menjadikan Chow Yun-fat sebagai arketip mahjong
Above Gaya Chow Yun-fat dalam gerak perlahan mentakrifkan semula genre mahjong.
Wong Jing menyempurnakan formulanya dengan God of Gamblers, mengangkat permainan mahjong, poker dan dadu menjadi satu tontonan bajet tinggi yang memukau. Watak penjudi Chow Yun-fat yang memakai tuksedo dan cincin jed menjadi arketip yang mendefinisikan genre mahjong, dan kemunculannya dalam gerak perlahan serta pertarungan psikologi yang sangat serius menetapkan bahasa visual yang kemudiannya dicontohi atau diparodikan dalam babak mahjong lain—daripada Crazy Rich Asians hingga Kung Fu Mahjong. Dominasi kutipan pecah panggungnya membuktikan drama perjudian boleh membawa filem jauh melampaui sempadan Hong Kong, sekali gus memantapkan Chow Yun-fat sebagai bintang antarabangsa dalam filem bertemakan mahjong.
“All for the Winner” (1990): bagaimana Stephen Chow menjadi raja komedi mahjong
Above “All for the Winner” menjadikan Stephen Chow sebagai raja komedi mahjong Asia.
Dicipta sebagai parodi kepada God of Gamblers, All for the Winner menjadi fenomena yang mencipta rekod pecah panggung di Hong Kong. Stephen Chow melakonkan watak Sing, seorang pendatang dari tanah besar yang naif dengan penglihatan sinar-X dan telekinesis luar biasa yang menjadikannya “Saint of Gamblers” secara tidak sengaja. Komedi mo lei tau atau tidak masuk akal Chow melucutkan keseriusan daripada mahjong, menggantikan deduksi psikologi dengan keabsurdan yang riang. Filem ini membuktikan pendekatan komedinya mampu menyaingi—dan mengatasi—genre yang diparodikannya dalam konteks permainan mahjong.
“The Joy Luck Club” (1993): filem yang menjadikan mahjong simbol ingatan diaspora
Above “The Joy Luck Club” mengubah mahjong menjadi wadah ingatan generasi.
Adaptasi Wayne Wang daripada novel Amy Tan menyusun strukturnya mengikut geometri mahjong itu sendiri: empat ibu, empat anak perempuan, empat mata angin. Meja menjadi tempat di mana Jing-mei (Ming-Na Wen), yang dipanggil untuk mengisi tempat mendiang ibunya, berhadapan dengan legasi yang hampir tidak difahaminya—daripada kelab perang yang dibentuk dalam kesunyian untuk terus hidup di Kweilin yang diduduki Jepun, hingga ke pertemuan bising di San Francisco beberapa dekad kemudian. Sebagai filem studio utama pertama dengan majoriti pelakon Asia, ia menjadikan mahjong sebagai kiasan untuk ingatan pendatang di skrin Barat melalui permainan mahjong.
Jangan terlepas: Menang loteri, kekalkan pekerjaan: 5 pengajaran tentang kelangsungan hidup korporat daripada ‘The Ordinary Jackpot’
“Fat Choi Spirit” (2002): klasik Tahun Baharu Cina yang dibina sekitar kod moral mahjong
Above “Fat Choi Spirit” menjadikan semangat kesukanan yang baik sebagai elemen bertuah dalam mahjong.
Di bawah arahan Johnnie To dan Wai Ka-fai, filem perayaan ini dibintangi oleh Andy Lau sebagai pemain mahjong yang dikurniakan nasib baik oleh Tuhan, yang enggan mengahwini teman wanitanya yang setia tetapi panas baran (Gigi Leung) sehingga dia belajar untuk kalah dengan tenang. Di sebalik kejar-mengejar yang lucu dan rentak yang pantas, terdapat falsafah yang ikhlas: “perwatakan yang baik membawa jubin mahjong yang baik”. Ditayangkan setiap tahun di isi rumah Hong Kong semasa Tahun Baharu Cina, ia telah menjadi jawapan bandar raya itu kepada It’s a Wonderful Life melalui permainan mahjong.
“Kung Fu Mahjong” (2005): apabila genre mahjong menggabungkan seni mempertahankan diri ke dalam jubin
Above “Kung Fu Mahjong” membawa aksi kung fu sebenar ke meja mahjong.
Mengambil kesempatan daripada kejayaan Kung Fu Hustle, Wong Jing menyatukan semula Yuen Wah dan Yuen Qiu untuk sekuel yang sedar diri ini. Seorang pelayan restoran dengan ingatan fotografi untuk kesemua 144 jubin mahjong menjadi wira yang tidak disangka-sangka, manakala aksi seni mempertahankan diri bertembung secara literal dengan meja mahjong. Walaupun dikritik hebat, ia cukup tahan lama secara komersial untuk melahirkan dua sekuel, sekali gus mengesahkan bahawa penonton tidak pernah jemu melihat golongan yang kurang bernasib baik mengatasi kezaliman golongan kaya, jubin demi jubin mahjong.
“Lust, Caution” (2007): mahjong sebagai pengintipan masa perang dan perang psikologi
Above “Lust, Caution” menggunakan meja mahjong sebagai perlindungan untuk pengintipan masa perang.
Adaptasi Ang Lee daripada novel Eileen Chang mengubah meja mahjong menjadi ruang dalaman yang dikawal rapi oleh golongan elit Shanghai yang diduduki Jepun. Ejen penyamar lakonan Tang Wei mesti beraksi dengan sempurna dalam kalangan isteri kolaborator sambil menyusup masuk ke rumah ketua polis rahsia (Tony Leung). Dentuman berterusan jubin mahjong menjadi perisai pendengaran, menutup bisikan sulit dan subteks yang membawa maut. Tonnya yang tidak berbelah bahagi menjadikannya salah satu filem paling diiktiraf—dan ditapis—dalam senarai filem mahjong ini.
“Crazy Rich Asians” (2018): pertarungan mahjong yang mentakrifkan semula genre untuk Hollywood
Above “Crazy Rich Asians” mementaskan pertarungan mahjong sebagai pertunjukan budaya yang tersendiri.
Jon M Chu mengupah koreografer mahjong yang berdedikasi untuk melakonkan pertarungan klimaks antara Rachel Chu (Constance Wu) dan Eleanor Young (Michelle Yeoh), yang secara eksplisit dimodelkan pada pertarungan atas bumbung dalam Crouching Tiger, Hidden Dragon. Set jubin mahjong yang dipadankan oleh Eleanor mempertahankan tradisi; urutan buluh Rachel dan pengorbanan terakhirnya bagi jubin kemenangan menunjukkan sikap tidak mementingkan diri berbanding kemenangan. Bertahun-tahun selepas The Joy Luck Club, babak ini membawa permainan mahjong dan kepentingan budayanya kepada generasi baharu.
BACA SEKARANG
Gaya Stray Kids Felix: 9 penampilan yang menunjukkan pendekatan beraninya terhadap fesyen
Daripada idola kepada bintang skrin: drama Korea Ong Seong-wu terbaik




