Will Or sobre su papel en la galardonada cinta “A Foggy Tale” y el valor de la bondad en tiempos desesperados

A Foggy Tale triunfó en los premios Golden Horse de 2025, al hacerse con cuatro de los galardones más importantes, incluidos los de Mejor Película Narrativa y Mejor Guion Original. El filme logra un delicado equilibrio entre la conmoción y el humor, recordando al clásico agridulce de 1997, La vida es bella, donde un padre protege a su hijo de los horrores de la Segunda Guerra Mundial.

“Lo que más me gusta de mi personaje es que no es en absoluto predecible”, afirma Or. “No se trata de una película más sobre ayudar a la gente por haber nacido con un gran corazón. Trata sobre cómo un personaje lleno de defectos, cuya vida está plagada de traumas y arrepentimientos, decide ofrecer amabilidad a otra persona a pesar de su propio sufrimiento”. En una de las escenas, Zhao le ruega a un policía por un pastel de manera casi infantil. “Lo hace porque se muere de hambre y lucha por sobrevivir”, explica Or. En otra, Zhao le explica a un agente, en un mandarín cómicamente entrecortado, que lleva los huesos de los dedos de sus amigos en latas porque prometió no abandonarlos jamás. “El director nos muestra los pequeños placeres ignorados en algo tan simple como comer, o el profundo dolor que se oculta detrás de lo que podría parecer irrisorio”.

Para prepararse, Or visitó el Parque Conmemorativo del Terror Blanco de Jing-Mei en la ciudad de Nuevo Taipéi, un antiguo centro de detención para prisioneros políticos. Al estar frente al monumento, le invadió una repentina y poderosa epifanía: “¿Por qué la historia no deja de repetirse? ¿Cuántas veces debe enfrentarse la humanidad a este tipo de sufrimiento?”. Y continúa: “Cada época tiene sus propias penurias. Hacer esta película me recordó que, pase lo que pase, debemos creer en la distinción entre el bien y el mal. Confío en que este filme anime a la gente a elegir lo correcto y a aferrarse a ello. Esa es la mayor esperanza que uno puede abrigar en tiempos desesperados”.

El título de la película hace referencia a dos versiones de un cuento de hadas creado por el difunto hermano para consolar a sus parientes. Para A-Yue, es la historia de dos gotas de agua que se elevan hacia la atmósfera para formar juntas una nube, una metáfora sobre compartir una vida en compañía. Para el hermano mayor, sin embargo, se trata de una carta de despedida en la que explica que las gotas no lograron convertirse en nube, sacrificándose por causas distintas, lo cual simboliza que, en ocasiones, un sueño no siempre se desarrolla como la familia imaginaba.

“Durante el rodaje en 2023 no logré comprender del todo aquella metáfora”, admite Or. “Cuando tuvo lugar el estreno mundial dos años más tarde, mi vida había cambiado radicalmente. Fue entonces cuando verdaderamente comencé a asimilar el mensaje”. Se refiere a su diagnóstico de cáncer. Aprovechando la película como una oportunidad para reflexionar sobre sus propios obstáculos, afirma: “La forma en que decidimos actuar o sentir no siempre conduce a los resultados que deseamos, pero eso no significa que no hayan sido las decisiones correctas”.

Asimismo, añade que no existe una “respuesta modelo” para afrontar una crisis de salud o los contratiempos profesionales. “Poco a poco, acepté que soy un paciente. Resulta vital seguir creyendo en uno mismo, continuar caminando y encontrar nuestra propia manera de entender lo que significa estar presente y vivir. Tengo la inmensa suerte de contar con el apoyo incondicional de mi familia y de mis amigos, y cuando mi médico me comunicó que existía una terapia dirigida que podía probar, no dudé en aceptarla; estoy dirigiendo y atesorando mi vida de la manera que deseo”, asevera. “Se trata de un sentimiento que estuvo muy presente durante toda la producción y el posterior estreno de la película”.

Y al igual que Zhao, Or elige mirar hacia el futuro con un entusiasmo radiante y estoico: “Hace tiempo que no veo una comedia romántica que verdaderamente enamore al público hongkonés. Me encantaría participar en una”. El aclamado actor Will Or, que ha incursionado en géneros muy diversos, se mantiene fiel a sus raíces. “Ya sea un gran éxito comercial, una cinta independiente o una producción que explore problemas sociales, quiero seguir haciendo películas que dejen huella y que la gente disfrute verdaderamente. Eso es lo que mantiene floreciente a la industria de nuestra ciudad”.

MÁS INFORMACIÓN

Premios de Cine de Hong Kong 2026: resultados, la alfombra roja y todo lo que se pudo haber perdido

Cómo Maison Kitsuné y A. Society reviven la fabricación tradicional de sellos de Hong Kong en su último proyecto

El equipo del Met habla sobre su exposición de joyas únicas en Hong Kong, la Met Gala y por qué todo el mundo adora el oro