Cover Nadine Lustre dans “Recollection, Split” par Tiago Pestana. Deux instants d'un même souvenir, altérés par le temps et la perception
Nadine Lustre dans “Recollection, Split” par Tiago Pestana. Deux instants d'un même souvenir, altérés par le temps et la perception
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Dans cette exclusivité Tatler, le photographe portugais Tiago Pestana dévoile “Ephemeral Echoes”, une série visuelle mettant en scène Nadine Lustre comme muse
À tous égards, une photographie fige un instant dans le temps. Selon une autre expression courante, on dit aussi qu'une image vaut mille mots. Quelque part entre ces mots nuancés qui pourraient germer dans l'esprit de l'observateur se trouve un ensemble unique de souvenirs, de significations et d'idées complexes qui informent et colorent la façon dont cette image est traitée et perçue.
Tiago Pestana s'est toujours davantage intéressé à la façon dont on se souvient des moments après que le temps a passé, plutôt qu'à leur simple documentation. “Explorer cela maintenant m'a semblé naturel, car mon travail s'est lentement éloigné de la représentation pour se rapprocher de la sensation”, partage le créatif diplômé en marketing et ayant étudié le stylisme.
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Above “Imprint” | La mémoire ne laisse aucune cicatrice, seulement des traces, des sensations qui refont surface silencieusement sur le corps, dont on se souvient parfois mais qu'il est impossible de nommer
“Imprint” | La mémoire ne laisse aucune cicatrice, seulement des traces, des sensations qui refont surface silencieusement sur le corps, dont on se souvient parfois mais qu'il est impossible de nommer
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À travers sa série photographique inédite, Ephemeral Echoes, Pestana explore la nature fragile de la mémoire plutôt que de traiter chaque image comme une documentation de la réalité. Mettant en vedette Nadine Lustre en tant que muse et collaboratrice, cette œuvre médite sur le souvenir non pas comme une archive fixe, mais comme une chose fragile, mutable et profondément personnelle. Contrairement aux précédents travaux de portrait et aux éditoriaux axés sur la mode de Pestana, le récit de Ephemeral Echoes marque une évolution dans sa pratique photographique, passant de la création d'images comme représentation à la création d'images comme sentiment. “Comparé à mes travaux antérieurs”, explique-t-il, “il s'agit moins de savoir qui est photographié que de ce qu'il reste une fois l'instant passé.”
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Above “Unfixed” | Une image résistant à la permanence, reflétant la façon dont la mémoire refuse de rester immobile
“Unfixed” | Une image résistant à la permanence, reflétant la façon dont la mémoire refuse de rester immobile
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Au cœur de cette imagerie instable se trouve Nadine Lustre, plus grande que nature, dont la présence est dépouillée de tout spectacle et de sa célébrité. Son récent retour au métier d'actrice (elle joue le rôle principal dans la série dramatique et romantique Love, Siargao, et dans le film de 2025 Call Me Mother) ainsi que ses projets entrepreneuriaux éco-responsables (elle a cofondé une marque de lait végétal, Dehusk, avec son partenaire Christophe Bariou) trouvent un équilibre parfait avec son temps en studio, alors qu'elle s'immerge actuellement dans sa musique.
L'énergie de Nadine Lustre a influencé le ton émotionnel et apporté une perspective unique qui a profondément façonné l'œuvre. “Elle ne se contentait pas de jouer, elle réagissait en temps réel à l'atmosphère que nous construisions”, se souvient Pestana. Ici, elle n'est pas dépeinte comme une icône, mais comme un réceptacle à travers lequel la mémoire, l'ambiguïté et l'introspection font surface. Sa familiarité avec le regard du public ne fait qu'accentuer la tension de l'œuvre, invitant les spectateurs à affronter une version d'elle qui semble intime tout en restant insaisissable.
Above (De gauche à droite) “Blurred Bloom” | Comme la mémoire, l'image refuse la clarté. Se déployant doucement, elle est davantage façonnée par le ressenti que par la forme ; “Blue Hour Recall” | Suspendu dans un calme frais et nocturne, le corps devient un réceptacle pour des souvenirs qui ne remontent à la surface qu'en silence
(De gauche à droite) “Blurred Bloom” | Comme la mémoire, l'image refuse la clarté. Se déployant doucement, elle est davantage façonnée par le ressenti que par la forme ; “Blue Hour Recall” | Suspendu dans un calme frais et nocturne, le corps devient un réceptacle pour des souvenirs qui ne remontent à la surface qu'en silence
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Réalisée en septembre 2025 entièrement dans le calme contrôlé d'un studio, la séance a permis à Pestana de transformer l'espace en un paysage psychologique où la lumière, l'ombre et les gestes deviennent des indices émotionnels plutôt que des outils descriptifs. “J'ai volontairement évité toute narration évidente”, affirme le photographe. “L'ombre et la lumière ont été utilisées pour dissimuler autant qu'elles révélaient, tandis que le geste remplaçait l'expression. L'idée était de créer des repères émotionnels qui semblent familiers mais imprécis, permettant aux gens de projeter leurs propres souvenirs au lieu de suivre un récit.”
La série témoigne également d'un moment de profonde collaboration entre Pestana et sa compagne, l'artiste Kim Cruz, qui a participé à la direction créative du projet. Peintre célèbre pour ses abstractions chargées d'émotion de la forme féminine—et récemment nommée dans la liste 2025 Forbes 30 Under 30—Cruz a apporté une sensibilité de beaux-arts au processus photographique.
Above “Holding What Fades” | Un geste d'étreinte de soi, pris entre le lâcher-prise et le désir, faisant écho à l'instinct de préserver ce qui s'échappe déjà
Above “Weight of Silence” | La silhouette se replie sur elle-même, portant une gravité invisible. Enveloppée et contenue. Intime, lourde et devenant silencieusement hors de portée
“Holding What Fades” | Un geste d'étreinte de soi, pris entre le lâcher-prise et le désir, faisant écho à l'instinct de préserver ce qui s'échappe déjà
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Ephemeral Echoes a servi de base conceptuelle pour l'exposition personnelle de Cruz, Frames of a Memory, qui s'est tenue à Manille en novembre dernier ; l'artiste a peint les traits de Nadine Lustre en utilisant un sous-ensemble du travail de Pestana. Dans un dialogue partagé sur le souvenir et la perception, Pestana et Cruz ont estompé les frontières entre la photographie et la peinture, ainsi qu'entre l'image et l'impression. Cruz raconte : “Sélectionner seulement cinq images [à peindre] a été difficile car Tiago a produit tellement d'images magnifiques ; mais nous avons tous les deux opté pour les photos qui fonctionneraient bien avec différents médiums et celles que nous pouvions également imaginer sous forme de peintures.”
Above “Afterimage” | La lumière définit le corps tout en dissolvant ses contours, créant une présence qui semble mémorisée plutôt que vue. Le geste suggère un équilibre sans résolution
“Afterimage” | La lumière définit le corps tout en dissolvant ses contours, créant une présence qui semble mémorisée plutôt que vue. Le geste suggère un équilibre sans résolution
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Dans cet espace entre présence et absence, Ephemeral Echoes trouve sa force tranquille… un rappel que les images les plus durables sont souvent celles que nous portons, imparfaitement, en nous-mêmes. Tel un écho plutôt qu'une révélation totale, les images résistent à l'explication, invitant les spectateurs à projeter leurs propres souvenirs, émotions et silences sur le cadre.
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