O Singapore Night Festival 2026 destaca “Traces”, de Isaiah Cacnio

O Cathay também se tornou um centro de arte digital regional ao sediar a inaugural MALAM Projection Mapping Competition. Com o apoio da Epson, parceira tecnológica oficial, a competição exibiu o trabalho de artistas emergentes, estudantes e coletivos do Sudeste Asiático. As 20 melhores obras foram projetadas na fachada do edifício histórico durante a primeira semana do Singapore Night Festival, com as cinco melhores permanecendo como instalações fixas durante o restante do evento.

A Armenian Street e o Peranakan Museum serviram como outra zona importante de atividade cultural, sediando o programa elsewhere at Armenian Street, com horário de museu estendido até às 22h e entrada gratuita em noites de fim de semana selecionadas. A rua foi fechada ao trânsito, transformando-se em The Other Night — um mercado místico e sem uso de dinheiro, operado em colaboração com o coletivo criativo Wormhole and Friends. Lá, os frequentadores do festival exploraram artigos artesanais curiosos, encontraram cartomantes e interagiram com contadores de histórias itinerantes após o pôr do sol.

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Na rua, o palco The Somewhere Else Stage do Peranakan Museum hospedou uma programação diversificada e eclética de músicos regionais, dançarinos e atos teatrais. A oferta musical variou do tradicional ao contemporâneo:

No dia 28 de agosto, o palco abriu com Kelana Purba, um grupo pioneiro de Dikir Barat de Singapura que celebra 36 anos de herança cultural, seguido pela plataforma musical de improviso comunitário Off The Record. A noite terminou com HAIYOH! Supernatural Confessions with Eugene Tay, onde o guia de turismo sombrio licenciado pela STB e pesquisador peranakan compartilhou o folclore paranormal local. No dia 29 de agosto, o palco recebeu a artista autodidata de bedroom-pop e soft-rock Shye, seguida pelos covers árabes tradicionais do The Samrah Club. Em 4 de setembro, a companhia de ópera Teochew Lao Sai Tao Yuan, com 162 anos, apresentou Journey to the West, uma ópera Teochew liderada por Nick Shen do Tok Tok Chiang. O palco encerrou no dia 5 de setembro com o projeto de arte sonora NADA, seguido pelo Papermoon Puppet Theatre, de Yogyakarta, apresentando sua obra MARACOSA no Singapore Night Festival.

O Peranakan Museum também expandiu sua programação sensorial para as esferas culinária e teatral. Na Ixora Room, Sufra Nights: A Culinary Experience reuniu participantes para um jantar comunitário e explorou a herança da comunidade árabe Peranakan de Singapura por meio da hospitalidade tradicional árabe, música e dança interativa, apresentada juntamente com ilusões do mágico corporativo cômico Aman Alhamid. Enquanto isso, as galerias do museu ganharam vida durante Step into the Wayang with Gunong Sayang, onde artistas conduziram visitantes por uma jornada musical e teatral pela herança Peranakan. Para quem busca uma experiência prática, o Fantasy Boutique: A Wearable Workshop by GLITTER ofereceu um espaço criativo onde os participantes puderam criar óculos enfeitados inspirados em mitos do Sudeste Asiático durante o Singapore Night Festival.

No SMU Campus Green, o foco mudou para uma instalação altamente contemplativa e tecnicamente complexa do artista filipino de motion graphics e engenheiro multimídia Isaiah Cacnio. Intitulada Traces, sua instalação de projeção mapeada digital foca no profundo mistério histórico da Pedra de Singapura — uma enorme laje antiga coberta por uma escrita indecifrável que foi explodida em vários fragmentos durante a era colonial britânica, deixando apenas um único fragmento preservado.

Cacnio, convidado a participar do Singapore Night Festival após palestrar na conferência ASEAN Light Network no ano anterior, buscou construir uma ponte entre o físico e o digital. Sua instalação utiliza projeções abstratas inspiradas em fractais que fluem pelos enormes galhos da centenária árvore Bodhi da SMU e caem em cascata no anfiteatro submerso.

Cacnio compartilha com a Tatler seu fascínio pelo artefato histórico: “Para mim, a essência do trabalho é o mistério contido na história. Essa é a chave de tudo. A Pedra de Singapura é parte da história local; é ensinada em sala de aula, como perguntei aos fundadores sobre isso, mas ela permanece um mistério por si só.”

Ele também nota uma conexão fascinante com seu país de origem. “Embora, para nós, os escritos na Placa de Cobre de Laguna possam ser lidos e já tenham sido decifrados, para a Pedra de Singapura, resta apenas um fragmento do que sobrou dela.”

O background técnico de Cacnio em engenharia desempenha um papel direto em como ele molda suas instalações no Singapore Night Festival, permitindo-lhe equilibrar precisão matemática com intuição artística. No entanto, seu foco artístico permanece enraizado no elemento humano, vendo a arte pública imersiva como uma ferramenta vital para tornar os espaços metropolitanos modernos mais íntimos.

“A arte pública é essencial para qualquer espaço, pois o torna mais humano”, observa Cacnio sobre sua participação no Singapore Night Festival. “Os edifícios são artificiais, rígidos e frios dessa maneira, e simplesmente não são convidativos. Para nós, asiáticos, queremos esse tipo de tempero em nossas vidas, essa cor que nos faz ser quem somos. Criar coisas — não apenas edifícios — está em nosso cerne [como humanos]... Construir espaços que se relacionem conosco.”

Projetar uma obra noturna e ao ar livre em uma escala tão grande apresentou desafios únicos, exigindo que Cacnio trabalhasse em torno das variações naturais das árvores do jardim sem uma planta baixa formal no início do projeto. “O que aprendi no processo de participar aqui é que você também integra essa experiência à história da obra”, reflete. “Durante o dia, pode parecer diferente em comparação com vê-la à noite. Como você traduz isso para que ganhe vida ou assuma uma dimensão diferente? Essa participação me ajudou a melhorar meu ofício de contar histórias.”

Além de grandes festivais públicos como o Singapore Night Festival, Cacnio também introduziu com sucesso sua arte de projeção a colecionadores privados. Ao integrar projeções digitais personalizadas com esculturas físicas menores, ele abriu novos caminhos para encomendas de arte privada, citando um proeminente banqueiro filipino em Singapura que é um notável colecionador do renomado coletivo de arte teamLab.

Cacnio espera que seu trabalho no Singapore Night Festival inspire outros artistas filipinos a explorar os limites da projeção mapeada e participar de futuras edições. “Temos feito isso nas Filipinas, não necessariamente como um festival, mas com projeção mapeada em algumas de nossas províncias”, compartilha Cacnio, observando a alta demanda por seus workshops de projeção mapeada. “Temos capacidade, temos o público, trata-se mais de convencer as pessoas a montar um festival tão grande quanto este. Há muito interesse neste tipo de arte por parte das pessoas, seja por meio de encomendas institucionais ou coleções privadas... Em breve, haverá outros artistas de projeção mapeada nas Filipinas que começarão e se juntarão aqui ao Singapore Night Festival.”

Por meio de sua vitrine diversificada de talentos regionais, programação colaborativa e instalações de arte pública, o Singapore Night Festival demonstra como a narrativa criativa pode transformar espaços urbanos familiares em ambientes interativos de memória cultural compartilhada.

O Singapore Night Festival ocorre de 21 de agosto a 5 de setembro, com entrada gratuita para a maioria das instalações públicas e zonas de exposição.

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