Singapore Night Festival 2026 menampilkan karya ‘Traces’ oleh Isaiah Cacnio

The Cathay juga menjadi pusat kesenian digital serantau dengan menganjurkan Pertandingan Pemetaan Unjuran MALAM yang julung kali diadakan. Disokong oleh rakan kongsi teknologi rasmi Epson, pertandingan ini mempamerkan karya artis, pelajar, dan kolektif Asia Tenggara yang baru muncul. Sebanyak 20 penyertaan terbaik ditayangkan pada fasad bangunan bersejarah itu sepanjang minggu pertama Singapore Night Festival, dengan lima terbaik kekal sebagai pemasangan tetap sepanjang baki tempoh acara.

Jalan Armenian dan Muzium Peranakan menjadi satu lagi zon utama aktiviti kebudayaan, menganjurkan program elsewhere at Armenian Street dengan waktu muzium dilanjutkan sehingga 10 malam dan kemasukan percuma pada malam hujung minggu tertentu. Jalan itu sendiri ditutup kepada trafik, berubah menjadi The Other Night—pasar mistik tanpa tunai yang dikendalikan dengan kerjasama kolektif kreatif Wormhole and Friends. Di sini, pengunjung festival melihat barangan kraf yang unik, menemui penilik nasib, dan berinteraksi dengan pencerita yang merayau selepas gelap.

Baca lebih lanjut: Dalam perbualan bersama Junyee: Bapa Seni Pemasangan di Filipina

Di jalanan, The Somewhere Else Stage di Muzium Peranakan menganjurkan barisan pemuzik, penari, dan persembahan teater serantau yang pelbagai dan merentas genre. Tawaran muzik merangkumi daripada tradisional hingga kontemporari:

Pada 28 Ogos, pentas dibuka dengan Kelana Purba, kumpulan Dikir Barat Singapura yang merintis 36 tahun warisan budaya, diikuti oleh platform muzik improvisasi secara langsung yang dipacu komuniti, Off The Record. Malam itu ditutup dengan HAIYOH! Supernatural Confessions with Eugene Tay, di mana pemandu pelancong gelap berlesen STB dan penyelidik Peranakan berkongsi cerita rakyat paranormal tempatan. Pada 29 Ogos, pentas mengalu-alukan artis pop bilik tidur dan soft-rock, Shye, diikuti dengan lagu saduran Arab tradisional daripada The Samrah Club. Pada 4 September, Troupe Opera Teochew Lao Sai Tao Yuan yang berusia 162 tahun mempersembahkan Journey to the West, persembahan opera Teochew yang dipimpin oleh Nick Shen dari Tok Tok Chiang. Pentas berakhir pada 5 September dengan projek seni bunyi NADA, diikuti oleh Papermoon Puppet Theatre yang berpangkalan di Yogyakarta mempersembahkan karya mereka MARACOSA.

Muzium Peranakan juga memperluaskan pengaturcaraan derianya ke dalam bidang kulinari dan teater. Di Bilik Ixora, Sufra Nights: A Culinary Experience membawa peserta bersama untuk makan malam komunal dan meneroka warisan komuniti Arab Peranakan Singapura melalui layanan Arab tradisional, muzik, dan tarian interaktif, dipersembahkan bersama ilusi oleh ahli silap mata komedi korporat Aman Alhamid. Sementara itu, galeri muzium menjadi hidup semasa Step into the Wayang with Gunong Sayang, di mana para penghibur membawa pengunjung dalam perjalanan muzik dan teater melalui warisan Peranakan. Bagi mereka yang mencari pengalaman praktikal, Fantasy Boutique: A Wearable Workshop by GLITTER menawarkan ruang kreatif di mana peserta boleh mencipta kaca mata berhias yang diilhamkan oleh mitos Asia Tenggara.

Di SMU Campus Green, tumpuan beralih kepada pemasangan yang sangat kontemplatif dan teknikal oleh artis grafik gerakan dan jurutera multimedia Filipina, Isaiah Cacnio. Bertajuk Traces, pemasangan pemetaan unjuran digitalnya memfokuskan kepada misteri sejarah mendalam Batu Singapura—sebuah papak purba besar yang dilitupi tulisan yang tidak dapat diuraikan yang diletupkan menjadi beberapa serpihan semasa era kolonial British, meninggalkan hanya satu serpihan yang terpelihara.

Cacnio, yang dijemput untuk menyertai Singapore Night Festival selepas berucap di persidangan ASEAN Light Network pada tahun sebelumnya, berusaha membina jambatan antara fizikal dan digital. Pemasangannya menggunakan unjuran abstrak yang diilhamkan oleh fraktal yang mengalir ke bawah dahan besar pokok Bodhi SMU yang berusia seabad dan turun ke amfiteater yang tenggelam.

Cacnio berkongsi dengan Tatler tentang daya tarikan beliau terhadap artifak bersejarah itu: “Bagi saya, keseluruhan karya ini adalah tentang misteri dalam sejarah. Itulah segala-galanya bagi saya. Batu Singapura adalah sebahagian daripada sejarah mereka; ia diajar di dalam kelas, seperti yang saya tanya kepada pengasasnya tentang perkara itu, tetapi ia masih misteri pada dirinya sendiri.”

Beliau juga mencatatkan hubungan yang menarik dengan negara asalnya. “Walaupun bagi kami, tulisan dalam kepingan tembaga Laguna boleh dibaca dan telah pun diuraikan, untuk Batu Singapura, ia hanyalah serpihan daripada apa yang tinggal daripadanya.”

Latar belakang teknikal Cacnio dalam kejuruteraan memainkan peranan langsung dalam cara beliau membentuk pemasangannya, membolehkan beliau mengimbangi ketepatan matematik dengan gerak hati artistik. Walau bagaimanapun, fokus artistiknya tetap berakar pada elemen manusia, melihat seni awam yang mengasyikkan sebagai alat penting untuk menjadikan ruang metropolitan moden terasa lebih intim di Singapore Night Festival.

“Seni awam sangat penting bagi mana-mana ruang kerana ia menjadikannya lebih manusiawi,” Cacnio memerhati. “Bangunan bersifat buatan, tegar, dan sejuk, dan ia tidak begitu mengundang. Bagi kami orang Asia, kami mahukan rempah dalam hidup kami, warna yang menjadikan kami siapa kami. Mencipta sesuatu—bukan sekadar bangunan—adalah teras kita [sebagai manusia]... Membina ruang yang berkaitan dengan kita.”

Mereka bentuk karya luar yang bersifat malam pada skala besar sedemikian memberikan cabaran unik, menuntut Cacnio bekerja di sekitar variasi semula jadi pokok taman tanpa pelan lantai rasmi pada permulaan projek. “Apa yang saya pelajari dalam proses menyertai di sini ialah anda mengintegrasikan pengalaman itu ke dalam cerita karya itu juga,” renung beliau. “Pada siang hari, ia mungkin kelihatan berbeza berbanding melihatnya pada waktu malam. Bagaimanakah anda menterjemahkannya supaya ia menjadi hidup atau mengambil dimensi yang berbeza? Penyertaan ini membantu saya meningkatkan kemahiran bercerita saya.”

Di luar festival awam berskala besar, Cacnio juga berjaya memperkenalkan seni unjurannya kepada pengumpul peribadi. Dengan mengintegrasikan unjuran digital tersuai dengan arca fizikal yang lebih kecil, beliau telah membuka jalan baharu untuk komisen seni peribadi, memetik seorang jurubank Filipina terkemuka di Singapura yang merupakan pengumpul koleksi seni pasukan teamLab yang terkenal.

Cacnio berharap bahawa karyanya di Singapore Night Festival akan memberi inspirasi kepada artis Filipina lain untuk meneroka sempadan pemetaan unjuran dan mengambil bahagian dalam edisi akan datang. “Kami telah melakukan ini di Filipina, bukan benar-benar sebagai festival, tetapi pemetaan unjuran di beberapa wilayah tempatan kami sudah pun ada,” kongsi Cacnio, sambil menyatakan permintaan tinggi untuk bengkel pemetaan unjurannya. “Kami mempunyai kapasiti, kami mempunyai penonton, ia lebih kepada meyakinkan orang ramai untuk mengadakan festival sebesar ini. Terdapat banyak minat dalam seni seperti ini daripada orang ramai, sama ada melalui komisen institusi atau koleksi peribadi... Tidak lama lagi, akan ada artis pemetaan unjuran lain di Filipina yang akan memulakannya dan menyertai Singapore Night Festival di sini.”

Melalui pameran bakat serantau yang pelbagai, pengaturcaraan kolaboratif, dan pemasangan seni awam, Singapore Night Festival menunjukkan bagaimana penceritaan kreatif boleh mengubah ruang bandar yang biasa menjadi persekitaran interaktif memori budaya yang dikongsi.

Singapore Night Festival berlangsung dari 21 Ogos hingga 5 September, dengan kemasukan percuma ke kebanyakan pemasangan awam dan zon pameran.

BACA SEKARANG

Air, Kayu dan Api: Vietnam Cultural Days membawa wayang kulit air purba ke Intramuros

Beg Aupen karya Nicholas Tan telah mengembara ke seluruh dunia. Kini, beliau membawanya ke galeri

Seni untuk Kemanusiaan: 30 artis Filipina membiayai santuari kreatif untuk kanak-kanak kurang bernasib baik