Cover Lo spettacolo teatrale “The BFG” di Roald Dahl arriva a Singapore, segnando la prima esibizione internazionale della produzione al di fuori del Regno Unito
Lo spettacolo teatrale “The BFG” di Roald Dahl arriva a Singapore, segnando la prima esibizione internazionale della produzione al di fuori del Regno Unito
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Un'importante coproduzione internazionale tra la Royal Shakespeare Company, il Chichester Festival Theatre, la Roald Dahl Story Company, il Singapore Repertory Theatre e l'Esplanade – Theatres on the Bay: “The BFG” di Roald Dahl trasforma le proporzioni, la magia visiva e l'essere piccoli in una magnifica storia di coraggio
Nel romanzo The BFG di Roald Dahl, le dimensioni precedono il linguaggio. Una bambina viene portata via da un orfanotrofio e condotta nel Paese dei Giganti, dove le orecchie si ingrandiscono, i sogni brillano e il mondo muta intorno a lei. Sul palcoscenico, in un nuovo adattamento teatrale curato da Tom Wells, la storia di Dahl richiede un tipo particolare di immaginazione. Il pubblico deve accettare che i corpi possano moltiplicarsi, che una bambina possa esistere come essere umano, burattino e miniatura, o che una porta e una coperta possano cambiare dimensioni prima ancora che lo sguardo riesca a percepirlo. Tuttavia, la vera meraviglia non risiede solo in quanto grande questa messa in scena riesca a far apparire il mondo, ma nella precisione con cui ne coglie i minimi dettagli.
Diretto da Daniel Evans in una coproduzione a cinque tra la Royal Shakespeare Company (RSC), il Chichester Festival Theatre, la Roald Dahl Story Company, il Singapore Repertory Theatre (SRT) e l'Esplanade – Theatres on the Bay, lo spettacolo The BFG arriva all'Esplanade Theatre come prima esibizione al di fuori del Regno Unito e, per ora, sua unica tappa internazionale. Dopo la prima mondiale al Royal Shakespeare Theatre di Stratford-upon-Avon lo scorso novembre, seguita da Chichester a marzo e ora Singapore per una programmazione di tre settimane dal 22 aprile al 9 maggio, questo itinerario conferisce alla città un ruolo significativo nella vita dell'opera. In modo ancora più affascinante, la produzione trasforma le proporzioni in pura arte teatrale e forza narrativa.
Evans, che è anche co-direttore artistico della RSC, rende esplicito questo intento. “Nel trovare modi per rappresentare giganti, sogni e incubi sul palcoscenico — un'impresa non da poco! — siamo stati molto inventivi nella messa in scena, in particolare esplorando il rapporto tra proporzioni e potere.” Questa riflessione conferisce alla produzione la sua statura morale. Sebbene The BFG giochi sapientemente con dimensioni, burattini, magia digitale e illusioni, il suo interrogativo più profondo è quale forma assuma il potere quando non si manifesta attraverso la forza bruta.
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Above L'opera “The BFG” racconta la storia di Sophie, una giovane orfana portata via nel magico Paese dei Giganti
L'opera “The BFG” racconta la storia di Sophie, una giovane orfana portata via nel magico Paese dei Giganti
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Il fascino immortale de The BFG risiede nella chiarezza del suo messaggio emotivo. “La storia è così profonda e viene raccontata con una semplicità straordinaria,” afferma Evans. “A un livello fondamentale, parla di una ragazzina orfana che viene rapita da un gigante. Finiscono per stringere una bellissima amicizia e, alleandosi con la Regina, trionfano sui giganti malvagi salvando i bambini di tutto il mondo.” Il suo richiamo, suggerisce il regista, si colloca a metà strada tra passato e presente: “C'è qualcosa di arcaico e al contempo profondamente contemporaneo in questa premessa. Tutti noi desideriamo sentire di appartenere a una tribù o a un gruppo che ci ispiri, che si prenda cura di noi, che ci aiuti a portare il bene nel mondo.”
Sophie, interpretata in alternanza da Martha Bailey Vine, Elsie Laslett ed Ellemie Shivers, rappresenta il fulcro emotivo dell'opera. Pur entrando in scena come una bambina in camicia da notte, strappata a tutto ciò che le è familiare, diventa ben presto il vero motore della produzione. Catapultata in un mondo concepito per farla sentire minuscola, Sophie non se ne lascia mai sopraffare. La sua paura si trasforma in azione. La sua solitudine diventa una ricerca di appartenenza. La sua sconfinata fiducia nel personaggio di The BFG (il Grande Gigante Gentile) infonde a quest'ultimo il coraggio di agire, e il suo piano si spinge fino alle stanze private della Regina. In uno spettacolo dominato da corpi imponenti, superfici e illusioni, il potere di Sophie rimane ostinatamente interiore: immaginazione, intraprendenza e puro coraggio.
Above Sophie stringe amicizia con il Grande Gigante Gentile, un essere straordinario che cattura i sogni e mangia cetrionzoli
Sophie stringe amicizia con il Grande Gigante Gentile, un essere straordinario che cattura i sogni e mangia cetrionzoli
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Accanto a lei, The BFG è puro spettacolo e anima. John Leader interpreta il gigante mite che cattura i sogni anziché divorare i bambini, supportato dal lavoro visibile e dalla magistrale tecnica dei burattinai. Le sue orecchie enormi trasformano l'ascolto in un tratto fisico distintivo; la sua bizzarria nel masticare cetrionzoli fa da contrappunto alla comicità brutale degli altri giganti. Lo Spargisangue incarna il potere inteso come mero appetito. La Regina, dal canto suo, introduce cerimoniale, compostezza di Stato e l'eleganza di una colazione regale nell'audace piano di una bambina. Insieme, queste figure danno vita a un mondo in cui l'autorità viene continuamente ridimensionata.
La produzione salta ripetutamente da una scala dimensionale all'altra: attori, marionette e miniature appaiono come versioni diverse degli stessi personaggi; porte, coperte e perfino l'orfanotrofio cambiano proporzioni sotto gli occhi del pubblico. Quasi ogni elemento sembra essere stato creato su misura per questo peculiare universo teatrale, dai barattoli dei sogni ai giganteschi ortaggi, poiché il mondo di Dahl si oppone alla logica ordinaria dell'arredamento di scena. I barattoli dei sogni custodiscono visioni che appaiono distinte l'una dall'altra, ciascuna con la propria stravagante personalità. I cetrionzoli si ispirano alle forme nodose del gombo e della zucca amara, spingendo la loro grottesca comicità verso qualcosa di tattile e, nel modo meno invitante possibile, quasi commestibile. Questi dettagli rivelano la raffinatezza intellettuale che si cela dietro il puro piacere visivo. L'estetica può apparire fiabesca, ma i meccanismi sono di un'accuratezza estrema.
Above La Regina introduce cerimoniale, compostezza di Stato e l'eleganza di una colazione regale nell'audace piano di una bambina
La Regina introduce cerimoniale, compostezza di Stato e l'eleganza di una colazione regale nell'audace piano di una bambina
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Evans descrive il lungo processo di sviluppo come un affascinante percorso di sperimentazione ed eliminazione. “Ci sono voluti anni di preparazione e siamo stati fortunati a poter organizzare numerosi laboratori per testare le nostre idee,” racconta. “Ad esempio, in un workshop abbiamo provato a ricreare il gigante utilizzando esclusivamente tecniche circensi, ma per diverse ragioni abbiamo deciso di optare per i burattini. Una volta intrapresa quella strada, abbiamo capito che era la scelta giusta.” Una decisione tutt'altro che banale. L'uso dei burattini permette di costruire il corpo del gigante sotto gli occhi degli spettatori: testa, braccia, proporzioni e movimenti tenuti insieme dalla coordinazione umana. Il teatro ci invita così a percepire il lavoro artigianale dietro la meraviglia, anziché limitarci a consumarne l'effetto visivo.
Questo stesso senso delle proporzioni si estende oltre il palcoscenico. Per l'Esplanade, co-produrre The BFG significa molto più che accogliere una grande opera internazionale nel proprio teatro. Come sottolinea Rachelle Tan, assistente CEO per la divisione Enterprise, questa collaborazione colloca Esplanade al fianco di compagnie teatrali di fama internazionale “per la creazione di un nuovo adattamento letterario su larga scala che promette di catturare l'immaginazione del pubblico a livello globale”. Inoltre, ridefinisce il ruolo stesso dell'istituzione. “Questo permette a Esplanade di spingersi oltre il ruolo di semplice presentatore e sede ospitante, diventando un vero e proprio partner creativo in opere di risonanza mondiale,” osserva.
Above Lo Spargisangue incarna il potere inteso come mero appetito divoratore
Lo Spargisangue incarna il potere inteso come mero appetito divoratore
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Questa distinzione è fondamentale. Il ruolo di Singapore in questa produzione non si limita a una semplice data sul calendario. Attraverso SRT ed Esplanade, la città diventa parte integrante della creazione e della futura circolazione dell'opera. Per il pubblico, il vantaggio è tangibile e immediato: l'opportunità di assistere a un nuovo, maestoso adattamento fin dai suoi esordi. Per i professionisti del settore, il valore aggiunto è destinato a durare nel tempo. Tan evidenzia l'impiego nella produzione di “tecnologie sceniche all'avanguardia, inclusi sistemi di tracciamento degli artisti in tempo reale e un design integrato di luci, suoni e proiezioni”. Essere parte del processo creativo, aggiunge, permette ai team di produzione tecnica di Esplanade “di acquisire un'inestimabile esperienza pratica, raramente accessibile al di fuori delle grandi produzioni teatrali internazionali”.
Anche per SRT, la linea di demarcazione tra presentare e co-produrre è di cruciale importanza. Come spiega il direttore artistico Gaurav Kripalani: “Quando presenti una produzione, ti limiti a inserirla come tappa di una tournée. Per The BFG, siamo stati realmente coinvolti fin dall'inizio. E abbiamo un interesse diretto nel suo futuro.” È un cambiamento semplice ma profondamente significativo. Singapore non si sta limitando ad accogliere The BFG dopo il suo successo nel Regno Unito; ha contribuito in modo determinante a portarlo in vita. Per una città abituata a ospitare grandi opere internazionali, questo segna un tipo diverso di partecipazione culturale — un approccio fondato sulla partnership, sul rischio condiviso e sul trasferimento di conoscenze.
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Above Insieme, queste figure danno vita a un mondo in cui l'autorità viene continuamente ridimensionata
Insieme, queste figure danno vita a un mondo in cui l'autorità viene continuamente ridimensionata
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Kripalani è estremamente chiaro sul motivo per cui la città-stato è in grado di assumersi questa responsabilità. “Singapore è una metropoli cosmopolita dotata di strutture all'avanguardia e personale altamente qualificato, il che la rende il luogo ideale per portare qui opere di respiro internazionale,” afferma. “Il nostro obiettivo, quindi, è creare sul territorio produzioni di livello mondiale che potremo poi esportare.” In tal senso, la realizzazione de The BFG indica un'ambizione più grande: far sì che Singapore partecipi all'ecosistema del grande teatro internazionale non solo come ospite, ma come collaboratore con un ruolo attivo nel modo in cui un'opera viene concepita, sostenuta e portata avanti nel tempo.
Tan intravede un potenziale che si estende in modo significativo anche ai professionisti locali. “Più in generale, co-produrre progetti di tale portata può aprire nuove strade per i talenti di Singapore,” osserva. “Quando le produzioni vanno in tournée a livello internazionale, potrebbero crearsi straordinarie opportunità per artisti e tecnici di Singapore di inserirsi nel più ampio ecosistema del teatro itinerante.”
Above “The BFG” di Roald Dahl è una magnifica coproduzione a cinque tra la Royal Shakespeare Company, il Chichester Festival Theatre, la Roald Dahl Story Company, il Singapore Repertory Theatre e l'Esplanade – Theatres on the Bay
“The BFG” di Roald Dahl è una magnifica coproduzione a cinque tra la Royal Shakespeare Company, il Chichester Festival Theatre, la Roald Dahl Story Company, il Singapore Repertory Theatre e l'Esplanade – Theatres on the Bay
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Il piacere più intimo e profondo della produzione risiede forse in questa straordinaria inversione: le cose più mastodontiche sul palcoscenico non fanno che ricondurci alla voce più piccola e delicata. Una spilla può sconfiggere un bruto. Un sogno può turbare un intero palazzo. Una bambina può svegliare una regina. La messa in scena conferisce alla fiaba di Dahl una corporeità puramente teatrale, ma la sua vera forza emotiva risiede nel messaggio sussurrato con garbo dietro l'imponenza dello spettacolo. Il potere, in fin dei conti, appartiene autenticamente a chi ha il coraggio di immaginare un mondo diverso.
Credits
Images: AlvieAlive
In qualità di Senior Editor di Tatler Singapore , Hashirin promuove e perfeziona la narrazione su diverse piattaforme, curando e realizzando profili avvincenti, articoli di copertina e approfondimenti che mettono in luce i visionari che plasmano la cultura, il business e l'impatto sociale. Mossa dalla curiosità, trae ispirazione dagli artisti , dai promotori del cambiamento e dai pionieri che incontra nel suo lavoro. Oltre alle pagine di Tatler , è un'appassionata sostenitrice del teatro locale e si diletta a scoprire l'arte in ogni città che visita.
