Cover LOS ANGELES, CALIFORNIA - JANUARY 30: Laufey performs onstage at 2026 MusiCares Person of the Year Honoring Mariah Carey on January 30, 2026 in Los Angeles, California. (Photo by Kevin Mazur/Getty Images for The Recording Academy)
LOS ANGELES, CALIFORNIA - JANUARY 30: Laufey performs onstage at 2026 MusiCares Person of the Year Honoring Mariah Carey on January 30, 2026 in Los Angeles, California. (Photo by Kevin Mazur/Getty Images for The Recording Academy)
1 / 1
লুই আর্মস্ট্রং-এর সাহসী ইম্প্রোভাইজেশন এবং জেনার-বেন্ডিং দর্শন কীভাবে ৬ জন সমসাময়িক জ্যাজ সংগীতশিল্পীর মাধ্যমে সংগীতকে নতুন রূপ দিচ্ছে, তা অনুসন্ধান করা হয়েছে এই আর্টসে।
প্রতি বছর ৪ঠা আগস্ট, সংগীত বিশ্ব লুই আর্মস্ট্রং-এর জন্মদিন উদযাপন করে। নিউ অরলিন্সের এই বাসিন্দা ছিলেন একজন কিংবদন্তি জ্যাজ এবং ব্লুজ সংগীতশিল্পী, যিনি তাঁর অতুলনীয় ইম্প্রোভাইজেশন এবং মঞ্চের চুম্বকীয় উপস্থিতির মাধ্যমে জ্যাজ সংগীতের ধারাকে বদলে দিয়েছিলেন। তিনি একজন কণ্ঠশিল্পী, ট্রাম্পেট বাদক এবং সর্বোপরি একজন পারফর্মার হিসেবে সংগীত জগতের ভূমিকা নতুন করে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন।
১৯০১ সালে তাঁর জন্মের এক শতাব্দীরও বেশি সময় পরে, লুই আর্মস্ট্রং, যিনি তাঁর মুখের আকারের জন্য “স্যাচমো” (Satchelmouth থেকে উদ্ভূত) নামে পরিচিত ছিলেন, তাঁর প্রভাব আজও বিভিন্ন প্রজন্ম ও সংগীতের ধারায় অনুভূত হয়। এখানে এমন ছয়জন সমসাময়িক শিল্পী রয়েছেন যারা লুই আর্মস্ট্রং-এর চেতনাকে একবিংশ শতাব্দীতে এগিয়ে নিয়ে যাচ্ছেন।
আরও পড়ুন: গ্র্যামি ২০২৭: আমাদের সেরা অ্যালবাম পিকস
সামারা জয় এবং লুই আর্মস্ট্রং-এর জ্যাজ ঐতিহ্য
Above সামারা জয়ের সমৃদ্ধ কণ্ঠস্বর সময়কে থামিয়ে দেয়, যা প্রমাণ করে যে ক্লাসিক ভোকাল জ্যাজ কখনোই হারিয়ে যায়নি।
নিউ ইয়র্কের ব্রঙ্কস থেকে উঠে আসা ছয়বারের গ্র্যামি বিজয়ী সামারা জয় বিশ্বকে নতুন করে জ্যাজ শোনার সুযোগ করে দিয়েছেন।
২৬ বছর বয়সেই জয় সমসাময়িক জ্যাজ সংগীতের অন্যতম প্রধান কণ্ঠস্বরে পরিণত হয়েছেন। তিনি নতুন প্রজন্মের শ্রোতাদের কাছে বিশ শতকের সবচেয়ে প্রভাবশালী সংগীত ভাণ্ডার, “গ্রেট আমেরিকান সংবুক”-কে নতুনভাবে পরিচয় করিয়ে দিয়েছেন। তাঁর কণ্ঠে রয়েছে এক কালোত্তীর্ণ উষ্ণতা, আর তাঁর সূক্ষ্ম বাকভঙ্গি এবং আবেগের নিয়ন্ত্রণ সেই গুণাবলীকে স্মরণ করিয়ে দেয় যা লুই আর্মস্ট্রং-কে একজন অসাধারণ গল্পকার করে তুলেছিল।
তাঁর মিস্টি (Misty) গানের ব্যাখ্যাটি খেয়াল করুন। তিনি কেবল গতানুগতিক ছন্দে সীমাবদ্ধ না থেকে গানের মূল মিটার পরিবর্তন করেছেন, বিট-এর পেছনে থাকা সিঙ্কোপেশন ব্যবহার করেছেন এবং তাঁর মাল্টি-অক্টাভ রেঞ্জে বিস্তৃত লাফ দিয়ে গায়কী প্রদর্শন করেছেন—যা লুই আর্মস্ট্রং-এর মতোই সুনির্দিষ্ট বাদ্যযন্ত্রসুলভ কণ্ঠ নিয়ন্ত্রণ প্রকাশ করে।
ল্যাফেই: জ্যাজ ঐতিহ্যের উত্তরাধিকার
Above চেলো এবং বেডরুম-পপ সংবেদনশীলতার সাথে, ল্যাফেই নতুন প্রজন্মের জন্য মধ্য-শতাব্দীর রোমান্টিকতাকে অনুবাদ করছেন।
খুব কম শিল্পীই ল্যাফেই-এর মতো এত তরুণ শ্রোতাদের কাছে জ্যাজ সংগীতকে পরিচয় করিয়ে দিতে পেরেছেন।
আইসল্যান্ডিক-চীনা এই গায়িকা জ্যাজ, শাস্ত্রীয় সংগীত এবং বেডরুম-পপ নান্দনিকতাকে মিশিয়ে বিশ্বজুড়ে এক বিশাল অনুরাগী গোষ্ঠী তৈরি করেছেন। লুই আর্মস্ট্রং যেভাবে জ্যাজকে মূলধারায় এনেছিলেন, ল্যাফেই একইভাবে নতুন প্রজন্মের কাছে সুইং এবং বিগ ব্যান্ড সংগীতকে আকর্ষণীয় করে তুলছেন।
তাঁর সর্বশেষ অ্যালবাম, আ ম্যাটার অফ টাইম (A Matter of Time), ঐতিহ্যের সাথে উদ্ভাবনের নিখুঁত ভারসাম্য প্রদর্শন করে। ম্যাডউম্যান (Madwoman) গানে, ল্যাফেই তাঁর নিজের চেলো সংগতে গাওয়ার আগে সিঙ্কোপেটেড ফ্রেজিং ব্যবহার করেছেন। এটি মনে করিয়ে দেয় যে তাঁর ভাইরাল সাফল্যের আড়ালে একজন সংগীতশিল্পী রয়েছেন যার অসাধারণ রচনাশৈলী এবং শাস্ত্রীয় প্রশিক্ষণ রয়েছে। ল্যাফেই শ্রোতাদের তাদের পছন্দের জায়গায় পেয়েই তাদের সংগীতের শতাব্দী প্রাচীন এই ঐতিহ্যের প্রেমে পড়তে আমন্ত্রণ জানান, ঠিক যেমনটি আর্মস্ট্রং করতেন।
জন বাটিস্ট
Above জন বাটিস্ট নিউ অরলিন্সের সংক্রামক শক্তির সাথে সংগীতের শিখা বহন করছেন এবং প্রদর্শন করছেন কীভাবে আনন্দ প্রজন্মকে সংযুক্ত করে।
লুই আর্মস্ট্রং যদি বিশ্বাস করতেন যে সংগীত মানুষকে একত্রিত করে, তবে সেই বিশ্বাসের প্রকৃত রূপায়ন হলেন জন বাটিস্ট।
গ্র্যান্ড পিয়ানোর সামনে হোক বা উৎসবের মঞ্চে, বাটিস্ট নিজেকে একটি নির্দিষ্ট ধারায় সীমাবদ্ধ রাখেননি। তাঁর কাজে জ্যাজ, সোল, পপ, গসপেল এবং আরঅ্যান্ডবি স্বাভাবিকভাবেই সহাবস্থান করে, ঠিক যেমন আর্মস্ট্রং কয়েক দশক আগে জ্যাজ এবং জনপ্রিয় সংস্কৃতির সীমানা মুছে দিয়েছিলেন।
জুলিয়ার্ড থেকে সংগীত ডিগ্রি অর্জন করা বাটিস্ট আমাদের মনে করিয়ে দেন যে প্রযুক্তিগত দক্ষতা আনন্দের বিনিময়ে আসা উচিত নয়। তাঁর পারফরম্যান্স দেখা মানে যেন একটি কনসার্টে অংশ নেওয়া নয়, বরং একটি উৎসবে আমন্ত্রিত হওয়া।
আরও পড়ুন: আগস্টের ১০টি শিল্প ও সংস্কৃতি ইভেন্ট: বনের মধ্যে ফিল্ম টক, ক্যাটস দ্য মিউজিক্যাল এবং আরও অনেক কিছু
সেসিল ম্যাকলোরিন সালভান্ত
Above সেসিল ম্যাকলোরিন সালভান্ত যখন মঞ্চে তাঁর নাট্যসুলভ ও তীক্ষ্ণ গল্প বলার মাধ্যমে আসেন, প্রতিটি বাক্য তখন এক টুকরো থিয়েটারে পরিণত হয়।
খুব কম গায়কেরই পরিচিত গানগুলোকে সম্পূর্ণ নতুন শোনানোর ক্ষমতা থাকে। সেসিল ম্যাকলোরিন সালভান্ত প্রতিটি লিরিককে একজন অভিনেতার মতো দেখেন, প্রতিটি পারফরম্যান্সকে একটি ব্যক্তিগত আখ্যানে পরিণত করেন। লুই আর্মস্ট্রং-এর এই গুণটি সালভান্তের মধ্যে স্পষ্টভাবে বিদ্যমান।
২০১৩ সালের অ্যালবাম উইম্যানচাইল্ড (WomanChild) থেকে শুরু করে, সালভান্ত নিয়মিত জ্যাজ সংগীতের ব্যাখ্যাকে চ্যালেঞ্জ জানিয়ে আসছেন। তাঁর উদ্ভাবনী কাজগুলো প্রমাণের যে গ্রেট আমেরিকান সংবুক আজও একটি জীবন্ত এবং বিবর্তনশীল ঐতিহ্য। সালভান্ত আমাদের মনে করিয়ে দেন যে শ্রেষ্ঠ জ্যাজ সেটাই, যা প্রতিটি গল্পকে প্রথমবারের মতো বলা হচ্ছে বলে মনে করিয়ে দেয়।
এস্পেরানজা স্পল্ডিং
Above জটিল এবং পলিরিদমিক বেসলাইনের সাথে নেতৃত্ব দানকারী এস্পেরানজা স্পল্ডিং সীমানা অতিক্রম করা জ্যাজ সংগীতকে সহজ দেখান।
একজন সমালোচকদের দ্বারা প্রশংসিত বেসিস্ট, সুরকার এবং হার্ভার্ডের প্রাক্তন অধ্যাপক, এস্পেরানজা স্পল্ডিং কখনোই সীমার মধ্যে আটকে থাকেননি।
একজন শিল্পী হিসেবে তিনি জ্যাজ, শাস্ত্রীয় সংগীত এবং সমসাময়িক সংগীতের মধ্যে অবাধে বিচরণ করেন। তাঁর কৌতূহল লুই আর্মস্ট্রং-এর একটি বড় শক্তির প্রতিফলন: অতীতে অর্জিত সাফল্যের মোহে না আটকে প্রতিনিয়ত নিজেকে বিকশিত করার ইচ্ছা। ২০১১ সালে গ্র্যামি বিজয়ী প্রথম জ্যাজ সংগীতশিল্পী হিসেবে তিনি প্রমাণ করেছেন যে জ্যাজ কোনো স্থির সংগীত নয়, বরং এটি একটি জীবন্ত সংলাপ যা প্রতি প্রজন্মের সাথে বৃদ্ধি পায়।
চিফ জিয়ান আতুন্দে আদজুহ
Above কাস্টম-নির্মিত হর্ন এবং নিজস্ব 'স্ট্রেচ মিউজিক' সাউন্ডের মাধ্যমে, চিফ জিয়ান আতুন্দে আদজুহ নিউ অরলিন্সের ঐতিহ্যকে আধুনিক ব্রাস সংগীতে রূপান্তর করেন।
চিফ জিয়ান আতুন্দে আদজুহ ট্রাম্পেট বাজান জেনার বা ধারার তোয়াক্কা না করে। লুই আর্মস্ট্রং-এর মতোই, তিনি হিপ-হপ, পশ্চিম আফ্রিকান ছন্দ এবং ইলেকট্রনিক টেক্সচারের মিশ্রণে নিজের সংগীত তৈরি করেন।
ছয়বারের গ্র্যামি মনোনীত এবং ডরিস ডিউক আর্টিস্ট অ্যাওয়ার্ড বিজয়ী আদজুহ তাঁর সংগীতের ধারাকে “স্ট্রেচ মিউজিক” (Stretch Music) হিসেবে সংজ্ঞায়িত করেছেন। সাধারণ হর্নে যে শব্দ পাওয়া অসম্ভব, তা তৈরির জন্য তিনি নিজের কাস্টম ব্রাস বাদ্যযন্ত্র তৈরি করেছেন। লুই আর্মস্ট্রং-এর মতো তিনিও সংগীত জগতে নিজের নিয়ম তৈরির মাধ্যমে কিংবদন্তিকে বাঁচিয়ে রেখেছেন।
Topics
পুরস্কার বিজয়ী জ্যাজ ও সমসাময়িক ধারার গায়ক-গীতিকার এবং বার্কলি বিশ্ববিদ্যালয়ের স্নাতক আরভিন মা ১৯ বছর বয়সে সাংহাইয়ের ব্লু নোটে তার প্রথম একক শো-তে প্রধান শিল্পী হিসেবে অংশ নেন। এরপর থেকে তিনি চীন ও যুক্তরাষ্ট্র জুড়ে বিভিন্ন স্থানে সঙ্গীত পরিবেশন করেছেন—যার মধ্যে ওয়াশিংটন ডিসি-র ব্লুজ অ্যালি এবং সাংহাইয়ের জ্যাজ অ্যাট লিঙ্কন সেন্টারেও তিনি উপস্থিত ছিলেন—এবং বর্তমানে শিল্পী সম্পর্ক, ব্র্যান্ড অংশীদারিত্ব ও সঙ্গীত উৎসব প্রযোজনার ক্ষেত্রে কাজ করছেন।
