Cover 韩国芭蕾舞剧“Gat”将于2026年9月亮相香港(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)

Gat—韩国传统头饰,在《王国》和《K-Pop: Demon Hunters》等影视作品的推动下重焕新生,如今即将登上香港舞台,成为一场芭蕾舞演出的核心主题。

或许没有人预料到,Gat会迎来全球性的复兴。这种以马尾毛编织而成的传统韩国宽边帽,历史上在朝鲜王朝时期曾是贵族的象征,如今却出人意料地成为了一种风靡全球的时尚元素。在热门影片K-Pop: Demon Hunters中,角色们佩戴着Gat随着洗脑旋律Your Idol热舞;而在Netflix剧集《王国》中,世子头戴Gat,动作利落地挥剑斩杀僵尸。这些银幕时刻将一件历史遗物转化为全球时尚符号,其热度之高,以至于在去年K-Pop: Demon Hunters上映后的一个月内,韩国国立中央博物馆相关的Gat周边产品便被抢购一空。

如今,这一标志性的轮廓将以全新的表现形式登场:现代芭蕾。9月26日至27日,Yunbyul芭蕾舞团将在香港呈献其备受赞誉的舞剧Gat。该剧由艺术总监Yoon Byul和编舞Park Soyun共同创作,将韩国历史底蕴与现代肢体语言巧妙结合,将这件数百年的冠帽打造成一个极具表现力的戏剧世界。Park表示:“我们认为,对于韩国观众而言,这是一种熟悉的传统,但对海外观众来说,它可能呈现出全新的感官体验。我们希望通过现代芭蕾展现这种新颖感。”

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Above Yunbyul芭蕾舞团舞剧《Gat》的精彩预告片

该剧并非将Gat视作静态的道具,而是呈现了九种不同的传统冠帽样式,以深入探索韩国历史中的社会角色与情感维度。Park解释道:“Gat的款式、材质和颜色会根据佩戴者的社会地位、职业和活动场合而变化。”事实上,Gat是多种韩国传统头饰的总称。

她举例说明了红色款式:“尽管它与黑色的Heungnip(即标志性的半透明高冠黑帽)形状相同,但漆红的Jurip曾是武官的专属装束。”此外,还有用于国丧的白色Baengnip,以及供通过科举考试的学者佩戴的黑色Heukrip。

整部作品围绕舞蹈、Meot(意为“时髦”或“酷”)以及Gat三大支柱构建。在演绎经典的黑色Heungnip时,Park从Seonbi(儒家学者)的高贵审美中汲取灵感。Park说:“我构思了黑色透明的材质,那种份量感、庄严感,以及Seonbi所代表的礼节与正直。在构思编舞时,我必须在脑海中抽象地想象这种感受如何通过芭蕾舞动作表现出来。”在Jurip出现的场景中,舞者展现出迅捷且强劲的动作,生动还原了武官挥剑的威武雄姿。

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Photo 1 of 4 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)
Photo 2 of 4 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)
Photo 3 of 4 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)
Photo 4 of 4 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)

除了视觉上的服饰呈现,Gat还融入了韩国传统音乐动机与美术元素。配乐将韩国传统打击乐(如Janggu鼓和Kkwaenggwari铜锣)与现代电子音乐声效进行了巧妙融合。舞美设计则借鉴了Minhwa(韩国民画),强调“余白之美”,即留白带来的美学意蕴。

编舞的执行需要调和两种截然不同的身体训练体系:强调通过节奏呼吸来沉稳身体的韩国传统舞蹈,以及芭蕾舞向上延伸的肢体语言。曾在首尔接受芭蕾训练的Park指出,多数韩国舞蹈专业和芭蕾专业的学生在艺术院校中共享基础训练。为了这部作品,她发挥了自己的双重背景优势,甚至邀请传统舞者参加排练,以精进细腻的手部动作和呼吸律动。

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Photo 1 of 3 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)
Photo 2 of 3 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)
Photo 3 of 3 舞剧《Gat》(图片来源:Yunbyul芭蕾舞团)

在韩国,芭蕾舞自20世纪60年代正式引入以来,历史上一直被视为小众学科。然而,病毒式传播的数字媒体和流行文化的跨界联动,为这一艺术形式打开了更广泛的受众市场。Yoon回忆道:“我们在2024年初创作Gat时,剧目尚不广为人知,售票颇具挑战。”但舞蹈类节目《Stage Fighter》中Kang Kyung-ho吐烟的片段在网上爆红,瞬间点燃了大众对芭蕾的兴趣。身为Gat舞者之一的Kang,迅速吸引了成千上万名首次观看芭蕾的观众。Yoon表示:“目前,我们约70%的观众是芭蕾舞新手,或是对芭蕾缺乏深厚了解的人。通过观看我们的演出,他们对Gat和芭蕾产生了浓厚兴趣,进而成为我们舞团的粉丝。”

Yoon创立舞团的初衷是打破传统芭蕾表演的刻板流程。他认为,识别并融入媒体与大众关注的潮流话题,是推广芭蕾等传统艺术形式的关键。展望未来,舞团正在改编经典剧目,包括对《卡门》的全新诠释。虽然对从K-pop等全球现象中汲取概念灵感持开放态度,但Yoon强调,艺术的共鸣与技术严谨性依然至关重要。他说:“保持前卫感而不丧失本真,才是成功的关键。这关乎如何在不盲从的前提下保持平衡,这也是我想将芭蕾提升至新高度的方式。”

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Zabrina是《Tatler Hong Kong》艺术文化版块的资深编辑,专长于表演艺术、视觉艺术和电影。她对旅行的热爱始于2010年的“Mighty Rovers”南极探险之旅。多年来,她采访过众多一线艺术家和电影人,包括奥斯卡奖得主赵婷和叶锦添、金马奖得主张艾嘉、 《花样年华》摄影师杜可风、 《柏青哥》作者李敏金以及科切拉音乐节首位华裔独唱歌手王嘉尔。她凭借2021年关于针对亚裔美国人的仇恨犯罪浪潮的专题报道,荣获WAN-IFRA亚洲媒体奖金奖。