“পিসট্যাঙ্কস”, মল ও ঘোলা জল: ভেনিস বিয়েনাল-এ পারফরম্যান্স আর্টিস্ট ফ্লোরেন্টিনা হোলজিংগার (Florentina Holzinger) উচ্চ ও নিম্নমানের শিল্পের মধ্যকার সীমারেখাকে চ্যালেঞ্জ জানাচ্ছেন

ফ্লোরেন্টিনা হোলজিংগার-এর সৃষ্টিতে এমন সব উপাদান রয়েছে যা ব্যাপক আলোচনার জন্ম দেয়: নগ্নতা, মূত্র থেকে প্রাপ্ত শিল্প এবং মল সম্পর্কিত ইঙ্গিত। তবে প্রাথমিক চমকের বাইরেও, এই কাজটি ভেনিস-এর “টার্বো-ট্যুরিজম” এবং পরিবেশগত ধ্বংসের বিরুদ্ধে এক আপসহীন সমালোচনা তুলে ধরে।

“ভেনিস এমন একটি জায়গা যেখানে আমরা পরিবেশের ওপর মানুষের কার্যকলাপের প্রভাব দেখতে পাই: সমুদ্রপৃষ্ঠের উচ্চতা বৃদ্ধি, ঘন ঘন বন্যা এবং আকুয়ে আলতে (acque alte) [ঋতুভিত্তিক জোয়ারের শিখর যা উত্তর অ্যাড্রিয়াটিক সাগরের নিম্নভূমিকে প্লাবিত করে]—এখানে ডুবে যাওয়া শহর কেবল একটি পৌরাণিক কাহিনী নয়,” বলছেন ফ্লোরেন্টিনা হোলজিংগার। “আমি নিজেও সহ অনেক শিল্পী ভেনিস-এর সৌন্দর্যের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছি, কিন্তু এর বিপর্যয়মূলক মেজাজটি হাস্যকরভাবে মানুষকে এর ধ্বংসযজ্ঞে অবদান রাখা থেকে বিরত রাখতে পারেনি।”

তাঁর ইন্সটলেশন এবং পারফরম্যান্সের মাধ্যমে তিনি এমন একটি শহরে জীবন কল্পনা করেন যা শেষ পর্যন্ত তলিয়ে গেছে, যা প্রকৃতির সাথে মানবতার জটিল সম্পর্ককে উন্মোচিত করে। জেট স্কিটি সীমাবদ্ধ প্রকৃতি এবং যন্ত্রের মাধ্যমে প্রকৃতির ওপর আধিপত্য বিস্তারের মানুষের আকুলতার এক অযৌক্তিক চিত্র তৈরি করে। এদিকে, ট্যাঙ্কে থাকা পারফর্মারকে হোলজিংগার-এর ভাষায় একটি “পিসট্যাঙ্ক”-এ জীবনের সাথে মানিয়ে নিতে হয়।

“এটি একটি ক্লোজড-সার্কিট সিস্টেম যেখানে শরীরের তরল প্যাভিলিয়নের এক অবজ্ঞেয় স্থাপত্য বাস্তবতায় পরিণত হয়,” তিনি ব্যাখ্যা করেন। “দর্শকরা প্রায়শই পারফর্মারের ওপর প্রস্রাব করার জন্য অপরাধবোধ প্রকাশ করেন, কিন্তু মূত্রের মধ্যে বাস করে, তিনি বিশ্বের বাস্তব অভিজ্ঞতা লাভের অধিকারও পান: কোনো বিভ্রম ছাড়াই। কেবল পারফর্মার নয়, সবাই জলবায়ু পরিবর্তন এবং জল দূষণের বাস্তবতাকে নিয়ে চিন্তা করার সুযোগ পান, যা বাড়িয়ে তুলতে আমরা সবাই ভূমিকা রাখছি।” তিনি আরও যোগ করেন: “অবশ্যই আমরা জলবায়ু বিপর্যয়ের সমস্যা সমাধান করছি না। এই প্রদর্শনীর উদ্দেশ্য হলো সবাইকে এক ধ্বংসোন্মুখ, সিক্ত বাস্তুতন্ত্রে দৃশ্যত অংশীদার করে তোলা।”

ধ্বংসোন্মুখ বাস্তুতন্ত্রই একমাত্র সমস্যা নয় যা হোলজিংগার প্যাভিলিয়নে তুলে ধরেছেন। এই অস্ট্রিয়ান পারফরম্যান্স আর্টিস্ট এমন শারীরিক শিল্পের জন্য পরিচিত যা এতটাই চরম যে অতীতে দর্শকদের জ্ঞান হারানোর বা বমি করার ঘটনাও ঘটেছে। উদাহরণস্বরূপ, হংকংয়ের ওয়েস্ট কাউলুং-এ তাঁর ২০২৪ সালের পারফরম্যান্স টানজ (Tanz)-এ, একজন পারফর্মারকে শূন্যে ভাসিয়ে রাখার জন্য ত্বকে হুক বিঁধিয়ে দেওয়া হয়েছিল, যার ফলে উদ্যোক্তারা দর্শকদের জন্য বাইরে একটি আলাদা রিকভারি জোন তৈরি করতে বাধ্য হয়েছিলেন।

মিস করে থাকলে দেখুন: রাচিড ওউরামডেনের ‘কর্পস এক্সট্রিমস’-এ ওজনহীনতার সাথে নাচের মিলন

ভেনিসে যদিও রক্ত নেই, তবুও দর্শকরা এই নারী শিল্পীদের শারীরিক পরিশ্রম নিয়ে উদ্বেগ প্রকাশ করেছেন। ফিল্টার করা পানিতে ঘণ্টার পর ঘণ্টা কাটানোর পাশাপাশি, আরেকটি আকর্ষণীয় ইন্সটলেশনে একজন নগ্ন পারফর্মারকে একটি ঘণ্টার সাথে উল্টো করে ঝুলিয়ে রাখা হয়, যা দোল খেয়ে ঘণ্টাটিকে আঘাত করে।

হোলজিংগার মে মাসের শুরুতে অফিসিয়াল প্যাভিলিয়ন খোলার আগে ভেনিসের লেগুনে এতুদেস (Études) নামে একটি অনুরূপ পাবলিক পারফরম্যান্স মঞ্চস্থ করেছিলেন, যেখানে একটি ইন্ডাস্ট্রিয়াল ক্রেন থেকে ঝুলানো ঘণ্টার সাথে তিনি উল্টো হয়ে ঝুলেছিলেন। ক্রেনের বাহু এবং পাশের বার্জে ভারসাম্য বজায় রাখা পারফর্মারদের রক মিউজিকের সাথে এই দর্শনীয় দৃশ্যটি উপস্থাপিত হয়েছিল।

“এতুদেস আমাদের থিয়েটারের জগত থেকে বেরিয়ে বাস্তব জগতে প্রবেশ করার একটি উপায়,” ফ্লোরেন্টিনা হোলজিংগার বলেন। “থিয়েটার এবং বিয়েনাল সেটআপে যা অনুপস্থিত ছিল তা হলো প্রকৃতি, সেইসাথে দুর্গন্ধযুক্ত, নোংরা শহর এবং এর মানুষ। জিয়ারদিনি থেকে বেরিয়ে সত্যিই শহরের সাথে, বিশেষ করে এর ঘোলা জল এবং লেগুনে কাজ করাটা আমার জন্য খুব গুরুত্বপূর্ণ ছিল।”

নারীর দুঃখকষ্টের চারপাশ ঘিরে এই ধরনের কর্মকাণ্ড সাজানোর পরিবর্তে, হোলজিংগার শরীরকে সামাজিক নিয়মকে চ্যালেঞ্জ করার এবং শারীরিক সক্ষমতা প্রমাণের একটি সক্রিয় মাধ্যম হিসেবে ব্যবহার করেন। “আমরা ভুক্তভোগী বা অনুপ্রেরণা হিসেবে নারীর প্রথাগত উপস্থাপনার বিরুদ্ধে গিয়ে শারীরিক সক্ষমতা প্রমাণ করি এবং আমাদের নিজস্ব দৃষ্টিভঙ্গি থেকে নারীর দুর্বলতাকে নতুন অর্থ দিই,” তিনি উল্লেখ করেন। “আমরা অপ্রত্যাশিত উপায়ে শক্তি প্রদর্শন করি। আমরা যা কিছু করি তার অনেক কিছুই আমি অনুশীলন বা ব্যায়াম হিসেবে বিবেচনা করি, যাতে পরিস্থিতি থেকে মানিয়ে নিয়ে বেড়ে ওঠার প্রচেষ্টা অব্যাহত থাকে।” তাঁর মতে, “পিসট্যাঙ্ক”-এ থাকা কেবল একটি প্রদর্শনী নয়, এটি “বর্জ্যে ভরা পৃথিবীতে জীবনযাপনের জন্য প্রশিক্ষণ।”

প্যাভিলিয়নের প্রতি জনসাধারণের প্রতিক্রিয়া মিশ্র। কিছু সমালোচক পারফরম্যান্স আর্টের সীমানা প্রসারিত করার জন্য তাঁর কাজকে যুগান্তকারী বলে প্রশংসা করেছেন, অন্যদিকে কেউ কেউ এটিকে মনোযোগ আকর্ষণের জন্য একটি ফাঁপা প্রদর্শনী হিসেবে খারিজ করেছেন। শারীরিক চরমতার ক্ষেত্রে তাঁর কাজগুলোতে প্রায়শই ব্যবহৃত বিষয়বস্তু—বেদনা ও আনন্দ, এবং প্রদর্শনী ও শিল্পের মধ্যকার সূক্ষ্ম রেখা—সম্পর্কে হোলজিংগার সহজ শ্রেণিবিন্যাস প্রত্যাখ্যান করেন।

মিস করবেন না: “মেশিনের কোনো রুচি নেই”: ডেভিড স্যালি কীভাবে ভেনিস বিয়েনাল ২০২৬-এ এআই (AI)-এর মাধ্যমে শিল্পের ইতিহাসকে ব্যাহত করছেন

“সত্যি বলতে, আমি আসলে কোনো পার্থক্য দেখি না,” তিনি পর্যবেক্ষণ করেন। “মানুষের পক্ষে সম্ভব এমন বিভিন্ন উপায়ে কাজটির অভিজ্ঞতা অর্জন করাটাই যথেষ্ট।”

তিনি যুক্তি দেন যে যখন একটি পারফরম্যান্স প্রাতিষ্ঠানিক বর্ণনা থেকে দূরে সরে যায় বা সোশ্যাল মিডিয়া বর্ণনার সাথে খাপ খায় না, তখন দর্শকরা সহজেই বিভ্রান্ত হন। মাংস এবং যন্ত্রের মধ্যে এক জোরালো সংঘর্ষ ঘটানোর মাধ্যমে, ফ্লোরেন্টিনা হোলজিংগার পালিশ করা নান্দনিক পৃষ্ঠগুলোকে ভেঙে সামাজিক ও পরিবেশগত বিপর্যয়ের কাঁচা, অন্ত্রের বাস্তবতার মুখোমুখি হন। তিনি দাবি করেন, “এই সি-ওয়ার্ল্ড ভেনিস-এর অনেক স্তর রয়েছে; আপনি যদি সত্যিই এর গভীরে যান তবে একে কেবল প্রদর্শনী হিসেবে উড়িয়ে দেওয়া অসম্ভব।”

তিনি স্বনামধন্য প্রাতিষ্ঠানিক শিল্প স্থানগুলোতে স্টান্ট ওয়ার্ক, সার্কাস এবং পপ সংস্কৃতির উপাদান প্রবর্তনের মাধ্যমে উচ্চ ও নিম্নমানের সংস্কৃতির মধ্যকার প্রথাগত সীমানা ভেঙে ফেলতে চান।

“উচ্চ এবং নিম্নমানের সংস্কৃতির মধ্যে এখনও একটি সূক্ষ্ম রেখা রয়েছে। পারফর্মিং আর্ট জগতে, এটি অপেরা বা ব্যালে বনাম পপ সংস্কৃতি, খেলাধুলা বা পর্নোগ্রাফির বিরোধ হিসেবে দাঁড়ায়,” তিনি ব্যাখ্যা করেন। “আমরা প্রতিষ্ঠানগুলোকে তাদের অভ্যাস থেকে ‘চমকে’ দিতে চাই, সব কিছু মিশিয়ে দিতে চাই এবং মানুষকে এমন এক দ্ব্যর্থক জায়গায় নিয়ে আসতে চাই যেখানে তারা তাদের নিজেদের প্রত্যাশা, আচরণ এবং নৈতিকতা নিয়ে ভাবতে পারে। যখন আমরা বুঝতে পারি না যে আমরা ঠিক কী দেখছি, তখন সেটি আমার জন্য আকর্ষণীয় হয়ে ওঠে, বিশেষ করে ভেনিস বিয়েনাল-এর মতো তথাকথিত উচ্চমানের শিল্পের জায়গায়। আমাদের সেখানে অনুপ্রবেশ করার অধিকার আছে এবং আমি এটিকে এমন জায়গার অভ্যাসগুলোকে চ্যালেঞ্জ করার একটি বাধ্যবাধকতা হিসেবে দেখি।”

“বাধ্যবাধকতা কথাটি হয়তো খুব জোরপূর্বক শোনায়—সত্যি বলতে, এটি আমার এবং আমার দলের জন্য আনন্দের একটি বিষয়।”

আরও পড়ুন

শিল্প কীভাবে ঐতিহাসিক ট্রমা নিরাময় করে: ভেনিস বিয়েনাল ২০২৬-এ কোরিয়া-জাপান অভূতপূর্ব জোট

কোরিয়ান ব্যালে শো ‘গাট’ এই সেপ্টেম্বরে হংকংয়ে ঐতিহ্যবাহী জোসন ঐতিহ্য নিয়ে আসছে

গুয়াংঝুতে ৭০০ বছরের পুরনো সাউদার্ন সং রাজবংশের একটি গ্রাম কীভাবে চুন ইয়াং তাই আর্টস সেন্টারে রূপান্তরিত হলো